první výstřel z Eugene Jarecki je dokument „The King“ je stuha silnice ve vzdálené zemi, fotoaparát nízké blízkosti silnice a jeho křoví, jako auto s rozsvícenými reflektory na, daleko v dálce, přichází stále blíže. Ne jen tak ledajaké auto: stříbrný Rolls-Royce z roku 1963, který patřil Elvisovi Presleymu a který filmová produkční společnost koupila za účelem natáčení filmu. Chcete-li získat tento snímek, operátor kamery a řidič museli coördinate; zjevně to nebyla náhoda, ale vypočítaný okamžik. Velká část „krále“ je postavena na podobných úskalích. Jarecki je údajně předmětem není pouze Presley je odkaz, ale Americký slávy stroj na velký, jak je to se odráží v jiných oblastech, zejména v politice; on je zájem v tom, jak, jak Elvis představuje „Americký Sen“ a ztělesňuje „Americký příběh“, jako součást většího cíl ukazovat, jak Amerika šla od Elvis Trump. Ale film se tak v bolestně zjednodušující podmínky, s encyklopedie-styl úryvky z historie, autenticky bolelo, ale nepodstatné úvahy na téma „jak jsme se sem dostali,“ a liché spoléhání se na komentáře celebrit, kteří nemají žádné zvláštní Presley spojení, a kteří nakonec dusí originální postřehy non-celebrity jedinců, kteří to dělají. Jako výsledek, „král“ není ani tak diagnózou, jako je součástí mediascape, kterou odsuzuje.
celý oblouk „krále“ sleduje Presleyho život chronologicky: Rolls objeví v Tupelo, Mississippi, a pak míří do jiných měst, že došlo výrazně v jeho životě a díle—Memphis, Nashville, New Yorku, Hollywoodu a Las Vegas—spolu s vedlejší cestu (bez Válců) do Bad Nauheim, spolková republika Německo, kde Presley sloužil během své vojenské služby, od roku 1958 do roku 1960. Koláž z rozhovorů, provádí uvnitř vozu, stejně jako ostatní provést na místě nebo v ateliéru, poskytuje nekompromisní obrys Presley životní příběh, posetý některé skvělé vhled do své zkušenosti. Jarecki citlive návštěvy domu v Tupelo, což není Presley slavné rodiště, ale druhý domov, kde žil, když byl jeho otec uvězněn za absolvování špatné kontroly. V průběhu tohoto postranního panelu, -je náznakové metoda dokazuje, svítící: chodí do blízkého města Parchment, místo vězení farmy, kde Presley otec, Vernon, byl držen, a on filmů stručný sólové vystoupení starších blues hudebník Leo „Bud“ Welch, černoch a současník Presley je, kdo ho slyšel hrát v prvních dnech, a kdo dává definici jeho práce, která (bez rozlišování pohlaví) může stát na věky: „blues není nic, ale dobrý člověk špatný pocit.“
„Král“ upřímně řečeno čelí rasové politice Presley umění a popularitu—jeho návštěvy na černošské kostely v Memphisu, jeho vášeň pro hudbu černá umělců (koho, v oddělené město, musel vidět, že potají), a vyjádřit úsilí Sam Phillips Sun Records (kde Elvis měl jeho první hity) najít bílé zpěvák provádět jako černý umělec. Jarecki představuje do očí bijící a úmyslné kulturní přivlastnění Presleyho a Phillipse z různých úhlů: jako formu odporu proti segregaci, autentické úsilí na počest hudebníků, koho miloval, ale také cesty k bohatství a slávy, který nechal hudebníky za, bez odměny a zneuznaní. (Memphis také označuje za hudební křižovatku a zdůrazňuje Presleyho vliv country hudebníků i komerčního popu.) Na začátku filmu Chuck D pojednává o větě ze své písně „Fight the Power“ z roku 1989: „Elvis byl pro většinu hrdinou. Ale nikdy pro mě nic nemyslel. Přímo rasista, že hlupák byl.“Ale později ve filmu Chuck D—v jiném rozhovoru klip s Jarecki—je přivedl zpět k popírat samotný pojem kulturní prostředky, jako by nyní, na základě delší zkušenosti, dává zpětnou požehnání Presley, že Jarecki je příliš touží přijímat a vyřezat na filmu. (Naproti tomu Van Jones Presleyho kritizuje jako „kulturního přivlastňovatele“ a diví se, proč ho Jarecki tak touží“ zachránit “ před obviněním.)
Presley se proslavil, samozřejmě, s erotickou upřímností třesoucí se kyčlí, která byla v moderní době masmédií nová a která byla zesílena televizí. Jeho přítel z vysoké školy, Jerry Schilling, připomíná Elvise jako přítomnost, dokonce i pak, v duchu Marlon Brando a James Dean, a země patriarchů reagoval s odporem a hrůzou, jak Presley, a vzestup rock and rollu. Přestože tu rock zůstal, Presley sám byl vzat z pódia a uveden do souladu, když byl draftován v roce 1958. Presley je dva roky vojenské služby, jsou jádrem filmu, kritický moment—první, protože, jak Schilling říká, on šel od bytí outsider zasvěcených, od rebel hero s provozovnou jeden—“Elvis opustil město jako James Dean a on se vrátil trochu jako John Wayne.“Za druhé, protože byl pravděpodobně představen během své strážní povinnosti předpisu, na který se stal závislým. Za třetí, protože v jeho dvou letech absence, svět pop music se rychle přesunula a když se vrátil do civilního života, v roce 1960, jeho dny jako originální umělec byl za ním a pod vlivem jeho manažer, Plukovník Tom Parker, našel něco jiného: Hollywood, pak Las Vegas.
mezitím se stala šedesátá léta a Presley se jim zdál vzdálený. Presley, bílé hudebník, který se dostane bohatý a slavný pro hraní černošskou hudbu, a bílé Hollywoodská hvězda, když tam byly žádné černé hudebníky, poměrně prominentní v Hollywoodu, nechtěl účastnit, nebo mluvit ve prospěch občanského práva. Vojenský veterán, který vděčil za svůj úspěch veřejnému obrazu, který vznikl z jeho služby, nemluvil proti válce ve Vietnamu. (Dobrovolně pracoval pro prezidenta Richarda Nixona na protidrogové kampani; „Král“ se pouze zmiňuje, že v průchodu, ale příběh je předmětem bujně bystrý fiktivní film, „Elvis & Nixon,“ od roku 2016, Liza Johnson.) „Král“, sleduje politiku sérií virtuální zaškrtnutí: jak film postupuje přes Presleyho kariéry, to nabízí řadu palec nahoru a palec dolů-k Presley akce a rozhodnutí, zda s hudebními podněty, těhotné ticho, nebo smutný poznámky z filmu účastníci. Ethan Hawke (který je také jedním z producentů filmu) říká, že na každém kroku, Presley vzal peníze (místo toho, co by mohlo být umělecky naplňující volba). Mike Myers nazývá celebritu “ průmyslovou chorobou kreativity.“Emmylou Harris mluví o Presleyho samotě jako tragické.
fyzické mýtného jeho Las Vegas pobyty, film naznačuje, zvýšil svou závislost na stimulanty a prášky na spaní, což vede k jeho smrti, ve věku čtyřicet-dva, v roce 1977. To je velmi dojemné vidět, rozhovory s lidmi, kteří věděli, Presley, jako jeho vysoké školy přátelé Schilling a George Klein; jeho bývalá přítelkyně (jako supertitle ji identifikuje) Linda Thompson; pozdní Scotty Moore (který zemřel v roce 2016), kytarista, který pracoval s Presley na Slunci Záznamy relací; a Earlice Taylor, bývalý soused v Memphisu. Je tu úžasná půlhodina bystrého zamyšlení nad Presleyho kariérou.
Ale příliš často Jarecki preferuje zvuk kousnutí, video, klip, nebo povrchní uvažoval nad přímý kontakt s Presley je svět a ty, kteří mají z první ruky znalosti o tom—nebo s non-celebrity účastníků, jejichž perspektiva je ignorována. Jako součást Presley je hudební dědictví—stejně jako zotavení z jeho autentický zdroj v černé hudby—Jarecki zobrazuje studentům ve třídách na Stax Hudební Akademie, v Memphisu, a pak přináší skupina v Rolích zpívat „Řetěz Bláznů“ a cappella (a napínavě), zatímco přeplněné do jeho sedadla. Co ti studenti říkají o Presley, jeho hudbu, a jeho dědictví bude mnohem blíže k tématu filmu než to, co někteří starší Hollywoodské celebrity přispěly. Ale Jarecki, zvráceně, nedovolí jim nic říct. (Místo toho je to ředitel školního sboru Justin Merrick, kterého Jarecki rekrutuje jako mluvící hlavu.) Rolls prochází ulic v převážně černošské čtvrti a Jaké filmy se z okna, chytat kolemjdoucí, jako by jejich tichá přítomnost stačilo.
Navzdory Jarecki je občas na obrazovce přítomnost a jeho hlas na soundtrack, film nedává najevo své snahy o šetření, jeho metody řízení, jeho prostor, jeho setkání. Když na to přijde, Jarecki natočil části „krále“ dlouho před volbami v roce 2016. Posunul se jeho pohled na Presleyho, na Ameriku, na samotný film s výsledky voleb? To neříká. Zobrazuji práce je stejně důležitá pro dokumentární filmaři jako matematici—zejména s dokumentární film jako „Král“, ve kterém je tolik práce, takže mnoho složek, které byly řez a podal a leštěné a stiskl, aby se spojily. Odkud tyto informace pocházejí? Jak se vytváří? Jaká osobní zkušenost jde do jeho tvorby, jaké myšlenky z této zkušenosti vycházejí? Filmařina, která integruje proces do finálního produktu je zásadní nedávný trend v moderní dokument, a to zahrnuje více než filmaři smysl pro estetiku a etiku. Tyto otázky nejsou pouhými záležitostmi teoretického zájmu; jsou to politické záležitosti prvořadého významu. Místo zkušeností nabízí Jarecki třpytivé abstrakce. „Král“ se drží vysoké silnice a zůstává Královský; ačkoli Rolls je na silnici, film se zřídka dotýká země.