élet
Joseph Nathan Oliver a louisianai Abenben született, Donaldsonville közelében, az Ascension Parish-ben, és fiatalkorában New Orleansba költözött. Először a harsonát tanulmányozta, majd cornetre váltott. 1908-tól 1917-ig cornet-et játszott New Orleans rézfúvós zenekaraiban és tánczenekaraiban, valamint a város vörös lámpás negyedében, amely Storyville néven vált ismertté. Az 1910-es évek végén New Orleans egyik legjobb és legmelegebb bandáját, amelyet Kid Ory-val közösen vezetett. Népszerű volt New Orleans-ban gazdasági és faji szempontból, és mindenféle zenei munkát keresett.
a Tulane Egyetem Hogan Jazz archívumában Oliver özvegyével, Estellával készített interjú szerint verekedés tört ki egy táncon, ahol Oliver játszott, és a rendőrség letartóztatta őt, a bandáját és a harcosokat. Miután Storyville bezárt, 1918-ban Chicagóba költözött feleségével és mostohalányával, Ruby Tuesday Oliverrel. Megközelítésében észrevehetően különböztek a gyorsabb tempók, ellentétben a New Orleans-i afro-amerikai tánctermek lassú húzásával.
Chicagóban olyan New Orleans-i kollégákkal talált munkát, mint Lawrence Duh klarinétművész, Bill Johnson basszusgitáros, Roy Palmer trombonista és Paul Barbarin dobos. Ő lett A Duh Enterprises együttesének vezetője, számos Chicagói klubban játszott. 1921 nyarán a West Coastra utazott, ahol San Franciscóban és Oaklandben játszott. A nyugati parton Oliver és zenekara a vaudeville hagyományokkal foglalkozott, ültetvényruhákban léptek fel.
Oliver és zenekara 1922-ben tért vissza Chicagóba, ahol a Royal Gardens kabaréban kezdtek játszani King Oliver és kreol Jazz bandája (később Lincoln Gardens névre keresztelték) szerepében. Oliver mellett a cornet-en a személyzet tagjai közé tartozott a proto-ja, a második cornet-en Louis Armstrong, a dobon Baby Dodds, a klarinéton Johnny Dodds, a zongorán Lil Hardin (később Armstrong felesége), a harsonán Honor Evolution Dutrey, a nagybőgőn pedig Bill Johnson. A zenekar által 1923-ban gennett, Okeh, Paramount és Columbia számára készített felvételek bemutatták a kollektív improvizáció New Orleans-i stílusát, más néven dixielandet, és nagyobb közönséghez juttatták el. Armstrongnak különösen a szoba sarkában kellett állnia, távol a kürttől, erőteljes játéka miatt. Ezenkívül a fehér zenészek meglátogatták a Lincoln Gardens-t, hogy tanuljanak Olivertől és zenekarától. Egy leendő turné a középnyugati Államok végül 1924-ben feloszlatta a zenekart.
az 1920-as évek közepén Oliver kilenc zenészre bővítette zenekarát, King Oliver és Dixie Syncopators néven lépett fel, és több írásos feldolgozást kezdett használni jazz szólókkal. Ez a zenekar, amelyet Oliver vezetett a Plantation Cafeteria-ban, közvetlen versenyben volt Louis Armstrong ‘ s Sunset Stompers,aki fellépett a Sunset Cafeteria-ban. 1927-ben a zenekar New Yorkba ment, de feloszlatta, hogy szabadúszó munkákat végezzen. A későbbi 1920-as években ínybetegsége miatt trombitával küzdött, ezért másokat alkalmazott a szólók kezelésére, köztük unokaöccsét, Dave Nelsont, Louis Metcalfot és Red Allent. 1928-ban újraegyesítette a zenekart, egy évvel később felvette a Victor Talking Machine Company-t. Szerény sikerrel folytatta, amíg a gazdaság visszaesése megnehezítette a foglalások megtalálását. Periodontitisa fokozatosan megnehezítette a trombita lejátszását. 1937-ben abbahagyta a zenélést.
munkája és befolyása
játékosként Oliver nagy érdeklődést mutatott a kürt hangjának megváltoztatása iránt. Úttörő szerepet játszott a némák használatában, beleértve a gumi vízvezeték-szerelő dugattyúját, a derby kalapot, az üvegeket és a csészéket. Kedvenc némítása egy kis fém némítás volt, amelyet a C. G. Conn Hangszertársaság, amellyel híres szólóját játszotta kompozícióján a “Dippermouth Blues” (korai beceneve cornetist társának Louis Armstrong). A Dixie Szinkopátorokkal készített “Wa Wa Wa” felvétele jóváírható azzal, hogy a wah-wah nevet adta az ilyen technikáknak. A trombitajátéknak ez a “furcsa” stílusa is szerepelt kompozíciójában, “különc.”
Oliver szintén tehetséges zeneszerző volt, és számos olyan dallamot írt, amelyeket még mindig rendszeresen játszanak, köztük a” Dippermouth Blues”, a” Sweet Like This”, a” Canal Street Blues “és a” Doctor Jazz.”A “Dippermouth Blues” – t például Don Redman adaptálta Fletcher Henderson zenekarához “Sugar Foot Stomp” néven.”
Oliver többnyire cornet-en lépett fel, de sok cornetistához hasonlóan az 1920-as évek végén trombitára váltott. A jazz úttörőjének, Buddy Boldennek tulajdonította a korai hatást, és nagy hatással volt számos fiatal cornet/trombitásra New Orleansban és Chicagóban, köztük Tommy Ladnier, Paul Mares, Muggsy Spanier, Johnny Wiggs, Frank Guarente és a leghíresebb Armstrong. Egyik protja, Louis Panico (az Isham Jones Orchestra cornetistája) írt egy könyvet az újdonság Cornetist címmel, amelyet olyan fotók illusztrálnak, amelyek bemutatják az Olivertől tanult némítási technikákat.
Armstrong mentoraként New Orleansban Oliver tanította a fiatal Louis-t, és munkát adott neki Kid Ory zenekarában, amikor Chicagóba ment. Néhány évvel később Oliver Chicagóba hívta, hogy együttesével játsszon. Louis úgy emlékezett Oliverre, mint” Papa Joe”, és példaképének és inspirációjának tartotta. Önéletrajzában Satchmo: életem New Orleans-ban, Armstrong ezt írta: “az volt a törekvésem, hogy úgy játsszak, mint ő. Még mindig úgy gondolom, hogy ha nem lett volna Joe Oliver, A Jazz nem lenne olyan, mint ma. Ő volt a Teremtő a saját jogán.”