人気のソロジャズダンスステップの歴史

ソロジャズダンスは長年にわたって多くの変化を経てきましたが、古典的で人気のあるソロジャズダンスステップの起源を学ぶことは、ジャズダンサーとして成長するための鍵です。 ここで私は最も人気のある、まだ使用されるソロジャズダンスステップのいくつかの歴史の簡単な概要を与えます。

ジャズは西アフリカにルーツを持つアフリカ系アメリカ人のダンス形式です。 ソロジャズダンスステップのルーツや歴史を知ることは、文化やクリエイターの理解だけでなく、ソロジャズダンスムーブメントをより深いレベルで発見し、具現化するのに役立つので、”どのように”だけでなく、”なぜ”を理解するのにも役立ちます。

古典的なソロジャズダンスの語彙を学ぶことは、スタイルの言語を”話す”ことを望むなら不可欠です。 それはそれからソロのジャズダンスでそしてジャズ音楽および関連の様式に作成し、育ち、発明し、そして即興できるようにすることを可能にする。 即興はすべてのジャズダンスのアイデンティティです。

Groove WalkまたはGroove With A groove

African–Americans”ダンスビートの優雅さの方向にすべての動きを洗練します。 “(“Steppin’on the Blues”)

グルーヴウォークは、ソロジャズダンスの不可欠なビルディングブロックです。 あなたが行うほとんどすべてのステップは、あなたがバウンスと溝で行います。 そして、それはすでにスイングとジャズにダンスを開始するのに十分です。

多くのステップは、実際には、足や膝のねじれやアクセントのような特定の”スパイス”を持つ溝の散歩であり、構成またはループされている（ログの秋、suzy Q、クロス

ソロ–ジャズのポリリズム

グルーヴ-ウォーキングでは、アフリカ系アメリカ人とアフリカ系アメリカ人の黒人ダンスの伝統の主要な構成要素の一つであるポリリズムを体験することができます。 あなたの体は4/4の感じで振動し、脈打つことおよびあらゆる殴打に跳ねている。 あなたは1と3の半分の時間だけあなたの足でリズムをステップし、生成します。 そして、最後のタッチは、2と4のバックビートにスナップです！

著者Welsh-Asanteは、ポリリズム、ポリセントリズム、曲線性、次元性、壮大な記憶、holisticness、繰り返しなど、アフリカのダンスの七つの”感覚”•をリストしています。 (African Dance:An Artistic,Historical,And Philosophical Inquiry,p.212)

要約すると、ポリリズムは、身体のいくつかの部分が同時に異なるリズムを生成するときに作成されます。 この感覚は、ソロジャズダンスのすべてのステップとすべてのステップに関連することができます。

※黒の踊りの簡単な歴史やソロダンスの感覚には、完全に記述した特徴があります。 感覚は地理学か主題にもかかわらず必要な構成を構成する。 特徴は、ダンス自体の性質を指します。

ソロ-ジャズのストンプ

最も美しいパーカッシブなソロ-ジャズのステップの一つ。 私たちが以前に議論したように、黒い踊りの体の位置と意図は地球に向けられています。 地面とのつながりを表現するために、ストンプよりも良い動きはありません。

“多くの（アフリカの）踊りは地球に向けられており、その機能は食料源としてだけでなく、祖先の休息地としても認められています。 栄養食品と賢明な祖先の知識の両方が個人とグループを養う;したがって、足は人間と地球の関係を最大化し、強調するために使用されます。 平らな足は、シャッフル、ストンプ、ブラシ、放牧に使用され、そうでなければ足全体で地面を受け入れることができます。 何度も、足が持ち上げられるとき、重点は、地球との接触を維持して、できるだけ早く足を地面に戻すことです。”（”熱い足と社会の変化：アフリカのダンスとディアスポラのコミュニティ”)

キックボールチェンジ

ブラックダンスの簡単な歴史のブログ記事では、ソロジャズダンスの基礎としてシンコペーション&スイング8分音符について話しました。 スウィング8分音符はリズムの名前であり、ソロジャズダンスでは多くの名前と形を持っています。 リズムは一つで、形はたくさんあります。 キックボールの変更は、そのうちの一つであり、多くのアフリカと黒のアメリカの踊りで最も一般的に使用される形状の一つです。

推進的なリズムは、アフリカ系アメリカ人の踊りの特徴の一つです。 それは（強いノート、パルスを意味する）ビートを聞いて維持することが最も重要ですが、それを装飾し、それで遊ぶことができることも同様に重要です。 キックボールチェンジステップは、あなたがそれを行うことができます。 同様に、このステップは、Shorty George、Apple Jacks、Half time break、scissor kicksなどのようなより複雑なフットワークの始まりです。

ソロジャズダンスステップ&彼らの名前

次は、より振付されたフットワークに移ります。 ステップはすでに少しのシーケンス、少し振り付けです。 ステップの起源だけでなく、その名前を見ることは常に非常に興味深いです。

アフリカ由来の踊りやステップの名前は”話す”です。 いくつかのステップは、彼らが模倣していた動物の名前を運ぶ（ラクダウォーク）、いくつかは創造者の名前を運ぶ（Shorty George）、いくつかは特定の行動を反映する（Shim Sham Shimmy）。

タップやソロジャズダンスを学ぶことができる学校がなかった時代に戻ってきました。 人々は通りで踊ったり、家で練習したり、バックステージやバックヤードで練習していました。 それぞれが検索し、独自のユニークなスタイルや形状のために作成していました。 それはギグを取得したり、競争に勝つための唯一の方法だったために、黒のダンサーがユニークで認識可能であることが不可欠でした。 それは支払われ、存続することの問題だった。

ほとんどの場合、あなたはこの理由のために誰にもあなたのステップを正確に教えたくないでしょう。 実際には、ビル”Bojangles”ロビンソンがやったように、あなたはそれらを”商標登録”し、模倣者を恥じることによってあなたの”署名”のステップを保護するだろう。

時にはダンサーがあなたに彼らのステップを教え、それが彼らのステップ、彼らの名前であることを覚えていることを確認するだろう。 それは彼らと彼らの遺産を思い出すことができる方法でした。

偉大なアフリカ系アメリカ人のタップダンサーで振付家のCholly Atkinsが”Class Act:The Jazz Life of Choreographer Cholly Atkins”のステップとその名前について話す方法は次のとおりです”:

“数年前、あなたは座って、コーラスライン、彼らがやっていたすべてのダンスのステップを見ることができました。 最終的には、誰かが一緒に来て、それらの組み合わせのいずれかを持ち上げ、スージー–Qやブギウギのように、それからダンスを作るだろう。 私はそれがトラック輸送の方法だと思う”について来た。 今、トラック運送’は、もともといくつかの振り付けやプロデューサーが路上でやって子供を見たステップだった可能性があります。 多分それは最初に名前を持っていなかった。 一方、コーラスのダンサーの中には、それを作った人もいたかもしれません。 ほとんどの場合、これらの本格的なジャズのステップとダンスがどこから生まれたのかを正確に追跡することはできませんでした。 それは彼らが黒のダンススタイルの一部として進化してきたことは明らかです。 しかし、私たちが本当に知っていたのは、彼らがここにいたということだけでした！”

ソロジャズダンスステップ1–Tackie Annie

Tackie AnnieまたはTack Annieは、もともとブラシ、シャッフル、タップで実行されるタップダンスステップであったステップです。

この典型的な本格的なジャズの動きの名前の由来についての話がたくさんあります。

“ステップは、通常、模倣源（例えば動物）または移動の関連、またはそれらを作成し、他の誰よりも優れていた人の後に名前が付けられました。 Shorty SnowdenはShorty Georgeを構成し、「The Tack Annieとして知られるシャッフルステップはAnnieという名前のスリによるものでした」
-「Dancing,A Guide for the Dancer You Can be」

「The World of Earl Hines」では、アメリカのジャズピアニスト・アール・ハインズは、1920年代半ばのシカゴにTack Annieという名前の女性がいたことを認めている。 彼女は彼女の世話をしたガールフレンドのカップルを持っていた。 “（Dance,The World of Hines,p.35）

ハーレム-ジャズ-ダンスの研究者であるHarri Heinilaによると、シム-シャムを振付したタップダンサーのLeonard ReedとWilliam Bryantは、”Pull it”と呼ばれることをしたタップダンサーのJack Wigginsからタック-アニーを手に入れた。 彼は聴衆に言っていました：”あなたは私がそれを引っ張って欲しいですか”。 答えは通常、”はい！”.

かつて彼は聴衆に演奏していたが、彼のガールフレンドのアニーもいた。 ジャックは再びそれらの言葉を言って、追加しました：”アニー次のステップは粘着性かもしれませんが、私はつもりあなたのためにそれを”

ソロジャズダンスステップ2–フィッシュテール

西アフリカの伝統の特徴の一つは、動物主義的な模倣です。 あなたは間違いなく多くの動きでそれを見ることができます。 フィッシュテールはそのうちの一つです。 方言の黒いジャズダンスの動きの豊富な言葉の語彙はまた頻繁に動きの特性およびボディ使用法を、そして表面および手で反映する。 翼、Stomp、Fishtail、黒い底、ヘビのヒップのようなステップの名前を等見て下さい。

アル–ミンズが”The Spirit Moves”シリーズで魚の尾を踊っているのを見ることができます：

ソロジャズダンスステップ3-チャールストン

チャールストンの歴史に関する全記事を読む。

チャールストン-ダンスはおそらくアメリカ文化に最大の影響を与えた。 奴隷化されたアフリカ人は、コンゴからサウスカロライナ州チャールストンにジュバダンスとしてそれをもたらし、その後徐々に現在チャールストンとして知られているものに進化した。 / .. しかし、アフリカでは、ダンスはJubaまたはDjoubaと呼ばれています。 52

20年代のブームは、ハーレムのコットンクラブのアフリカ系アメリカ人ダンサーで振付家のエリダ-ウェッブ–ドーソンが、アメリカのブラック-ブロードウェイ-ミュージカル-コメディ-ショーである”チャールストン-イン-ランニン-ワイルド”（1923年）を紹介したときに本格化した。 彼女の一連の動きには、ジェームズ-P-ジョンソンとセシル-マックの”チャールストン”の曲が付随していた。 特徴的なチャールストン-ビートは、ジェームズ-P. ジョンソンはチャールストン-シティ-ドックワーカーズから最初に聞いたと言い、クラーヴ-リズムを取り入れた。

“The Roaring Twentyes”の間、有名な黒人アメリカ人ダンサーであるJosephine Bakerがこのダンスをヨーロッパの観客に紹介しました。

チャールストン-ステップには時代があり、時間と場所によって変化しました。 それは怠け者のような方法でひねりを加えたステップとして始まり、狂った野生の蹴りの動きに変わりました。

ここでは、”Class Act”のCholly Atkinsからのチャールストンステップとダンスの起源に対する代替思想があります: 振付家のチョリー・アトキンスのジャズ・ライフ”

“例えば、チャールストンのステップを取る。 私たちは、それがそのままその名前でサウスカロライナ州から来て、ブロードウェイのショーで導入されたと思います,ランニング’ワイルド. それは私がいつも言われたことです。 しかし、このことは、起こったすべての織り交ぜと重複のために本当に複雑です。 通りから、劇場、ダンスホール、ナイトクラブまで、ある会場から別の会場への交差受精が非常に多くありました。 /…/これらのダンスのすべては、本格的なジャズからすぐに来て、ステージのために振り付けられました”

ソロジャズダンスステップ4-Fall Off The Log

“Fall off the log(falling-off-the-log/falling off a log)–シャッフルと片足の交互の交差と再交差からなるねじれ運動、体が横に傾いている-“Brotherhood in Rhythm”

Falling-off-a-logは、バッファローのタップダンスステップに似たステップとしても説明されているが、傾いたポーズが追加されている。 それはいわゆる旅行ステップです。 ステップの主なリズミカルなアイデアは、キックのバックビートを強調しています。 その瞬間、全身が地面に引き寄せられます。 模倣と模倣の芸術は、黒の踊りで強く発達しています。 ログから落ちることは、落下のこの実際のプロセスを模倣します。

ソロジャズダンスステップ5–Suzy Q

Susie Q、Suzie QまたはSuzy-Qは、1936年にCotton Clubで導入されたシャッフルとスライディングステップ（タップでも実行されます）を備えた方言のダンスステップです。 “Suzie Q”という名前の由来は不明である。 Lil Hardin Armstrongによる1936年の曲Doin’The Suzie-Qの名前への言及があります

Al Minns、Pepsi Bethel、Leon James、Ester Washington、Sandra GibsonによってSpirit Moves filmで演奏されたSuzie Qを見ることができます：

Solo Jazz dance step6-Camel Walk

“奴隷化された人口の踊りは、しばしば動物の動きの後に命名され、振り付けられました”–（リングシャウト、ホイールについて)

キャメルウォークはその一つです。 それは密接にラクダのノックkneed歩行に似ているソロジャズダンスステップです。

ソロジャズダンスステップ7–ブギーバック

ここでは、それにいくつかの層を持っている素晴らしいソロジャズダンスステップです。 あなたは体の動きと振動の負荷でそれを作ることができ、同様に8ステップを振って、すでにおなじみのキックボールの変更を追加することによっ ステップの意図は、ジャムサークルやサイファーの火とエネルギーをサポートするために、地面、地球、または他のダンサーの足に向かっています。

ソロジャズダンスステップ8–Shorty George

リンディ-ホップとジャズのシグネチャーステップであるShorty Georgeは、1930年代にアフリカ系アメリカ人のジッターバグでリンディ–ホップのダンサー”Shorty”George Snowden（4July1904-May1982）にちなんで命名された。

スノーデンはサヴォイ-ボールルームで絶賛されたダンサーだった。 話は面白いです。 ジョージ*スノーデンは、わずか約5フィートの背の高い短い男だったし、彼はそれが彼らの”もの”、機能だったビッグBeaと呼ばれる非常に印象的に背の高いダンスパ 彼らは本当に彼の高さの周りに彼らのダンスアートを細工しました。 ジョージは腕の下で大きなBeaターンを持っている分割にジャンプします。

ShortyはしばしばLindy Hopにその名前を与えたことで信用を与えられています。 チャールズ-リンドバーグ（”ラッキー-リンディ”として知られている）の後、新聞は大西洋を渡って”飛び乗った”と言ったが、1928年にニューヨーク市でチャリティーダンスマラソンがあった。 記者はスノーデンが彼のパートナーから脱却し、いくつかのステップを即興見ました。 「あれは何だったんだ！?”彼は尋ねた。 スノーデンは数秒間考え、”私はDoin’The Hop…The Lindy Hop”と答えた。 そして、その名前は残っていました。 (source Savoy Style)

ジャズダンスでは、映画制作がより一般的になったときにのみ、フォームとスタイルが文書化され始めました。

ソロジャズダンスステップ9–アップルジャック

アップルジャック、アップルジャック（ダンス）は、1940年代に開発されたジャズダンスのステップです

“アップルジャック（1930年代–1950年代）の酒、特に偽造酒、いわゆるリンゴが主成分として使用されたため。 アップルジャックn. (1950年代–1960年代)ダンスの万能タグ名”(Juba to jive:The Dictionary of African-American slang,p.10)

ソロジャズダンスstep10-Half Break

リズムブレイクステップは確かにアフリカのダンスの伝統の特徴である。 タップとジャズのハーフブレイクでは、4ビートのステップであり、バックビートで開始します。 ブレークステップは、通常、フレーズをシールまたはファイナライズするために、ジャズフレーズやフォームの最後に実行されるものです。 このステップを実行する成功はリリースです。 覚えておいて、偉大なアフリカ系アメリカ人の作曲家デューク-エリントンは、”ジャズでは、私たちはそれをプッシュしないでください、私たちはそれ スイング8分音符であるボールの変更を行うときに心に留めておいてください。 シンコペートするには、ドロップが必要です。 すべてのリズムの壊れ目のステップは地球に引き寄せたいと思う。

Solo Jazz dance step11–Full BreakまたはT.O.B.A break

このステップの別の名前はT.O.B.A.breakです。 “T.O.B.A.break”（”t.O.B.A.break”）は、1927年頃にレナード-リードとウィリー-ブライアントによって制作されたシム-シャム-ライブの振付作品である。 ブレークは8カウントステップであり、したがって、”第二の”名前”完全なブレーク”を運びます。

B.A.はTheatre Owners Booking Associationの略である。 それは黒人の才能を開発し、促進し、1920年代に黒人の観客に仕出し料理をした黒人ヴォードヴィル回路でした。

ここでは、アメリカのダンサー、ミュージシャン、振付家であるチェスター-ウィットモアが、Fayard Nicholas（Nicholas Brothers）の弟子であり、T.O.B.a breakのバージョンを示し、話しています:

ソロジャズダンスステップインプロヴィゼーションブレイクとしての””

“黒の慣用的なダンサーのための即興は、…方言のダンスの創造の重要な要素です。 19世紀のケーキウォークから20年代のチャールストンや30代と40代のリンディ・ホップを経て、黒人のダンサーは、カップルが最大限の移動の自由を持つことができるように、様々な点で分離することを可能にする即興的な「休憩」を挿入しました。」(The Routledge Dance Studies Reader,p.232)

カップルの踊りは、cakewalk、Charleston、Lindy hop、shag、foxtrotなどのアフリカ系アメリカ人の踊りのヨーロッパの伝統から派生したものであることに言及することが重要です。 西アフリカには密接な抱擁の踊りの伝統はないようです。 離れて踊ることは音楽とのよりよいダイアログを可能にする。

しかし、即興、実験、模倣を通じて、リンディ–ホップの初期のアフリカ系アメリカ人の発明者は、カップルのダンスで即興と探求の余地を見つけ、独自のスタ またあなたの特性を十分に表現するように壊れ目のawaysおよび単独の時のためのスペースの多くを許可している間。

このソロダンスの強調は、ダンサーが人々の輪に入ることを奨励され、通常は非常に速いテンポで踊り、彼らの妙技、スタイル、個人的な表現を示すことが

“Ain’t what you do,it’s the way that you do it”

どんなステップを踏んでも、ジャズで最も重要なのはスタイル、音楽性、個性です。 有名な曲が行くように”あなたが何をすべきかではない、それはあなたがそれを行う方法です”。 ジャズは生きている生物であり、革新、新鮮さ、創造性を求めています。 古典的なステップ、そのルーツと起源を知ることは、前進するために不可欠です。

“良いダンサーは、音楽と会話し、ビートをはっきりと聞き、感じ、リズムの視覚化を作成するために体のさまざまな部分を使用することができる人です”（Steppin’on The Blues,p. 15)

私にはAlbert(Al)MinnsとLeon James partyingのこのビデオはちょうどそれをすべて言います。 この二人の信じられないほどのアフリカ系アメリカ人のダンサーのようなパーティーを所有したくない人に直面しましょう。

いつものように、これはいくつかの古典的なソロジャズダンスステップの簡単な要約です,学ぶことがそんなにあるので、私は以下citiedリソースに読んで取得.

ソロジャズダンスをオンラインで学んだり、オンラインジャズダンスクラスを受講したりするとき、これはあなたの学習の基本であり、それを改善す 私はあなたがKseniaに尋ねることができる知っているこれは必要ですか？ またはKseniaそれは私が学習よりも私のダンスに時間を費やすことがより重要ですか？ 私にとっては、彼らは一緒に来て、オンラインで踊ることを学び、電車の中で本を読んで、オフィスや近くで練習します。 近くの地元のクラスを取る。 このすべては素晴らしいソロジャズダンサーになるためにあなたの旅のお手伝いをします！

:

1. Steppin’on The Blues The Visible Rhythms of African American dance by Jacqui Malone
2. Ring Shout,Wheel About:The Racial Politics of Music and Dance in North American Slavery By Katrina Dyonne Thompson
3. Hot Feet and Social Change:African Dance and Diaspora Communities edited by Kariamu Welsh,Esailama Diouf,Yvonne Daniel
4. Tappin’at the Apollo:アフリカ系アメリカ人女性タップダンスデュオSalt And Pepper by Cheryl M.Willis
5. Class Act: Cholly Atkins By Cholly Atkins,Jacqui Malone
6. Jazz Dance:A History of the Roots and Branches edited By Lindsay Guarino and Wendy Oliver
7. Choreographing Copyright:Race,Gender,And Intellectual Property Rights in American Dance By Anthea Kraut
8. African Dance:An Artistic,Historical,And Philosophical Inquiry edited by Kariamu Welsh-Asante
9. The Routledge Dance Studies reader Edited By Alexandra Carter,Jens Giersdorf,Yutian Wong
10. Meaning in Motion: ジェーン-デズモンドによるダンスの新しい文化研究
11. ジョセフ-E-ホロウェイによって編集されたアメリカ文化におけるアフリカ主義
12. ロバート-G-オミーリーによって編集されたアメリカ文化のジャズケイデンス
13. Juba to jive:The Dictionary of African-American slang by Clarence Major
14. THE SPIRIT MOVES:A History of Black Social Dance on Film Screener by Mura Dehn in3parts:
    1. Part1Jazz Dance From Turn Of The Century’Til1950(44Min.）
    2. パート2ハーレムのサボイボールルーム、1950年代（34分。）＜5060＞＜5300＞その3 2：戦後、1950年-1975年（40分。)

書Ksenia Parkhatskaya

調べKsenia Parkhatskaya

編Ksenia Parkhatskaya