Vous l’avez tous déjà vu, car franchement, cette tendance est partout et depuis quelques années maintenant. Mais vous ne savez pas vraiment comment le décrire — un tas de triangles ou de rectangles de couleur similaire se combinant pour créer une forme géométrique complexe, qui parvient en quelque sorte à être abstraite mais démontre toujours une figure claire? Quel est ce style magique et comment a-t-il été créé?
Nous avons ce qu’il vous faut — il a été surnommé low-poly art. Le nom fait référence à l’origine du style en tant que rendu de modèles 3D pour les jeux vidéo. Bien qu’il semble que vous utilisiez de nombreux polygones, en réalité, il y en a relativement peu par rapport au nombre qui serait utilisé pour créer un maillage pour une image 3D plus réaliste et détaillée.
Et alors que les jeux vidéo ont désormais dépassé de loin ce niveau de détail, il est devenu une tendance plutôt régulière à voir dans le monde du design graphique 2D et s’est de plus en plus diversifié dans la façon dont les concepteurs l’utilisent, à la fois dans leur style de conception unique et dans quel but.
Voici quelques-uns des facteurs les plus importants à prendre en compte lorsque vous trempez vos orteils dans ces eaux géométriques étincelantes:
Animaux triangulaires de Hope Little
Source
Sélectionnez le bon matériau source. Bien que ce ne soit pas impossible, il est assez difficile de faire quelque chose à partir de rien. Alors faites-vous une faveur assurez-vous que toute image sur laquelle vous basez votre conception est de haute qualité, ou du moins vous donne une structure solide sur laquelle travailler.
Forme
Une chose que ces œuvres géométriques partagent la plupart du temps sont des lignes droites. Il y en a qui incorporent des cercles et des courbes, mais c’est quelque chose dans ces formes polygonales, composées de facettes, qui nous fait penser « géométrie! »
Cela étant dit, une partie de ce qui va déterminer votre style dans ces options limitées est la décision d’utiliser l’option souvent sélectionnée (et soyons réels, la plus simple), le triangle, ou d’employer une variété de polygones qui se chevauchent, qui ne doivent pas tous être les mêmes les uns que les autres en nombre de côtés ou de proportions. Bien que chacun d’entre eux, l’effet global de votre pièce sera totalement différent, cela devrait donc être l’une des premières décisions que vous prenez.
Symétrie
Une composante importante de votre pièce sera la symétrie. Allez-vous, comme l’image la plus haute de ce post (Animaux triangulaires), créer une pièce où un côté en reflète un autre? Ou allez-vous jouer avec le concept plus abstrait de créer une pièce remplie de sommets se rencontrant dans toutes sortes d’endroits différents, comme l’image directement au-dessus?
Dimension
En parlant de l’image ci-dessus – travaillez-vous dans l’espace 2D ou 3D? Bien que la majorité de ces travaux soient réalisés dans le premier, ils dépendent assez de l’illusion qu’ils créent un espace 3D. Mais ils atteignent cet effet à différents niveaux.
L’exemple ci-dessus, par exemple, est très intentionnel en créant une image détaillée qui sort vraiment de la page, tandis que la majorité du reste de nos exemples jouent avec ce thème sous une forme plus plate.
Contexte
Alors qu’une grande partie de ce style low-poly est dérivé de l’illustration, il est maintenant utilisé dans toutes sortes de design graphique, après avoir fait le voyage de l’art numérique aux logos, à l’impression et plus encore. Comme l’ont démontré les deux designers ci-dessus, l’artifice de ce genre de tendance géométrique peut être mélangé avec des images plus naturelles et détaillées, comme une photographie, pour un effet de contraste impressionnant.
Détails
Regardez comment les gens utilisent cette tendance et trouvez votre propre façon créative de le faire! Ce que nous aimons dans le package Omnom ci-dessous, c’est qu’ils mettent une touche subtile à l’idée des polygones qui se croisent. Alors qu’ils utilisent la couleur pour différencier les sections du logo lui-même, sur l’emballage, ils utilisent des techniques d’ombrage et de texture pour créer de la profondeur et du mouvement dans les figures, rendant clairement chacune en noir et blanc sur un fond coloré.
Ressources supplémentaires
Prêt à commencer? Il existe des tonnes de méthodes différentes que les concepteurs ont mises au point pour commencer à produire cet art. Certaines personnes utilisent l’imagerie source et les espaces de trace à la main, d’autres utilisent des programmes informatiques pour détecter la couleur et créer leurs images en fonction de cela.
Voici quelques tutoriels différents, chacun ayant une vision différente de la fabrication de pièces low-poly:
Créez un portrait Low-Poly
Cet auteur se concentre sur la sélection d’une photo de référence et sur la façon dont vous souhaitez que la couleur fonctionne dans la pièce avant même de commencer avec les facettes. Il utilise un style de maillage non symétrique, fait avec une combinaison d’Illustrator et de Photoshop.
Comment créer Facilement de l’art géométrique Low Poly
Ce tutoriel a sélectionné une version symétrique de la tendance, en utilisant Illustrator et Photoshop en combinaison avec une application appelée I ♥ ∆ pour créer les sommets. C’est un excellent tutoriel pour aider à décider de la quantité de détails à inclure dans différentes parties de l’image.
Comment créer un Autoportrait dans un style géométrique
Bien que ce ne soit pas tout à fait le même style low-poly que les deux autres tutoriels, c’est un excellent moyen de comprendre comment les formes se rapportent les unes aux autres lorsque vous créez un portrait géométrique. Dessinez à la main vos propres polygones pour créer le design que vous voulez!
99ers à la mode
Voici comment les meilleurs utilisateurs de la communauté 99designers ont adopté ce concept et l’ont appliqué à leurs conceptions gagnantes. Comme vous pouvez le voir, chaque designer a créé un style unique et l’utilise dans de nombreux genres de design, car le low-poly est un excellent point de départ pour l’inspiration!