tíz évvel ezelőtt jelent meg Bon Iver szívszorító debütáló albumának hivatalos kiadása Emma számára, örökké ezelőtt. És bár a kiadás nagyon jól érezhette magát, mint örökre ezelőtt, bemutatta a világot Justin Vernonnak, a zenekar frontemberének és alapítójának, aki azóta a népzene világában és azon túl is tartós hangjává vált transzcendens dalszerzésével és folyamatosan feltaláló bátorságával.
Emma számára a Forever Ago elsősorban elszigetelten, egy észak-Wisconsini kunyhóban íródott, és a céltudatos minimalizmusán keresztül az érzelmi mélység mély érzését nyújtja. Bon Iver, a zenekar saját nevű másodéves albuma több jelölést is nyert a zenekar számára a 2012-es Grammy-díjátadón, köztük két Grammy-díjat az Év Legjobb alternatív albuma és a legjobb Új Előadó kategóriában. Bon Iver legújabb albuma és talán opusa, a 22, A Million, eltérést jelentett a korábbi lemezeken alkalmazott elsősorban népies elemektől, az elektronikus produkció és a vokális moduláció nagyobb mértékű felhasználását választotta az egyetemes kritikai elismeréshez.
nem kétséges – Vernon korunk egyik legnagyobb dalszerzője és zenei tehetsége. Vernon azon képessége, hogy az érzelmek forrását a lehető legkisebb hangszerelésből vonja ki, párosulva azzal a képességgel, hogy folyamatosan fejlődjön és baloldali kísérleteket hajtson végre anélkül, hogy valaha is feláldozná mögöttes művészi érzékét, valószínűvé teszi, hogy a rajongók továbbra is dicsérik művészi törekvéseit az elkövetkező évtizedekben. Tehát ennek az egyetemesen elismert tehetségnek és a for Emma tízéves évfordulójának tiszteletére, örökké ezelőtt, amely bemutatta a világot Bon Ivernek és Justin Vernonnak, találkozz hat emberrel, hogy megtudd, rajongsz-e Bon Iverért.
Julien Baker
az egyik elem, amely eredetileg Bon Iver-t ilyen figyelemre méltó fellépéssé tette 2008-ban, a zenekar friss népzenei felvétele volt, és az egyik dolog, ami Julien Bakert ma ilyen figyelemre méltó fellépéssé tette, az a friss népzenei felvétele. Memphis, Tennessee-ben született és nevelkedett Julien Baker nemcsak újszerű megközelítést nyújt magának a népi műfajnak, hanem a műfajhoz és a délhez jellemzően kapcsolódó előítéleteket is. A 22 éves mély dalszerző tehetség nyíltan furcsa keresztényként azonosítja magát, akit a helyi egyház Elfogad. Baker dinamikusan csatornázza ezeket az arculatokat a megrendítő szonikus műalkotásokba,mint például a kritikusok által elismert debütáló és másodéves albumain, a Sprained boka és a Turn Out The Lights.
Yoste
Vernon egyik legérdekesebb alkotói törekvése a James Blake zenei zsenivel való együttműködés mellékterméke volt, amint azt a “Fall Creek Boys Choir” és az “I Need a Forest Fire” című filmekben láthattuk.”Yoste megérkezik James Blake és Justin Vernon kereszteződéséhez. A 22 éves ausztrál producer és dalszerző először a “Chihiro” című kislemezével emelkedett előtérbe, amely egy meditatív, lassan felépülő szám, amely példázza az egyszerűségben rejlő gyönyörűen mozgó erőt. A “Chihiro” megjelenése óta Yoste folytatta a kislemezek kiadását, amelyek bemutatják a fiatal tehetség veleszületett képességét arra, hogy életet adjon az érzelmekkel teli élénk szonikus tájaknak, beleértve a 2018-as kiemelkedő kislemezt is “Arc.”
Allan Rayman
Allan Rayman és Bon Iver párhuzamai jól láthatóak. Mindketten rejtélyes figurák, akik 2015-ben saját maguk adták ki debütáló albumukat, a Rayman ‘ s Hotel Allan-t, váratlan nagy szájról szájra táplált zümmögésre, tehetségük van a minimalizmus teljes kihasználására, és hajlamosak a dalok feliratozására a tengerparttal nem rendelkező helyek után. Talán van valami köze a tengerparttal nem rendelkező elhelyezéshez, mivel Rayman őshonos Lost Springs, Wyoming úgy tűnik, hogy aktívan tájékoztatja a titokzatos zenei figura keverékét csábító indie R& B, soul, hip-hop és népzene. Az így létrejövő kombináció egyszerre hangzik olyan klasszikusnak, mint a művész hegyi állapota, amennyire úgy hangzik, mint valami teljesen ismeretlen és új önmagában.
Albin Lee Meldau
valóban megható zene együtt létezik, mint a költészet. Ez a hétköznapi és mindennapi élettapasztalatok összegzése, amelyeknek nap mint nap tanúi vagyunk, ami, ha dalra fakadunk, átalakítja a mindennapokat valami grandiózussá, amely a lelkünkhöz szól. Emmának, örökké ezelőtt, Vernon összefoglalta akkori életeseményeit, kezdve az elveszett szerelemtől az egyszerű középszerűségig, Albin Lee meldau svéd emelkedő csillag pedig lélekhordozó számokká alakítja a gyakran zord valóságokat, amelyekről tanúskodott. Nem kell tovább keresnünk, mint a” Lou Lou”, az énekes kiemelkedő slágere, amely a függőség témáival küzd, mentális betegség, és a kábítószerrel való visszaélés, hogy tanúja legyen egy letartóztató hangú újoncnak, aki aktívan átalakítja a körülötte lévő világot zenei költészetgé.
Nick Mulvey
a népzene történelmileg olyan műfaj volt, amely kettős módon működik, mint művészeti forma és a történetek átadásának rendszere a dal médiumán keresztül. Ez mind Bon Iver, mind Nick Mulvey zenéjének egyik belső aspektusa, amely éleslátó mélységet ad neki; ezek nem csak dalok, hanem egy pillanat története. Mulvey kétszeres Mercury-díjra jelölt művész, aki eredetileg kritikus sikert ért el az Egyesült Királyság tagjaként Elektronikus jazz zenekar Portico Quartet. A Portico Quartettől való távozása óta Mulvey szólóművészként nőtte ki magát, aki időtlen hangja és gitártudása révén megörökítette az alulreprezentált közösségek meséit és hangjait. Mulvey nemcsak dalokat készít, hanem az emberi tapasztalatok ünnepeit is.
Lewis Capaldi
nagyjából ugyanabban az értelemben, hogy Bon Iver aláíratlan cselekedet volt, amely egyik napról a másikra szenzációvá vált, Lewis Capaldi kezdetei nagyon hasonló utat követnek. A 21 éves skót énekes-dalszerző lett a leggyorsabb aláíratlan művész, aki 25 millió darabot gyűjtött össze a Spotify-on kitörő slágerével, a “zúzódásokkal”, amely azóta 45 millió darabot gyűjtött össze az írás idején. Nem csoda, hogy miért is. Van egy hamisítatlan, nyers érzelmi őszinteség, amely áthatja Capaldi zenéjét. Egyetlen EP, a 2017-es Bloom során Capaldi megérinti annak minden sarokkövét, ami pontosan egy művészt nagyszerű népdalénekes-dalszerzővé tesz a korosztály számára. Sebezhető, megbánhatatlan a brutálisan őszinte szívfájdalomról szóló portréiban, és gyönyörűen meghitt.