ŽENY PŘEDNÍ: BJÖRK A SUGARCUBES

sláva frontwoman. Hlavní zpěvačka, tastemaker, mluvčí-je to vaše dívka. Je bez námahy v pohodě, vždy vyzařuje sebevědomí a sílu. Je smyslná bez vaší zbytečné sexualizace; ona je glamour, ona je punk, ona je to, co sakra chce být. Od Debbie Harry Beyoncé, historie nejvlivnějších frontwomen připravily cestu pro všechny dámy sledovat své vášně s grace (v případě potřeby), energie a tvrdé řešení. Zdravíme tyto ženy za vše, co udělali v hudebním průmyslu i mimo něj, a vytvořili tuto novou sérii na oslavu jen několika našich oblíbených.

—–

předtím, Než ona byla mononymous Björk, byla Björk Guðmundsdóttir, frontwoman uznávaný Islandské rockové skupiny the Sugarcubes. Kapela, která se později rozpadla v roce 1992, vznikla 8. Června 1986 s Björk na zpěv a jejím tehdejším manželem Þórem (Thorem) Eldonem na kytaru. Ve stejný den porodila Björk své první dítě Sindri-protože proč ne – Nicméně, zatímco Sugarcubes by pokračoval, aby pomohl rozbít Björk do „hlavního proudu“, oni byli daleko od jejího prvního hudebního úsilí. Ve věku 11, vydala své eponymní debutové album poté, co získala dětskou hvězdu v islandském rádiu. V teen letech, které následovaly, Björk pomohl vytvořit více kapel v Islandské hudební scény, z dívčí punkové skupiny „Sliny a Hlen“ jazz-punkové duo „Tappi Tíkarrass“ čarodějné goth-rocková kapela „Kukl“. Zatímco několik z těchto kapel dosáhlo relativní undergroundové proslulosti ve Velké Británii, byly to Sugarcubes, které se ukázaly jako Björk ‚ s breakout project v mezinárodním měřítku.

Sugarcubes byly vytvořeny z mišmaš podivín Islandských hudebníků, včetně Kukl je Einar Benediktsson, Einar Mellax, a Siggi Baldursson. Vedle Björk, Benediktsson by poskytoval vokály pro kapelu, přidat texturní sluchové zkušenosti do projektu, přes jeho vokální fólie. Zatímco propagoval Voltu, Björk vysvětlil SPINOVI, že “ když byly vytvořeny cukrové třtiny, byl to vtip. Opili jsme se a rozhodli se založit popovou kapelu.“Aby bylo možné financovat vydání jejich prvních nahrávek, vlastní label skupiny Bad Taste prodal tištěné pohlednice s obrazem Michaila Gorbačova a Ronalda Reagana na summitu v Reykjavíku. Kampaň byla natolik úspěšná, že 21.listopadu 1986 – 21. narozeniny Björk – byl vydán singl.

pro kapelu, která začínala jako „vtip“, byl počáteční kritický příjem Sugarcubes ohromně pozitivní a autentický. Poté, co zažívá značný úspěch na Islandu s jejich double A-side single „Ammæli“ („Narozeniny“) a „Köttur“ („Cat“), Sugarcubes vydala anglickou verzi „Narozeniny“ v roce 1987. O týden později, semenné UK hudební týdeník Melody Maker vyhlásil „Narozeniny“ svého jediného týdne, začíná řetězovou reakci, která vyvrcholí v kapele podepsat distribuční smlouvu s Elektra Records ve Spojených Státech. Vítal indie tisku jako „nejlepší kapela od the Smiths“, Sugarcubes byly nabízeny obrovské sumy peněz na pronájem jejich tvůrčí kontrolu hlavní popisky. Kapela odmítla, a jejich debutové celovečerní LP, Life ‚ s Too Good, bude po celém světě prodávat více než milion kopií. Do konce roku 1988 hráli Sugarcubes pro Davida Bowieho a Iggyho Popa a objevili se v Saturday Night Live.

Björk představení s Sugarcubes byly doprovázeny sladkost, že v době, objevil se buď příliš hravé nebo téměř netečný. Nenechte se mýlit-každé tvůrčí rozhodnutí Björk je umně účelové a tato teatrálnost pouze zvětšila její pozoruhodný hlas proxy. Björk je podpis vokály nastavit Sugarcubes na rozdíl od svých současníků, a pomohl upevnit místo kapely v historii jako vrchol islandského rocku. Její hlas je obratný charakter jeho vlastní, tlačí vysoké i nízké oktávy s neobvyklou silou. Na skladby jako „Deus“, to je řízené a vzdušné soprán; na ostatních tratích, jako vhodně-titulovaný „Hetero Spodina“, to třese s organickým útisk, že domineers píseň. Během jedné linie může Björk zkreslit svůj hlas z něčeho nechutně sladkého do něčeho násilně syrového, morfující vokál naráží na vrčení a naopak. Björk vždy usiloval o „hlas tak pružný jako páteř“. S cukrové třtiny, její hlas byl hvězdou show. Její relativně rezervovaná (tedy ve srovnání s jejími pozdějšími výkony jako Björk) přítomnost Sugarcubes stage jí umožnila plnou kontrolu nad publikem. To je s Sugarcubes, že Björk bude učit dále upřesnit její vokální schopnosti, než se ponoří do intenzivní vokální akrobacie charakteristické její sólové úniky. Praxe dělá mistra.

Tím, že jejich třetí album Björk byla bonafide celebrity v Americké indie scény. Byla párty na Manhattanu s club kids a procházky v módních přehlídkách pro Betsey Johnson. Kritici ji zbožňovali, novináři se k ní hrnuli. V pre-show pokrytí od roku 1992, novinář z Washington Post popsal jako frontwoman „arrestingly roztomilé“, s „kouzelně vysoká, spirále hlas ( … ), ale tvrdé zároveň, něco jako, že sladké-děsivé panenka Chucky ve filmu.“S cukrovými kostkami se“ roztomilý „stal v tisku synonymem pro“ Björk „(„pokud mi ještě jedna osoba říká „elfin“ … “ bědovala v článku stejného novináře). Možná to byla tato nadměrná infantilizace Björk v tisku, která by přispěla k konečnému rozhodnutí zpěváka opustit kapelu v roce 1992 ve prospěch sólové kariéry. Samozřejmě, to jsou všechny spekulace. Bez ohledu na to, v pozdějších letech, Björk výkon styl se bude vyvíjet zralejší kvalitní, že čistě odlišit od juvenilia ze Sugarcubes.

jako frontmanka Sugarcubes Björk okouzlila publikum. Ale po chvíli, členové kapely měli každý zájem přátelsky přejít na jiné projekty na plný úvazek. Na závěrečném turné kapely s podporou U2 hráli pro více než 700 000 lidí po celých Spojených státech. Dovednosti Björk vyvinut s touto skupinou by být dále zpřesněny v průběhu devadesátých let se v konečném důsledku upevnit ji jako jeden z největších umělců všech dob. Její odhodlání je slyšet s každým řádku Sugarcubes‘ krátké, ale sladké diskografie (kapela vydali pouze tři celovečerní alba, poslední z nich propuštěn po Björk rozhodla opustit kapelu, ale před ní smluvní povinnosti, skončil). Zda vedle Sugarcubes v roce 1992 nebo v přední části orchestru v roce 2017, Björk bude vždy i nadále vzdorovat času, prostoru a zvukovou bariéru s ní výkony jako frontwoman kapely.