ウォーラーは、彼の時代の最も人気のあるパフォーマーの一人となり、米国とヨーロッパで重要かつ商業的な成功を収めました。 彼はまた、多作のソングライターでした。 ピアニストで作曲家のオスカー-レバントはウォーラーを”黒いホロヴィッツ”と呼んだ。 長年のソングライティングパートナーである作詞家のアンディ-ラザフと協力して、ファッツは1928年の”Keep Shufflin'”、1929年の”Hot Chocolates”、1943年の”Early To Bed”など、いくつかの成功したブロードウェイミュージカルで音楽を書いたり、演奏したりした。
ウォーラーは、1920年代と1930年代に多くの斬新な曲を作曲し、別の作曲家と作詞家に起因する少額でそれらを販売したと考えられています。
ウォラーに起因する基準は、時には論争的に、”私はあなたに愛以外のものを与えることはできません、赤ちゃん”が含まれています。 この曲は1928年のブロードウェイ-ショー”ブラックバーズ”でアデレード-ホールによって有名になった。
伝記作家のバリー—シンガーは、この曲はウォーラーと作詞家のアンディ-ラザフによって書かれたと推測し、ウォーラーが1929年にニューヨーク-ポストに与えた売却の説明を提供した。 彼は、ダナ図書館ジャズ研究所の”Spreadin’Rhythm Around”（Jimmy McHugh1935）の初期の手書きの原稿がウォーラーの手にあると指摘した。 ジャズ史家ポール-S. Machlinは、歌手の推測は「かなりの正当性」を持っているとコメントした。 ウォーラーの息子モーリスの伝記によると、ウォーラーは、彼がお金を必要とするときにそれを販売しなければならなかったので、earshot内で曲を再生することはない彼の息子に言った。 モーリス-ウォーラーは、父親がラジオで”通りの日当たりの良い側で”聞くことに反対したと書いた。
1960年のRCAビクターのアルバム”一握りの鍵”のアノニマス-スリーブ-ノートには、ウォーラーが400曲以上の曲を著作権で保護しており、その多くは彼の最も近い協力者であるアンディ-ラザフと共同で書かれていると述べている。 ラザフは彼のパートナーを”メロディの魂”と表現した。..ピアノを歌わせた男。..体と心の両方で大きな。.. 彼の寛大さで知られています。.. 喜びのバブリングバンドル”。 同じノートには、1930年代にウォーラーと録音したクラリネット奏者のジーン-セドリックのコメントがある。”ファッツは私が今までスタジオで見た中で最もリラックスした男だったので、彼は他の人をリラックスさせた。 バランスが取られていた後、我々はそれが困難な数のようなものでない限り、サイドを作るために一つのテイクが必要だと思います。”
このファイルの再生に問題がありますか？ メディアのヘルプを参照してください。
このファイルの再生に問題がありますか？ メディアのヘルプを参照してください。
ウォーラーはナサニエル-シルクレット、ジーン-オースティン、アースキン-テイト、フレッチャー-ヘンダーソン、マッキニー-コットンピッカーズ、アデレード-ホールと共演した。
ある時、彼の演奏は彼を怪我の危険にさらしたように見えた。 ウォーラーは1926年に公演を残している間にシカゴで誘拐された。 四人の男が彼を車に束ね、アル-カポネが所有するホーソーン-インに連れて行った。 ウォーラーは建物の中で命令され、パーティーが行われているのを見つけた。 彼の背中に銃を持って、彼はピアノに向かって押され、演奏するように言われました。 恐怖のウォーラーは、彼がカポネの誕生日パーティーで”サプライズゲスト”であることに気づき、誘拐犯が彼を殺すつもりがなかったことを安心した。
1926年、ウォーラーはビクター-トーキング-マシーン-カンパニー/RCAビクターとオルガン-ソロ”St. ルイス-ブルース”と彼の作曲”レノックス-アベニュー-ブルース”。 モリスの『Hot Babes』（1927年）、ファッツ・ウォラーの『Buddies』（1929年）、マッキニーの『Cotton Pickers』（1929年）など、いくつかのグループで録音したが、ハーレム・ストライドのピアノの伝統に対する彼の最も重要な貢献は、「一握りの鍵」、「スマッシング・サーズ」、「Numb Fumblin’」、および「Valentine Stomp」（1929年）の一連のソロ録音であった。 テッド-ルイス（1931年）、ジャック-ティーガーデン（1931年）、ビリー-バンクスのリズムメイカーズ（1932年）とのセッションの後、1934年にファッツ-ウォーラーと彼のリズムとして知られる小さなバンドとの膨大な録音シリーズを開始した。 この6ピース・グループには通常、ハーマン・オートリー（ビル・コールマンやジョン・”バグズ”・ハミルトンに取って代わられることもあった）、ジーン・セドリック、ルディ・パウエル、アル・ケーシーが含まれていた。
ウォーラーは”スクイズ-ミー”（1919年）、”Keepin’Out of Mischief Now”、”Ain’t Misbehavin'”（1929年）、”Blue Turning Grey Over You”、”I’ve Got a Feeling I’m Falling”（1929年）、”Honeysuckle Rose”（1929年）、”Jitterbug Waltz”（1942年）を書いた。 彼は”一握りの鍵”、”バレンタイン-ストンプ”、”バイパーのドラッグ”などのストライド-ピアノ作品を作曲した。
彼は1930年代にイギリスとアイルランドをツアーし、1938年9月30日に最初のBBCテレビ放送の1つに出演して成功を収めた。 イギリス滞在中、ウォーラーはセント・ジョンズ・ウッドのアビー・ロード・スタジオにあるコンプトン・シアター・オルガンで、EMIのために多くの曲を録音した。 彼はいくつかの長編映画や短編映画に出演し、特に1943年（昭和21年）には彼の死のわずか数ヶ月前にリリースされた嵐のような天気に出演した。 1929年、ブロードウェイのヒット-ショー”ホット-チョコレート”でラザフと共演し、エセル-ウォーターズとルイ-アームストロングのヒットとなった。
ウォーラーは時折、小グループのためにバッハのオルガン曲を演奏した。 彼は多くのビバップ以前のジャズピアニストに影響を与え、カウント-ベイシーとエロール-ガーナーは両方とも彼のヒット曲を復活させた。 彼の演奏に加えて、ウォーラーは彼の演奏中に彼の多くのユーモラスな皮肉で知られていた。
1926年から1927年末にかけて、ウォーラーは一連のパイプオルガン-ソロ-レコードを録音した。 これらは、シンコペーションされたジャズの組成物がフルサイズの教会のオルガンで行われたのは初めてです。 1927年4月、ウォラーはシカゴのヴァンドームでルイ・アームストロングと共演した映画のためにオルガンを演奏し、オルガン演奏は「機知に富んだキューイング」と「エキセントリックなストップ・カップリング」で賞賛された。ジョー-バークとエドガー-レスリーによって書かれた”A Little Bit Independent”のウォーラーのビクター録音は、1935年のヒットパレードで第1位となった。 彼はまた、”あなたは誰の蜂蜜ですか？”,”町のルルのバック”,”甘いと低い”,”Truckin'”,”リズムとロマンス”,”若い洗練された女性に昔ながらの歌を歌う”,”西風”,”すべての私の人生”,”嘘を言うのは罪です”,”もう一度歌いましょう”,”クロスパッチ”,”あなたは種類ではありません”,”バイバイ赤ちゃん”,”あなたは私を笑っている”,”私は口笛を吹くのが大好き”,”何のために良い”,”二人の眠い人”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛”,”小さな巻き毛ハイチェア”。
ブロードウェイミュージカル編集
後にウォーラーのキャリアの中で、彼は大部分が白人の聴衆に見られたヒットブロードウェイミュージカルを作曲した最初のアフリカ系アメリカ人のソングライターになるという区別を持っていた。 ブロードウェイのプロデューサー、リチャード・コルマーが1943年のミュージカル『アーリー・トゥ・ベッド』を製作するためにウォーラーを雇ったことは、2016年にコロンビア大学の英語と比較文学の准教授であるアメリカの学者で言語学者であるジョン・マクホーターによるウォーラーに関するエッセイで想起された。
1943年の後半でさえ、黒人の作曲家が標準問題の白いショーのためにスコアを書いているという考えは前代未聞でした。 ブロードウェイの演奏家でプロデューサーのリチャード-コルマーが早く寝ることを計画し始めたとき、彼のオリジナルのアイデアはウォーラーが音楽を書くのではなく、漫画のキャラクターとしてそれを演奏することだった。 ウォーラーは、結局のところ、ミュージシャンと同じくらいコメディアンだった。 コメディはめったによく日付が、ほぼ80年後、彼のコメントとタイミング”あなたの足の大きすぎる”コメディセントラル上の何かと同じくらい面白いであり、彼はほぼビル”Bojangles”ロビンソン、レナ*ホーン、およびニコラス兄弟の競争にもかかわらず、一つの音楽シーンと後で強盗のビットと映画嵐の天気で離れて歩きます。コルマーの作曲家としての最初の選択は、ジョージ-ガーシュウィンの”ラプソディ-イン-ブルー”のオーケストレーターとして最もよく知られているフェルデ-グロフェであった。 しかし、グロフェは撤退し、コルマーの信用のために、彼はウォーラーで利用可能なトップレートのポップソングの作曲家を持っていたことに気づいた。 作曲家と演奏家としてのウォーラーの二重の義務は短命でした。 現金危機と中毒の高度な状態の間に、ウォーラーはKollmarが$1,000のために彼の初期のベッドの音楽の権利を購入しない限り、生産を離れると脅しました。 （これはウォーラーの典型的なものであり、しばしば彼のカップの中で迅速な現金のためにメロディーを販売した。 たとえば、「I Can’t Give You Anything but Love」と「On the Sunny Side of the Street」の基準は、ウォーラーの曲であることが示唆されています。）ウォーラーは次の日に彼の感覚に来たが、コルマーは彼の飲酒習慣は彼が週八公演のための命題をあまりにも危険にしたと判断しました。 その後、ウォーラーはジョージ-マリオンの歌詞でショーの唯一の作曲家であり、今日最も記憶に残っている作品はアステア-ロジャースの映画”ゲイ-ディボルセ”の脚本である。
早寝早起きの初演から半年後、それはまだブロードウェイの劇場で遊んでいました; その時点で、新聞はウォーラーの早すぎる死を報告した。