5 Tips för att skapa en professionell Voiceover-Demo

Artikelbild

fotokälla: foto av Jean Balzan från Pexels

så du har tagit det språnget och du arbetar för närvarande hårt för att boka arbete och marknadsföra dig själv som en toppnivå voiceover-talang. Du kanske undrar, hur gör jag en voiceover-demo som representerar mig autentiskt och kan boka mig mest arbete? Hur håller jag mina demos aktuella på vägen för att representera mitt nya arbete och utökade talang?

sanningen är, detta är en pågående process, inte en övernattning strävan. Nya vo-skådespelare tror ibland att du bara kan ta en helgverkstad som lovar en professionell demo i slutet och görs—men se upp. Inget bra kommer från det snabba och rasande tillvägagångssättet. Som tränare använder jag exemplet att välja en ny tandläkare. Om du väljer en tandläkare som bara tog en tre dagars kurs och kom ut med en uppsättning verktyg och ett certifikat, vill du att de ska utföra din rotkanal? Det är samma för oss som talang. Denna väg är en process, en investering och en noggrann handel som tar hand om, tid och uppmärksamhet på detaljer. Om du rusar processen kommer din produkt att återspegla det.

följ dessa fem steg för att säkerställa en högkvalitativ voiceover-demorulle som speglar ditt engagemang och professionalism.

1. Välj ett bra team att arbeta med.
valet av ditt demoteam är super viktigt när det gäller att producera en bra produkt. Du vill se till att det är både professionell och branschstandard, vilket innebär att dina tränare, producent och ingenjör bör känna till och förstå de bästa metoderna för dagens VO-marknad snarare än för 10 år sedan. Branschen rör sig snabbt och du måste omge dig med erfarna proffs som vet hur man ska gå med det.

relaterat

 hur man gör en Demo Reel hur man gör en Demo Reel

ett förstklassigt team kan hjälpa dig att undvika de typiska fallgroparna med att producera en demo på hög nivå. Vid gjutning hör vi så många demos som överförs under de första 15 sekunderna av lyssnande på grund av mycket enkla misstag. Se till att ditt team uppmärksammar detaljer som längden på dina demos. Olika genrer kräver olika längder av tid som gör olika marknader. Överväg om de säkerställer kvaliteten på kopian och att någon musik eller ljudeffekter matchar ditt vokalmärke och arbetar tillsammans för att skapa övergripande trovärdighet. Om du inte är säker, fråga dig själv den här frågan:låter den här demo som jag? Återspeglar valen den typ av arbete jag skulle kastas i idag?

2. Håll dina demos fräscha och vintergröna.
skapa en demo som inte har datum i kopian som håller dig till en tidsram eller företagsnamn och tjänster som är föråldrade. Håll dina demos fräscha, samtida och relatable till lyssnaren. Gör referenser till popkultur och intressanta trender som lyssnare kan empati med. Var hänsynslös om att ersätta fläckar som är gamla, daterad, och helt enkelt låter som den yngre du. Det här är inte en tid att vara nostalgisk. Du måste låta som den person som dyker upp för jobbet.

3. Vet vilken typ av demo du behöver.
borta är de dagar då vi skulle blanda genrer av läser tillsammans på en demo. Det är nu branschstandard för att effektivisera genren av läsningar för att rikta din lyssnare. Om du till exempel skickar en kommersiell demo till en talangagent som accepterar VO-demos är det bra! Det är vad de är intresserade av att höra. Animation demos bör egentligen bara gå till gjutning och produktion hus som specifikt gjutna för animation projekt. Det skulle vara slöseri att skicka dem en berättardemo. De gör bara inte den typen av arbete.

rikta dina kunder och din kunds behov. Du arbetar med korta uppmärksamhet spänner här så se till att de hör vad de behöver. Det innebär att känna din publik och se till att du lägger de bästa läsningarna på framsidan. Om jag bara ska lyssna på de första 15 sekunderna, se till att jag hör ditt spel!

relaterat

 hur man blir en röstskådespelare hur man blir en röstskådespelare

4. Perfekt leverans i naturlig stil.
OK, det här är en stor. Det är absolut nödvändigt att du arbetar med att frigöra den mest naturliga konversationsrösten du kan projicera. Det tar inte lång tid att märka. Detta är en av de mest efterfrågade uppdelningsbeskrivningarna av specifikationer som du ser i kommersiella, berättande, tekniska och andra typer av gjutningar där ute idag. Vet du varför? Eftersom vår nationella demografiska verkligen ansluter till en stilistisk avslappnad,” riktig ” leverans. Alla letar efter den vanliga mannen, den vardagliga tjejen, personen bredvid. Lär dig att behärska det och öva det dagligen. Mastering denna färdighet ensam sätter dig direkt framför alla” över aktörer ” och speakern talang ute.

5. Ta reda på vem du är.
Var uppmärksam på rösterna på radio, på TV och i film. Titta på bilderna och vänd dig sedan bort och se om du kan skilja ditt ljud i mixen. Identifiera de kvaliteter och toner du hör. Gör inte misstaget att oroa dig för att du kommer att bli typecast. Att känna till dina styrkor leder direkt till mer arbete, så även om du vill visa räckvidd i din demo, rikta in dig på de typer av bitar du mest sannolikt kommer att kallas in för. Mest av allt, ha kul!

en kvalitetsdemo kommer att hålla dig på vägen till en framgångsrik voiceover-karriär.

* detta inlägg publicerades ursprungligen den 17 April 2019. Det har sedan dess uppdaterats.

Demo redo? Kolla in Backstage s voiceover audition listor!

de åsikter som uttrycks i denna artikel är enbart de enskilda(s) som tillhandahåller dem,
och återspeglar inte nödvändigtvis åsikterna från Backstage eller dess personal.

författare Headshot
Lau Lapides

Lau är en berättarröst coach och casting director arbetar i Boston och New York.

se hela bio och artiklar här!

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.