cafritz halusi yhdistää valkoisen kansan rahat ja mustien vallan Washingtonissa.
Early careerEdit
vuonna 1972 Cafritz aloitti työt Post-Newsweek-asemilla, jotka nimettiin myöhemmin Graham Media Groupiksi, jossa hän toimi Harry Belafonten ja kansallisen Kaupunkiliiton puheenjohtajan M. Carl Holmanin avustajana. Hän alkoi tehdä myös dokumentteja, joissa hän oli sinnikäs. Kun hän ei saanut tapaamista taidemaalari Jacob Lawrence dokumentti hän halusi tehdä hänestä, hän sai hänen matka-aikataulu ja lensi Chicagon O ’ Hare lentokentälle, jossa hän löysi hänet nousemassa lentokoneesta ja sai hänet puhumaan hänen kanssaan. Kaksikosta tuli elinikäiset ystävät.
Post-Newsweekin lisäksi hän työskenteli koko 1970-luvun ajan dokumenttituottajana D. C.: n televisioasemalla WTOP (nykyinen WUSA) ja taidearvostelijana D. C.: n PBS: n tytäryhtiössä WETASSA. Tämän työn aikana hän sai sekä Emmy-että Peabody-palkinnot.
Duke Ellington School of the ArtsEdit
vuonna 1968, ollessaan vielä opiskelija GW: ssä, cafritz johti mustien taidefestivaalia, jota sponsoroi Black Peoples Union ja joka järjestettiin yhteistyössä DC: n julkisten koulujen ja kaupungin puisto-ja Virkistysviraston kanssa. Festivaali antoi kaupunkilaisille mahdollisuuden olla sekä osallistujia että esiintyjiä taiteessa, samalla vuorovaikutuksessa mustien ammattilaisten kanssa, jotka altistivat heidät erilaisille urapoluille. Yksi tällainen ammattilainen oli Emmett J. Rice, tuleva johtaja Federal Reserve, ja hänen vaimonsa Lois Rice, joka palveli College Board ja auttoi luomaan Pell Grant. Työskennellessään festivaalin, Cafritz tuli hyviä ystäviä GW grad opiskelija ja koreografi Mike Malone. Kun hän valitti hänelle, että opiskelijat festivaalilla oli joitakin todellisia lahjakkuuksia ja se oli sääli heillä ei ollut koulutusta edelleen, että lahjakkuus, kaksi kaverusta päätti aloittaa koulun. Kun hän kertoi suunnitelmasta isälleen, tämä kannusti häntä pitämään tavoitteen salassa, jotta kukaan ei voisi sanoa heille ” ei.”
Cafritz muutti tuon ensimmäisen festivaalin tavalliseksi kesätaidefestivaaliksi. GW: n puheenjohtaja Lloyd H. Elliott antoi hänelle vapaata tilaa GW: ssä, mutta pyysi häntä varainkeruuseen, yhdistäen hänet yhteen lahjoittajaan, joka esitteli hänet muille. Ohjelman toisena vuotena heidän opettajaansa kuului Emmy-palkittu tanssija Debbie Allen. Cafritz ja Malone pitivät kesäfestivaalit, jotka nimettiin taiteilijauran työpajoiksi, keskittyen antamaan vähäosaisimmille D. C.: n oppilaille mahdollisuuden taideopetukseen, jota heillä ei muuten olisi. Kuuden pitkän vuoden jälkeen he vihdoin onnistuivat avaamaan public magnet school Duke Ellington School of the Artsin Georgetownissa vuonna 1974. Sen esikuvana oli New Yorkin High School of Performing Arts.
Cafritzin ja Malonen tavoitteena oli aloittaa taidekasvatusohjelma paikallisille lapsille, jotka olivat osoittautuneet lupaaviksi mutta joilla ei ollut ulospääsyä osoittaa potentiaaliaan. Ellington oli ainoa julkinen lukio Washington, D. C., kouluttaa opiskelijoita opetussuunnitelman sekä akateemisen ja intensiivisen ammatillisen taiteen koulutusta. Cafritz halusi opiskelijoiden uhmata yleistä taidemaailman uskomusta, jonka mukaan värillisten taiteilijoiden piti karttaa abstraktia taidetta eriarvoisuutta käsittelevän narratiivisen taiteen tekemisen hyväksi. Cafritzin perimmäinen toivo oli, että värillisillä taiteilijoilla olisi ehdoton vapaus tehdä mitä tahansa valitsemaansa taidetta, jatkaa korkeakoulutukseen ja nousta taidemaailman johtotehtäviin.
Ellingtonin alumneihin kuuluvat Dave Chappelle, Denyce Graves, Hank Willis Thomas ja Meshell Ndegeocello.
Ellington oli cafritzille tärkeä koko loppuelämänsä ajan, ja hän otti useita rooleja koulun ja sen varainhankintaorganisaation, Ellington Fundin, piirissä. Jopa vuosia koulun perustamisen jälkeen, Cafritz kirjoitti, ” ylivoimainen osuus energiastani käytettiin institutionalisointiin Duke Ellington School of Arts, jotta se voisi pysyvästi palvella lahjakkaita lapsia DC, erityisesti niitä, jotka tarvitsivat sitä eniten.”
lahjoitukset taidemaailmalle edit
Cafritz aloitti taidekokoelmansa Collegessa hankkimalla useita Afrikkalaisen taiteen kappaleita, jotka Howardin yliopiston väkivallattomien opiskelijoiden koordinointikomitean jäsenet toivat takaisin mantereelta. Toinen henkilö, jolta hän osti taidetta ollessaan vielä opiskelija, oli Warren M. Robbins, jonka Afrikkalaisen taiteen kokoelma johti myöhemmin Smithsonian ’ s National Museum of African Artin perustamiseen.
Cafritzin suhde varakkaaksi syntyneeseen ja myös menestyneeseen kiinteistökehittäjään Conrad Cafritziin antoi hänelle kyvyn kehittyä vakavaksi taidekeräilijäksi. Hän kritisoi mustien taiteilijoiden puuttumista ja mahdollisuuksia valtavirran amerikkalaisessa taidemaailmassa, ja hänen kiinnostuksensa rodulliseen oikeudenmukaisuuteen liittyi hänen arvoihinsa taiteen keräilijänä. Kun hän jatkoi museoissa käymistä ja tutustui kymmeniin nuoriin taiteilijoihin, kun he valmistuivat Ellingtonista ja taistelivat taiteellisen uran aloittamisesta, sitä enemmän hänen kiinnostuksensa taiteisiin kietoutui hänen arvoihinsa poliittisilla ja yhteiskunnallisilla areenoilla. Hän sekaantui taiteen poliittiseen puoleen, ja hän otti ”tarkoituksekseen, että tämä kansakunta kohtaa poissaolon, poistumisen, läpäisemättömyyden, afroamerikkalaisten sisällyttämättä jättämisen kulttuuriaarteeseemme.”Vuonna 1968 hänestä tuli DC: n Taiteiden ja humanististen tieteiden komission perustajajäsen, jonka puheenjohtajana hän toimi myös vuosina 1989-1999. Vuonna 1989 hänestä tuli Smithsonian ’ s Cultural Equity Committeen toinen puheenjohtaja. Hän oli nuorin American Film Instituten johtokunnan jäsen. Hän liittyi Whitney Museum of American Artin maalaus-ja Veistoshankintakomiteaan.
vuonna 2009 tulipalo tuhosi hänen kotinsa D. C.: n Kentin naapurustossa tuhoten kahdeksan makuuhuoneen arkkitehtonisen maamerkin, jossa hän piti salonkeja ja piti taidekokoelmaansa, joka on yksi suurimmista yksityisistä afroamerikkalaisen ja Afrikkalaisen taiteen kokoelmista. Tulipalossa tuhoutuneiden 300 teoksen joukossa oli Jacob Lawrencen ja Romare Beardenin teoksia. Hän pääsi sopimukseen District of Columbia Water and Sewer Authorityn kanssa tulipalosta, koska palopostit eivät olleet riittävän paineellisia.
Cafritz muutti Dupont Circlelle vuonna 2010 ja jatkoi kokoelmansa kasvattamista. Mukana cafritz-kokoelmassa on Carrie Mae Weems, El Anatsui, Chris Ofili, Mickalene Thomas, Glenn Ligon, Simone Leigh, Titus Kaphar, LaToya Ruby Frazier, William Villalongo, Tschabalala Self, Nathaniel Mary Quinn ja Njideka Akunyili Crosby, jonka töitä on Cafritzin kokoelmasta kertovan kirjan kannessa vuonna 2018. Kuoltuaan hän testamenttasi yli 250 mustien taiteilijoiden teosta Duke Ellington School of the Arts-taidekouluun ja yli 400 Harlemin Ateljee Museumiin, mikä on suurin lahja, jonka afrikkalaista syntyperää olevat taiteilijat ovat koskaan saaneet nykytaiteesta.
Cafritz oli monien kuvataiteilijoiden ensimmäinen keräilijä ja on sponsoroinut monia projekteja, kuten Spike Leen Malcolm X.
muita virkoja ja aikaansaannoksia
1970-luvulla hän oli Woodrow Wilson International Center for Scholarsin nuorin fellow.
Cafritz toimi DC: n koululautakunnan puheenjohtajana vuosina 2000-2006.