그것은 신랄한 생각이며,현재 넷플릭스에서 스트리밍중인 밴드의 새로운 소년들은 그 신랄함을 잃지 않습니다. 이 영화는 어떤면에서 윌리엄 프리드 킨의 1970 년 영화 각색 크라 울리 플레이,연극이 1968 년에 주목할 만했던 것과 같은 이유로 영화 역사상 주목할만한 작품이며 부팅 할 때도 똑같이 짜증을냅니다. 2020 년은 1968 년이 아니며 크라 울리의 원래 자료는 여러면에서 그 시대에 굴복했다고 말하는 것으로 충분합니다. 그 주름 능가 심지어 여전히 보여줍니다,심지어 민감한 가장자리의 일부를 통해 부드럽게 할 수있는 일을 인식하고 경고 생산 팀과—인종의 불편 처리,예를 들어-스크립트 의사 보톡스의 비트와 함께.
롤링 스톤에서 인기
그럼에도 불구하고 만텔로와 머피의 새로운 테이크는 흥미로운 노력을 증명한다. 그것은 이전에 히트했다 2018 토니를 수상 브로드 웨이 부흥. 여기에 조립 된 캐스트가 재 조립되었습니다. 브라이언 허치슨,툭 왓킨스,맷 보머,앤드류 래넬,찰리 카버,로빈 드 제스,마이클 벤자민 워싱턴—꽤 좋은 라인업-앙상블의 고기입니다. 재커리 퀸토와 짐 파슨스-각각 마이클과 해롤드를 연기-리드입니다. 이 사람들은 모두 공개적으로 게이이 캐스트 목록에 이종 재능의 뚜렷한 부족—업계는 여전히 자신을 재생 동성애 사람들에게 동성애 재생 직선 사람들을 선호하는 것 같다 시대에-정치적 선언 같은 느낌. 스튜디오 브랜드 팝 엔터테인먼트의 비트에 게이 남성을 재생 게이 남성:드문 느낌 안,발언의 가치 안,아직 여기에 우리가.
그리고 여기 있습니다:1968 년 맨해튼,술을 마시고 눈을 만들고,그늘을 던지고,딱지를 따고,상처를 핥습니다. 설정은 마이클의 세속적이고 잘 정돈 된 아파트입니다. 행사:해롤드의 생일-행복한,또는 적어도 행복한 틱,모임을 던질 이유. 그러나 하나는 즉시 균열을 감지합니다. 이 잡색의 승무원을 던져,수다,감정적으로 너무 많은 술과 불안의 너무 많은 우물에 대해 텀블링 방에 성장을 방해하고 당신은 드라마가 확실하다,아주 최소한.
그리고 그것이 이 새로운 소년들이 최선을 다하는 것입니다. 이 사람들 사이의 모든 차이점을 살펴보십시오. 밴드의 소년들은 항상 잃어버린 시간을 만회하는 것처럼 느껴졌습니다.말하자면,항상 게-인-어-버킷 방식으로 너무 많이 할 수있는 것처럼 보였습니다. 이해할 수있는 이유. 여기 모든 사람은 원형이며,원형의 성격 상,그들은 더 넓은 전체를 대표한다고 느낍니다. 그들은 양성과 남성에 이르기까지 다양,심지어 결혼,완전히 여기에 분명히 동성애에. 그들은 가난하고 부유하고,교육을 받았으며,성 노동자와 펭귄 정장 사회 준수자입니다. 기억에 남을만한,이 버전에서는 두 문자—에 모리(드 예수)와 버나드(워싱턴)—각각 라틴어와 검은 색입니다. 그것은 게이 남자가 될 수있는 모든 것의 전체 범위를 설명하지 않습니다,심지어 억압 1960 년대에,하지만 당신은 요점을 얻을: 크라 울리는 자신의 마크를 타격했다,다양한 성공.
이 영화에 대해서도 똑같이 말할 수 있습니다. 곧은 끈으로 묶인 똑바로 행동하는 행크(왓킨스)와 더 자유롭고 좌절 된 래리(래넬)는 영화의 이상한 커플이며,어떤면에서는 자신의 피부에 편안한 남자와 어떤면에서는 여전히 어둠 속에있는 사람들 사이의 주제별 다리입니다. 유용하게,섹슈얼리티는이 분열의 유일한 축이 아닙니다. 그들이 시도하면 모리와 버나드는 옷장 문을 찾을 수 없습니다,그리고 그들을 축복,하지만 인종과 클래스의 주제에 자신의 여러 어색한 분류,한계 정체성,그들의 고통은 좀 더 눈에 띄는 증명. 해롤드의 자부심은 우리가 그의 식습관에 대해 배우는 것에 요약 될 수 있으며,그가 생일 파티에 나타날 때 그의 얼굴에 대한 사 우스 표현의 말은 말할 것도 없습니다. 마이클,호스트-그리고,정말,디바와 폭풍우-트릭을 켭니다. 그러던 어느 날,그는 모피어스를 만나 가상 현실의 꿈에서 깨어나고,기계에 의해 인큐베이터 속에서 양육되고 있는 인간의 비참한 현실을 확인한다. 그는 교회에서 자랐다. 그리고 그는 앨런에게 아직 게이에 대해 말하지 않았습니다.
앨런은 물론 자신의 비밀을 가지고 있습니다. 그리고 계속해서 거기에서. 그것은이 사람들의 특정 쌍 사이의 긴장에 초점을 훈련 할 때 소년은 어려운 안타,그리고 역사-어떤 경우에는 가능성-그들 사이에 교반. 수년에 걸쳐 당신의 먼지를 휩쓸고있는 누군가로부터 그늘을 잡는 것과 같은 것은 없으며,많은 캐릭터가 한 곳에 국한되어있을 때,대부분의 경우 한 방에,그리고 관계의 많은 골 횡단 도로,모든 마찰은 좋은 열을 발생시킵니다. 많은 무대-투-스크린 적응과는 달리,영화가 브로드 웨이가 할 수없는 일을하고 조금 나가기 위해 약간의 노력을 기울이는 것은 정말로 문제가되지 않습니다. 이 남성 집단이 자신의 공간에서 이렇게 자유롭게 행동 할 수 있다는 것은 드라마의 요점입니다. 그리고 압력 밥솥에 대해 말할 수있는 것이 있습니다. 그러나 실제 압력은 물론,그 벽을 넘어 있습니다. 한순간에 누군가가 아파트 문을 열고 우리는 외부 세계를 엿볼 수 있습니다.,또는,오히려,외부 사람들-그리고 모든 것이 차갑게 멈 춥니 다.
여기와 다른 곳에서는 문자열이 자주 표시되며 항상 영화에 해를 끼치는 것은 아닙니다. 이 영화는 너무 상황과 배우 앞으로 조금 인위적인 느낌을하지 않는 것이 어려울 것,그 행동은 충당하기 위해 너무 많은 땅과 조금 느와르. 특정 감정적 비트—그(것)들의 사이에서,앨런과 마이클의 상호 작용의 몇 가지-드라마로 쓰기하지만 실망으로 논리적 느낌. 이 영화는 그늘,심지어 잔인한 파티 게임 마이클 디자인의 방법으로 더 흥미로운 도착-포인트,의심의 여지를 증명합니다. 그것은 부분적으로 우리가 개인으로서 이러한 사람들의 의견을 듣게하는 메커니즘이며,목발이 진행됨에 따라 효과적입니다.
그러나 마이클의 내면의 삶은 영화가 그들이 끌어들이기를 원하는 펀치를 당기기에는 너무 쉽게 스케치되었다고 느낀다. 그것은 그가 만드는 사소한 움직임이며,소심함은 복잡 할 필요가 없습니다. 그러나 마이클은 그렇습니다. 그리고 파슨스는 그것을 망치지 않습니다. 그것은 항상 좋은 성능의 근사치 같은 느낌,진짜의 사진처럼. 그것에 관한 모든 것은”옳다”:육체적 인 어휘,재치와 야영지의 지적 접촉,그리고 평범한 날 자기 혐오. 그러나 영화의 나머지 부분과 마찬가지로,마이클은 의상을 입은 배우보다 1968 년에 살고있는 살과 피의 게이 남자처럼 덜 벗어난다. 모든 것이 표면에 있지만,이 사람들의 대부분의 사람의 영혼은 영화를 거의 완전히 피합니다.
몇 가지 예외를 제외하고,배우-그들 중 워싱턴 최고-역사,게이 남성의 역사,그리고 그들이 그 그림자 속에서 이끌 수 있었던 사회 생활이 소스 자료의 주요 주제이자 영화의 중심 목적 일지라도 역사와 단절된 느낌. 퀴어 역사에 대한 머피의 접근 방식의 너무 많은 것과 마찬가지로,그것은 대부분 목적없는 드레스 업 같은 느낌-그것은 재미 경우에도. 캐릭터가 노마 데스몬드 인상을 할 때,주목할만한 것은 참조입니다:그것은 부활절 달걀,동성애 신뢰성의 쇼처럼 떨어져 온다. 누락 된 것은 그 참조의 영혼입니다,사랑,살아-에,너무 자연하게 힘들게 번 역사:그것은 단지이 남자와 그들의 동류 말하는 방법을 알고 언어 같은 느낌. 사라진 것은 역사다. 이 같은 사람들이 정말 살았다는 감각이다 누락 된 것은.