valokuvauksen yksinkertaisin kysymys on myös monimutkaisin: mikä tekee hyvästä valokuvasta? Ei riitä, että sanotaan, että hyvä kuva tulee sen valaistuksesta, sommittelusta, aiheesta ja niin edelleen; tähän kysymykseen on syvempi vastaus. Hyvät kuvat – niin erilaisia kuin ne saattavatkin olla toisistaan – kumpuavat kaikki samoista juurista: valokuvaajalla on kuvalle vahva tavoite, jonka hän sitten ilmaisee mahdollisimman tehokkaasti.
Sisällysluettelo
1) näön muodostaminen
jokaisen ottamasi valokuvan on oltava olemassa syystä. Se on totta, oli se sitten kertakäyttökuva, perhekuva tai suurin taideteos koskaan luotu. Jos sinulla ei ole syytä ottaa kuvaa, sitä ei yksinkertaisesti ole olemassa. Tämä syy on näky valokuvan takana.
kuvaa otettaessa on aina hyvä pitää mahdollisimman selkeä visio mielessä. Sen sijaan, että ”vau, miten siisti kohtaus, tarvitsen kuvan”, on parempi sanoa itsellesi, ” tämä maisema toimisi täydellisesti pimeässä, pahantuulisessa valokuvassa. Miten voin saavuttaa sen?”
yksi hyödyllinen tekniikka on kuvitella lopullinen valokuva oman mielen silmään. Katso todella edessäsi olevaa kohtausta ja yritä selvittää tarkalleen, miten se näkyy valokuvassasi-hyvät ja huonot kohdat. Sitten, kuvitella paras mahdollinen versio, että kuva,ja selvittää, miten sinne.
vision muodostaminen on helppo osuus; sinun tarvitsee vain paikantaa viesti tai tunne, jonka yrität vangita. Todellinen haaste on tuon vision saavuttaminen-lopullisen valokuvan sovittaminen mielessäsi olevaan ihanteelliseen kuvaan.
2) Jos haluat toteuttaa visiosi käytännössä
, sinun on lähestyttävä kaikkia valokuvauksen osa-alueita harkiten ja tietoisesti. Et voi ottaa vain pikaisia kuvia, kun jokin osuu silmiisi.; sen sijaan jokaisen kuvan pätkän pitäisi olla tarkoituksellinen. Se alkaa yhdestä valokuvauksen tärkeimmistä osista: sinun aiheestasi.
2.1) sopivan aiheen valitseminen
eräässä työpajassa, jossa kerran kävin, yksi tehtävä oli kuvata kukka tavalla, joka herätti suuttumusta. Kaikkien tulokset olivat mielenkiintoisia, ja jotkut onnistuivat jossain määrin, mutta mikään niistä ei todella vastannut tuota visiota. Minun otteeni harjoituksesta? Kukat eivät vain osaa ilmaista tiettyjä tunteita. Opettaja ei tarkoittanut sitä, mutta se on tärkeä opetus.
Kaikki koehenkilöt eivät toimi jokaisen näkösi kohdalla. Olisi hyvin hankalaa kuvata kirkasta vesiputousta aurinkoisena päivänä ja herättää kauhun tunnetta; yhtä vaikeaa olisi kuvata salamamyrsky massiivisen tulivuoren yllä hauskalla, hilpeällä tavalla.
pointti on, että sinun täytyy valita aihe huolella. Kaikki mitä kuvaat tuo pöytään jotain erilaista-sen omia, ainutlaatuisia ominaisuuksia, jotka voisivat olla enemmän tai vähemmän sopivia visioosi riippuen siitä, mitä visiosi todellisuudessa on. Monia kohtauksia ei ole räätälöity kuvaamaan esimerkiksi ”jotain kaunista”, jos se on tavoitteesi. Toiset toimivat aina paremmin kuin toiset. Valitse siis kohteesi huolella.
2.2) onko kaikella syy?
tahallinen. Määrätietoinen. Kun opettelet nappaamaan onnistuneita valokuvia, nuo kaksi sanaa saattavat olla kaikkein tärkeimmät.
Älä tee mitään ajattelemattomasti. Jokaisen ottamasi kuvan jokaisen osan pitäisi olla olemassa syystä. Mikään ei voi olla vahinko – ei valaistus kohtaus, ei tapa säveltää aiheita, eikä pienimpiä yksityiskohtia alareunassa kehyksen.
arvioi tietoisesti jokaisen elementin kohtaus, ja jos jokin on epämieluisaa, Etsi keino eliminoida se. Niin suuri osa valokuvauksesta – hyvä sommittelu ja hyvä jälkikäsittely-on valokuvan haittaavien elementtien minimoimista. Tämä tavoite mielessäsi harkitse koostumuksesi muuttamista, ehkä siirtämällä kamerasi eri asentoon tai käyttämällä eri linssiä. Tarkenna kuviasi mahdollisimman paljon kentällä, jotta mikään ei vie pois kuvan yleisilmettä.
yksi asia, jota haluaisin varoittaa, on välttää äärimmäistä jälkikäsittelyä valokuvan pönkittämiseen, jossa on suuria ongelmia. Joskus, se on totta, että saatat pystyä paikalla-parantaa ärsyttävää laastari ruohoa pois valokuvasta, tai loimi ja purista kaukainen vuori näyttää vaikuttavampi. Mutta vaikka et välitä tehdä tällaisia muutoksia taiteellisesta tai eettisestä näkökulmasta, se on aina ihanteellinen aloittaa paras mahdollinen pohja kuva. Riippumatta siitä, kuinka vähäinen tai äärimmäinen jälkikäsittelytyylisi voi olla, valmiin kuvan laatu on suoraan velkaa kameran ulkopuolisen valokuvan laadusta.
siksi jokaisella kuviesi elementillä pitäisi olla tarkoitus. Mitään ei pitäisi olla olemassa vain siksi, että ”siltä kohtaus näytti”, etkä löytänyt parempaa näköalapaikkaa – tai mikä pahinta, koska et kiinnittänyt tarpeeksi huomiota huomataksesi jotakin tiettyä asiaa ylipäätään.
en väitä, että tämä on aina helppoa. Henkilökohtaisena esimerkkinä, otin äskettäin kuvan, joka on melkein tarpeeksi hyvä julkaista, mutta siellä on kokonainen vuori kaukana, joka ei toimi hyvin, ja se ei ole mahdollista rajata pois tavalla, joka näyttää kunnollinen. Ei ole paljon tehtävissä tilanteissa, että, paitsi välttää lisäämällä kuvan minun portfolio.
vaikka et voi optimoida jokaista valokuvan elementtiä, on todennäköistä, että kohtausta voi parantaa jollain tavalla. Tässä on tärkeää oppia esimerkiksi valosta ja koostumuksesta, koska niillä on niin suuri vaikutus lopputulokseen.
valokuvauksen korkein ilmaisu on tehdä koko kuvakuvasta tarkoituksellinen ja tarkoituksellinen – vangita maailma siten, että oma näkemys ja tunne välittyvät saumattomasti katsojalle. Jos jokin kuva näyttää tarpeettomalta,tai se häiritsee tavoitteesi kuvan, et ole hyödyntää kohtaus.
2.3) oikean yleisön löytäminen
monet kliseisimmistä valokuvista varastokuvaussivustoilla sattuvat myös olemaan pikkutarkasti suunniteltuja, ja jokainen kuvan osa on luotu tarkoituksella. Kuvaajan visio näissä tapauksissa ei kuitenkaan ole luoda tyrmäävää taideteosta eikä paljastaa maailmasta jotain, mitä ei ole ennen nähty. Se on ottaa kuva, joka vastaa jonkun avainsanahakua.
jos katselijana lähestyt varastokuvaa etsien mestariteosta, et todennäköisesti löydä sellaista. Mutta jos sen sijaan katsot samaa kuvaa jonkun perspektiivistä, joka tarvitsee kuvan punaisesta nitojasta sinisen taustan edessä, olet innoissasi oikean kuvan löytämisestä.
se, onko kuva ”hyvä”, riippuu siis vahvasti yleisöstä. Saatat onnistua nappaamaan kaikkien aikojen kauneimman luontokuvan, mutta katsoja ei välitä, vaikka he vain yrittävät löytää kuvan huuliharpusta.
eikä tässäkään ole kyse vain varastokuvista. Sano esimerkiksi, että tavoitteesi on kaapata paras mahdollinen kuva vuoristomaisemasta. Yleisöstä riippuen tämä voi tarkoittaa hyvin erilaisia asioita. Henkilökohtaisesti rakastan kuvia, jotka ovat tummia, oikukas, ja rauhallinen. Minulle kaunein vuoristokuva voisi olla auringonlaskun jälkeen otettu, jolloin valoa on jäljellä hyvin vähän ja suuri osa kohteen yksityiskohdasta on kadonnut varjoon.
monet muut valokuvaajat pitäisivät tuollaisia kuvia liian synkkinä tai ehkä vain eivät tarpeeksi kiinnostavina. Se on yhtä totta. Jos määritelmä kaunis maisemakuva sisältää vahvan valaistuksen, rikkaat värit, ja kerran elämässä aihe, voit kallistua kohti hyvin erilaisia kuvia.
jotta katsoja voi todeta yhden kuvistasi onnistuneeksi, hänen kuvanäkynsä täytyy toimia sopusoinnussa hänen kuvansa kanssa. Mitä läheisempiä makusi ovat, sitä enemmän he pitävät lopputuotteesta-ja sitä vähemmän he huomaavat mitään ongelmia.
ei tietenkään ole mahdollista tietää tarkalleen, miten muut ihmiset suhtautuvat yhteen kuvistasi. Jossain mielessä kyse on enemmän tuurista kuin mistään muusta. Kuitenkin, mahdollisuudet ovat hyvät, että katsojat on makuja, jotka ovat samanlaisia kuin oman, tai he eivät seuraa työsi ensimmäinen paikka. Tästä syystä, Jos olet jo kuvaamassa tietyn katsojan mielessä (jälleen, kuten varastokuvaus), kaikki mitä voit tehdä joka tapauksessa on kaapata ja näyttää kuvia, jotka vastaavat omia mieltymyksiäsi. Lopussa päivän, useimmissa tapauksissa, se riittää löytää oikea yleisö ja tietää, että he pitävät tyyliäsi.
3) johtopäätös
hyvä kuva on sellainen, että:
- on selkeä visio
- ilmaisee, että näkö onnistuneesti
- sopii hyvin yhteen katsojan oman näkökyvyn kanssa
näiden ruutujen, erityisesti toisen, tarkistaminen ei ole helppoa, mutta se on vaivan arvoista. Jos täytät kaikki kolme, tulos on selvä: päädyt onnistuneeseen kuvaan.
jollain tasolla jokainen valokuvauksen Elementti-valo, sommittelu, aihe ja niin edelleen – ovat vain välineitä, joita käytät saavuttaaksesi päämääräsi tai visiosi. Sillä ei ole väliä, onko visiona luoda kaunis, näyttävä maisemakuva vai ottaa nopea selfie kaverille lähetettäväksi. Hyvä valokuva yksinkertaisesti onnistuu tavoitteessaan ja sopii katsojan makuun.
sinne pääsemiseksi tärkeintä on kuitenkin toimia määrätietoisesti. Aloita valitsemalla aiheesi tarkoituksella, ja varmista, että jokainen pala jokaisen valokuvan olemassa syystä. Hyvä kuva syntyy harvoin sattumalta. Jos pidät sen mielessä, olet jo valtavan askeleen edellä peliä.
