16 詩の豊富な高校の文学教育を楽しんだ後の年、私はかろうじてそれを教えて文学の先生です。 これまでのところ、今年、私の12年生の文学の学生は私のクラスのためにほぼ200,000の単語を読んでいます。 詩は100以上を占めていません。
これは残念だ—詩が教えることが重要であるだけでなく、詩が執筆と読書の教えにとって重要であるからでもある。
高校の詩はイメージの問題に苦しんでいます。 机の上に立って詩を暗唱する赤い頬の若者の死んだ詩人の社会のシーンを考える、または有害なチャップブックの飼料でジャーナルを埋める、公園のベンチにmooning dowdy Dickinsonの模倣者の。 また、iambic pentameterについての疲れたレッスンや、不可解なスタンザからの解釈を絞る教師、生徒たちは当惑して笑っています。 詩を読むことは実用的ではなく、軽薄でさえあります。 高校の詩人は反社会的であり、効果的です。
私はいつも無知、悪い映画、そして平凡な教えから生まれたこれらの決まり文句の誤った特徴を拒否してきました。 しかし、私は私の11年生の先生がしたように、ポンドとエリオットで私のレッスンを埋めるために攪拌されていません。 私は高校で詩が大好きでした。 私はそれを書いた。 私はそれを読んだ。 今日、私はイナゴの日の分析に聖書をスリップします。 ニッキー-ジョヴァンニの作品は、Bluest Eyeユニットに登場します。 詩は付け足し、補足、ない専有物で調査するべき何かになった。
説明的な文章を優先して創造的な表現を劇的に重視し、非文学的なテキストの分析を優先する教育環境では、高校の文学教師は自分の好みと風が吹いている方法との間で交渉しなければならない。 それは時には犠牲を意味し、詩はしばしば最初に転がる頭です。
その他の物語
それでも詩は教師が生徒にテキストの書き方、読み方、理解方法を教えることを可能にします。 詩は、学生に急増する感情のための健康的な出口を与えることができます。 また、多くの場合、高校の文学のクラスで無視されているスピーキングとリスニングスキルを強調しながら、クラスで声を出して元の詩を読むことは、教室のコミュニティでの信頼と共感を促進することができます。
エッセイを書くのが好きではない学生は、固定されたルールの欠如とラップとの親族で、詩が好きかもしれません。 これらの学生のために、詩は執筆の他の形態への出入口になることができる。 それは、例えば、正確で経済的な言葉tionのような、他の種類の文章に便利なスキルを教えるのに役立ちます。 カール-サンドバーグは、”霧が来る/小さな猫の足に”と書いているとき、彼は性格、ペース、そして精神で自然現象を与えます。 詩で見つけられる強力で、簡潔な句からの執筆利点のすべての形態。
私はカットアップ詩（William BurroughsとBrion Gysinによって「大衆化された」種類の変種）を使って、第二言語として英語を学んだ9年生の生徒に文法と文学的装置につ 彼らは、並列構造、alliteration、assonance、および音声の他の数字を利用して、形容詞や副詞を識別し、”ソース”の数十をスライスした後にコラージュを作りました。 短い詩は、英語学習者のための完全なテキスト分析をより管理しやすくします。 生徒にテキストのすべての単語を読んで評価するように教えるときは、Gwendolyn Brooksの”We Real Cool”のような短い詩で練習を実証するのが理にかなっています。”
学生は、詩人が伝統的な執筆規則をどのように遵守しているか、そして遵守していないかを学ぶことによって、文法を自分の文章に活用する方法を学 詩は、詩人がそれらを取り除いたり、効果のためにそれらを変態させたときに何が起こるかを示すことによって、文章や文法の規則を教えるこ ディキンソンはしばしば一般名詞を大文字にし、コンマの代わりにダッシュを使用して焦点の突然のシフトに注意します。 Ageeはコロンを使用して、劇的なスピーチのような一時停止を作成します。 カミングスはもちろん、完全に反乱軍。 彼は通常、彼のプロトテキストメッセージの詩で大文字を避け、頻繁なasidesを括弧で囲み、最後の行をページにぶら下げて、ピリオドなしで残します。 “Next to of course god america i”では、カミングスが最初の13行で、政治家が口にするかもしれないjingoisticキャッチフレーズのcavalcade、句読点の欠如が彼らの理解不能と陳腐さを強調し、風刺を高めている。 規則の乱用は、ポイントを作るのに役立ちます。 クラスでは、それは教師が実行文の疲れた効果を説明するのを助けることができます-または決まり文句が議論を弱める方法を説明します。
しかし、詩が教室にもたらすすべての利点にもかかわらず、私は文法規則を教えるための単なるツールとして詩を使用することを躊躇してきました。 詩の意味のクラス内のdisembowelmentは詩を読むことの個人的な、超越的な、経験を減少できる。 ビリー-コリンズは、後者を”抑える”行為として特徴づけ、その解釈のパフアップ重要性の下に詩を不明瞭にします。 彼の詩”詩の紹介”では、彼は書いています：”彼らがしたいのは、ロープで詩を椅子に結び付け、それから告白を拷問することだけです。/彼らはホースでそれを叩き始める/それが本当に何を意味するのかを調べる。”
詩を読むことのポイントは、それを”解決”しようとすることではありません。 それでも、その定量化可能な分かりやすさのプロセスは、多くの場合、文学を通じて強力な経験をキュレーションの代わりに、教師が学生を教えるために奨励されているものを正確にです。 文学自体は二次的なものになり、その崖のノートdemi-glaceに煮詰められます。 私は私の青年の私を魅了した詩とのそれを危険にさらしたいと思わなかった。
教師は、文学愛好家だけでなく、熱心な批評家を輩出し、執筆、文法、分析戦略を教えることのバランスをとり、文学が神秘的であるべきであることを学生に見てもらうのを助けるべきである。 それは容易な解釈に抵抗し、帰りの訪問を頼むべきである。 詩は完全にこの目的を果たしています。 私は私の12年生がエッセイを書く方法を知っている確信している。 私は彼らが微妙なメッセージのためのテキストを採掘できることを知っています。 しかし、彼らがこの教訓を学んだ場合、私は時々心配します。 彼らが卒業する1ヶ月前の5月に、私は先輩と一緒に詩を読むかもしれません—それを家に帰るために、そしてそれ以上のことは何もありません。