内装の専門家（tapissier）の息子ボーヴェの商人の大家族の子孫であるJean Poquelinと、ブルジョワ家の娘であるMarie Cresséの息子であるJean Baptiste Poquelinは10歳のときに母を失い、父親にあまり精通していないようである。 彼の母親が死んだ後、彼はエリートパリの地域のサン=オノレ通りにパビリオン*ド*シンジの上に彼の父と一緒に住んでいました。 最も可能性の高い彼の教育は、学校でパリの家を開始しました; 領収書に続いて、彼はイエズス会の大学ドクレルモン、スポット、彼はその厳格かつ厳格な学術環境で彼の学校を完了した場所にいました。
ジャン-ポケランの18歳で、彼の息子が彼のタイトルを継承するために手配（”Tapissier ordinaire de la chambre du Roi”）彼は宇宙の拡張のプロジェクトでその仕事の結果から買 契約期間は3ヶ月、初期費用は1,200リーヴルで、タイトルは年間300リーヴルを支払い、多くの有利な契約を結んだ。 ポケリン・ヤングも1642年頃、おそらくオルレアンで地方弁護士として学んだが、彼が卒業したかどうかは言及されていない。 これまでのところ、彼は父の計画に従っていたし、彼のために肯定的な影響を持っているものの;彼は学校で貴族と混ざっていたし、動作するようだが、すでに彼を待っている保証されています,フランスで20の年齢の若者のための明るい未来17世紀.
この瞬間、モリエールは父親の計画にもう興味を持たない。 21歳の時、彼は世界の舞台でキャリアを追求することを選んだと決めました。 1643年、彼は演劇の世界で未来のための社会と家族の計画を残しました。 彼の父を去った後、彼は確かに彼女が今まで知っていたマドレーヌBéjart beautifulに加わり、630リヴルの費用でL’Illustre Théâtreを設立しました。 マドレーヌ兄弟姉妹はその後すぐに参加しました。
1645年に新たに設立された劇団。 モリエールは、おそらく彼の演技力と彼の法的訓練のために、部分的には劇団の頭になっていました。 しかし、劇団は大部分が劇場（Jeu de Paumeのための裁判所）の家賃のために多額の借金を取得しており、そのために2000リブレを負っていた。 借金、彼の父親やグループのメンバーの一人の恋人を完済することが誰であるかについての多くの異なる意見の歴史の専門家; 刑務所で苦しい二十から四時間後に、彼は芸術の役割に戻ったことに留意すべきである。 この時、彼はおそらくLe Viganの近くのフランス南部の小さな村に触発された仮名（仮名）Molièreを使用し始めました。 おそらく彼はまた、父親が家族の中で俳優を持つことの恥を惜しまないために彼の名前を変えた（俳優は、もはやルイXIVの下で州によって中傷され
釈放後、マドレーヌとともに州内で演劇公演を行い、この人生は約12年間続き、最初はシャルル-デュフレーヌを演じ、その後自身のグループを結成し、満足のいく成功を収め、王の妹であるフィリップ-ドルレアンの支持を得た。 この時期の作品がいくつか存在し、La Grangeによって文書化されています。 最も価値のある提案は、L’EtourdiとLe docteur amoureuxです; このモリエールの二つの作品では、最終的に彼女の即興は彼の初期の作品を変色しているCommedia dell’arteイタリアのスタイルの影響を残し、将来的に旗艦となる軽蔑に彼の知性を示しています。 彼の旅の中で、彼は彼のパトロンとなったラングドックの知事コンティの王子と会い、王子の名前で彼のグループを命名しました。 この友情は後にコンティが梅毒（愛人ではなく売春婦と夜を過ごした結果）に苦しんだ後、彼の病気から治癒するために宗教的秩序に近づこうとしたときに終わった。 コンティは、彼がたむろし、俳優をサポートするだけでなく、Parti des DévotsとCompagnie de Saint Sacrementでモリエールの敵と一緒に参加することを奨励するために彼を禁じた時代の習慣に従った宗教的な顧問を育てた。
リヨンでは、マルキーズとして知られるマドモアゼル-デュパルクがモリエールのグループに加わった。 侯爵のその時は、ピエール-コルネイユによって常に無駄に求愛され、後にジャン-ラシーヌの恋人になった。 ラシーヌはモリエールに悲劇”Théagène et Chariclée”の作品を提供している（神学の研究を離れた後にラシーヌが書いた初期の作品の一つ）が、モリエールはラシーヌに芸術的なキャリアを追求するよう奨励したが、モリエールは実行しないだろう。 おそらくすぐにモリエールの後にラシーヌに大きな動揺は、秘密のラシーヌはまた、オテル*ド*ブルゴーニュの劇場に悲劇の作品を提示していることを言われた
パリへの到着
モリエールは徐々にパリに着くことを余儀なくされ、尊敬される人に慣れ、彼の評判がパリに広がるのを待つために数週間外に住んでいた。 モリエールは1658年にパリに到着し、ニコメードのコルネイユの悲劇の仕事とルdocteur amoureux（愛の医者）の茶番で、ルーヴル美術館（その後、表示する場所として賃貸）で王の前 彼はムッシュ劇団（ムッシュの質問は王の弟です）の称号を授与され、ムッシュの助けを借りて、彼のグループはイタリアから知られているCommedia dell’arteのグルー 彼は彼のグループで非常に有名になりました,プティ-ブルボン,ここで11月18,1659,彼はレPrécieuses嘲笑の初演を上演しました(影響を受けた若い女性).
Les Précieuses Ridiculesは、フランスで多くのことが起こった特定のコミュニティでの行動と偽善について風刺をしたモリエールの最初のものでした。 この物語の溝が1656年のSamuel Chappuzeauの作品のLe Cercle des Femmesに基づいているという仮定を幅広く受けています。 モリエールの概要Académie Française、それはすべての時間とアクション、押韻のスタイルの均一性を持っていることが推奨されている開発されているフランスの劇場の世界のためのルールを整理し、分類するためにリシュリューによって作成されたグループをほのめかします。 モリエールはしばしば喜劇castigat ridendo moresまたは実際にモリエール、ジャン*ド*サンテュイユと一度に住んでいる誰かによって作成された単語”ユーモアを通じて習慣を批判”と主張に関連付けられており、時にはラテン語の長い諺であると考えられている。
彼の喜びは悲劇にあるが、彼はIllustre劇場を移動しようとしているが、モリエールは、一般的に一つの行為で構成され、悲劇のドラマの後に実行される彼の作品の茶番で有名になった。 ドラマの茶番のいくつかは、これは部分的にしか書かれておらず、カノヴァッチョ（物語の概要）に基づいて即興でCommedia dell’arteのスタイルを着用するために演奏された。 彼はまた、2つの喜劇の詩を書いたが、これらの作品はあまり成功しておらず、それほど重要ではないと考えられている。 その後、モリエールは歌や踊りやその両方の組み合わせによってドラマditimpaliの公演で音楽コメディを書くことに集中します。
Les Précieuses嘲笑はモリエールに多くの注意と批判を与えますが、そのような作品はあまり人気がありません。 彼はその後、彼の仕事Scaramoucheで知られている彼のイタリアのカウンターパートTiberio Fiorelliに、彼にCommedia dell’arteの技術を教えるように頼んだ。 彼の1660年の戯曲”Sganarelle,ou le Cocu Imaginaire”（想像上の寝取られ）は、Commedia dell’arteと彼の教師の両方へのオマージュであるようです。 夫婦関係のテーマは、人間関係に内在する虚偽に関するモリエールの悲観的な見解を脚色しています。 このビューはまた、次の作品に表示され、（他の分野からと異なるの影響を受けて）ルイージPirandelloを含む多くの後の著者のためのインスピレーションの源です。 この作品は、二人のカップルがそれぞれのパートナーがお互いに裏切られたと信じている猫とネズミを描いており、モリエールの”嫉妬シリーズ”（成功していない）、L’école de Maris、l’école des femmesを含む”嫉妬シリーズ”の最初のものである。
1661年、国事から除外された娯楽と芸術の世界に本当に驚いた彼のパトロン、ムッシュを喜ばせるために、モリエールはチコニーニの作品に影響を与えた英雄的な喜劇”Dom Garcie de Navarre ou le Prince Jaloux”（嫉妬の王子）を書いて演じた。 同年の他の二つの喜劇は、非常に成功しているl’école des Maris（夫のための学校）とLes Fâcheuxであり、それは主権を称えるためにニコラ-フーケが開催した一連のパーティーで行われたため、comédie faite pour les divertissements du Roi（王の娯楽のための喜劇）という字幕が付けられている。 これらの娯楽は、ジャン＝バティスト-コルベールが公的資金を無駄にしたためにフーケの逮捕を要求し、彼は刑務所での終身刑を宣告された。
1662年、モリエールはイタリアからの同僚と一緒にパレ＝ロワイヤル劇場に移り、アルマンデと結婚した。 しかし、それは言った、アルマンデの可能性は、モデーヌの公爵との関係から娘ハラムマドレーヌです。 同じ年には、彼女は直接傑作と考えられているL’école des Femmes（妻のための学校）を実行しました。 このドラマは、裕福な家族の娘で与えられた教育についての皮肉、そしてモリエール自身の夫婦生活を反映しています。 結婚の仕事と生活は、それぞれの批判の多くを享受します。 このパフォーマンスは、”l’école des femmesの喧嘩”と呼ばれる抗議を引き起こしました。”芸術的な面から、彼はあまりにもよく知られていない二つの作品で応答しました：La Critique de”l’école des Femmes”、彼は彼の以前の作品がその場で存在している観客を想像 これは説明が必要な場合があります：この作品は、ショーを見た後、夕食時にそれらを示すことによって、L’ecole des Femmesを批判している人々をほのめかす; この作品は、arguman批評家を提示することによってショーのために提唱されているすべての批判に答え、それを破ることです。 これはいわゆるゲール-コミケ（喜劇の戦争）であり、ドノー-ド-ヴィセ、ブシャルドン-ブルソー、モンフルリーなどの作家によって告発された反対派である。
しかし、モリエールの政治的見解や私生活を中心に、野党はより深刻な形で形成されている。 パルティ・デ・デヴォット（parti des Dévots）と呼ばれるグループは、「文学的リアリズム」とモリエールの前代未聞の不遜さに抗議し、特定の当事者を困らせることに抗議し、尊敬されているフランスの間で生じた。 これらの人々は、モリエールが自分の娘と結婚したと非難した。 モリエールの仲間であったコンティの王子は、このグループに参加します。 モリエールには他の敵もいましたが、その中にはヤンセン主義者や伝統的な作家もいました。 しかし、モリエールとの連帯の王のショーは、彼に年金基金を与え、また、モリエールの最初の息子にゴッドファーザーであることに合意しました。 Boileau juga mendukungnya melalui pernyataan-pernyataanヤンdia masukkan dalam詩的なアートkaryanya。
Persahabatan Molière dengan Jean Baptiste Lully mempengaruhinya untuk menulis Le Mariage Forcé dan La Princesse d’élide dengan sub-judul Comédie galante mélée de musique et d’entrées de ballet(komedi bersemangat bercampur musik dan sajian balet),ditulis sebagai”divertissements”(hiburan)Istana di Versailles.
Tartuffe、または詐欺師juga dipentaskan di Versailles、pada tahun1664、dan menciptakan skandal terbesar dalam karier seni Molière。 グループの判決の偽善のテキストのメタファーは、侮辱とみなされ、激しく議論されている。 この原稿はまた、ヤンセニストを怒らせ、ドラマは演奏することを禁止されています。
モリエールは常に君主制の制度と教会の権力を攻撃しないように注意していた。 彼は王のお気に入りの一人としての地位を獲得し、裁判所の攻撃からの彼の保護を楽しんだ。 おそらく、王はTartuffeの公演を中断することを提案し、劇作家はすぐに彼の後継者としてDon Juan,ou le Festin de Pierreを書いた。 それはTirso de Molinaの作品に基づいて奇妙な作品であり、今日でも現代的なように見える散文で書かれたGiovanni Tenorioの人生の物語に影響を与えました。 この作品は、宗教的な偽善者になり、神によって罰せられた無神論者の物語です。 この作品もすぐに中断されました。 王は、再び彼の保護を実証し、モリエールの劇団の新しい公式スポンサーになりました
ルリーの音楽とともに、モリエールはl’amour médecin（Love Doctor or Medical Love or Dr.Love）を上演しました。 このステージングのサブタイトルは、この作品が王の命令でPar ordre du Roiに作られたことを説明し、この作品は前任者よりも暖かいもので受け取られました。
1666年には”ル-ミサントロープ”が上演された。 この作品は、彼の傑作モリエール最も完璧に近いと考えられており、その作品には道徳的なものがほとんど含まれていますが、時代をあまり高く評価していません。 ショーのファンになったドノー・ド・ヴィセのこの「変化」ビューの作品。 しかし、商業的にこの作品は失敗し、モリエールはすぐにLe Médecin malgré lui（自分自身にもかかわらず医者）、公式である自然科学に対する風刺を書くように強制した。 この作品は、コンティの王子による道徳的な批判があり、一般的には劇場、特にモリエールを批判しているにもかかわらず、成功しています。 彼の作品のいくつかでは、彼は医者を描いています-彼の日の医者は、ラテン語で（熟練していない）学んだ印象を与え、治療としてclysterと出血を知っているだけ
メリセルテとパストラーレ-コミケの後、彼は1667年に改訂されたタルトゥフを再び実行しようとしました。 だから王はツアーのためにパリを離れ、Lamoignonと大司教はこれらの演奏を禁止しました。 彼は教会の上に多くの力を持っていた後、王は最終的に、数年後にTartuffeのためのより多くの課された尊敬を与えます。
モリエール、今は病気、生産性を低下させた。 Le Sicilien,ou l’amour Peintreはサンジェルマン城でのお祭りのために書かれ、1668年にAmphitryonによって非常にエレガントで、Plautusのバージョンにはっきりと触発されましたが、Perumpamaaan-王の不誠実 ジョージDandin,ou le Mari Confondu(混乱した夫)あまりにも歓迎されませんでした,しかし、L’Avareを通じて成功したリターン(守銭奴),今非常によく知られています.
ルリーと共に、彼は再びムッシュ-ド-Pourceaugnac、Les Amants Magnifiques、そして最後にLe Bourgeois gentilhomme（中産階級の紳士）、もう一つのadikaryanyaのために音楽を使用しました。 この作品は、おそらくコルベール、これまでサポート、フーケを投獄大臣に直接向けられています。 ルリーとのコラボレーションは、ピエール-コルネイユとフィリップ-キノーとともに書かれたtragédie et ballet、Psychéで終わった。
1672年、マドレーヌ-ベジャールが亡くなり、モリエールが痛みを感じたのはこの喪失の結果であり、病気は悪化している。 それでも、彼は5イニングで成功したles Fourberies de Scapin（”scapin’s deceits”）、茶番、コメディを書いた。 次の傑作、La Comtesse d’Escarbagnasは、あまりにも響きがない彼の一つと考えられています。
1672年のLes Femmes savantes（学んだ女性）は、モリエールの傑作の一つと考えられています。 この作品は、Lullyがすでにフランスのオペラの特許を取っていたので、劇場での音楽の法的要素の使用の廃止から生まれたので、Molièreは伝統的なジャンル この作品は非常に成功しており、これは多くの人々に高く評価されている彼の最後の作品に続いています。
彼がパリに住んでいた14年間で、モリエールは単独で31の85の演劇を書いた彼の舞台で行われた彼らは浮遊するために劇場のグループを設定しました。