a harmonika története és fejlődése

globálisan a harmonika a régiók különböző zenei műfajainak szerves részét képezi. Ebben a cikkben Kerry Panara megosztja tudását a harmonikák történetéről, arról, hogyan fejlődtek és fejlődtek a digitális birodalomba.

Kerry Panara Vendégblogger közreműködésével a Roland Ausztrália Blog

Kerryről:

Kerry Panara kiváló zenész & tanár, zenei diplomát (zongora harmonika) tanult és szerzett, 1979-ben pedig részt vett az Australian Open harmonika Eisttedford versenyein. Ő végzett 2 alkalommal Grammy-díjas Szerencsés Oceans (amerikai ország & nyugati zenekar alszik a kormánynál ), támogatta az autópálya férfiak – Johnny Cash, Willie Nelson, Waylon Jennings & Kris Kristofferson.

Kerry Panara Vendégblogger, és mint ilyen, az itt kifejtett nézetek és vélemények nem feltétlenül tükrözik a Roland Corporation véleményét.

történelem

Seng (ons)

a zongora harmonika eredete mindig is szubjektív téma volt. Történelmileg inspirálta a Sheng (ons), egy évszázados kínai hangszer, amely egy szájrészből, bambuszcsövekből, rezonátor dobozból és szélkamrából állt, amely “szabadon rezgő” nádhangot hozott létre. Hasonló komponensek képezik a harmonika hangtermelésének alapját ma, amint tudjuk.

Cyrillus Damian, egy bécsi hangszerkészítő szabadalmaztatta a harmonika nevét 1829. Azonban a legelső igazi harmonika megjelenés volt 1822-ben egy német hangszergyártó nevű Christian Friedrich Buschmann, aki létrehozott egy billentyűzetet szabad rezgő nád benne, és csatolt bővülő fújtató, amit az úgynevezett “kéz-Aeoline”.

az évek során láttuk sok származékai az eredeti harmonika létre, mint a concertina, bandoneon & a gomb harmonika. Még a Harmonium is, amely abban az időben egy közös templomi és házi hangszer volt, amelynek során a levegő egy nádtömbön áthaladt a lábbal működtetett fújtatókon keresztül, és végül az 1930-as években kifejlesztett elektromos orgona korai advent lett.

ezek a korai hatások az 1800-as évek végétől gyors fejlődési folyamatot tapasztaltak, ahol az első zongora stílusú harmonika olyan hangszerré fejlődött, amely ma már magában foglalja a zongora stílusú billentyűket és a basszuskísérő részt, amelyet mind vállpántok hozzáadásával szereltek fel. A harmonika megtestesülése és finomítása az évek során felszabadította és meghatározta a harmonika puristáját. Az a képesség, hogy kifejezze egy eszköz, amely a Légnyomás szabályozott és szerelt a mellkas, mint bármely más eszköz a világon. Egyedülálló tónusjellemzői sok kultúrán átívelnek, és az 1800-as évek óta világszerte meghaladták a zene generációit.

“a zene az a ritka kimondatlan nyelv, amely összeköti és meghaladja az összes határt.

a Modern akusztikus harmonika

a harmonika valóban nemzetközi jelenség. Az akusztikus zongora harmonikák vezető gyártói Olaszországból származnak, amely a világpiac mintegy 75% – át képviseli, a fennmaradó 25% – ot Németországban, Oroszországban, Franciaországban, az USA-ban és Kínában gyártják. Globálisan a harmonika a régiók különböző zenei műfajainak szerves részét képezi. A dél-amerikai tangó, Merengue & Cumbia, amerikai Cajun, Western Swing, alpesi, francia Musette, Balkán és ír & skót népzene és Jazz mezők csak hogy néhányat említsünk. Csak Kínában jelenleg több mint 1 millió diák tanul harmonikán játszani.

az utóbbi időben azt látjuk, hogy a harmonika egyre népszerűbb zenei területeken halad. Néhány modern kortársak, akik használják a harmonika lemezeken és a színpadi előadások voltak a Beatles, Bob Dylan, Abba, a Rolling Stones és Elvis Presley. A New York & London Philharmonic Symphony Orchestra, a Boston Pops és az Új-zélandi Symphony Orchestra a klasszikus zene területén is legitimálta és elfogadta a koncertjeik során a harmonikát. A harmonika egyre szélesebb körben elfogadott, mint alternatív egyedi eszköz, amely könnyen átlépheti az összes zenei stílust.

a digitális forradalom

most azt látjuk, hogy a digitális technológia folyamatos menetelése továbbra is mindent söpör, különös tekintettel a nád nélküli vagy digitális harmonika születésére. Láttam, játszottam és birtokoltam különböző digitális harmonikákat az évek során. Sokan azonban elmaradtak a jelöléstől, mivel a technológia nem volt ott a fizikai viselkedés, a realizmus rögzítésére harmonika & zenekari hangok. A régebbi Digitális harmonikák súlyproblémáktól és a mobilitás hiányától szenvedtek. Ezeknek a problémáknak a fő oka az volt, hogy a harmonikát egy bőrönd méretű hanggenerátor dobozhoz kellett csatlakoztatni. Mint sokan mások, abbahagytam a harmonikát, mint sok generációm, amikor az Ausztrál érdeklődés a harmonika iránt látványosan összeomlott a századforduló előtt. A harmonika már nem volt “menő” hangszer, és sok éven át szenvedett a megbélyegzéstől, hogy nevetségessé vált hangszer. Ahhoz, hogy ez a hangszer fennmaradjon, olyan valakire volt szüksége, aki olyan bátorsággal és vízióval rendelkezett, amely nemcsak a purista, hanem a fiatalabb generáció számára is vonzó, hogy átfogja, elfogadja és kibővítse a harmonikát a jövőben a zenei előadás és felvétel új területeire és formáira, valamint megnyugtassa az idősebb generációt, aki meg akarja őrizni a hagyomány egy elemét korához és kulturális ízléséhez képest.

ugorjunk 2004 – re, és láttuk, hogy a hit ugrása Ikutaro Kakehashi, a Roland Corporation alapítója kiadta az első digitális harmonikát-a Roland FR-7-et. A virtuális technológia 9 év fejlesztést igényelt, és bevezette a fizikai viselkedés modellezését, azaz a különböző akusztikus harmonika hangjellemzők sorozatának újrateremtését & viselkedés. Ebben a komplex algoritmusfeldolgozásban szabályozható a hangerődinamika, a kifejező árnyalatok és a tónusszín alakítása egy nagy felbontású fújtató nyomásérzékelő alapján, amely a játékstílusodnak megfelelően reagál. Tapasztalt játékosként, a fújtató technika vezérlésének enyhe változását könnyű volt alkalmazkodnom. A technológiai áttörés mellett más szempontok, mint például a hallgatásban való gyakorlás a fejhallgató használatával, a hangok kibővítése és fejlesztése, az újratölthető akkumulátor és a személyre szabott hangolási lehetőségek, a kisebb méretű modellek, mint például az FR-3x & FR-1x, hogy nagyobb rugalmasságot biztosítsanak a modellek kiválasztásában, a harmonikát a digitális birodalomba lendítették, ugyanakkor felhívták a figyelmet az akusztikus harmonika gyártókra.

Rekindling The Fire

ez a digitális hangszer kihúzott a harmonika “nyugdíjazásából”, és azon kaptam magam, hogy közel 10 év után ismét beleszerettem a játékba. Ez a hangszer lehetővé tette számomra, hogy végre bekapcsolódjak kedvenc zenei stílusaimba, amelyeket a múltban soha nem tudtam volna hűségesen újrateremteni egy akusztikus harmonika birtoklásának korlátozása miatt. Most elmerültem abban a valóságban, hogy valóban a kedvenc Autentikus francia musette-darabjaimat, a Cajun swing zenét, az argentin tangót és természetesen apám kedvenc olasz dalait játszom. Ezen felül most már zenekari hangokat is be tudtam építeni, akusztikus / zenekari basszushangokat rendeltem hozzá a hang mélységének hozzáadásához, valamint egy ötletes kortárs játékmódot a harmonikazene hatalmas könyvtárához. A korlátokat hirtelen feloldották.

Kakehashi Úr víziója segített felélénkíteni a harmonikát, és feléleszteni az érdeklődést a mai fiatalabb generáció iránt, akik alternatív hangszereket keresnek, hogy új zenei stílusokat fedezzenek fel, valamint inspirálják az idősebb generációs játékosokat, mint én, hogy magukévá tegyék a technológiát, és élvezzék ezt a csodát a technológiai fejlődésben. Azok számára, akik fontolóra veszik a digitális opciót egy akusztikus helyett, gondoljon a saját személyes alkalmazására &igények. A Digitális harmonikák nem azért vannak itt, hogy helyettesítsék az akusztikát, hanem ennek természetes kiterjesztése, és most egy technológiára éhes társadalomban élünk, amely izgalmas termékeket keres, amelyek inspirálnak minket, és keresik a módját, hogy élvezzék és kielégítsék zenei igényeinket bármilyen játékszinten.

az izgalmas tény az, hogy jelentős elfogadottságot és elmozdulást tapasztalunk más digitális hangszerek, például a zongorák és a dobok felé, és ez alól a harmonika sem kivétel. A Roland felemelte a lécet, és az első FR7 2004-es sikerének köszönhetően azóta folyamatosan halad az újabb modellek megjelenése és további fejlesztések, amelyek áthidalják az akusztikus és a digitális harmonika közötti szakadékot.

a legújabb ajánlat az FR-8X, amely most végre a saját, és fedezi a 2 részes felülvizsgálat elején 2015. Remélem, hogy ez a felülvizsgálat néhány kezdeti & informatív betekintést nyújt, hogy ösztönözze azokat, akiket érdekelhet a Digitális harmonikák folytatása alternatív lehetőségként.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.