미노아 예술

청동기 시대의 미노아 문명의 예술 크레타(기원전 2000-1500)는 벽화와 도자기를 장식하는 데 사용되었으며 보석,석기 및 조각에서 영감을받은 동물,바다 및 식물 생활에 대한 사랑을 보여줍니다. 미노아 예술가는 흐르는,자연 모양과 디자인에 기뻐하고,현대 동쪽에 존재하지 않았다 미노아 예술에 활기가있다. 이외에도 미적 자질에서,미노아 예술은 고대 지중해의 초기 문화 중 하나의 종교,공동,장례식 관행에 가치있는 통찰력을 제공합니다.

영감

미노아 인들은 항해 문화로서 초기 예술에서 근동,바빌로니아 및 이집트의 영향뿐만 아니라 무역,특히 키프로스의 구리 및 이집트의 상아와 같은 귀중한 물건과 재료에 대한 대가로 석유와 와인과 같은 도자기와 식료품의 교환에 의해 입증 된 것처럼 에게 해 전역의 외국 사람들과 접촉했습니다. 따라서 미노아 예술가들은 자신의 독특한 예술에서 사용할 수있는 새로운 아이디어와 재료에 끊임없이 노출되었습니다.

미노아 미술은 기능적이고 장식적인뿐만 아니라 정치적 목적을 가질 수 있었다,특히 통치자가 자신의 종교적 기능에 묘사 된 궁전의 벽화는 사회의 머리로서 자신의 역할을 강화. 또한 예술품은 주로 지배 엘리트를 위해 예약 된 것을 기억하는 것이 중요하다,누가 대부분 농부이었다 인구의 나머지 부분에 비해 상당한 소수에 있었다. 따라서 값 비싼 예술 작품은 그들을 소유 할만큼 운이 좋은 사람들의 사회적,정치적 지위의 차이를 강조하는 수단이되었습니다.

미노아 도자기

미노아 도자기는 다양한 발달 단계를 거쳤으며,첫 번째는 얼룩덜룩 한 붉은 색과 검은 색으로 장식 된 표면을 가진 바실리 키로 알려진 궁전 이전의 스타일과 표면에 장식적인 이상이 첨가 된 바르보틴 제품이었습니다. 다음은 다색 카마 레스 도자기. 아마도 파이스토스에서 유래했으며 구궁 시대(기원전 2000 년-기원전 1700 년)에서 유래 한 것으로,그 도입은 크레타에 도자기 바퀴가 도착한 것과 현대적이었습니다. 카마레스 도자기의 독특한 요소는 검은 배경에 활기찬 빨간색과 흰색 디자인입니다. 기하학적 형태는 일반적이지만 인상파 물고기와 폴립뿐만 아니라 추상적 인 인물이 있습니다. 때때로,조개와 꽃은 또한 기복에 있는 배에 추가되었다. 일반적인 형태는 부리 주전자,컵,파이 사이드(작은 상자),성배,및 피투이(매우 큰 수제 꽃병,때로는 높이가 1.7 미터 이상이며 식품 저장에 사용됨).

새로운 궁전 기간(기음. 기원전 1600 년에서 기원전 1450 년까지)는 기술의 진화를 보았고 테라코타 석관 생산을 포함하여 형태와 디자인의 발전을 보았습니다. 더 슬림 화병,기지에서 테이퍼 일반적이되었다,새로운 디자인은 하나의 실제 개방 등자 항아리와 두 개의 손잡이와 두 번째 거짓 하나 등장. 나선과 선은 이제 손잡이와 목 주위의 영역으로 제한되며,대신 식물과 해양 생물이 중심 무대를 차지합니다. 꽃 스타일은 가장 일반적으로 잎과 파피루스 꽃이있는 가느 다란 가지를 묘사합니다. 이 스타일의 가장 유명한 예는 잔디 장식으로 완전히 덮인 파이스 토스의 주전자 일 것입니다.

한편 현대 해양 스타일은 문어,모험가,불가사리,트리톤 껍질,해면,산호,암석 및 해초의 상세하고 자연주의적인 묘사가 특징입니다. 또한,미노아 채우기 및 도자기의 곡선 표면을 둘러싸고 이러한 바다 생물의 유동성을 최대한 활용했다. 황소의 머리,이중 축,천골 매듭도 도자기에 자주 나타났습니다.

새로운 궁전 스타일은 기원전 1450 년부터 도착합니다. 아마도 그리스 본토에서 미케네 문화와의 접촉 증가에 의해 영향을,전형적인 예는 세 처리 암포라 있습니다,스쿼트 설화 배,받침 달린 컵 및 그림-의-팔 핸들 의식 선박. 실력은 새,전사 및 방패를 포함하여 이전에 볼 수없는 새로운 디자인으로 이전 스타일보다 훨씬 더 개략적이고 양식화 된 표현으로 장식되어 있습니다.

미노아 석기

미노아인들은 테라코타 외에도 다양한 석재로 만든 선박을 만들어 끌,망치,톱,드릴 및 날을 사용하여 재료를 힘들게 조각했습니다. 선박은 키 클라 데스의 낙소스에서 수입 한 모래 나 에머리와 같은 연마제로 연마하여 완성되었습니다. 대부분의 디자인은 현대적인 도자기 모양에서 영감을 얻었으며 해양 스타일과 같은 도자기 장식조차도 돌 선박으로 옮겨졌습니다.

돌에 있는 대중적인 모양은 기초에 두드러지게 가늘게 하고 두꺼운 기름 및 연고를 저장하기 위하여 아마 이용된’새의 둥지’뚜껑을 덮은 사발을 포함합니다. 예술가 자신감 다른 성장으로,더 야심 찬 더 큰,선박은 의식 화병 또는 다양한 형태를 취할 수있는 일반적으로 금박에 덮여 있었다 라이타로 만들어졌다. 아마도 가장 유명한 예는 헤라 클 리온의 고고학 박물관에있는 크노소스(기원전 1600-1500 년경)의 작은 궁전에서 뱀 모양의 황소 머리 일 것입니다. 금박을 입힌 나무 뿔,바위 크리스탈 눈 및 흰색 트리 다크나 껍질로 동물이 멋지게 렌더링되어 천년 후 고전 그리스 조각이 될 때까지 예술에서 동일하지 않을 실제와 같은 포즈를 포착합니다.

미노아 조각

그림 조각은 크레타의 고고학에서 드문 발견이지만,미노아 예술가들이 다른 예술 형태에서와 마찬가지로 3 차원에서 움직임과 은혜를 포착 할 수 있다는 것을 설명하기에 충분한 작은 인형이 살아 남았습니다. 찰흙의 초기 인형은 덜 성취되었지만 긴 흐르는 드레스와 오픈 가르는 재킷을 입은 벨트 허리 옷과 여성(흰색 색)을 입은 남성(빨간색 색)과 함께 시간의 드레스를 보여줍니다. 일반적으로 숭배자뿐만 아니라 동물,특히 황소의 청동 인형도 있습니다.

후작들은 더욱 정교하며,가장 중요한 것은 공중에서 뛰어내리는 남자의 상아 입상(별칭인 황소 위에)이다. 머리는 금박에 있는 청동색 철사 그리고 옷을 사용하여 추가되었을 것입니다. 기원전 1600 년에서 1500 년까지 거슬러 올라가면 아마도 공간에서 자유로운 움직임을 포착하려는 조각에서 가장 초기에 알려진 시도 일 것입니다. 또 다른 대표적인 작품은 그녀의 제기 된 각 손에 뱀을 휘두르는 여신의 눈에 띄는 모습입니다. 토기에 렌더링,약 1600 기원전 입상 날짜. 그녀의 벌거 벗은 가슴은 다산 여신으로서의 그녀의 역할을 나타내며,그녀의 머리에있는 뱀과 고양이는 야생의 자연에 대한 그녀의 지배의 상징입니다. 두 인물 모두 크레타 섬의 헤라 클 리온 고고학 박물관에 있습니다.

미노아 벽화

미노아인들은 진정한 프레스코 화(부온 프레스코)로 궁전을 장식했습니다. 프레스코 세코,이는 페인트의 응용 프로그램입니다,특히 자세한 내용은,마른 석고에 또한 궁전에 걸쳐 사용되었다 얕은 입체적인 효과를 제공하기 위해 석고에 낮은 구호의 사용이었다로. 사용 된 색상은 검은 색,빨간색,흰색,노란색,파란색 및 녹색이었습니다. 미노아 프레스코 화에는 음영 효과의 살아남은 예가 없지만 흥미롭게도 때로는 배경의 색이 변하는 반면 전경 피사체는 변경되지 않습니다. 이집트인들은 진정한 프레스코를 사용하지 않았지만,그들의 건축 그림의 색상 규칙 중 일부는 미노스 인들에 의해 채택되었습니다. 남성의 피부는 일반적으로 빨간색,여성은 흰색,금속의 경우 금은 노란색,은은 파란색,청동은 빨간색입니다.

벽화는 벽(전체 또는 창문과 문 위 또는 다도 아래),천장,나무 기둥,때로는 궁전 단지의 바닥을 장식했습니다. 그들은 먼저 추상적 인 모양과 기하학적 디자인을 묘사 한 다음 나중에 미니어처에서 실물 크기보다 큰 규모에 이르는 모든 종류의 주제를 묘사했습니다. 의식,행렬,축제,의식 및 황소 스포츠 장면이 가장 인기가있었습니다. 다시 한 번 자연의 장면,특히 백합,홍채,크로커스,장미,담쟁이와 갈대와 같은 식물이 일반적이었습니다. 실제로,미노아 인은 장면에 존재하는 인간없이 자연 경관을 그리는 최초의 문화 중 하나였다;이러한 자연의 자신의 감탄이었다. 동물도 종종 자연 서식지(예:원숭이,새,돌고래 및 물고기)에 묘사되었습니다. 미노아 프레스코 화는 종종 기하학적 디자인의 장식 테두리로 프레임되었지만 주요 프레스코 화 자체는 때때로 모서리와 같은 기존의 경계를 넘어 뷰어를 둘러싼 여러 벽을 덮었습니다.

미노아 벽화의 유명한 예는 두 젊은 권투 선수를 포함,행렬에서 운율을 들고 젊은 남자,황소 뛰어 남성과 여성 인물의 그룹,굵은 빨간색 배경에 대규모 장착 그리핀,성게의 바다 바닥 위에 수영 돌고래. 이들은 아테네 국립 고고학 박물관,헤라 클 리온 고고학 박물관 및 크레타 크노소스의 현장(복제품)에서 볼 수 있습니다.

미노아 주얼리

고대 크레타 섬의 제련 기술로 금,은,청동 및 금도금 청동과 같은 귀금속을 정제 할 수있었습니다. 암석 크리스탈,홍옥,석류석,청금석,흑요석,적색,녹색 및 황색 벽옥과 같은 준 보석이 사용되었습니다. 자수정은 또한 대중적이고 보석,물자 및 디자인에 대하여 마음의 미노아 독립을 설명하는 사실에서 더 이상 유행이 아니었던 이집트에서 수입되었다. 토기,에나멜,동석(동석),상아,껍질,유리 페이스트,블루 프릿 또는 이집트 블루(토기와 유리 사이의 합성 중간체)도 미노아 보석상을 처분했습니다.

미노아 보석상들은 금속 가공 기술(에나멜 처리 제외)의 전체 레퍼토리를 소유하여 귀중한 원료를 엄청난 오브제와 디자인으로 변형 시켰습니다. 조각의 대부분은 손으로 건설되었다,하지만 반지와 같은 항목은 종종 세 조각 금형 및 분실 왁스 기술을 사용하여 만들어졌다. 구슬은 때때로 이러한 항목의 특정 대량 생산을 허용,너무,그런 식으로 만들어졌다.

금은 가장 소중한 재료였으며 때로는 우표로 맞고,새겨지고,양각되고,성형되고,펀치되었습니다. 다른 기술에는 도트 퍼스,선조(미세 금선),상감 세공,금박 덮개 및 마지막으로 과립 화,접착제와 구리 염의 혼합물을 사용하여 주요 조각에 작은 구체가 부착 된 곳 가열되면 순수한 구리로 변형되어 두 조각을 함께 납땜합니다.

보석은 왕관,목걸이,팔찌,구슬,펜던트,팔찌,머리띠,옷 장식품,머리핀 및 머리 장식,가슴,사슬,반지 및 귀걸이의 형태를 취했습니다. 그들은 단지 장식뿐만 아니라 물개로 관리 용량에 사용되었다으로 반지는 특별한 언급을받을 자격이. 대부분은 일반 후프에 직각으로 약간 볼록한 타원형 골드 베젤,또한 금으로 구성되었습니다. 링 베젤은 사냥,싸움,황소 도약,여신,신화 생물,동식물을 나타내는 상세한 미니어처 장면으로 가장 자주 새겨 져있었습니다. 이러한 미니어처 걸작,프레스코 화와 도자기 장식 처럼 그림 수용 하기 위해 왜곡 했다 하는 경우에 전체 사용할 수 있는 표면을 채우기에 대 한 미노아 다 정함을 설명 합니다. 크레타 섬의 보석상과 조각사의 또 다른 분야에는 칼날,칼자루 및 인물이 새겨진 폼과 같은 무기가 장식되었습니다.

최고의 미노아 주얼리 조각 중 두 개는 펜던트이며,한 쌍의 꿀벌과 다른 하나는 새를 들고있는 모습을 보여줍니다. 전자는 말 리아에서 발견 된 두 꿀벌의 형태로했다(아마도 또한 말벌이나 말벌)훌륭한 세부 사항과 리얼리즘에 렌더링,그들 사이에 그들이 원형으로 입금하려고하는 꿀 한 방울을 쥐고,과립 벌집. 꿀벌 위에는 단단한 구를 둘러싸고있는 구형 선조 케이지가 있으며 펜던트 아래에는 선조와 과립으로 장식 된 세 개의 컷 아웃 원형 디스크가 매달려 있습니다. 두 번째 펜 던 트,일반적으로 동물 펜 던 트의 마스터로 알려진,에 기 나에서 연구 크레타 섬 기원 하 고 대부분의 아마 미케네 시대에 약탈 것으로 나타났습니다 있지만. 펜던트는 자연의 신 또는 제사장이 각 손에 물 새 또는 거위의 목을 잡고 전형적인 미노아 의상(벨트,들보 및 정면 외장)을 입은 것으로 구성됩니다. 5 개의 디스크가 펜던트 바닥에 매달려 있습니다.

유산

미노아 예술가들은 다른 지중해 섬,특히 로도스와 키 클라 데스,특히 테라의 예술에 큰 영향을 미쳤습니다. 미노아 예술가들은 이집트와 레반트에서 통치자들의 궁전을 아름답게 꾸미기 위해 고용되었다. 미노아 인은 또한 그리스 본토를 기반으로 한 후속 미케네 문명의 예술에 큰 영향을 미쳤습니다. 미케네 도공,보석상,프레스코 화가는 특히 미노아 기술,형태 및 디자인을 복사했지만 예를 들어 해양 생물을 훨씬 더 추상적으로했으며 일반적으로 예술에는 더 많은 무술 및 사냥 테마가 포함되었습니다.

고대 및 고전 그리스의 후기 시대에 관해서는 미노아와 미케네 예술의 영향은 구체적인 예를 통해 추적하기가 어렵습니다. 후대의 그리스인들은 에게 해에서 그들의 조상들의 유산을 확실히 알고 있었다;예를 들어,톨로스의 무덤과 미케네의 성채는 결코 눈에 띄지 않았다. 돌과 프레스코 화로 된 이중 축(또는 래브리스)의 묘사는 테세우스의 전설과 고전 그리스 신화에서 인기있는 미로에 사는 미노타우로스를 낳기 위해 결합되었을 수 있습니다. 미노스의 지속적인 유산,그래도,최고의 예술 역사 학자에 의해 여기에 설명되어 있습니다.:

아마도 고전 그리스에 청동기 시대의 가장 큰 공헌은 덜 유형 뭔가했다;하지만 아마도 상속:동양의 공식 및 계층 적 예술을 빌려 자발적이고 쾌활한 무언가로 변환 할 수있는 마음의 태도; 그리스인이 그의 유산을 발전시키고 개선하도록 이끌었던 신성한 불만. (히긴스,190)