작품을 선물하고 보호하기 위해 최고의 프레임을 선택하는 방법

오일이나 아크릴 그림에 프레임의 주요 목적은 예술 작품에 관심을 집중하는 것입니다-혼자 서,분리,그리고 방해받지 않는 묵상을 초대 통일 전체를 만들 수 있습니다. 종이에 작업에 프레임의 주요 목적은 보호 및 작품의 프레 젠 테이 션에 대 한 구조를 제공 하 고 그것의 외관을 강화 하는.

프레이밍의 미술

로즈메리 바렛 세이드너

다이아몬드의 세팅처럼,예술 작품 주위의 프레임은 그림을 완성하고 고양시키는 요소인 마무리 터치로 최상의 빛으로 시청자에게 표현한다. 그러나 프레임,,예술 그 자체 이며,그냥 좋은 프레임 선택 작품의 모양을 크게 향상 시킬 수 있습니다,가난한 프레임 선택 크게 작품을 줄일 수 있습니다.

프레임지하는 프레임

난에서 당신에 비하지 않는 모든 예술 작품이 필요하고있다. 현대 화랑 감싸인 회화를 위해,짜맞추는 것은 완전하게 선택적입니다. 용어 갤러리 랩은 두꺼운 들것 막대를 감싸고 그 막대의 측면이 아닌 뒷면에 고정 된 캔버스를 나타냅니다. 이 설치는 캔버스의 측면을 부드럽고 깔끔하고 눈에 보이는 스테이플 또는 압정이 없습니다. 이 유형의 캔버스 마운트를 사용하는 아티스트는 종종 측면 주변의 그림을 계속하거나 측면을 보완 중립 페인트합니다(아래 프레임 없음 옵션 참조).

캔버스의 그림이 갤러리로 감싸지지 않으면 들것이 더 얇아지고 스테이플이 측면을 따라 보입니다. 작가의 명백한 의도는 조각이 프레임 될 것입니다,그리고 프레임은 캔버스와 들것의 두께를 수용 할 수있는 충분한 깊이를 가질 필요가있다.

보드 또는 패널에 그림은 일반적으로 종이에 대부분의 그림처럼,디스플레이 프레임의 구조를 필요로한다. 그러나 매끄러운 효과를 위해 이러한 작업을 박스에 장착하면 프레이밍이 선택 사항으로 렌더링됩니다(아래 프레임 없음 옵션 참조).

어떤 프레임?

프레임 선택과 관련하여 여러 가지 사고 학교가 있지만 단단하고 빠른 규칙은 없습니다. 선호되는 생각은 예술 작품과 그 밖의 어떤 것도 프레임 선택을 지시해야한다는 것입니다. 여기에 몇 가지 지침이 있습니다:

그림의 스타일은 프레임 스타일을 제안해야합니다. 예를 들어,시대 그림이나 고전적인 주제 중 하나는 시대를 초월한 전통적이고 우아한 금 잎 프레임 또는 잘 생긴 호두 또는 마호가니 나무 프레임에 적합합니다. 가볍고,미묘한,또는 더 추상적인 회화는 매끄러운,보다 적게 까다로운 구조에서 잘 볼지도 모른다. 그리고 그 사이에있는 그림에 대한,과도 프레임이 있습니다-전통과 현대의 요소를 혼합하는 것들. 각 프레임에는 프레임 샘플에서 대각선 컷을 볼 때 명확하게 보이는 특정 프로파일이 있습니다.

각 예술 작품은 그 자체의 우주입니다. 프레임 예술에 가장 큰 혜택을 선택 하는 경우 프레임된 조각 어디서 나 매달아 수 있습니다. 전통적인 방에서 거는 현대 회화에는 전통적인 구조가 있을 필요가 없습니다;도 아니다 현대 방에 있는 전통적인 회화는 현대 구조를 필요로 합니다. 그리고 너는 이미 있는 다른 사람을 일치하기 위하여 구조를 선택하기의 함정으로 떨어지지 말라;회화의 가장 근사한 그룹의 어떤은 다양한 구조 작풍,크기 및 끝안에 조각을 특색짓는다.

큰 그림은 일반적으로 더 넓은 몰딩과 더 큰 프레임으로 가장 잘 보입니다. 그러나 큰 것이 당신과 당신의 공간을 위해 작동하지 않는다면 플로터 프레임이 도움이 될 수 있습니다. 플로터 프레임은 일반적으로 큰 그림의 높이와 너비에 1~4 인치를 추가하는 반면,큰 작업에 적합한 크기의 일반 프레임은 전체 치수에 7~12 인치를 추가 할 수 있습니다.

그림의 스타일에 따라 프레이머는 다층 프레임 구성을 권장 할 수 있습니다. 프레임과 그 린넨 라이너는 결코 같은 너비가되어서는 안됩니다. 더 넓은 있어야 진술 어떤 규칙이 없습니다-그것은 종종 프레임이지만.

색상이나 질감의 예술과 경쟁하지 않는 프레임 마감을 선택합니다. 예를 들어,바쁜 이미지와 함께 갈 얼룩덜룩 한 마무리와 까다로운 프레임을 선택하지 마십시오.

프레이밍에는 단단하고 빠른 규칙이 없다는 것을 항상 기억하십시오. 실험 주시기 바랍니다! 비전통적인 회화는 무겁고,화려한 전통적인 조형에서 짜맞춰진 백만 달러 같이 볼 수 있고,아주 작은 회화는 새로운 중요성을 맡고 넘어서 치수가 재진 구조(심상 디,아래에)에서 둘 때 특별한 주옥이 될 수 있다. 전문 프레이머의 조언이 특히 도움이되는 곳입니다.

종이 작업 포인터

수채화,파스텔,목탄 그림 등 종이 작업에는 표면의 부패하기 쉬운 품질 때문에 특별한 고려 사항이 수반됩니다.

프레이밍 전에 작업을 지지대에 장착해야 합니다. 보존 장착을 강력히 권장합니다. 이것은 미래에 언제든지 당신이 어떤 손상을주지 않고 프레임 구조에서 작품을 제거 할 수 있다는 것을 의미합니다. 더구나,일이 이제까지 전에 짜맞춰졌었다는 것을 폭로하는 표시가 없을 것입니다. 보존 설치는 가치 또는 예상 미래 가치의 작품에 필수적입니다.

무산 코너 포켓과 무산 접착제는 아트 워크를 지지대에 고정시키는 두 가지 좋은 방법입니다. 지원 자체에 관해서는,기록 거품 널은 종이에 짜맞춰진 조각을 위한 건장한 구조를 창조하고 도움은 짜맞춰진 조각의 뒤를 통해서 그들의 방법을 찾아낼지도 모른 오염물질에서 삽화를 보호합니다.

또한 대부분의 종이 작업에는 보호를 위해 유리 아래 매트 및 프레임이 필요합니다(아래 유리 옵션 참조). 컷 아웃 창이있는 매트 보드는 그림 위에 놓여 있으며 유리가 작품 표면에 닿지 않도록합니다. 스페이서는 매트 대신 사용할 수 있습니다. 매트는 또한 아트 워크의 프리젠 테이션에 기여합니다(아래 매트 미학 참조).

사용 된 모든 재료는 100%산성이 없어야합니다. 몇 년 전 액자 조각에서 다시 볼 수 있습니다 그리고 매트 변색,매트 보드와 접촉 했다 실제 작품의 종이가지고 볼 수 있습니다. 이 변색(산성 화상)은 판지 백킹,비 산성 매트,산성 마스킹 또는 스카치 테이프의 산으로 인해 발생합니다. 많은 훌륭한 작품이 이런 식으로 평가 절하되었습니다. 모든 좋은 프레이머는 이제 무산 또는 보관 재료를 사용합니다.

최상의 결과를 얻으려면

많은 수집가와 예술가는 올바른 프레임을 선택하는 눈을 가지고 있으며 전문가의 작은 지침으로 건전한 결정을 내릴 수 있습니다. 그러나 품질 프레임,,비싼 노력이 될 수 있습니다.,그래서 대부분의 사람들에 대 한 전문가의 경험이 풍부한 조언은 귀중 한. 두 경우 모두,가장 적합하고 시각적으로 매력적인 방법으로 작품을 프레임의 중요성을 과소 평가하지 마십시오. 올바른 선택을 할 수있는 시간을 가지고,당신의 작품은 세대를위한 즐거움을 가져올 것이다.

유리 옵션

무엇보다도 유리는 먼지 및 기타 오염 물질로부터 종이 작업을 보호하지만 다른 중요한 기능도 제공 할 수 있습니다:

• 일반 유리는 가장 일반적으로 사용되는 유형입니다. 그것은 스크래치 방지 하지만 운송에 쉽게 휴식 하 고 손상 되는 자외선(자외선)광선의 약 절반을 필터링 합니다.
• 비글레어 유리는 창문 바로 앞에 놓인 조각에서 잘 작동합니다. 단점은이 유리가 이미지를 부드럽게하고 작업에 약간 흐릿한 모양을 제공하는 경향이 있다는 것입니다. 또한 낮은 자외선 차단 기능을 제공합니다.
• 보존 글레이징은 97%의 자외선 차단 기능을 제공하는 유리에 적용되는 코팅입니다.
• 박물관 유리는 궁극적 인—당신이 그림 앞에 서 때 전혀 볼 수 없습니다 너무 선명하고 눈부심없는. 또한 최고의 자외선 차단 기능을 제공합니다. 이 유리는 비싸지 만 가격이 비쌉니다.
• 아크릴 유약,또한 상표명 플렉시 유리로 알려진,유리보다 훨씬 가볍다,이는 예술의 큰 작품에 대한 좋은 대안을 만든다. 그것은 쉽게 긁을 수 있지만 사실상 산산조각 나는 증거입니다. 일반 및 비 드문 형태로 제공되는 아크릴은 약 60%의 자외선 차단 기능을 제공합니다. 일반 유리 세정제는 표면이 안개가 자욱하게 보일 수 있습니다.

매트 미학

• 중성 색 매트 보드는 사용 가능한 다양한 색상보다 훨씬 정교하고 정교합니다.
• 눈을 부시게하고 산만 해지는 경향이있는 백설 공주 매트를 피하는 것이 가장 좋습니다.
• 색상을 소개하려면 이중 매팅을 고려하십시오. 컬러 매트는 중립 매트 아래에 배치해야합니다,그리고 두 매트의 창은 색상의 이렇게 만 약 100 인치를 절단해야 밝혀(이미지 전자,아래).
  

  이미지 전자:이중 매트는 얇은 색 띠를 도입하는 한 가지 방법입니다.

• 섬세한 나무 필레는 이중 매트의 매력적인 대안입니다. 매트 보드의 개구부 내부,보드와 아트 워크 사이에 맞는 필렛은 프레임의 색상을 일치 시키거나 보완 할 수 있습니다(아래 이미지).
  

  : 좋은 시각적 균형을 위해 매트(또는 린넨 라이너)와 프레임은 너비가 달라야하며 매트는 가중되어야합니다. 가중 미묘 할 수있다,그것은’약속의 모습’에 대한 그대로(아크릴,20,000,000 24)오버-레이 스타 리빙스톤에 의해. 이 경우 매트 너비는 상단과 측면에 3,000 인치,하단에 4 인치를 측정합니다. 골드 필렛은 얇은 색상 스트립을 추가합니다.

• 매트 및 프레임은 동일한 폭이어야한다. 가급적이면 매트는 프레임(이미지 에프,오른쪽)보다 넓어야합니다. 프레임과 매트가 같은 크기 인 경우(그리고 이것은 유화의 프레임과 린넨 라이너에도 적용됩니다),눈은 작업 주위에 줄무늬를 시각화하는 경향이 있습니다.
• 일반적으로 가중 매트가 바람직하다. 이 매트의 바닥이 측면과 상단보다 깊은 것을 의미한다. 가중,그것은 미묘한 경우에도,액자 조각이 벽에 걸려 때 시각적 균형을 제공(이미지 에프,권리).