Minojské Umění

umění Minojské civilizace doby Bronzové na Krétě (2000-1500 PŘ. n. l.) zobrazuje lásku zvířat, moře a život rostlin, které byly použity k zdobí fresky a keramiky a také inspiroval forem v šperky, kamenné nádoby, a sochařství. Minojští umělci potěšeni tekoucí, naturalistické tvary a vzory, a v Minojském umění je živost, která na současném východě nebyla přítomna. Kromě estetických kvalit, minojské umění také poskytuje cenný vhled do náboženských, komunální, a pohřební praktiky jedné z nejstarších kultur starověkého Středomoří.

Inspirace

Mínojci, jako námořní kultury, byli v kontaktu s cizími národy po celém Egejském moři, jak o tom svědčí na blízkém Východě, Babylonské a Egyptské vlivy v jejich časném umění, ale také v oblasti obchodu, zejména výměna keramiky a potravin, jako jsou oleje a vína výměnou za drahé předměty a materiály, jako jsou měď z Kypru a slonoviny z Egypta. Minojští umělci tak byli neustále vystaveni novým myšlenkám a materiálům, které mohli použít ve svém vlastním jedinečném umění.

Minojské umění byla nejen funkční a dekorativní, ale může také mít politický účel, zejména nástěnné malby z paláce, kde vládci byli zobrazeni v jejich náboženské funkce, která výrazně posílila jejich role jako vedoucí společenství. Je také důležité si uvědomit, že umělecké předměty byly z velké části vyhrazeny vládnoucí elitě, kteří byli ve značné menšině ve srovnání se zbytkem populace, kteří byli většinou zemědělci. Nákladná umělecká díla se tak stala prostředkem k zdůraznění rozdílů ve společenském a politickém postavení těch, kteří měli to štěstí, že je vlastní.

Minojské Keramiky

Minojské keramiky prošla různými fázemi vývoje, a první byly pre-palácový styl známý jako Vasiliki s povrchy zdobené v strakaté červené a černé a Barbotine zboží s dekorativní excrescences přidány k povrchu. Další přišel polychromovaný Kamares ware. Pravděpodobně pochází z Phaistos a pochází z období starého paláce (2000 BCE-1700 BCE), jeho zavedení bylo současné s příchodem hrnčířského kola na Krétě. Výraznými prvky keramiky Kamares jsou živé červené a bílé vzory na černém pozadí. Geometrické tvary jsou běžné, ale existují také impresionistické ryby a polypy, stejně jako abstraktní lidské postavy. Někdy byly do nádoby přidány také mušle a květiny. Běžné formy jsou zobákové džbány, šálky, pyxidy( malé krabičky), kalichy a pithoi (velmi velké ručně vyráběné vázy, někdy přes 1,7 m vysoké a používané pro skladování potravin).

Nový Palác období (c. 1600 př. n. l. až 1450 př. n. l.) došlo k vývoji v technice a s tím i vývoji ve formě i designu, včetně výroby terakotových sarkofágů. Štíhlejší vázy, zužující se na základně, se staly běžnými a objevily se nové vzory, jako je třmenová nádoba s jedním skutečným otvorem a druhá falešná se dvěma držadly. Spirály a linie jsou nyní omezeny na oblasti kolem rukojetí a krků, namísto, rostliny a mořský život se dostávají do centra pozornosti. Květinový styl nejčastěji zobrazuje štíhlé větve s listy a květy papyru. Snad nejslavnějším příkladem tohoto stylu je džbán od Phaistos, který je zcela pokryt trávou.

moderní Námořní Styl, mezitím, se vyznačuje detailní, naturalistické vyobrazení chobotnice, argonauti, hvězdice, triton, mušle, mořské houby, korály, kameny a mořských řas. Dále, Minojci vzal plnou výhodu plynulost těchto mořských tvorů vyplnit a surround zakřivené povrchy jejich keramiky. Býčí hlavy, dvojité osy, a sakrální uzly se také často objevovaly na keramice, také.

nový styl paláce pochází z roku 1450 . Možná ovlivněn tím, že zvyšuje kontakt s Mykénské kultury od řecké pevniny, typickými příklady jsou tří-ovládal amfory, squat alabastron nádoby, poháry a rituální nádoby s obrázek-z-osm úchytů. Výrobky jsou zdobené mnohem více schematické a stylizované znázornění než předchozí styly, s novými vzory neviděli včetně ptáků, válečníci, a štíty.

Minoan Kamenné Nádoby

Kromě toho, terakota, Minojci také plavidla z široké škály kamenné typy, pracně vyřezávání materiálu pomocí dláta, kladiva, pily, vrtáky a čepele. Nádoby byly dokončeny broušením brusivem, jako je písek nebo smirka dovezené z Naxosu v Kykladách. Většina návrhů byla inspirována současnými keramickými tvary a dokonce i keramická výzdoba, jako je mořský styl, byla přenesena do kamenných nádob.

Populární tvary v kámen patří ‚ptačí hnízdo‘ s víkem mísy, které výrazně zúžený na základně a byl pravděpodobně použit k ukládání husté oleje a masti. Jako umělci rostla v důvěře jiné, ambicióznější a větší, nádoby byly jako rituální vázy nebo rhyta, která by mohla mít mnoho podob a které byly obvykle pokryta plátkového zlata. Snad nejznámější příklad je serpentine býčí hlavou z Malého Paláce v Knossos (c. 1600-1500 PŘ. n. l.), který je nyní v Archeologickém Muzeu v Heraklionu. S pozlacenými dřevěnými rohy, křišťál oči a bílé tridacna shell tlama zvířete je skvěle vykreslen, zachycující život-jako představují, že by neměl být stejný v umění až do Klasické řecké sochařství tisíciletí později.

Minoan Sochařství

Obrázek socha je vzácné najít v archeologii Krétě, ale dost malé figurky přežít pro ilustraci, že Minoan umělci jsou stejně schopné zachytit pohyb a grace ve třech rozměrech, jako byly v jiných uměleckých formách. Brzy figurky z hlíny jsou méně dokonalý, ale ukázat šaty s muži (v červené barvě) na sobě páskem bedra utěrky a žen (barevné, bílé), v dlouhé splývavé šaty a otevřít-fronted bundy. Existují také bronzové figurky, obvykle věřících, ale také zvířat, zejména volů.

Pozdější díla jsou více sofistikované a mezi nejvýznamnější je figurka v ivory muž skákání ve vzduchu (přes býka, který je samostatný obrázek). Vlasy by byly přidány pomocí bronzového drátu a oblečení ve zlatém listu. Datováno do 1600-1500 , je to možná nejstarší známý pokus v sochařství zachytit volný pohyb ve vesmíru. Dalším reprezentativním kouskem je nápadná postava bohyně, která se ohání hadem v každé ze zdvižených rukou. Vykreslená ve fajánse, figurka pochází z doby kolem roku 1600 . Její holá ňadra představují její roli bohyně plodnosti a hadi a kočka na hlavě jsou symboly její nadvlády nad divokou přírodou. Obě postavy jsou v Archeologickém muzeu v Heraklionu na Krétě.

Minojské Fresky

Minojci zdobí své paláce s pravou fresky (buon fresco), které je, že malba barevnými pigmenty na mokré vápenné omítky bez pojiva tak, že když barva je absorbována omítkou je pevné a chráněné před vyblednutím. Fresco secco, což je aplikace barvy, zejména na detaily, na suché omítky byl také použit v celé paláců, jak bylo použití nízký reliéf v omítce dát mělké tří-dimenzionální efekt. Použité barvy byly černá, červená, bílá, žlutá, modrá a zelená. V minojských freskách neexistují žádné přežívající příklady stínovacích efektů, i když, zajímavě, někdy se barva pozadí mění, zatímco předměty popředí zůstávají nezměněny. Ačkoli Egypťané nepoužívali pravou fresku, některé z barevných konvencí jejich architektonické malby byly přijaty Minoany. Mužská kůže je obvykle červená, žena je bílá a pro kovy: zlato je žluté, stříbro je modré a bronz je červený.

Fresky zdobí stěny (buď v plném rozsahu nebo nad okna a dveře nebo pod dado), stropy, dřevěné trámy, a někdy patře paláce komplexy. Zobrazovali nejprve abstraktní tvary a geometrické vzory, a pak, později, všechny druhy předmětů v měřítku od miniaturních po větší než životní velikost. Scény rituálů, průvody, festivaly, obřady, a Býčí sporty byly nejoblíbenější. Opět byly běžné scény z přírody, zejména lilie, kosatce, krokusy, růže a také rostliny, jako je břečťan a rákosí. Opravdu, Minojci byli jedním z prvních kultur malovat přírodní krajiny bez lidí, přítomných ve scéně; taková byla jejich obdiv přírody. Zvířata byla také často zobrazována ve svém přirozeném prostředí, například opice, ptáci, delfíni a ryby. Ačkoli minojské fresky byly často orámovány dekorativními hranicemi geometrických vzorů, hlavní freska sama, příležitostně, překročil konvenční hranice, jako jsou rohy, a pokryl několik stěn, obklopující diváka.

Slaví příklady Minojské fresky patří dva mladí boxeři, mladí muži nesoucí rhytons v procesí, skupiny mužských a ženských postav skáče přes býka, rozsáhlé sedí griffin proti tučné červené pozadí, a delfíni plavání nad moře ježků. Ty lze vidět v Národním archeologickém muzeu v Aténách, Archeologickém muzeu v Heraklionu a In situ (reprodukce) v Knossosu na Krétě.

Minojské Šperky

technologie Tavení ve starověké Krétě povoleno pro rafinaci drahých kovů jako je zlato, stříbro, bronz, zlacený bronz. Byly použity polodrahokamy, jako je křišťál, karneol, granát, lapis lazuli, obsidián a červený, zelený a žlutý jaspis. Ametyst byl také populární a byl dovezen z Egypta, kde to bylo už módní v šperků, což ilustruje Minoan nezávislost mysli, pokud jde o materiály a design. Fajáns, smalt, steatit (mastek), slonová kost, shell, sklo-vložit, a modré frity nebo Egyptské modrý (syntetický přechodný mezi fajáns a sklo) jsou také k dispozici Minoan klenotníků.

Minoan zlatníky vlastnil plný repertoár kovoobráběcí techniky (kromě smaltování), který proměnil drahých surovin do ohromující škálu objektů a vzorů. Většina kusů byla vyrobena ručně, ale takové předměty jako prsteny byly často vyráběny pomocí třídílných forem a techniky ztraceného vosku. Korálky byly někdy vyrobeny tímto způsobem, také, umožňující určitou hromadnou výrobu těchto položek.

zlato bylo nejcennějším materiálem a bylo poraženo, ryté, reliéfní, tvarované a děrované, někdy razítky. Jiné techniky patří dot repoussé, filigrán (jemné zlato drát), vykládání, gold leaf krytiny a konečně, granulace, kde malé koule ze zlata byly připojeny k hlavní kus použití směsi lepidla a měděné soli, které, při zahřátí, transformované do čisté mědi pájení dva kusy dohromady.

Šperky vzal podobu korunky, náhrdelníky, náramky, korálky, přívěsky, náramky, čelenky, oblečení, ozdoby, vlásenky a ozdoby do vlasů, prsní svaly, řetězy, prsteny a náušnice. Prsteny si zaslouží zvláštní zmínku, protože byly nejen dekorativní, ale také používané v administrativní funkci jako těsnění. Většina se skládala z mírně konvexní oválné gold bezel v pravém úhlu k rovině obruč, také ze zlata. Prsten rámy byly většinou vyrytým detailní miniaturní scény, představující lov, boj, bull-skákající, bohyně, mytologických stvoření, a flora a fauna. Tyto miniaturní mistrovská díla, stejně jako fresky a keramika, dekorace, ilustrují Minoan slabost pro vyplnění k dispozici celý povrch, i když čísla musela být zkreslené za účelem být ubytováni. Dalším oborem krétského klenotníka a rytce byly zdobené zbraně, jako jsou čepele meče, rukojeti a hlavice s vyrytými postavami.

dva z nejlepších minojských šperků jsou přívěsky, jeden z dvojice včel a druhý ukazující postavu držící ptáky. Bývalý byl nalezen v Malia a je ve formě dvou včelami (případně i vosy nebo sršně) vykreslen do detailu a realismu, svíral mezi nimi kapka medu, které jsou o vklad do kruhového, granulovaný honeycomb. Nad včelami je kulatý filigrán klec obklopující pevné koule, a pod přívěsek visí tři cut-out kruhové disky, zdobené filigránem a granulací. Druhý přívěsek, běžně známý jako vládce Zvířat přívěsek, je z Aegina, i když výzkum ukázal, že je Krétské původu a s největší pravděpodobností ukradeno v Mykénské období. Přívěsek se skládá z toho, co se zdá být příroda, bůh nebo kněz držení krku vodní pták či husa v každé ruce a oblečený v typické Minoan kostým – pás, bederní roušku, a přední plášť. Pět disků visí ze základny přívěsku.

Odkaz

Minoan umělci výrazně ovlivnil umění jiných Středomořských ostrovů, zejména Rhodos a Kyklady, zejména Thera. Minojští umělci byli sami zaměstnáni v Egyptě a Levantě, aby zkrášlili paláce tamních vládců. Mínojci také silně ovlivnili umění následné mykénské civilizace založené na pevninském Řecku. Mykénské hrnčíři, šperkaři, a fresky malíře, zejména kopírovat Minoan techniky, forem a vzorů, i když se jejich mořského života, například, mnohem více abstraktní, a jejich umění, obecně, jsou zahrnuty mnohé další bojové a lovecké motivy.

Jako pro pozdější časy v Archaickém a Klasickém Řecku, vliv Minojské a pak Mykénské umění je obtížné dohledat s konkrétními příklady. Pozdější Řekové si jistě byli vědomi dědictví svých předků v Egejském moři; hrobky tholos a Citadela Mykény nebyly nikdy pohřbeny z dohledu, například. Vyobrazení dvojité sekery (nebo labrys) v kamenné a fresco může mít v kombinaci se rodí legendy Theseus a labyrint-obydlí Minotaur tak populární v klasické řecké mytologie. Trvalé dědictví Mínojci, i když, je nejlépe popsáno zde historik umění R. Higgins:

Snad největší přínos z doby Bronzové na Klasickém Řecku bylo něco méně hmatatelné, ale dost možná zdědil: postoj mysli, který by mohl půjčit formální a hieratického umění Východu a transformovat je do něčeho, spontánní a veselá; božská nespokojenost, která vedla řeckého k rozvoji a zlepšení jeho dědictví. (Higgins, 190)