Blå Time Fotografering Guide

den “blå time” er en af de mest interessante og følelsesladede tidspunkter på dagen for at tage fotos. Jeg har taget mange af mine yndlingsbilleder på blue hour-faktisk endnu mere end jeg har taget ved solopgang eller solnedgang. Men hvad er blue hour, og hvordan kan du få mest muligt ud af det? Jeg gennemgår nogle af mine bedste tip og anbefalinger nedenfor.

Hvad er Blue Hour?

blå time er simpelthen tidspunktet på dagen før solopgang og efter solnedgang, når atmosfæren har en dyb, mørkblå farve.

ligesom den berømte “gyldne time” er blå time ikke rigtig en time. Dens nøjagtige længde afhænger af din breddegrad, årstid og vejrforhold. Det vigtige er, at solen skal være en anstændig måde under horisonten, og himlen kan ikke have for mange solopgangs – eller solnedgangsfarver-hovedsageligt bare blå.

Blue hour varer faktisk meget længere, end mange mennesker tror. Efter min erfaring, på en klar dag, blue hour inkluderer mindst civil og nautisk tusmørke – og haleenderne af astronomisk tusmørke også. Dette betyder, at du nemt kan fange stjerner i kanterne af den blå time, hvilket giver Mælkevejen et blåligt udseende:

på trods af sin sædvanlige støvede brune farve:

hvorfor tage billeder i Blue Hour?

der er mange grunde til, at blue hour er sådan en fremragende tid på dagen til fotografering.

for det første tager ikke så mange mennesker billeder på blue hour sammenlignet med solopgang og solnedgang. Dette giver dig chancen for at fange unikke, overbevisende billeder og fotografere populære steder med minimal eller nul skarer.

for det andet er blue hour en fantastisk måde at formidle visse følelser på dine fotos, som ellers kan være vanskelige at fange. Billeder fra blue hour er generelt mørke og høje i kontrast. Farven blå bærer også sit eget udvalg af følelser: sindsro, sorg, fred og så videre. Disse følelser fungerer ikke for hvert foto, men hvis din scene kræver mørke og blå toner, er det svært at slå denne tid på dagen.

for det tredje forenkler blue hour dine fotos på samme måde. I modsætning til solopgang og solnedgang, som normalt har en bred vifte af farver, som du kan fange, er billeder taget på blue hour mere monotonale. Selv farverige motiver som grønne træer og røde klippeformationer får en blå nuance på de rigtige tidspunkter af dagen. Personligt, jeg er en stor fortaler for at forenkle dit foto følelsesmæssige budskab for de bedst mulige resultater – og den samlende magt blue hour er en fantastisk måde at opnå dette for dig selv.

for det fjerde er der en vigtig situation, når dele af dit foto Ikke bliver blå i den blå time: når billedet har andre lyskilder. Dette gælder især med kunstigt lys fra højtryksnatriumpærer eller andre varme farvetemperaturlamper. Ganske enkelt kan dit foto i tilfælde som dette (stort set bybilledfotografering) have en smuk orange/blå farvekontrast, der giver billedet noget slag. Imidlertid, du bliver nødt til at tid dette temmelig omhyggeligt; der er normalt kun et kort vindue, når himlen og byens lys er omtrent den samme lysstyrke, hvilket giver den mest jævne eksponering mellem dem.

det er blot nogle få grunde til, at blue hour fotografering kan være så interessant. Nedenfor viser jeg mine foretrukne kameraindstillinger til blue hour-fotografering, så du kan undgå at lave tekniske fejl og skade dit foto billedkvalitet.

anbefalede kameraindstillinger til Blue Hour Photography

på trods af alle fordelene ved at tage billeder i den blå time, skal du være forsigtig med dine kameraindstillinger, når du gør det. Når en stor del af dit billede har samme farve – i dette tilfælde blå – kan det være svært at finde den rigtige eksponering, der ikke sprænger nogen detaljer. Derudover kan manglen på lys i den blå time kræve mere ekstreme kameraindstillinger, end du ellers ville bruge.

brug først et stativ – noget jeg anser for vigtigt for de fleste solopgang og solnedgang fotografering, endsige endnu mørkere forhold som den blå time. Hvis du ikke bruger et stativ til blue hour-fotografering, sidder du fast med slørede fotos fra suboptimal lukkerhastighed, blænde og ISO.

ud over det er et kritisk skridt at fokusere ordentligt. Ofte vil blue hour være så Mørk, at dit autofokussystem ikke fungerer korrekt. Hvis dette er tilfældet, så prøv at finde et lyst objekt, som dit kamera kan låse fast på, som en godt oplyst bygning eller månen. Hvis du fokuserer på noget tættere, kan den nemmeste løsning bare være at skinne en lommelygte på dit emne. Og hvis alt andet fejler, er manuel fokus vejen at gå. (Selvom du fokuserer automatisk, kan du forstørre dit foto i live-visning for at kontrollere, at kameraet fokuserede godt.)

efter fokusering er den første indstilling, du skal arbejde med, blænde. Vælg en blænde, der resulterer i den optimale dybdeskarphed til dit tilsigtede billede, med det skarpeste mulige billede generelt. Vores introduktion til f-stop vil hjælpe, hvis du er usikker.

indstil derefter DIN ISO til dens basisværdi, generelt ISO 100. Dit mål er at fange så meget lys som muligt via lukkerhastighed og blænde i stedet for at gøre dit foto lysere med ISO. Du får bedre billedkvalitet på den måde.

endelig skal du vælge en lukkerhastighed, der giver dig den rigtige eksponering. Start med at følge kameraets måler og derefter se på dit histogram for at se, om noget i billedet er overeksponeret. Se ikke bare på det samlede histogram, men også de separate histogrammer for hver farvekanal; at sprænge en farvekanal er næsten lige så dårlig som at sprænge alle tre ud.

fordi blue hour involverer nogle temmelig mørke omgivelser, er det muligt, at du maksimerer dit kameras lukkerhastighed til 30 sekunder, eller hvad dit kameras grænse måtte være. I så fald skal du bruge en fjernudløser i kombination med kameraets Pæretilstand for at tage ekstra lange eksponeringer. Eller, hvis du tager billeder af stjernerne i den blå time, tjek her for vores anbefalede indstillinger for Mælkevejsfotografering.

endelig en note om eksponering: det er let at ende med mørke silhuetter i dine blue hour-fotos. I sådanne tilfælde kan du blive fristet til at bruge en længere eksponering, der let sprænger fremhævede detaljer i bytte for lysere skyggeområder. Men det er normalt en fejltagelse. I stedet er det meget lettere at gendanne næsten sorte skygger end overeksponerede højdepunkter i efterbehandling (selvfølgelig forudsat at du skyder rå). Under virkelig vanskelige forhold kan du altid beslaglægge en række fotos og oprette en HDR for at få mere fremhævning og skygge detaljer. Men uanset hvad du gør, skal du sørge for at få mindst et foto af scenen, hvor nul vigtige højdepunkter sprænges ud.

konklusion

Blue hour photography kræver nogle specialiserede kameraindstillinger og pleje, men det er en lille pris at betale for sådanne interessante fotografier og stærke følelser.

i slutningen af dagen er selvfølgelig blue hour lighting kun et værktøj til din rådighed. Følelserne af blue hour fungerer ikke for hver scene og hvert foto. Men når de gør det, de kan faktisk være ret spektakulære.

jeg håber du nød denne artikel, og lad mig vide nedenfor, hvis du har spørgsmål relateret til blue hour photography. Det er forbløffende, hvor mange fotografer vil efterlade en smuk scene efter solnedgang og undgå blå time helt. Forhåbentlig, nu vil du ikke være blandt dem!