Est-Ce Que FL Studio Est Bon Pour Enregistrer Des Voix?

FL Studio est-il bon pour enregistrer des voix?

La réponse courte : Oui. Oui, ça l’est.

QUELQUES PROBLÈMES COURANTS

Il peut être frustrant d’enregistrer une voix, puis de revenir l’écouter et de découvrir que cela ne ressemble en rien à ce à quoi vous vous attendiez.

Peut-être que cela s’est avéré beaucoup plus silencieux. Cela semble étouffé et vous entendez beaucoup de bruit de fond.
Vous vous attendiez à ce que vous entendez sur un dossier professionnel, mais ce que vous entendez est tout sauf cela.

Habituellement, le problème n’a rien à voir avec la station de travail audio numérique (DAW) que vous utilisez.
La plupart du temps, les fondamentaux n’ont pas été abordés ou pris en compte.

Parlons donc de trois domaines que vous devez aborder afin d’obtenir un bon enregistrement vocal de FL studio:

1. L’équipement d’enregistrement que vous utilisez
2. L’environnement dans lequel vous enregistrez
3. La performance vocale

Si vous pouvez travailler dans chacun de ces domaines, vous obtiendrez des résultats décents.

Mais vous devez également vous assurer que vous comprenez que vos voix ne vont pas ressembler à ce que vous entendez sur les chansons que vous écoutez immédiatement.

Votre objectif à ce stade est d’obtenir un enregistrement de qualité que vous pourrez ensuite passer au processus de mixage et de mastering pour obtenir le son souhaité que vous entendez dans votre tête.

SI vous souhaitez apprendre à utiliser FL Studio pour produire votre propre musique, consultez ce cours GRATUIT:

Parlons donc de l’équipement d’enregistrement.

L’équipement d’enregistrement Que Vous utilisez

Pour obtenir des résultats décents, vous devez disposer d’un bon équipement.
Pour le moment, je vais limiter cela à 3 éléments de base. Vous pouvez toujours vous développer à partir de là.
Mais les éléments de base dont vous avez besoin sont:

1. Un Bon Microphone
2. Une Interface audio
3. Accessoires – câble, support, filtre anti-pop

Un bon Microphone

Lorsque vous débutez, je pense que le micro le plus polyvalent à avoir dans votre collection est un bon grand microphone à condensateur. Il y a beaucoup de grands microphones à condensateur sur le marché. Vous devez donc décider de votre budget. Je pense qu’un bon prix de milieu de gamme se situe quelque part entre 300 et 500 $.

J’ai quelques recommandations pour les microphones que vous pouvez voir ici.

La raison pour laquelle je pense que vous devriez acheter un bon micro à condensateur est que c’est un outil polyvalent.
Si vous en obtenez un décent, vous pouvez enregistrer à peu près n’importe quoi et obtenir d’assez bons résultats. Vous pouvez l’utiliser pour enregistrer des voix, de la guitare acoustique, de la guitare électrique, des percussions et à peu près tout ce que vous pouvez mettre devant elle qui fera un son.

Et lorsque vous débutez, vous avez besoin de ce genre de polyvalence. Plus tard, vous pourrez décider d’ajouter plus de microphones à votre collection. Micros comme un petit condensateur, micros à ruban, micros dynamiques, etc.

Ceux-ci peuvent vous aider à obtenir certains types de tons spécifiques. Et peut ajouter à votre arsenal de couleurs.
Mais revenons au micro à condensateur. Prenez-en un décent. Et une fois que vous l’avez, vous devez obtenir une interface audio pour que vous puissiez obtenir le son dans votre ordinateur.

Une bonne interface audio

Il y a tellement d’options pour les interfaces audio sur le marché. Et ce que vous pourriez obtenir sera basé sur vos plans pour l’avenir de la production musicale. J’ai un article qui décompose ce qu’est l’interface audio et l’interface audio, et un autre qui explique à quoi servent les sorties.

Si vous débutez, vous pouvez obtenir des interfaces audio décentes dans la plage de 100 à 300 $.
Ceux-ci vous permettront d’obtenir des enregistrements décents, mais vous avez certaines limites avec la qualité des interfaces audio moins chères sur les entrées.

Vous pouvez obtenir un gain décent, mais plus l’interface est économique, plus vous entendrez de bruit dans vos enregistrements. Gardez ça à l’esprit. Finalement, vous voudrez probablement obtenir une sorte de préampli micro afin de vous aider à obtenir un son plus propre et meilleur que les préamplis de votre interface de démarrage.

Et lorsque vous configurez votre chaîne, assurez-vous que vous obtenez un bon niveau de signal de la part du chanteur. Pas trop fort et pas si silencieux que vous entendrez beaucoup de bruit dans la pièce.

Maintenant, pour obtenir le son du micro vers l’interface audio, vous devez disposer de quelques accessoires. Nous en parlerons maintenant.

Accessoires – câble, support, filtre anti-pop

Les accessoires de base dont vous aurez besoin sont:

1. Un bon câble de microphone
2. Un pied de microphone décent
3. Un filtre anti-pop

CÂBLE DE MICROPHONE

Le câble de microphone est quelque chose que vous ne voulez pas utiliser à moindre coût. Optez pour un câble de meilleure qualité et réfléchissez à la longueur dont vous avez besoin pour vous rendre à l’interface d’où vous prévoyez de configurer le microphone.

Vous voulez essayer d’obtenir le câble le plus court qui ait du sens dans l’espace, mais assurez-vous de ne pas aller trop court.

C’est une douleur absolue dans les fesses lorsque le câble n’a pas une tonne de mou et que vous devez placer votre micro dans un endroit étrange afin de ne pas avoir trop de tension sur le câble du micro.

PIED DE MICRO

Le pied de micro est assez explicite. Vous pouvez en trouver des décents pour la gamme $ 20-25. Je recommanderais d’obtenir un pied de micro de style boom avec bras réglable. Cela vous donnera beaucoup de flexibilité pour configurer le micro à différentes hauteurs et emplacements.

Cela aide également lorsque vous commencez à enregistrer d’autres instruments comme la guitare, etc.

FILTRE ANTI-POP

Enfin sur les accessoires, assurez-vous de saisir un filtre anti-pop.
Je n’achèterais pas les moins chers, car ils ont souvent des composants en plastique qui ne se serrent pas très bien sur le pied de micro.

J’ai fait cette erreur, et le filtre anti-pop ne tient pas bien, donc il finit par tourner un peu, et il est difficile d’obtenir le filtre anti-pop à l’endroit exact où je veux le mettre.

Alors dépensez un peu plus dessus. Je dirais que vous pouvez en obtenir des décents de l’ordre de 20 à 30 dollars.
C’est donc tout l’équipement de base dont vous avez besoin pour enregistrer des voix, parlons maintenant un peu de l’endroit où vous les enregistrez.

L’environnement que vous enregistrez dans

Je pense que souvent, les gens ne réfléchissent pas beaucoup à la pièce dans laquelle ils enregistrent.
Il est facile de supposer qu’un bon équipement et une bonne performance peuvent faire un excellent enregistrement.

Et ils le peuvent, mais ils peuvent également être fortement influencés et affectés par la pièce dans laquelle vous vous trouvez.

Et la plupart des gens ne font pas leur enregistrement dans la situation la plus idéale. Ce qui signifie qu’ils ont probablement installé un magasin pour enregistrer dans une petite pièce supplémentaire dans la maison, et vous n’avez pas beaucoup de traitement acoustique.

Vous pouvez combattre cela de plusieurs manières:

1. Créez un traitement de base en salle
2. Essayez une voie de couverture non conventionnelle
3. Trouvez un meilleur espace pour enregistrer dans

Créez un traitement de base en salle

Le traitement de base en salle aidera à améliorer le son de vos enregistrements.
Cela ne résoudra pas tous vos problèmes, mais nous recherchons l’amélioration, pas la perfection.
Il y a donc deux principes de base qui sont à l’œuvre dans le traitement de base en salle: la réflexion et l’absorption.

RÉFLEXION

La réflexion se produit lorsque le son rebondit sur une surface et revient à vos oreilles. Il peut rebondir sur plusieurs surfaces avant de revenir à votre oreille, ce qui peut créer des effets indésirables sur votre enregistrement.

Pensez à être dans une pièce complètement vide et à taper des mains. Vous entendez toutes sortes d’écho fou parce que toute la pièce est constituée de surfaces dures qui font rebondir le son vers vos oreilles. Plus vous avez de réflexion, plus la pièce sonne « en direct ».

ABSORPTION

L’absorption est lorsque vous avez une sorte de matériau (mousse, fibre de verre, laine de roche, tapis, etc.) qui enlève une partie de la réflexion du son en l’absorbant lorsqu’il traverse le matériau.

Pensez à ce qui se passerait si vous chantiez très fort. Et puis vous avez décidé de mettre un oreiller sur votre bouche et de continuer à chanter au même volume. Soudain, ce son a complètement changé, car l’oreiller absorbe une partie du son. Plus vous avez d’absorption, plus la pièce sonne « morte ».

Dans une pièce idéale, vous voulez avoir un mélange de live et de dead, pour obtenir le meilleur son.

Pour créer un traitement de base en salle, vous devez développer une combinaison d’absorption et de réflexion. L’absorption peut être créée assez simplement en achetant du bois, de l’isolant et du tissu pour créer vos propres panneaux d’absorption. Vous pouvez les accrocher dans la pièce pour vous aider.

Vous pouvez consulter cet article sur le placement de l’absorption pour trouver la meilleure façon de configurer votre pièce.

Vous pouvez également créer des panneaux de diffusion. Ceux-ci peuvent être utilisés pour casser le son et l’envoyer dans toutes les directions différentes. Cela réduit les réflexions fortes et les décompose en réflexions plus petites (diffusion) qui peuvent vous aider à garder le son en direct, sans qu’il soit accablant.

Vous pouvez voir un exemple de panneau de diffusion ici.

Essayez une route de couverture non conventionnelle

J’ai vu cela plusieurs fois dans différentes variantes.
Mais le principe de base est que vous vous couvrez au-dessus de votre tête ou autour de vous et du microphone.
Puis enregistrez depuis cette petite cabine d’isolement impromptue.

J’ai vu quelques messages de musiciens bien connus faire cela sur la route des chambres d’hôtel, etc.

Il y a un bon article où vous pouvez entendre les différences entre les différents types de cabines d’enregistrement vocal impromptues.

Encore une fois, c’est plus un hack qu’une solution permanente, mais on ne sait jamais. Vous pourriez finir par obtenir d’excellents résultats avec cette méthode.

Ou si vous voulez construire votre propre version plus permanente d’une couverture, consultez cet article de Musician on a Mission.

Trouvez un meilleur espace pour enregistrer dans

Peut-être que vous n’avez pas le meilleur espace pour travailler.
Alors peut-être que vous devez aller chercher un endroit où il est déjà conçu pour être silencieux, et voir si vous pouvez utiliser l’espace pour votre projet d’enregistrement.

Cela peut signifier que vous connaissez peut-être quelqu’un qui a un studio d’enregistrement et qu’il vous laissera utiliser sa chambre pendant une heure environ.

Ou peut-être avez-vous accès à une salle de théâtre quelque part, à un auditorium ou à un sanctuaire.
Souvent, ces espaces sont créés pour être acoustiquement souhaitables.
Peut-être que vous pouvez les emprunter à un moment peu occupé, et faire un enregistrement vocal rapide pour un projet sur lequel vous travaillez.

La performance de la chanson

Parfois, vous pourriez tout mettre en ordre avec votre équipement et la salle, mais votre chanteur n’est tout simplement pas prêt. Ils pourraient être négligents avec la façon dont ils chantent dans le micro.

Ce qui pourrait signifier qu’ils s’en approchent trop ou s’en éloignent trop. Ou cela pourrait signifier qu’ils ne sont pas conscients d’eux-mêmes se déplaçant beaucoup vers et loin du micro.

S’ils ne prennent pas en compte le niveau de bruit ou de douceur qu’ils obtiennent, cela peut également causer des problèmes..

Peut-être qu’ils ne transmettent pas bien le ton ou l’émotion des mots.
Ont-ils réchauffé leur voix avant de commencer à enregistrer? S’ils ne l’ont pas fait, vous remarquerez que leur voix s’use rapidement pendant qu’ils enregistrent.

Tous ces facteurs personnels pour le chanteur peuvent jouer sur le bon son ou non d’un enregistrement vocal.

Donc, avant de blâmer le DAW de ne pas pouvoir enregistrer une bonne voix, assurez-vous que votre chanteur:

1. Réchauffe leur voix
2. Sait à quel point ils doivent être proches ou éloignés du micro pour obtenir la bonne tonalité pour la chanson
3. Est prêt à transmettre l’émotion de la section qu’ils enregistrent
4. Comprend comment contrôler leur volume afin qu’ils ne stressent pas trop le micro et ne créent pas de coupures ou de sons indésirables.
5. Sait quand s’approcher du micro et quand tirer sur le micro pour réguler leur volume

En un mot, c’est la performance vocale. Et cela peut avoir un impact énorme sur le fait qu’un enregistrement vocal sonne bien ou non.

CONCLUSION

Alors maintenant, pensez-vous que FL Studio est bon pour enregistrer des voix?

Il peut être très facile de penser que quelque chose ne va pas avec le Programme, ou autre chose.
Mais la vérité est souvent que les bases n’ont pas été prises en charge en premier.

Assurez-vous d’avoir l’équipement de base pour enregistrer des voix de qualité.
Et assurez-vous d’avoir pris en compte l’environnement dans lequel vous enregistrez.
Faites-vous le mieux pour obtenir une excellente performance de votre chanteur.

Si vous faites ces choses, votre DAW capturera simplement ce que vous voulez.
Si vous ne faites pas ces choses, vous ne pouvez pas blâmer le DAW pour ne pas avoir enregistré de bonnes voix.