láttam harakirit (Seppuku) egy új 35 mm-es nyomtatásban a NYC Filmfórumán. Ez egy szűk korszak műfajának ragyogó felhasználása a politika és a kultúra robbanásszerű vádjával. Shinobu Hashimoto és Yasuhiko Takiguchi írókat biztosan legalább annyira inspirálták a “Monte Cristo grófja”, Ambrose Bierce és Howard Hawks Westernjei, mint a szamuráj irodalom és filmek.
a film megtévesztően egy történeten belüli történetként kezdődik, látszólag hagyományos példát szolgáltatva a szamuráj becsület fenntartására,például a “47 Ronin.”A kontextus egy olyan időszakban játszódik le, amikor a központi kormányzat, a sógunátus kiszorítja a helyi klánokat, és önkényesen felszabadítja az emberek ezreit, különösen a szamurájokat, legjobb esetben is ronin zsoldos módjára kényszerítve őket, rosszabb esetben pedig élelemért könyörögve. De a 20. század párhuzamai ismételten kifejezettek, mivel a szamuráj, aki ehhez a klánhoz segítséget kér, Hirosimától származik.
nagyon fokozatosan kapunk további betekintést a mese egy mese, ahogy látjuk több Flashback belül flashback, amit minden karakter már csinál, mielőtt ezek a konfrontációk, és kapunk nyugtalan sejtések, hogy a morális a történet lehet, hogy nem az, aminek látszik az első, és a tét egyre nagyobb és magasabb szinte elviselhetetlen feszültség.
már majdnem a film felénél járunk, amikor egy nőt látunk, és hirtelen egy alternatív férfiassági modellt látunk, ahol a család, a támogatás, az oktatás és a kreatív produktivitás prioritást élvez. Összehasonlítva a macsó nyitó kapcsolatok, a hangsúlyt a formális militarista hűség hierarchia, egy szerető férj és apa gyakorlatilag egy metroszexuális. Látva, hogy ugyanaz a bátor szamuráj alkalmi goo goo hangokat ad unokájának, a korábbi, ritualizált jelenetek éles megkönnyebbülésbe kerülnek, különösen a klán páncéljának visszatérő képe, amely egyre kevésbé impozánsnak tűnik, és végül üres szimbólumként megsemmisül.
a film utolsó harmadában a konfrontációk pszichológiai feszültsége kínosabb, mint a tényleges erőszak. Még akkor is, amikor azt hittük, hogy már tudjuk a visszaemlékezések eredményét, a kapcsolatok és személyiségek érzékelésének rétegei gyötrelmesen leszakadnak minden karddöféssel, hogy felfedjék a politikai és társadalmi struktúra szörnyű képmutatásának mélységét. És ezek csak az elsöprő kulturális rezonanciák, amelyeket egy 21. századi amerikai képes összeszedni. Mint a ” bukás (Der Untergang)”, feltárja azt az embertelen mentalitást, amely a második világháborúhoz vezetett.
a hosszú séták, majd az üres folyosókon folytatott konfrontációk ismétlődő motívuma hangsúlyozza a szereplőket csapdába ejtő bürokratikus labirintust. A bosszú motívumait megdöbbentően gyönyörű filmművészet hangsúlyozza, amely emlékeztet a hagyományos japán művészetre, beleértve a vércseppeket, mint az első hópelyhek, majd egy vízesés.
ennek a remekműnek a hatása érzelmileg kimerítő.