Historii populární sólo jazz dance kroky

Solo Jazz tancovat prošla mnoha změnami v průběhu let, ale učení počátky klasické a populární sólo jazz dance kroků, je klíčem k pěstování jako jazz tanečnice. Zde uvádím stručný přehled historie některých z nejpopulárnějších a stále používaných sólových jazzových tanečních kroků.

Jazz je afroamerická taneční forma, která má západoafrické kořeny. Zná kořeny a historii sólo jazz dance kroky je důležité nejen z hlediska zhodnocení kultury, a to je tvůrce, to bude také vám pomohou objevit a vyjadřují své sólo jazz dance pohyb na hlubší úrovni, takže můžete pochopit, „proč“, ne jen „jak“.

naučit se slovní zásobu klasického sólového jazzového tance je nezbytné, pokud chcete“ mluvit “ jazykem stylu. To vám pak umožní tvořit, růst, vymýšlet a improvizovat v sólovém jazzovém tanci a jazzové hudbě a souvisejících stylech. Improvizace je identitou všech jazzových tanců.

Groove Walk or Walking with a groove

Afroameričané “ zdokonalují veškerý pohyb ve směru taneční elegance. Jejich práci pohyby stávají Solo jazz taneční pohyby, a tak jejich hra pohybů, a tak, opravdu, dělat všechny pohyby, které používají každý den , včetně způsobu, jakým se chodit, stát, zatáčka, vlna, chvění rukou, dosáhnout, nebo udělat nějaké gesto vůbec“ („Steppin‘ on the Blues“)

Groove chůze je základní stavební blok sólo jazz dance. Skoro každý krok uděláte, uděláte s odrazem a drážkou. A už stačí začít tančit na swing a jazz.

zjistíte, že mnoho kroků jsou, ve skutečnosti, jen drážky chodit s určitým „kořením“ jako kroucení nohy nebo kolena nebo s přízvukem, které jsou složeny nebo smyčce (podívejte se na pád log, suzy Q, cross step, atd.).

Polyrhythm je v Solo Jazz

Když groove chůze můžete zažít jednu z hlavních složek Afriky A Africké Americké černé taneční tradice – polyrhythm. Vaše tělo vibruje v pocitu 4/4, pulzuje a poskakuje do každého rytmu. Šlápnete a vytváříte rytmus v nohou pouze v polovině času na 1 a 3. A poslední dotek je snap na zadní porazit na 2 a 4!

Autor Welsh-Asante uvádí sedm „smysly“• Africké tance, který musí být přítomen: polyrhythm, polycentrismus, curvilinearity, rozměrů, epic paměti, holisticness a opakování. (Africké Tance: Umělecké, Historické a Filozofické Bádání, p.212)

Abych to shrnul, polyrhythm je vytvořen, když několik částí těla produkovat různé rytmy současně. Tento smysl může souviset se všemi a každým krokem v sólovém jazzovém tanci.

•v krátké historii černých tanců a smyslů sólového tance jsou charakteristiky, které plně popisuji. Smysly tvoří integrální složení bez ohledu na geografii nebo téma. Charakteristiky se vztahují k vlastnostem samotného tance.

Dupá v sólovém jazzu

jeden z nejkrásnějších perkusivních sólových jazzových kroků. Jak jsme již dříve diskutovali o poloze těla a záměru v černých tancích směřujících k zemi. Neexistuje lepší pohyb než šlape představují, že spojení se zemí.

„mnoho (afrických) tanců směřuje k zemi a uznává její funkci jako zdroj potravy, ale také jako místo odpočinku pro své předky. Výživné jídlo i moudré znalosti předků živí jednotlivce i skupinu; podle toho, nohy se používají k maximalizaci a zdůraznění vztahu mezi lidmi a zemí. Ploché nohy se používají k shuffle, dupat, kartáč, pasou se jinak přijmout zemi s celou nohu. Mnohokrát, když nohu zvedne, důraz je kladen na návrat nohy do země tak rychle, jak je to možné, udržování kontaktu se zemí.“(„Horké Nohy a Sociální Změna: Africké Tance a v Diaspoře“)

Kick-Ball-Change

V blogu na stručná historie Černé tance jsem mluvil o Synkopy & Kyvné 8. poznámka: základy Sólo jazz dance. Swinging 8th note je název rytmu a má mnoho jmen a tvarů v sólovém jazzovém tanci. Rytmus je jeden, tvarů je mnoho. Kick Ball change je jedním z nich a je jedním z nejčastěji používaných tvarů v mnoha afrických a černých amerických tancích.

Propulzivní rytmus je jednou z charakteristik afroamerických tanců. Nejdůležitější je slyšet a udržovat rytmus (což znamená silnou notu, puls), ale je stejně důležité, abyste ji mohli ozdobit a hrát si s ní. Krok změny míče vám to umožní. Stejně tak je tento krok začátkem složitější práce nohou, jako je Shorty George, Apple Jacks, Half time break, nůžkové kopy a tak dále.

Solo Jazz taneční kroky & jejich jména

Příště budeme posouvat na další choreografii nohou. Krok je již malá sekvence, malá choreografie. Vždy je velmi zajímavé podívat se na původ kroku a jejich jména.

Názvy afrických odvozených tanců a kroků jsou „mluvící“. Některé kroky nesou jména zvířat, která napodobovali (Camel Walk), některé nesou jméno tvůrce (Shorty George), některé jen odrážejí konkrétní akci(Shim Sham Shimmy).

v dobách, kdy neexistovaly školy, kde byste se mohli naučit nějaký tap nebo sólový jazzový tanec. Lidé tančili na ulici, cvičili doma, na zadním pódiu nebo na zadních dvorcích. Každý z nich hledal a vytvářel svůj vlastní jedinečný styl a tvary. Bylo nezbytné, aby byl černý tanečník jedinečný a rozpoznatelný, protože to byl jediný způsob, jak získat koncert nebo vyhrát soutěž. Šlo o to dostat zaplaceno a přežít.

většinu času byste nechtěli nikoho učit svůj krok přesně z tohoto důvodu. Ve skutečnosti, jako to udělal Bill „Bojangles“ Robinson, chránili byste své“ podpisové „kroky“ ochrannou známkou “ a hanbou napodobitelů.

Někdy se tanečníci naučí vás jejich krok a oni by ujistěte se, že jste si uvědomit, že to byl jejich krok, své jméno. Tak se na ně a jejich odkaz dalo vzpomínat.

Zde je, jak velký Africký Americký stepař a choreograf Cholly Atkins mluví o krocích, a jejich jména v „Třída: Jazz Života Choreograf Cholly Atkins“:

„před lety jste si mohli sednout a podívat se na refrénu linek, všechny taneční kroky, které dělají. Nakonec přijde někdo a zvedněte jednu z těch kombinací a tanec, stejně jako Suzie – Q nebo boogie-woogie. Myslím, že tak vznikla autodoprava. Nyní, autodoprava “ mohl být původně krok, který nějaká choreografie nebo producent viděl dítě dělat na ulici. Možná to ani nemělo jméno. Na druhou stranu, nějaký tanečník v refrénu to mohl vymyslet. Většinu času jsme nemohli přesně vysledovat, kde tyto autentické jazzové kroky a tance vznikly. Je jasné, že se vyvinuly jako součást černých tanečních stylů. Ale všechno, co jsme opravdu věděli, bylo, že jsou tady!“

Sólo Jazz dance krok 1 – Tackie Annie

Tackie Annie nebo Připínáček Annie je krok, který byl původně tap dance krok provedený s kartáči, zamíchá a kohoutky.

existuje spousta příběhů o původu tohoto typického autentického jazzového pohybu.

„kroky byly obvykle pojmenovány buď v souvislosti se zdrojem imitace (například zvíře) nebo asociací pohybu, nebo po osobě, která je vytvořila a udělala je lépe než kdokoli jiný. Shorty Snowden tvoří Shorty George , a „shuffle krok známý jako Připínáček Annie byla kapsář jménem Annie“
– „Tanec, Průvodce pro Tanečnice, Můžete být“

V „World of Earl Hines“, Earl Hines, Americký jazzový pianista, bere na vědomí, že v Chicagu v polovině roku 1920 byla žena jménem Připínáček Annie. Měla pár přítelkyň, které se o ni staraly. Zdá se, že Směr Annie byla nejdrsnější žena, kterou kdy viděl v tomto životě, tak těžký, že to trvalo několik muže, aby ji držet“ (Tanec, Svět Hines, p.35)

Podle Harri Heinila, Harlem jazz dance výzkumník, tanečníky Leonard Reed a William Bryant, který choreografii Shim Sham, dostal Připínáček Annie z tanečnice jménem Jack Wiggins, který udělal věc, které se říká ‚Vytáhnout‘. Říkal publiku: „chceš, abych to vytáhl“. Odpověď byla Obvykle “ ano!“.

jednou vystupoval publiku, kde byla také jeho přítelkyně Annie. Jack řekl tato slova znovu a dodal: „Annie další krok může být lepkavý.“, ale udělám to pro vás!“

Solo jazz dance step 2-Fishtail

jednou z charakteristik západoafrické tradice jsou zvířecí napodobeniny. Určitě to můžete vidět v mnoha pohybech. Fishtail je jedním z nich. Bohatá slovní zásoba lidového hnutí black jazz dance také často odráží pohybový charakter a použití těla, a v obličeji a rukou. Podívejte se na názvy kroků, jako je křídlo, Stomp, rybí ocas, černé dno, hadí boky a tak dále.

můžete vidět Al Minns tanec rybí ocas „Duch“ série:

Sólo Jazz dance krok 3 – Charleston

Přečtěte si celý článek o Historii Charleston.

Charleston tanec měl možná největší vliv na americkou kulturu. Zotročení Afričané to přinesli z Konga do Charlestonu, Jižní Karolína, jako tanec Juba, který se pak pomalu vyvinul v to, co je nyní známé jako Charleston. / ../ V Africe se však tanec nazývá Juba nebo Djouba. Název Charlestonu byla dána do Juba dance tím, že Američané Evropské Africanisms v Americké Kultuře, str.52

craze 20 šel do plném proudu, když choreograf Elida Webb Dawson, Afričan – Americký tanečník a choreograf v Cotton Clubu v Harlemu, představil Charlestonu v Runnin‘ Wild (1923) – Americký černý Broadway hudební komedie show. Její soubor pohybů byl doprovázen melodií „Charleston“ od Jamese P. Johnsona a Cecila Macka. Charakteristický Charleston beat, který James P. Johnson řekl, že poprvé slyšel od Charleston City dockworkers, začlenění rytmu clave.

během „řvoucích dvacátých let“ představila Josephine Bakerová, slavná černá americká tanečnice, tento tanec evropskému publiku.

Charleston step má své éry a změnil se s časem a místem. Začalo to jako krok se zvraty líným způsobem, pak se proměnil v šílený divoký kopací tah.

zde je alternativní myšlenka k počátkům Charlestonského kroku a tance od Cholly Atkins z “ Class Act: Jazzový život choreografky Cholly Atkinsové“

„udělejte krok Charleston, například. Myslíme si, že to přišlo z Jižní Karolíny s neporušeným názvem a bylo představeno v broadwayské show, Běh “ Divoký. To mi vždycky říkali. Ale vidíte, tato věc je opravdu složitá kvůli všem propletením a překrývání, které se stalo. Bylo tolik křížového hnojení z jednoho místa na druhé-z ulice – do divadla, do tanečního sálu, do nočního klubu. /…/ Všechny ty tance přišel přímo z autentické jazz a byly choreografii pro jeviště“

Sólo Jazz dance krok 4 – Pádu Z Log

„Spadnout log (pád-off-the-log / pádu z log)- kroucení pohyb skládající se z zamíchá a alternativní křížení a recrossing jedné nohy přes druhou, tělo naklánět do stran – „Bratrství v Rytmu“

Pád-off-a-log je stejně dobře popsán jako krok podobný Buffalo tap dance krok, ale s šikmou pauza přidáno). Jedná se o takzvaný cestovní krok. Hlavní rytmickou myšlenkou kroku je zdůraznění backbeatu na kopu. V tu chvíli celé tělo gravituje k zemi. Umění mimikry a imitace je silně rozvíjeno v černých tancích. Pád z protokolu napodobuje tento skutečný proces pádu.

Sólo Jazz dance krok 5 – Suzy Q

Susie Q, Suzie Q nebo Suzy-Q je lidový tanec, step, s šoupání a klouzání krok (stejně provádí v kohoutku), který byl zaveden v Cotton Clubu v roce 1936. Původ jména „Suzie Q“ je nejistý. Tam je odkaz na jméno v roce 1936 píseň Jde o Suzie Q od Lil Hardin Armstrong

můžete vidět, Suzie Q provádí Al Minns, Pepsi Bethel, Leon James, Ester Washington, Sandra Gibson v Duchu Pohybuje filmu:

Sólo Jazz dance krok 6 – Velbloudí Chůze

„Tance zotročených obyvatel byly často pojmenovány a choreografii po pohybu zvířat“ – (Prsten Křičet, Kola O)

Velbloudí chůze je jedním z nich. Jedná se o sólový jazzový taneční krok, který se velmi podobá chůzi velblouda.

Solo Jazz dance step 7-Boogie zpět

zde je úžasný sólový jazzový taneční krok, který má několik vrstev. Můžete to udělat se spoustou pohybu těla a vibrací a také se ho pokusit houpat přidáním již známé změny kopacího míče, houpání 8.kroku. Záměrem kroku je směrem k zemi, zemi nebo k nohám jiných tanečníků, podporovat oheň a energii v kruhu jam nebo cypher.

Sólo jazz dance krok 8 – Shorty George

Shorty George, podpis kroku Lindy hop a jazz, byl pojmenován po Afro-Americké taneční a Lindy hop tanečnice „Shorty“ George Snowden (4. července 1904 – Květen 1982) v roce 1930. Mohl by se udělat tento krok, pod jeho partnery nohy.

Snowden byl uznávaný tanečník v tanečním sále Savoy. Příběh je zajímavý. George Snowden byl malý muž, jen asi 5 stop vysoký a měl docela působivě vysokého tanečního partnera jménem Big Bea, byla to jejich „věc“, funkce. Opravdu vytvořili své taneční umění kolem jeho výšky. George by skočil v rozkolu, aby měl velký obrat Bea pod paží.

Shorty je často oceněn za to, že dal Lindy Hop jeho jméno. Po Charles Lindbergh (známý jako „Lucky Lindy“), jako noviny řekl, že „skočil“ přes Atlantik, tam byla charitativní taneční maraton v New Yorku v roce 1928. Reportér viděl Snowdena odtrhnout se od svého partnera a improvizovat pár kroků. „Co to bylo!?“zeptal se. Snowden se na pár vteřin zamyslel a odpověděl: „dělám Hop … Lindy Hop“. A tak jméno zůstalo. (zdroj Savoy Style)

v jazzovém tanci teprve když se filmová produkce stala populárnější, formy a styl se začaly dokumentovat.

Sólo Jazz dance krok 9 – Applejack

Apple Jacks, Applejack (tanec) je jazz dance krok vyvinut v roce 1940

„Applejack (1930–1950) alkohol, zejména nelegální alkohol, tak nazvaný protože jablka byly použity jako hlavní složka. Applejack n. (1950–1960) univerzální tag název tance“ (Juba do jive: dictionary of Afro-American slang, p.10)

Sólo Jazz dance krok 10 – Půl Zlomit

Rytmus prolomit kroky jsou jistě charakteristické Africké taneční tradice. V Tap a jazz half break je krok na 4 beaty a začíná na backbeat. Break steps jsou ty, které se obvykle provádějí na konci jazzové fráze nebo formy, k utěsnění nebo dokončení fráze. Úspěch tohoto kroku je uvolnění. Pamatujte, že velký Afroamerický skladatel Duke Ellington řekl: „v jazzu to netlačíme, necháme to spadnout“. Mějte to na paměti při výměně míče, což je houpající se 8.poznámka. K synkopaci potřebuje kapku. Všechny rytmické zlomové kroky chtějí tíhnout k zemi.

Solo Jazz dance step 11-Full Break nebo T. O. B. a break

jiný název pro tento krok je T. O.B. a. break. T. O. B. a. break byla součástí živé choreografie Shim Sham vytvořené Leonardem Reedem a Willie Bryantem kolem roku 1927. Přestávka je krok s počtem 8, a proto nese „druhý“ název „úplná přestávka“.

T. O.B. a. je zkratka pro Theatre Owners Booking Association. Byl to černý vaudeville okruh, který vyvinul a podporoval černé talenty a obstarával černé publikum v roce 1920. mezi černými tanečníky byla zkratka TOBA čtena jako „tvrdá na černé herce“.

Tady je Chester Whitmore, Americký tanečník, hudebník a choreograoher, chráněnec Fayard Nicholas (Nicholas Brothers), které ukazují a mluví o verzích T. O. B., přestávka:

Solo Jazz Taneční kroky jako improvizační „zlomit“

„Improvizace, pro černé idiomatické tanečnice … je klíčovým prvkem při tvorbě lidový tanec. Od 19. století cakewalk přes Charleston dvacátých a Lindy hop třicátých a čtyřicátých let, Černá tanečníci vložena improvizační „break“, který umožnil páry oddělit na různých místech tak, aby mohli mít maximální svobodu pohybu“ (Routledge Dance Studies Reader, str.232)

je důležité zmínit, že pár tance jsou odvozená od Evropské tradice v Afrických Amerických tanců, jako cakewalk, Charleston, Lindy hop, shag, foxtrot, atd. Zdá se, že v západní Africe neexistuje žádná tradice blízkých objetí. Tanec od sebe umožňuje lepší dialog s hudbou.

Nicméně prostřednictvím improvizace, experimentování a napodobování prvních Afro – Amerických vynálezců Lindy hop vytvořil stylu, který byl jedinečně jejich vlastní, najít prostor pro improvizaci a zkoumání v tanečních párů. Zároveň poskytuje spoustu prostoru pro přestávky a sólové okamžiky, které plně vyjadřují vaši individualitu.

Tento důraz na sólový tanec, se také stává nezbytné, pokud mluvíme o Zácpě Kruhy a Zácpy, kde tanečníci jsou vedeni k zadání kruh lidí, a tanec na obvykle velmi rychlé tempo, aby ukázali svou dovednost, styl a individuální výraz, znovu kořeny v Africké tradici prsten křičí a kruhy.

„není co dělat, je to způsob, jak to udělat“

Bez ohledu na to, jaké kroky děláte nejdůležitější v jazz je styl, muzikálnost a osobnost. „Ain‘ t what you do, it ‚s the way that you do it“ as the famous song goes. Jazz je živý organismus, vyžaduje inovace, svěžest a kreativitu. Znalost klasických kroků, jejich kořenů a původu je nezbytná pro posun vpřed.

„dobrý tanečníků je ten, kdo hovoří s hudbou, jasně slyší a cítí rytmus, a je schopen pomocí různých částí těla k vytvoření vizualizace rytmu“ (Steppin‘ on the Blues, p. 15)

Pro mě toto video Albert (Al) Minns a Leon James párty prostě říká všechno. Přiznejme si to, kdo by nechtěl vlastnit párty jako tito dva neuvěřitelní afroameričtí tanečníci.

Jako vždy to je stručný přehled některých klasických Solo Jazz Taneční kroky, tam je tolik učit, takže si čtení na zdroje jsem citied níže.

když se učíte sólový jazzový tanec online nebo při online lekcích jazzového tance, je to pro vaše učení zásadní a může to jen pomoci zlepšit. Vím, že se můžete zeptat Ksenia je to nutné? nebo Ksenia je důležitější trávit čas tancem než učením? Pro mě se scházejí, naučit se tančit online, pak číst knihy ve vlaku, a cvičit v kanceláři nebo poblíž. Vezměte místní třídy poblíž. To vše vám pomůže na vaší cestě stát se úžasným sólovým jazzovým tanečníkem!

zdroje:

1. Steppin‘ on The Blues Viditelné Rytmy Africké Americké tance tím, že Jacqui Malone
2. Prsten Křičet, Kola O: O Rasové Politice Hudby a Tance v Severní americe Otroctví Katrina Dyonne Thompson
3. Horké Nohy a Sociální Změna: Africké Tance a v Diaspoře editoval Kariamu Welsh, Esailama Diouf, Yvonne Daniel
4. Tappinem‘ na Apollo: Africká Americká Žena Tap Dance Duo Sůl a Pepř Od Cheryl M. Willis
5. Třída: Jazz Života Choreograf Cholly Atkins tím, Cholly Atkins, Jacqui Malone
6. Jazz Dance: Historie Kořeny a Větve editoval Lindsay Guarino a Wendy, Oliver
7. Choreografie Copyright: Rasy, Pohlaví, a Práva Duševního Vlastnictví v Americké Tance U Anthea Kraut
8. Africký Tanec: Umělecké, Historické a Filozofické Bádání editoval Kariamu Welsh-Asante
9. Routledge Dance Studies Reader editoval Alexandra Carter, Jens Giersdorf, Yutian Wong
10. to Znamená, že v Pohybu: Nové Kulturní Studia Tance Jane Desmond
11. Africanisms v Americké Kultuře editoval Joseph E. Holloway
12. Jazz Kadence Americké Kultury editoval Robert G. O’Meally
13. Juba do jive: dictionary of Afro-American slang tím, že Clarence Hlavní
14. DUCH: Historie Černé Společenské Tance ve Filmu Screener tím Mura Dehn do 3 částí:
    1. 1. Část Jazz dance od přelomu století až do roku 1950 (44 min.)
    2. Part 2 Savoy Ballroom of Harlem, 1950 ‚ s (34 min.)
    3. Část 3 body. 2: poválečná éra, 1950-1975 (40 min.)

Napsal Ksenia Parkhatskaya

Prozkoumány Ksenia Parkhatskaya

Editoval Ksenia Parkhatskaya