Cafritzは、ワシントンD.C.の白人のお金と黒人の力を一緒に団結させたいと考えていました。
初期のキャリア編集
1972年、カフリッツはポスト-ニューズウィーク局で働き始め、後にグラハム-メディア-グループと改名され、ハリー-ベラフォンテとM-カール-ホルマンのアシスタントを務めた。 彼女はまた、彼女が粘り強い仕事であるドキュメンタリーを作り始めました。 彼女は彼について作りたいと思ったドキュメンタリーのために画家ジェイコブ*ローレンスと会うために約束を得ることができなかったとき、彼女は彼の旅のスケジュールを得て、彼女は彼が飛行機を降りて見つけたシカゴのオヘア空港に飛んで、彼女と話をするために彼を説得しました。 二人は生涯の友人となった。
ポスト-ニューズウィークで働くことに加えて、彼女は1970年代を通じて、D.C.のテレビ局WTOP（現WUSA）のドキュメンタリープロデューサーとして、D.C.のPBS関連会社WETAで芸術レビュアーとしても働いた。 この作品の過程で、彼女はエミー賞とピーボディ賞の両方を受賞しました。
デューク-エリントン-スクール-オブ-ザ-アート編集
1968年、まだGWの学生である間、カフリッツはブラック-アーツフェスティバルの議長を務め、ブラック-ピープル-ユニオンが主催し、DC公立学校や市の公園レクリエーション部門と提携して開催された。 フェスティバルは、シティの子供たちに芸術の参加者とパフォーマーの両方になる機会を与え、様々なキャリアパスにそれらを露出した黒人の専門家と そのような専門家の一人はEmmett Jでした。 ライス、連邦準備制度理事会の将来のヘッド、および大学ボードに務め、ペル*グラントの作成を支援した彼の妻ロイス*ライス、。 フェスティバルに取り組んでいる間、CafritzはGWの大学院生でchoregrapher Mike Maloneと良い友達になりました。 彼女は祭りの学生は、いくつかの本当の才能を持っていたし、それは彼らがその才能を促進するための訓練を持っていなかった残念だったことを彼に嘆いたとき、二人の友人は学校を開始することを決めました。 彼女は計画の彼女の父に言ったとき、彼は誰も彼らに言うことができないように目標を秘密に保つために彼女を奨励しました”いいえ。”
Cafritzは、その最初の祭りを定期的な夏の芸術祭に変えました。 GWの社長、ロイド-H-エリオットはGWに彼女の空きスペースを与えたが、彼女にそれのための募金を求め、彼女を他の人に紹介したドナーと結びつけた。 プログラムの二年目には、彼らの教員は、エミー賞を受賞したダンサー Debbie Allenが含まれていました。 カフリッツとマローンは夏のフェスティバルを維持し、芸術のキャリアのためのワークショップを改名し、D.C.の学生の間で最も幸運な芸術教育の機会を与えることに焦点を当てた。 1974年にジョージタウンに公立マグネットスクールのデューク-エリントン-スクール-オブ-ザ-アーツを開校することに成功した。 舞台芸術のニューヨーク市の高校をモデルにしていました。
カフリッツとマローンの目標は、約束を示していたが、その可能性を実証する出口がなかった地元の子供たちのための芸術教育プログラムを開始す エリントンはワシントンD.C.で唯一の公立高校であり、学者と集中的なプロの芸術訓練の両方のカリキュラムで学生を訓練していた。 カフリッツは、色の芸術家が不平等に対処する物語の芸術を作ることに賛成して抽象芸術を避ける必要があるという共通の芸術の世界の信念に カフリッツの究極の希望は、色のアーティストは、彼らが選んだ任意の芸術を作るために絶対的な自由を持っている高等教育に継続し、アートの世界で指導的な地位を取ることでした。
エリントンの卒業生には、デイヴ-チャペル、デニス-グレイブス、ハンク-ウィリス-トーマス、メシェル-Ndegeocelloなどがいる。
エリントンは生涯にわたってカフリッツにとって重要であり続け、学校とその資金調達組織であるEllington Fund内でいくつかの役割を果たしました。 学校が設立されてから何年も経っても、カフリッツは「私のエネルギーの圧倒的な割合は、DUKE Ellington School of The Artsを制度化するのに費やされたので、D.C.の才能のある子供たち、特にそれを最も必要としている人たちに恒久的に奉仕することができました。”
アートの世界への貢献編集
カフリッツは、ハワード大学の学生非暴力調整委員会のメンバーが大陸から持ち帰ったアフリカの芸術のいくつかの作品を購入することによって、大学で彼女のアートコレクションを始めました。 学生時代に美術を購入したもう一人の人物はウォーレン・M・ロビンスであり、そのコレクションは後にスミソニアン国立アフリカ美術館の創設につながった。
Cafritzとconrad Cafritzの関係は、富に生まれ、成功した不動産開発者でもありましたが、彼女には深刻なアートコレクターになる能力が与えられました。 彼女は主流のアメリカの芸術の世界で黒人アーティストのための包含と機会の欠如の批判的だった、と人種的公平への彼女の関心は、アートコレクターとしての彼女の価値観にリンクされていました。 彼女は博物館を訪問し続け、彼らはエリントンを卒業し、芸術的なキャリアを開始するために戦ったように若いアーティストのスコアを知るようにな 彼女は芸術の政治的側面に関与し、彼女はそれを彼女の”この国が不在、消去、無常、私たちの文化的宝物にアフリカ系アメリカ人の非包含に直面することを目的とした。”1968年に、彼女はまた、1989年から1999年まで議長を務めた芸術と人文科学に関するDC委員会の創設メンバーになりました。 1989年には、スミソニアン協会の文化的公平委員会の共同議長になった。 彼女はこれまでにアメリカ映画研究所に任命された最年少の受託者でした。 ホイットニー美術館の絵画と彫刻の買収委員会に参加しました。
2009年、D.C.のケント地区にある彼女の家が火事で破壊され、サロンを開催し、アフリカ系アメリカ人とアフリカ系アメリカ人の芸術の最大の個人コレク 火災で破壊された300の作品の中には、Jacob LawrenceとRomare Beardenの作品がありました。 彼女は消火栓の不十分な圧力のための火の上のコロンビア特別区の水および下水道の権限との解決に達した。
Cafritzは2010年にDupont Circleに移り、彼女のコレクションを成長させ続けました。 Cafritzコレクションに含まれているのは、Carrie Mae Weems、El Anatsui、Chris Ofili、Mickalene Thomas、Glenn Ligon、Simone Leigh、Titus Kaphar、LaToya Ruby Frazier、William Villalongo、Tschabalala Self、Nathaniel Mary Quinn、Njideka Akunyili Crosbyで、その作品はCafritzのコレクションに関する2018年の本の表紙に掲載されています。 彼女の死の際に、彼女は芸術のデューク*エリントン*スクールに黒のアーティストによる250以上の作品を遺贈し、ハーレムのスタジオ博物館に400以上、これま
その他の職位と業績編集
1970年代、彼女はウッドロウ・ウィルソン国際研究センターの最年少研究員であった。
Cafritzは2000年から2006年までDC教育委員会の会長を務めました。