ウィリアム-メリット-チェイスディット
パリッシュは、ウィリアム-メリット-チェイス（紙の上に40以上の絵画や作品）と1000以上の写真を含む大規模なアーカイブを保持しているアーティストの生活と仕事に関連する、特に、夏の家族の写真は、イーストエンドでここで過ごした。
肖像画家や風景画家として、そして芸術の教師として、チェイスは彼の日に比類のないものであり、サウサンプトンのブースターのグループが美術学校、Shinnecock Hills Summer School of Artを設立することによって避暑地を改善するという考えを持っていたとき、彼らは著名なチェイス氏を最初の教師に選んだことは驚くべきことではなかった。
博物館のコレクションは、果物との初期の静物画（1871）を含む彼の作品のすべての期間からの絵画を備えています。 1887); 1880年代からの主要なスタジオの絵画、そのような青い着物（ca。 1888年）、そしてもちろん、ベイベリーブッシュ（カリフォルニア州）を含むShinnecockヒルズでそれらの夏の間に作られた絵画。 1895).
Fairfield PorterEdit
Fairfield Porterは、1949年から1975年に亡くなるまで、最も重要なアメリカの現実主義者の画家の一人でした。 偶然ではない、これらはポーターがサウサンプトン、ニューヨークに住んでいた年であり、1979年に彼の不動産は、パリッシュ*コレクションにいくつかの250の作品を寄付することにより、アーティストと博物館の間の結合を認識した。
ポーターは才能のある画家であり、当時の最も明快な芸術批評と解説のいくつか、特に雑誌Art Newsに対する彼のレビューを生み出した熟練した作家でした。 彼は、彼がそこにいると仮定するかもしれないものではなく、彼が見たものを描いたと主張した。 ポーターは、彼がよく知っていたものを描いた—彼の家族や友人と彼が住んでいたし、訪問した場所、サウサンプトン、ニューヨーク、彼は子供の頃から夏にしていたメ
フランスの芸術家VuillardとBonnardの親密なインテリア絵画について書いて、ポーターは普通を記録した彼らの作品で”…異常はどこにでもあります。”断固として比喩的なビジョンを維持したアーティスト、彼は知っていたし、イーストエンド、特にウィレム*デ*クーニングに多くの抽象表現主義の芸術家を賞賛。 ポーターはかつて書いた：”現実主義者は、彼が現実が何であるかを事前に知っていると考えており、抽象芸術家は芸術が何であるかを知っていますが、現実主義者の芸術が優れているのは形式的であり、最高の抽象芸術は圧倒的な現実感を伝えています。”
その他のコレクション編集
チェイスとポーターのコレクションは博物館の保有の礎石ですが、パーマネントコレクションは幅広いです。 1958年、アルフレッド-コーニング-クラークは、ラルフ-ブレイクロック、ジェームズ-A-M-ウィスラー、ウィリアム-グラッケンズ、アーサー-B-デイヴィスの作品の中で、パリッシュに二十枚以上の絵画と水彩画を寄贈した。 ウィリアム-シドニー-マウント、ウィンスロー-ホーマー、アーネスト-ローソン、チャールズ-バーチフィールドの作品は、一年後にクラークによって博物館に与えられた。 1961年には、前述のアーティストに加えて、夫人 リトルジョンは、他の人の間でジョン*フレデリック*ケセット、オーティス*ブラード、E.L.ヘンリー、ジョージ*ルクス、およびエベレット*シン、によるパリッシュ作品に遺贈。
1975年のポーター遺贈以来、パリッシュはますます二十と二十一世紀のアメリカの絵画に焦点を当てており、1950年代以来ロングアイランドの東端にスタジオを維持してきたアーティストに特に重点を置いています。コレクションに表されるものの中でジェーン*フレイリチャー、ラリー*リバース、ジェームズ*ブルックス、アルフォンソ*オソリオ、エステバン*ビセンテ、ジェーン*ウィルソン、ロバート*ダッシュ、ほんの数例を挙げると。 その作品博物館が保持しているより最近のイーストエンドの到着は、チャック*クローズ、ジョーン*スナイダー、ジョー*ザッカー、アリス*エイコック、リンダ*ベングリス、エイプリル*ゴーニク、キース*ソニエ、メアリー*ハイルマン、マルコム*モーリー、およびより多くのです。 同時に、博物館は、その初期の二十世紀の保有を強化し続けています。
コレクションには、ジョージ*ベローズ、マースデン*ハートリー、ラリー*リバース、ヘレン*フランケンタラー、ロバート*ラウシェンバーグの作品の中で、版画や図面のかなりの数が含 1982年にポール-F. ウォルターは、バリー-ル-ヴァ、ドロテア-ロックバーン、メル-ボックナー、ジェニファー-バートレットなど、多くのミニマリストの画家や彫刻家による図面を寄付した。 ロバート-ダニガンは、1976年に500以上のエッチングを博物館に与え、19世紀後半の”画家-エッチャー”運動に参加したアメリカの芸術家の多くによる版画であった。 また、博物館の版画コレクションには、リトルジョン遺贈の一環として提示された約200の日本の木版画があります。 19世紀から20世紀にかけて、彼らは同じ時期の彼らのアメリカの対応とは対照的です。
展覧会編集
博物館は年に四、五の展覧会をスケジュールしています。 いくつかの最近のショーは、ながらフェアフィールド*ポーター：生—アメリカのマスターとアメリカの風景の創造的なプロセス：パリッシュ美術館から宝物は、パーマネント*コレクションから引き出されているが、大部分はパリッシュ学芸員が主催する展示会ですアートのテーマや概念を探る。 最近の個展には、Alice Aycock：Some Stories are Worth Repeating、Jennifer Bartlett：History of The Universe—Paintings1970-2011、Rackstraw Downes：Onsite Paintings、1972-2008が含まれています; アレックス-カッツ：見て、描く、作る;ロイ-リヒテンシュタイン：アメリカインディアンの出会い;プラットフォーム：マヤ-リン;プラットフォーム：ジョセフィン-メクセパー;ジャン-リュック-マイレイン;アラン-シールズ：水をかき混ぜる;ミシェル-スチュアート：自然から描かれた;ジャック-ヤングマン：屏風絵。 最近のグループ展の中で注目すべきは、アメリカの天才を奨励している：アートのコーコランギャラリーからマスター絵画、すべてのよりリアル、砂：メモリ、意味、およ
パリッシュはまた、審査された展覧会の長い伝統を持っています。 博物館の歴史のほとんどのために、これらの展覧会は、三人の審査員のパネルによって選択されたすべてのアーティストに開放されていました。 2008年には、イーストエンドの芸術を祝う博物館の重要な使命の認識で、フォーマットが変更されました。 応募はロングアイランド東部のアーティストに限られており、そのデジタルエントリーは地域の確立されたアーティストによって審査された。 各審査員は、単一の選択が行われるまで、徐々に彼または彼女の選択を狭めました。 選ばれた九人のアーティストは、それらを選択したアーティストと並行して自分の作品を展示しました。 この形式は、地域のアーティストに焦点を当てただけでなく、彼らのキャリアの異なるポイントでアーティスト間の相互作用を奨励しました。 アーティストは、イーストエンドのアーティストを選択すると、定期的なプログ
パリッシュは2012年11月に水車場に移転した後、一時的な展覧会専用の4,600平方フィート(430m2)の展示スペースとパーマネントコレクションの展示用の7,600平方フィート(710m2)を持っている。 最近のショーは、スティーブンとウィリアム*ラッドに焦点を当てています; アラン-シールズ、ジュール-ファイファー、ジョー-ザッカー、ロバート-ダッシュ、チャック-クローズ、アンドレアス-グルスキー 今後のショーは、ジェーンFreilicherとジェーン*ウィルソンに焦点を当てます;アレクシス*ロックマン;ロス*ブレックナー;エリック*フィッシュル,とデビッド*サール.
2012年のHamptons Magazineのインタビューで、Sultanは2012年のオープンのために、Parrishは博物館の2,600作品のパーマネントコレクション内のすべての期間からの芸術をフィーチャーした初 建築キャンペーンの間、Judith H.による記事。 Dobrzynskiは言った、博物館は、大規模なルイーズ*ネヴェルソン彫刻、ドロテア*ロックバーンの”タッチストーン”とライナー*フェッティングの”東ハンプトンの二つの夕日”を含む、表示されるより多くの絵画や彫刻を取得しました。”私たちは、主要なジャクソン*ポロック、およびいくつかのより多くの偉大な抽象表現主義の作品を切望し、”スルタンは付け加えた、”彼女は言います。 “私たちはいくつかを持っていますが、Fischl、Salle、Bleckner、Close、Alice Aycockによるより多くの作品を持っているといいでしょう……。”