1919-1939: Varhainen elämä
Jones syntyi Phylis Lee Isley Tulsa, Oklahoma Maaliskuuta 2, 1919, tytär Flora Mae (o.s. Suber) ja Phillip Ross Isley. Hänen isänsä oli alun perin kotoisin Georgiasta, kun taas hänen äitinsä oli kotoisin Sacramentosta, Kaliforniasta. Jones sai ainoana lapsena roomalaiskatolisen kasvatuksen. Hänen vanhempansa, molemmat pyrkivä vaiheessa toimijoiden, kiersi Keskilännessä kiertävä teltta näyttää, että he omistivat ja toimivat. Jones säesti heitä esiintyen ajoittain osana Isley Stock Companya.
vuonna 1925 Jones kirjoittautui Oklahoma Cityn Edgemere Public Schooliin ja kävi sen jälkeen Monte Cassinoa, katolista tyttökoulua ja junior Collegea Tulsassa. Valmistuttuaan hän kirjoittautui drama major Northwestern University, Illinois, jossa hän oli jäsenenä Kappa Alpha Theta sisarkunta ennen siirtymistään American Academy of Dramatic Arts, New York City syyskuussa 1937. Siellä hän tapasi ja rakastui näyttelijäkollegaansa Robert Walkeriin, joka oli kotoisin Ogdenista, Utahista. Pari avioitui 2. tammikuuta 1939.
Jones ja Walker palasivat Tulsaan isänsä järjestämään 13 viikkoa kestäneeseen radio-ohjelmaan, jonka jälkeen he lähtivät Hollywoodiin. Hän laskeutui kaksi pientä roolia, ensimmäinen 1939 John Wayne Western nimeltään New Frontier, jonka hän kuvasi kesällä 1939 Republic Pictures. Hänen toinen projektinsa oli ”Dick Tracy’ s G-Men ” (1939), myös Republicille. Molemmissa elokuvissa hän näytteli Phylis Isleyä. Epäonnistuttuaan Paramount Picturesin koekuvauksissa Jones pettyi Hollywoodiin ja päätti palata New Yorkiin.
1940-1948: ura alkoi
pian Jonesin mentyä naimisiin Walkerin kanssa hän synnytti kaksi poikaa: Robert Walker Jr. (1940-2019) ja Michael Walker (1941-2007). Vaikka Walker löysi vakituista työtä radio-ohjelmista, Jones työskenteli osa-aikaisesti mallintöiden hatut Powers Agency, sekä poseeraa Harper ’ s Bazaar etsiessään mahdollisia toimii työpaikkoja. Kun hän kuuli koe-esiintymisestä Claudian, Rose Frankenin hittinäytelmän, päärooliin kesällä 1941, hän esittäytyi David O. Selznickin New Yorkin toimistoon, mutta pakeni kyynelsilmin sen jälkeen, mitä hän piti huonona lukuna. Selznick oli kuitenkin kuullut hänen koe-esiintymisensä ja oli niin vaikuttunut, että hänen sihteerinsä soitti hänelle takaisin. Haastattelun jälkeen hän sai seitsemän vuoden sopimuksen.
hänet huoliteltiin tähteyteen ja hänelle annettiin uusi nimi: Jennifer Jones. Ohjaaja Henry King oli vaikuttunut hänen koekuvauksensa Bernadette Soubirous Bernadotten laulusta (1943) ja hän voitti himoitun roolin satojen hakijoiden joukosta. Tässä 1944, hänen 25th syntymäpäivä, Jones voitti Oscar-palkinnon Parhaan naispääosan roolisuorituksestaan Bernadette Soubirous, hänen kolmas näytön rooli.
samaan aikaan kun Jones nousi kuuluisuuteen Bernadetten laulun vuoksi, hän aloitti suhteen tuottaja Selznickin kanssa. Hän erosi Walker marraskuussa 1943, yhteistyössä näytteli hänen kanssaan Since You Went Away (1944), ja virallisesti eronnut hänestä kesäkuussa 1945. Hänen suorituskykyä Since You Went Away, hän oli ehdolla hänen toinen Oscar, tällä kertaa paras naissivuosa. Hän sai kolmannen peräkkäisen Oscar-ehdokkuuden hänen suorituskykyä vastapäätä Joseph Cotten film noir Love Letters (1945).
Jonesin tumma kauneus ja alkuperäinen pyhimys — kuten hänen ensimmäinen pääroolinsa osoitti — sai jyrkän vastakohdan kolme vuotta myöhemmin, kun hänet valittiin provosoivaksi kaksirotuiseksi naiseksi Selznickin kiisteltyyn länsimaiseen kaksintaisteluun auringossa (1946), jossa hän esitti texasilaista Mestiza-orpoa, joka rakastuu Anglomieheen (Gregory Peckin esittämä). Samana vuonna, hän näytteli nimihenkilö Ernst Lubitsch romanttinen komedia Cluny Brown, pelaa työväenluokan Englanti nainen, joka rakastuu juuri ennen toista maailmansotaa. Vuonna 1947 hän kuvasi ”Portrait of Jennie” – fantasiaelokuvan, joka julkaistiin vuonna 1948 ja joka perustuu Robert Nathanin samannimiseen romaaniin. Elokuva yhdisti hänet co-star Cotten, joka esitti taidemaalari, joka tulee pakkomielle hänen luonteensa, nimimerkki Jennie. Se oli kaupallinen epäonnistuminen, tuotti vain $1.5 miljoonaa vuokria vastaan $4 miljoonaa budjettia.
1949-1964: avioliitto Selznickedin kanssa
Jones meni naimisiin Selznickin kanssa merellä 13.heinäkuuta 1949 matkalla Eurooppaan oltuaan suhteessa viisi vuotta. Seuraavien kahden vuosikymmenen aikana hän esiintyi lukuisissa hänen tuottamissaan elokuvissa, ja he loivat yhteistyösuhteen. Vuosi he avioituivat, Jones näytteli vastapäätä John Garfield John Hustonin seikkailuelokuva we Were Strangers. The New York Timesin Bosley Crowther oli sitä mieltä, että Jonesin suoritus oli puutteellinen, ja totesi: ”hänen saavuttamassaan jäykässä, frigidissä olennossa ei ole ymmärrystä eikä intohimoa.”Myöhemmin hänet valittiin Vincente Minnellin” Madame Bovaryn ” (1949) nimirooliin, joka oli alun perin tarkoitettu Lana Turnerille, mutta josta hän oli kieltäytynyt. Variety piti elokuvaa ”mielenkiintoisena katsottavana, mutta vaikeana tuntea”, vaikka todettiinkin, että ”Jones vastaa jokaiseen ohjauksen ja käsikirjoituksen kysyntään.”Vuonna 1950 Jones näytteli Powellin ja Pressburgerin ohjaamassa fantasiassa Gone to Earth, jossa hän esitti taikauskoista mustalaisnaista Englannin maaseudulla.
seuraavaksi Jones näytteli William Wylerin draamassa Carrie (1952) Laurence Olivieria vastapäätä. The New York Timesin Crowther ei ollut tyytyväinen roolisuoritukseensa, vaan kirjoitti: ”Mr. Olivier antaa elokuvalle sen lähimmän kosketuksen kirjaan, kun taas neiti Jonesin pehmeä, serafinen muotokuva Carriesta vie sen kauemmaksi.”Myös vuonna 1952, hän näytteli Charlton Heston Ruby Gentry, pelaa femme fatale maaseudulla Pohjois-Carolina joka sotkeutuu murhasalaliitto mentyään naimisiin paikallisen miehen. Roolia oli aiemmin tarjottu Joan Fontainelle, joka kieltäytyi siitä, koska hän tunsi olevansa ”sopimaton esittämään takapajuisia.”Variety piti arvostelussaan elokuvaa” likaisena draamana, jonka kumpikaan Jennifer Jones tai Charlton Heston ei saanut hahmoissaan minkäänlaista sympatiaa.”
tässä 1953, Jones oli valettu vastapäätä Montgomery Clift italialaisohjaaja Vittorio De Sica Terminal Station (Italia: Stazione Termini), Rooma-sarja draama amerikkalaisen naisen ja italialaisen miehen romanssista. Selznickin tuottaman elokuvan tuotantohistoria oli ongelmallinen, sillä Selznick ja De Sica kiistelivät elokuvan käsikirjoituksesta ja sävystä. Clift asettui De Sican puolelle ja tiettävästi kutsui selznickiä kuvauksissa ”häiritseväksi vittunaamaksi”. Sen lisäksi jännitteitä cast ja crew, Jones itse Suri äskettäin kuolema hänen ensimmäinen aviomies, Robert Walker, ja myös kaipasi kaksi poikaansa, jotka oleskelivat Sveitsissä tuotannon aikana. Terminal Station esitettiin vuoden 1953 Cannesin elokuvajuhlilla, minkä jälkeen se julkaistiin Yhdysvalloissa raskaasti lyhennettynä nimellä Indiscretion of an American Wife. Myös 1953, Jones uudelleen joukkue ohjaaja John Huston tähti hänen elokuva Beat The Devil (1953), seikkailu komedia yhteistyössä pääosissa Humphrey Bogart. Elokuva oli lipputulojen floppi ja kriittisesti panned julkaisun, johtaa jopa Bogart ottaa etäisyyttä siihen. Myöhempinä vuosina sitä kuitenkin arvostelivat uudelleen sellaiset kriitikot kuin Roger Ebert, joka sisällytti sen ”suurten elokuvien” luetteloonsa ja mainitsi sen ensimmäisenä ”camp” – elokuvana. Elokuussa 1954 Jones synnytti kolmannen lapsensa, tyttären Mary Jennifer Selznickin.
Jones sai myöhemmin euraasialaisen lääkärin Han Suyinin roolin draamassa ”Love Is a Many-Splendored Thing” (1955), josta hän sai viidennen Oscar-ehdokkuutensa. The New York Timesin Crowther ylisti hänen suoritustaan ” ihanaksi ja intensiiviseksi. Hänen tumma kauneutensa kuvastaa auringonpaistetta ja surua.”Seuraavaksi hän näytteli opettajaa Good Morning, Miss Dove (1955), vastapäätä Robert Stack, jota seurasi päärooli vastapäätä Gregory Peck in the Man in the Gray flanellipuku, draama toisen maailmansodan veteraani.
vuonna 1957 hän näytteli runoilija Elizabeth Barrett Browningia historiallisessa draamassa ”The Barretts of Wimpole Street”, joka perustui Rudolf Besierin näytelmään vuodelta 1930. Hän seurasi tätä johtaa Ernest Hemingway Mukauttaminen jäähyväiset Arms (1957), vastapäätä Rock Hudson. Elokuva sai ristiriitaisia arvosteluja Varietyn todetessa, että ”Rock Hudsonin ja Jennifer Jonesin suhde ei koskaan saa todellisia ulottuvuuksia.”Jonesin seuraava projekti, toinen kirjallinen sovitus (tällä kertaa F. Scott Fitzgerald), tuli viisi vuotta myöhemmin vuoden 1962 elokuvassa Tender Is the Night, jossa hän esitti henkisesti häiriintynyttä Nicole Diveria, joka huomaa miehensä rakastuvan toiseen naiseen ollessaan Etelä-Ranskassa.
Jones oli rekisteröity republikaani, joka tuki Dwight Eisenhowerin kampanjaa vuoden 1952 presidentinvaaleissa ja kuului katoliseen uskoon.
1965-2009: myöhempi elämä ja toiminta
Selznick kuoli 63-vuotiaana 22. kesäkuuta 1965, ja hänen kuolemansa jälkeen Jones jäi osittain eläkkeelle näyttelijäntyöstä. Hänen ensimmäinen roolinsa neljään vuoteen oli pääosa Brittidraamassa ”Idol” (1966), kapinallisen pojan äitinä Swinging Sixties Londonissa. Myös, tässä 1966, Jones teki harvinaisen teatteriesiintymisen elpyminen Clifford Odets’ Country Girl, vastanäyttelijänä Rip Torn, New Yorkin keskustassa. 9. marraskuuta 1967, samana päivänä kun hänen läheinen ystävänsä Charles Bickford kuoli veritulehdukseen, Jones yritti itsemurhaa hyppäämällä kallion juurelta Malibu Beachille. Elämäkerran kirjoittajan Paul Greenin mukaan juuri uutinen Bickfordin kuolemasta laukaisi Jonesin itsemurhayrityksen. Hän joutui tapauksen vuoksi sairaalaan koomassa ennen kuin lopulta toipui. Hän palasi elokuva Angel, Angel, Down we Go vuonna 1969, noin Teini-ikäinen tyttö, joka käyttää hänen yhdessä rock bändi manipuloida hänen perheensä.
29. toukokuuta 1971 Jones meni naimisiin kolmannen aviomiehensä Norton Simonin kanssa, joka oli monimiljonääri teollisuusmies, taidekeräilijä ja hyväntekijä Portlandista, Oregonista. Avioliitto solmittiin hinaajalla kahdeksan mailin päässä Englannin rannikosta, ja sen suoritti Unitaaripappi Eirion Phillips. Vuosia aiemmin Simon oli yrittänyt ostaa hänestä muotokuvan, jota käytettiin Jennien muotokuvassa; Myöhemmin Simon tapasi Jonesin toisen teollisuusmiehen ja taidekeräilijän Walter Annenbergin isännöimissä juhlissa. Hänen viimeinen suuri valkokankaalla ilmestymisensä tuli hitti katastrofielokuva the Towering Inferno (1974), joka koski polttaminen San Francisco pilvenpiirtäjä. Hänen suorituskykyä tuhoon tuomittu vieras rakennuksessa toi hänelle Golden Globe-ehdokkuuden paras naissivuosa. Elokuvan alkukohtauksissa näkyi Jonesin aviomiehen Simonin taidegallerian tuotantoon lainaamia maalauksia.
kaksi vuotta myöhemmin, 11. toukokuuta 1976, Jonesin 21—vuotias tytär Mary—joka oli tuolloin Occidental Collegen opiskelija-teki itsemurhan hyppäämällä 20-kerroksisen hotellin katolta Los Angelesin keskustassa. Tämä johti Jonesin myöhempään kiinnostukseen mielenterveysasioita kohtaan. Vuonna 1979 hän perusti miehensä Simonin (jonka oma poika Robert teki itsemurhan vuonna 1969) kanssa Jennifer Jones Simon Foundation For Mental Health and Education-säätiön, jota hän johti vuoteen 2003 asti. Yksi Jonesin päätavoitteista säätiön kanssa oli mielisairauden leimaamisen poistaminen. ”Minua puistattaa, kun myönnän olleeni itsetuhoinen ja kärsineeni mielenterveysongelmista, mutta miksi minun pitäisi?”Jones sanoi vuonna 1980. ”Toivon, että voimme uudelleen kouluttaa maailman näkemään, ettei mielisairauteen tarvita sen enempää stigmaa kuin syöpään.”Tuolloin hän myös paljasti olleensa psykoterapiapotilas 24-vuotiaasta lähtien.
Jones vietti loppuelämänsä julkisuuden ulkopuolella. Neljä vuotta ennen miehensä Simonin kuolemaa kesäkuussa 1993 hän erosi Pasadenassa sijaitsevan Norton Simon-museon johtajan paikalta ja Jennifer Jones Simon nimitettiin johtokunnan puheenjohtajaksi, presidentiksi ja toimitusjohtajaksi. Vuonna 1996 hän aloitti yhteistyön arkkitehti Frank Gehryn ja maisemasuunnittelija Nancy Goslee Powerin kanssa museon ja puutarhojen kunnostamisessa. Hän toimi aktiivisesti Norton Simon-museon johtajana vuoteen 2003, jolloin hän sai emerita-arvon.