カントリーミュージック

カントリーミュージックと西洋音楽の正確な起源は完全には明らかではないが、イギリス諸島の伝統的な民俗音楽にルーツを持っていると考えられている。 この特定の音がイギリスの移民によって米国にもたらされると、カントリーミュージックは、他の場所からの移民の音楽だけでなく、伝統的な宗教的な賛美歌や、主に米国南部に住むアフリカ人奴隷の音楽とブレンドされるにつれて変化し始めた。 アーカンソー州は、米国での非常に始まりからカントリーミュージックの歴史の中で確固たる場所を持っていた、と状態は、多くのよく知られているカントリー

イギリス諸島の民俗音楽は愛とロマンスの話題に焦点を当てていたが、米国内の国の初期の形態は実用的な話題だけでなく、悲劇的なものに焦点を当てていた。 カントリーミュージックは、音楽業界が利用可能なジャンルの選択肢を広げることを決定した1922年までラジオで演奏されませんでした。 1920年代には、当時”ヒルビリー”音楽として知られていた楽器のスタイルは、自家製のバンジョーやフィドルから遠く離れていませんでした。 彼らは1926年から1929年の間にアーカンソー州で最も人気のある弦楽器バンドの一つであり、1928年にビクター-レコードでいくつかの曲を録音した。 彼らはアーカンソー州の音楽の一般的な認識への恩恵であることが証明されました。

1930年代は、”ヒルビリー”フィドルバンドのサウンドがフェードアウトし始め、多くの人が”カントリーミュージックの父”と考えているミシシッピ州のジミー-ロジャースに触発された”カントリー/ウェスタン”に置き換えられ始めたため、カントリーミュージックの新しい時代とスタイルをもたらした。”この音楽は、西部の州での生活の壮大な、ロマンチックな理想の歌詞を特色にし、今日でもカントリーミュージックの一般的なスタイルである西部のカウボーイアパレルで演奏されました。 ヨーデルはカントリーミュージックでも人気のある演奏モードとなった。 ガーランド郡出身のパッツィ・モンタナはこの新しいスタイルのカントリー・ミュージックの影響を受けており、カウボーイハットと銃とホルスターを含む典型的な西部劇を身に着けていた。 彼女はイリノイ州シカゴのラジオ局WLSのナショナル-バーン-ダンスで発見され、1935年にリリースされた”I Want to Be a Cowboy’s Sweetheart”は、女性カントリー/ウェスタン歌手による最初のレコードであり、百万枚以上を販売した。 ザック(サーシー郡)のエルトン・ブリットとキャッシュ(クレイグヘッド郡)のカロライナ・コットン(ヘレン・ハグストロム生まれ)も、1940年代の音楽キャリアを通じてロジャースのヨーデルスタイルの影響を強く受けていた。ミネオラ(ハワード郡)のジミー・ウェイクリーは、「歌うカウボーイ」という古典的なイメージを完全に受け入れた最後のカントリー・ミュージシャンの一人であった。”彼はジーン-オートリーといくつかの映画に出演し、全国的な成功を収めました。

1930年代と1940年代の他のアーカンソー州のカントリーアーティスト、Judsonia(ホワイト郡)のLonnie GlossonとWolf Bayou(クレバーン郡)のWayne Raneyは、米国全体でハーモニカを普及させました。 一緒に、彼らは非常に成功した通信販売のハーモニカ会社を設立しました。 彼らのヒットシングル”Why Don’T You Haul Off and Love Me”は1949年のカントリー-ミュージック-チャートでナンバーワンになった。 Glossonのソロキャリアも非常に成功しました; 彼の1936年の曲”アーカンソー-ハード-ラック-ブルース”は、カントリー-ミュージックの殿堂によって、ボブ-ディランとウディ-ガスリーのトーキング-ブルース-スタイルの先例であると考えられている。

1940年代には、不幸を嘆く強いビートと歌詞を持つカントリーミュージックの一種であるhonky-tonkと呼ばれる新しいバリエーションのカントリーミュージックももたらされました。 いくつかのアーカンソー州のカントリー・ミュージシャンがこのモードに影響を与え、参加し、貢献した。 Mena(ポーク郡)のT.Texas Tylerは、生まれたDavid Luke Myrickは、彼の音楽にhonky-tonk楽器を使用し、ほぼ話されているボーカルスタイルと組み合わせました。 1948年にヒットした”カードのデッキ”はカントリー-ミュージック-チャートのトップに達し、そのストーリーテリング-スタイルは広く模倣された。 テキサス州で生まれ、アーカンソー州で育ち、ユニオン郡エルドラドで歌手としてデビューした”レフティ”-フリゼルも、ホンキートンクスタイルでカントリーを演奏した。 Willie Nelsonは、彼と多くの現在のアーティストがこのスタイルの影響を受けていると主張しています。 カントリーミュージックの歴史の中で最も影響力のあるアーティストの一人であると考えられ、フリゼルは”If You’ve Got the Money,Honey,I’ve Got the Time”(1950年)、”I Love You A Thousand Ways”(1950年)、”Saginaw,Michigan”(1964年)など、いくつかのチャートトップのホンキートンクのヒット曲をリリースした。 1982年にカントリー-ミュージックの殿堂入りを果たした。

カントリーミュージックは、その歴史を通して、ジャンル間の線をぼかす傾向がありました。 ほとんどすべてのカントリー音楽は初期のデルタブルース音楽から曲の構造の要素を借りているので、いくつかのカントリーアーティストがリズム-アンド-ブルース(R&B)のジャンルに渡っていることは驚くことではない。 ブラウンズ・オブ・スパークマン(ダラス郡)は、カントリーとR&Bの間の線をまたぐことに成功し、1959年に「The Three Bells」をヒットさせました。 ブラウンズは、1990年代にさらに発展して人気を博したカントリーのより滑らかでエレガントな”ナッシュビル-サウンド”を開発する上でも重要であった。 ハッティグ(ユニオン郡)で育ったカントリー-アーティストのフロイド-クレイマーも”ナッシュビル-サウンド”に影響を与え、”ラスト-デート”のような曲で滑らかなピアノが演奏され、ビルボード-チャートでナンバー-ツーをヒットした。 クレイマーは、ブルージーな”スリップノート”スタイルを発展させ、彼に続く多くのピアニストに影響を与えたため、カントリーミュージックの歴史の中で最も影響力のあるピアニストであると広く考えられている。

カントリーミュージックは、1950年代にもロックンロールにクロスオーバーし始めていました。 クロフォード郡出身のジェシー・リー・”アーキー”・シブリーが1950年に録音した「ホット・ロッド・レース」はカントリー・チャートで5位を記録し、ジャンルとしてのロックンロールの起源に影響を与えたと考えられている。 彼はまた、彼が彼の曲の多くに組み込んだトーキングブルーススタイルでブルースのジャンルに影響を与えました。 ハロルド-ロイド-ジェンキンス生まれのコンウェイ-トゥイティは、カントリーとロックの両方のジャンルでも影響力を持っていた。 ヘレナ(フィリップス郡)で育ったTwittyは、ロックアーティストとして始まり、1958年に”It’s Only Make Believe”など、ポップチャートでナンバーワンをヒットしたいくつかのシングルをリリースし、大成功を収めた。 しかし、年が経つにつれて、彼はカントリースタイルでより多くの演奏をしました。 彼は1968年に”Next in Line”など、カントリーチャートでナンバーワンに達したいくつかのシングルをリリースした。 彼は1999年にカントリーミュージックの殿堂に殿堂入りし、アーカンソー州から出てくる最も成功した音楽行為の一つです。 マーベル(フィリップス郡)のレヴォン-ヘルムもカントリーとロックのジャンルの境界線を曖昧にし、1960年代後半には初期のアメリカーナ-グループ-バンドの主要メンバーとなった。

いくつかのカントリー-アーティストもポップ-ジャンルに進出し、よりポップなサウンドで現代のカントリーに影響を与えた。 1950年代にグランド-オーレ-オープリーのメンバーであったティンボ(ストーン-カウンティ)のジミー-ドリフトウッドは、1959年にカントリー-チャートとポップ-チャートを同時に作ったシングルをリリースした。 有名なカントリー-ギタリストであるパイク-カウンティのグレン-キャンベルは、エルヴィス-プレスリー、マール-ハガード、ナット-キング-コールなどの人気アーティストのためにレコードでギターを演奏した。 また、1960年代にはビーチ-ボーイズのメンバーとして数ヶ月ツアーを行い、カントリー-ミュージックとポップ-ミュージックの両方に貢献したことでいくつかのグラミー賞を受賞した。

1950年代後半から1970年代にかけて人気のあったカントリー-ミュージシャンであるコルト(セント-フランシス-カウンティ)のチャーリー-リッチは、ポップ、ゴスペル、ブルース、ロカビリーなど様々なジャンルに進出した。 彼のシングル”The Most Beautiful Girl”はカントリーチャートとポップチャートの両方を突破し、ラスベガス、ネバダ州などの大都市で人気のある緑豊かでポップな”countrypolitan”サウンドに影響力を持っていた。 1970年代のカントリー-ミュージシャンであるカイザー(ミシシッピ郡)のナルベル-フェルトもロカビリー-ジャンルの中で働いており、ロカビリーの殿堂に入っている。 ワシントン郡のケイト兄弟は、リッチやフェルトほど広く成功したことはなかったが、カントリーからロカビリーやロックのジャンルへの音楽のクロスオーバーでも尊敬されていた。

彼のキャリアを通して最もジャンルを実験したカントリーアーティストだけでなく、アーカンソー州から出てくる最も有名な音楽アーティストは、ジョニー キングスランド(クリーブランド郡)に生まれ、カントリー、ゴスペル、ブルース、ポップ、ロックンロールを探求した。 彼は”Ring of Fire”や”Understand Your Man”などのいくつかのシングルを持っていて、カントリーチャートとポップチャートの両方を突破しました。 また、カントリーミュージック、ロカビリー、ゴスペルミュージック、ロックンロール、ソングライターの殿堂に殿堂入りした唯一のミュージシャンでもある。 彼はまた、彼の音楽のキャリアを通していくつかのグラミー賞を受賞しました。

多くのカントリー-アーティストが他のジャンルに進出して成功を収めていたが、ハーディ(シャープ郡)のウィルバーン兄弟は、より古典的なカントリーのためのリスナーの感謝を利用していた。 1950年代後半から1970年代にかけて、この兄弟デュオはグランド-オーレ-オープリーで演奏し、デッカ-レコードによって唯一の”生涯録音契約”を受けた。 彼らは、ロレッタ-リン、パティ-ラブレス、オズボーン-ブラザーズなど、より現代的なカントリー-アーティストのキャリアを立ち上げるのを助けた。

現代のアーカンソー州のカントリーミュージックは、より伝統的なモードに幾分戻ってきましたが、しばしばポップミュージックに交差しています。 いくつかの最近のアーカンソー州のミュージシャンは、アーカンソー州内だけでなく、全国的に大成功を収めています。 マレットタウン(コンウェイ郡)のウェイランドホリーフィールドは、このより現代的で家庭的なカントリーサウンドの優れた例です; 彼のシングル「アーカンソー(You Run Deep in Me)」は、1987年にアーカンソー州議会で公式の州歌として採用された。 また、アーカンソー州芸能人の殿堂入りを果たし、コンウェイ-トゥイティ、ジョージ-ストレイト、ブルックス&ダンなどのアーティストのための曲を作曲/共同作曲している。 ロニー-ダンはテキサス州で生まれ、エル-ドラドで育った。 ダンは大成功を収め、国際的に有名なカントリー-デュオBrooks&Dunnのメンバーであり、1970年代から演奏を続けている。 クロスセット(アシュリー郡)のオスリンは、彼女のヒットシングル”80’S Ladies”でカントリー-ミュージック-ソング-オブ-ザ-イヤーを受賞した最初の女性アーティストであり、いくつかのグラミー賞を受賞している。 フォアマン(リトルリバー郡)のトレイシー-ローレンスは、ダンと同様にテキサス州で生まれ、アーカンソー州で育ったが、1990年代初頭に”テキサス-トルネード”、”タイム-マーチ-オン”、”アイ-シー-イット-ナウ”などのいくつかのチャート-トップ-シングルをリリースした。”デ-クイーン(セビア郡)のコリン-レイは、”リトル-ロック”や”Every Second”など、複数のヒット-シングルを持っており、複数のカントリー-ミュージック-アワードのノミネートを獲得している。 ロジャース(ベントン郡)のジョー-ニコルズは、1996年から2013年の間にいくつかの非常に成功したスタジオ-アルバムをリリースし、いくつかのナンバーワンのヒットシングルを持っていた。 ポイエン(グラント郡)のジャスティン-ムーアは、カントリーミュージックの世界で成功を収めるためにアーカンソー州からの最新の行為の一つであり、彼のレコード、ジャスティン-ムーア(2009年)とアウトローズライク-ミー(2011年)の両方がゴールドステータスを達成している。

長年にわたり、カントリーミュージックはややダウンホームなジャンルから、都市や国際的な地域でも人気のあるジャンルに変わってきました。 しかし、音の国の変化だけでなく、スタイルの国のアーティストの進化のすべてを通して、それはそのしっかりとアメリカの感性と愛と喪失、家族、そして労働者階級の実践的な闘争のテーマを保持しています。
追加情報については、
Blevins、Brooks。 アーカンソー州/アーカンソー州:どのようにクマハンター、ヒルビリー、そして古き良き少年は、状態を定義しました。 ファイエットビル:アーカンソー大学プレス、2009。

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Bufwack,Mary A. およびロバート-K-Oermann。 彼女の声を見つける:カントリーミュージックの女性のサガ。 ニューヨーク:クラウンパブリッシャーズ、1993年。

コクラン、ロバート。 私たち自身の甘い音:アーカンソー州のポピュラー音楽の祭典。 2nd ed. ファイエットビル:アーカンソー大学プレス、2005年。

クロス、ウィルバー、マイケル-コッサー。 コンウェイのTwittyの話。 ニューヨーク:ダブルデイ、1986。

Edwards,Leigh H.Johnny Cash and The Paradox of American Identity. ブルーミントン:インディアナ大学出版局、2009。

ヘムフィル、ポール。 ナッシュビル-サウンド:明るい光とカントリー-ミュージック。 ニューヨーク: サイモンとシュスター、1970年。

ホーストマン、ドロシー。 あなたの心を歌いなさい、国の少年。 1996年、カントリー・ミュージック財団出版局より刊行された。

Kingsbury,Paul,ed. カントリーミュージックの百科事典。 ニューヨーク:オックスフォード大学出版局、1998。

Lindley,Helen C.”The Hoss-Hair Pullers and Hill-Billy Quartet. 第5回(1974年9月13日)は、日本の元プロ野球選手(内野手)。

ウルフ、チャールズK.古典的な国:カントリーミュージックの伝説。 ニューヨーク:Routledge、2001。

Darby Burdine
中央アーカンソー大学

最終更新日:07/25/2013

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