az olaj—vagy akrilfestmény keretének elsődleges célja, hogy a figyelmet a műalkotásra összpontosítsa-egy egységes egészet hozzon létre, amely egyedül áll, elkülönül, és zavartalan szemlélődésre hív. A keret elsődleges célja a papíron lévő munka, hogy struktúrát biztosítson a darab védelmére és megjelenítésére, valamint a megjelenés javítására.
a keretezés képzőművészete
írta: Rosemary Barrett Seidner
mint a gyémánt beállítása, a műalkotás körüli keret az utolsó simítás, az az elem, amely kiegészíti és felemeli a festményt, és a lehető legjobb fényben mutatja be a nézőnek. A keretezés azonban önmagában művészet, és ahogy a jó keretválasztás nagymértékben javíthatja a mű megjelenését, a rossz keretválasztás drasztikusan csökkentheti a munkát.
keretezni vagy nem keretezni
elárulok egy titkot: nem minden műalkotást kell keretezni. A kortárs galériába csomagolt festmények esetében a keretezés teljesen opcionális. A gallery wrap kifejezés a vastag hordágyrudak köré tekert vászonra utal, amelyet a rudak oldalai helyett a hátához rögzítenek. Ez a szerelés a vászon oldalát sima, tiszta, látható kapcsoktól vagy csapoktól mentes. Az ilyen típusú vászontartót használó művészek gyakran folytatják a festést az oldalak körül, vagy egyszerűen csak kiegészítő semlegesre festik az oldalakat (lásd alább a keret nélküli opciókat).
keret nélküli opciók, a
ha a vászonra festett festmény nincs galériába csomagolva, a hordágyak vékonyabbak, a kapcsok pedig az oldalak mentén láthatók. A művész nyilvánvaló szándéka, hogy a darab bekeretezett legyen, és a keretnek elegendő mélységgel kell rendelkeznie ahhoz, hogy illeszkedjen a vászon és a hordágyak vastagságához.
a fedélzeten vagy a panelen lévő festmények általában megkövetelik a keretezés szerkezetét a megjelenítéshez, csakúgy, mint a legtöbb papírfestmény. Ezeknek a munkáknak a dobozos felszerelése a karcsú hatás érdekében azonban opcionálissá teszi a keretezést (lásd alább a B keret nélküli opciókat).
Képkocka Nélküli Opciók, B
Melyik Képkocka?
számos gondolkodási iskola létezik a keretválasztással kapcsolatban—de nincsenek kemény és gyors szabályok. Az előnyben részesített gondolkodás az, hogy a műalkotás, semmi más, irányítsa a keret kiválasztását. Íme néhány irányelv:
a festmény stílusának javasolnia kell a keret stílusát. Például egy korabeli festmény vagy egy klasszikus tárgy jól illeszkedik egy időtlen, hagyományos, elegáns aranylevelű kerethez vagy egy szép dió-vagy mahagóni fa kerethez. A könnyebb, éteri vagy elvontabb festmények karcsú, kevésbé nyűgös keretekben nézhetnek ki a legjobban. És a köztük lévő festményeknél vannak átmeneti keretek—azok, amelyek ötvözik a hagyományos és a kortárs elemeket. Ne feledje, hogy minden képkockának van egy meghatározott Profilja, amely jól látható, amikor a képminta átlós vágását nézi.
minden műalkotás saját univerzum. Ha a keretet úgy választják meg, hogy a művészet számára a legnagyobb hasznot hozza, a bekeretezett darab bárhol felakasztható. A hagyományos szobában lógó kortárs festménynek nem kell hagyományos kerettel rendelkeznie; a kortárs szobában lévő hagyományos festménynek sem kell kortárs keret. És ne essen abba a csapdába, hogy olyan keretet válasszon, amely megfelel a már meglévő másoknak; a festmények legszebb csoportjai közül néhány a keretstílusok, méretek és befejezések széles választékában található.
a nagyobb festmények általában szélesebb díszlécekkel, ezért nagyobb keretekkel néznek ki a legjobban. Ha azonban a nagy lépés nem fog működni az Ön és a tér számára, akkor egy úszó keret segíthet. A lebegő keretek általában csak 1-4 hüvelykkel növelik a nagy festmény magasságát és szélességét, míg a nagy munkához megfelelő méretű rendszeres keret akár 7-12 hüvelyk is hozzáadhatja a teljes méretet.
a festmény stílusától függően a keretező többrétegű keretösszetételt ajánlhat—egy vagy több keret díszlécet együtt használnak az egyedi megjelenés eléréséhez, vászonbéléssel vagy anélkül, plusz filé (C kép, lent). A keret és a vászon bélés soha nem lehet azonos szélességű. Nincsenek szabályok, amelyek meghatározzák, hogy melyik legyen szélesebb—bár gyakran ez a keret.
C kép: a Vászonbetétek vizuális lélegző teret hoznak létre az olajfestmény és a keret között. Az arany filé visszafogott díszítőelemet ad hozzá.
válasszon olyan keretet, amely nem versenyez a művészet színével vagy textúrájával. Például ne válasszon egy nyűgös keretet foltos felülettel, hogy elfoglalt képet kapjon.
mindig emlékezz arra, hogy a keretezésnek nincsenek szigorú szabályai. Nyugodtan kísérletezzen! A nem hagyományos festmény úgy néz ki, mint egy millió dollár, amelyet egy izmos, díszes és hagyományos öntvény keretez, és egy nagyon kicsi festmény új jelentőséget kaphat, és különleges drágakővé válhat, ha egy túlméretes keretbe kerül (D kép, lent). Itt van, ahol a tanácsot egy profi keretező különösen hasznos.
D kép: Robert Anderson ‘A Perfect 10’ (akril, 3 63/4) című művének díszes, túlméretes keretbe helyezése ellentétes a konvenciókkal, de a feltűnő eredmény egy ékszerre utal antik arany környezetben.
a papíron végzett munkák mutatói
a papíron végzett munkák—akvarellek, pasztellek, faszénrajzok stb.—Különleges szempontokat vonnak maguk után felületük romlandó minősége miatt.
a keretezés előtt a munkát egy tartóra kell felszerelni. Erősen ajánlott a megőrzési szerelés. Ez azt jelenti, hogy a jövőben bármikor eltávolíthatja a műalkotást a keretszerkezetből anélkül, hogy kárt okozna. Szintén, nem lennének árulkodó jelek arról, hogy a mű valaha is bekeretezett volna. A megőrzés elengedhetetlen az értékes vagy várható jövőbeli értékű munkákhoz.
a savmentes sarokzsebek és a savmentes ragasztók két jó módszer a műalkotás alátámasztására. Ami magát a támaszt illeti, az archív hablap erős szerkezetet hoz létre egy bekeretezett darab számára papíron, és segít megvédeni a műalkotásokat a szennyező anyagoktól, amelyek utat találhatnak a bekeretezett darab hátulján.
ezenkívül a legtöbb papíron végzett munka megköveteli az üveg alatti mattítást és keretezést a védelem érdekében (lásd alább az üveg opciókat). A kivágott ablakkal ellátott matboard a festmény fölé kerül, és megakadályozza, hogy az üveg megérintse a műalkotás felületét. A szőnyeg helyett távtartó használható. A mattolás szintén hozzájárul a műalkotás bemutatásához (lásd alább a Matting Aesthetics című részt).
alapvető fontosságú, hogy minden felhasznált anyag 100%-ban savmentes legyen. Visszatekinthet a sok évvel ezelőtt keretezett darabokra, és láthatja, hogy a szőnyeg elszíneződött, csakúgy, mint a tényleges műalkotás papírja, ahol érintkezésbe került a matboarddal. Ezt az elszíneződést (savas égést) a kartonpapírban lévő sav, a savmentes szőnyeg, a savas maszkolás vagy a Scotch szalag okozza. Sok jó munkát leértékeltek ily módon. Minden jó keretező most savmentes vagy archív anyagokat használ.
a legjobb eredmény érdekében
sok gyűjtőnek és művésznek van szeme a megfelelő keret kiválasztásához, és megbízható döntéseket hozhat a szakember kevés útmutatásával. A minőségi keretezés azonban drága törekvés lehet, így a legtöbb ember számára a szakember tapasztalt tanácsai felbecsülhetetlen értékűek. Mindkét esetben ne becsülje alá a műalkotás legmegfelelőbb és vizuálisan vonzó kialakításának fontosságát. Szánjon időt a megfelelő kiválasztásokra, és a műalkotás generációk számára örömet okoz.
üveg opciók
mindenekelőtt az üveg Védi a papíron lévő munkákat a portól és más szennyező anyagoktól, de más fontos funkciókat is szolgálhat:
- a szokásos üveg a leggyakrabban használt típus. Karcálló, de szállítás közben könnyen eltörik, és csak a káros ultraibolya (UV) fénysugarak körülbelül felét szűri ki.
- a Nonglare üveg jól működik közvetlenül az ablak elé helyezett darabokon. Hátránya, hogy ez az üveg lágyítja a képet, és kissé homályos megjelenést kölcsönöz a műnek. Alacsony UV-védelmet is biztosít.
- a konzerváló üvegezés az üvegre felvitt bevonat, amely 97 százalékos UV-védelmet nyújt.
- a múzeumi üveg a végső—olyan tiszta és tükröződésmentes, hogy egyáltalán nem látja, amikor egy festmény előtt áll. Ez biztosítja a legjobb UV védelmet is. Ez az üveg drága, de megéri az árát.
- az akril üvegezés, más néven Plexiglas, sokkal könnyebb, mint az üveg, ami jó alternatívát jelent a nagy műalkotások számára. Gyakorlatilag törésálló, bár könnyen karcolódik. Rendszeres és nem fényes formában kapható, az akril körülbelül 60 százalékos UV-védelmet nyújt. A szokásos üvegtisztítók ködösnek tűnhetnek a felületen.
Lábtörlő Esztétika
- Semleges színű matboards sokkal kifinomultabb, s au courantthan a sok színben kapható.
- a legjobb elkerülni a hófehér szőnyegeket, amelyek általában káprázatosak és ezáltal zavaróak.
- ha színt szeretne bevezetni, fontolja meg a kettős formázást. A színes szőnyeget a semleges szőnyeg alá kell helyezni, és a két szőnyeg ablakait le kell vágni, hogy csak körülbelül 6 hüvelyk színű legyen (az alábbi e kép).
e kép: a kettős szőnyeg a vékony színcsík bevezetésének egyik módja.
- a finom fafilé vonzó alternatíva a kettős szőnyeghez. A filé, amely illeszkedik a szőnyegtábla nyílásába, a tábla és a műalkotás közé, illeszkedhet vagy kiegészítheti a keret színét (F kép, lent).
F Kép: A jó vizuális egyensúly érdekében a szőnyegnek (vagy vászonbélésnek) és a keretnek különböző szélességűnek kell lennie, és a szőnyeget súlyozni kell. A súlyozás finom lehet, mint az Ober-Rae Starr Livingstone ‘Look of Promise’ (akril, 20 64) esetében. Ebben az esetben a szőnyeg szélessége 3 hüvelyk a tetején és oldalán, és 4 hüvelyk az alján. Az arany filé vékony színű csíkot ad hozzá.
- a szőnyeg és a keret nem lehet azonos szélességű. Előnyösen a szőnyegnek szélesebbnek kell lennie, mint a keret (F kép, jobbra). Ha a keret és a szőnyeg azonos méretű (és ez vonatkozik az olajfestmény keretére és vászonbélésére is), a szem hajlamos a csíkok megjelenítésére a munka körül.
- általában a súlyozott szőnyeg előnyös. Ez azt jelenti, hogy a szőnyeg alja mélyebb, mint az oldalak és a felső. A súlyozás, még akkor is, ha finom, vizuális egyensúlyt biztosít, amikor a bekeretezett darabot falra akasztják (F kép, jobbra).