5 Tips For Bruk Av Dramatisk Belysning I Fotografering

hver fotograf må være kjent med en rekke teknikker. Med dramatisk belysning kan fotografer lage flotte bilder som utstråler kunst og følelser. Ofte brukt i portrettfotografering, kan dramatisk belysning oppnås med hverdagslys eller spesialisert utstyr. Her er noen viktige dramatiske belysning tips å vite.

5 Tips For Bruk Av Dramatisk Belysning I Fotografering

1. Vurder Populære Dramatiske Belysningstilnærminger
2. Forstå Hvordan Du Lager Hardt Lys
3. Lær Hvordan Du Lager Mønstret Lys
4. Legg Vekt På Kontrast I Bildene Dine
5. Bruk Geler Til Å Legge Til Farge Og Drama

et bilde som er tatt med dramatisk Belysning, Gir ofte en alvorlig Eller Dyster Stemning. Ofte setter fotografer motiver mot en mørk bakgrunn og kan motvirke smilende. Selv om denne tilnærmingen er allment populær, kan du også se dramatiske portretter satt mot en lys bakgrunn og formidle et gledelig humør.

mens fotografier av mennesker er vanlige, kan du bruke dramatisk belysning til ethvert emne – selv livløse objekter eller kjæledyrfotografering. Kontrasten mellom lys og mørke kan skildre en dramatisk følelse i ethvert fotoportrett. Husk at du ikke trenger å feste med svart-hvitt eller en dempet palett når du arbeider med dramatisk belysning. Du kan også bruke geler til å endre fargene på belysningen og gi levende effekter til hvert bilde.

Vurder Populære Dramatiske Belysningstilnærminger

Før du begynner å eksperimentere med dramatisk belysning, vil du gjøre deg kjent med noen populære tilnærminger.

• Delt Belysning: med denne teknikken blir motivets ansikt delt inn i nesten like halvdeler. Halvparten av ansiktet hans vil være i skyggen, med den andre halvdelen i lyset. Svart og hvitt er et utmerket valg for et bilde tatt med en delt belysningsteknikk.
• Sløyfebelysning: denne tilnærmingen skaper en sløyfeformet skygge under motivets nese. For å skape denne effekten må du sørge for at skyggen av nesen ikke berører skyggen på motivets kinn.
• Rembrandt Lighting: Oppkalt Etter den berømte maleren, Skaper Rembrandt lighting en trekant av lys på motivets kinn. Denne tilnærmingen kan legge til definisjon og en slankende effekt på motivets ansikt.
• Kort Belysning: med denne teknikken vinkler motivet ansiktet mot kameraet. Plasser siden av ansiktet rettet mot kameraet i skygger for å skape en skulpturert, 3D-effekt.
• Lav Nøkkel Belysning: Selv om lav nøkkelbelysning er en enkel teknikk, gir den uendelige muligheter til fotografer på alle ferdighetsnivåer. Du kan gjenkjenne et nøkkelbilde med sine mørke farger og toner. Den reduserte belysningen av et lavmælt bilde skaper skarp kontrast og et umiskjennelig humør.

i disse teknikkene og andre, skaper samspillet mellom lys og mørke en dramatisk stemning. Ved å lære om hardt lys, fokusert og mønstret lys og kontrast, kan du øve på å kopiere disse populære dramatiske belysningsmetodene.

Forstå Hvordan Du Lager Hardt Lys

Forstå hvordan du lager hardt lys er grunnleggende Hvis du vil utforske dramatisk portrettbelysning. Enkelt sagt, har hard belysning minimal overgang mellom områder av lys og skygge. Du kan lage hardt lys ved å bruke fjerne lyskilder, små lyskilder eller begge deler.

Husk at du ikke trenger kunstige lyskilder for hardt lys. Siden solen er en fjern lyskilde, kan den skape hardt lys. Men du må gå ut på en lys, solrik dag med få skyer, siden skyer diffus sollys og lage mykt lys. Å plassere motivet foran et solfylt vindu er også en annen måte å skape hardt lys på.

du kan også bruke mange små kunstige lyskilder. Blitshoder, kontinuerlig lys og strobelys fungerer bra for å skape hardt lys. Men du må ta vare når du bruker en modifikator, da det kan myke lyset. Men vil du vanligvis finne at lyset fra en flash eller annen kilde kan søle overalt, og vil ikke skape lyseffekter som du ønsker.

Lær Hvordan Du Lager Fokusert Eller Mønstret Lys

Spesifikke dramatiske belysningsteknikker involverer fokusert eller mønstret lys. Noen ganger kan det være lurt å fokusere lys på et bestemt område av bildet for dramatisk effekt. Du kan kanskje justere blitsinnstillingene eller bruke visse modifikatorer til å opprette lyseffekter du vil ha.

du kan for eksempel bruke en lysmodifikator kalt en snoot for å fokusere lys i et bestemt område. En snoot er et rør eller lignende apparat som passer over et blits eller et studio lys for å kontrollere retningen av lysstrålene. Snoots kommer i flere former, inkludert rektangulære eller sirkulære.

for en annen tilnærming til hardt lys, prøv låvedører. Denne stilen av belysningsmodifikator er veldig populær i film-og videoproduksjon. Det gir mer lys til å spyle ut og gir deg mer fleksibilitet enn en snoot. Du kan finne låvedører i to-dørs eller fire-dørs konfigurasjoner. Ved fotografering kan fotografer bruke låvedører over en enkelt lyskilde eller over flere lys. Du kan lukke alle dørene for å fokusere en svært smal stråle av lys eller lage tynne strimler av lys over motivet.

Et annet verktøy å prøve er et rutenett. Med et rutenett kan du begrense lyset til et bestemt område. Mange fotografer finner grids å være en allsidig og rimelig verktøy som kan tilføre verdi til noen portrett fotoseanse. Du kan bruke dem til å fokusere lysstråler på bakgrunnen, hente ut detaljer i motivet, eller lage en gradient av lys. Å ha et rutenett i fotograferingsverktøyet kan hjelpe deg med å utforske mange nye dramatiske belysningsideer.

hvis du vil lage mønstret lys, kan du plassere nøkkelbelysning eller et hovedlys for å få bestemte skyggemønstre til å falle på motivets ansikt. Du trenger imidlertid ikke å ha spesielle lysarmaturer for å lage mønstrede lyseffekter.

tenk for eksempel på de dramatiske effektene som hardt sollys skaper når du er i strømmer inn gjennom persienner. Eller hodet utenfor og se etter mønstre av lys og skygge forårsaket av naturlig lys. Med litt observasjon og praksis kan du utforske dramatiske belysningsmuligheter uten annet utstyr enn kameraet ditt.

Fremhev Kontrasten I Bildene Dine

Dramatisk lyssetting handler om kontrasten mellom lys og mørke. Mens du bruker hardt lys og tilbehør som smoots, låvedører eller nett er en tilnærming, finnes det andre metoder for å skape kontrast i bildene dine.

Først trenger du ikke et fyllelys for å fylle ut alle skyggefulle områder i et portrett. I stedet, du ønsker skygger for å skape mer drama. Du kan imidlertid bruke negativ fyll for å forbedre kontrasten. Hva er negativ fill? I et studio er en svart reflektor, for eksempel et kort eller et flagg, plassert på den ene siden av motivet, et eksempel på en negativ fylling som kan bidra til å utdype skygger. Når riktig plassert, kan en negativ fyll legge drama til lav nøkkel fotografering eller understreke et motiv form.

du trenger ikke å være i et fotostudio for å bruke negativ fyll, men. Hvis du er ute, plasser motivet nær et tre eller en mørk struktur. Denne tilnærmingen vil legge til negativ fyll og kontrast og drama til bildet ditt.

Husk at du også kan legge til kontrast under etterproduksjon. Mens du kan bruke kontrast-skyvekontrollen, kan du få bedre resultater hvis du justerer høylys og skygger manuelt. Du kan lysne hvite og mørke svarte for å oppnå den kontrasten som fungerer best for hvert bilde.

Bruk Geler For Å Legge Til Farge Og Drama

Moody svart og hvitt er en stadig populær fotografistil som du kan etterligne med dramatisk belysning. Men ikke begrens deg til monokrome bilder. Med geler kan du legge til levende farger, men oppnå samme typer kontrast og drama.

Hva er geler? De er tynne fargede ark som du kan plassere foran lyskilder for å endre fargen på lyset. Du kan bruke en enkelt gel eller stable geler av samme farge for å utdype fargen. Eller du kan bruke to forskjellige fargede geler for å skape en ny nyanse. Mens geler er motstandsdyktige mot varme, kan de brenne med eksponering for svært høye temperaturer. Pass på å holde gelene borte fra varme pærer og blinker.

noen fotografer oppnår kunstneriske effekter ved å plassere en lyskilde på motivets venstre side og en annen på hans eller hennes høyre side. Du kan bruke forskjellige fargede geler på hvert lys. Eksperimenter med plasseringen av motivet og lysene. Har lysene bak motivet en mer dramatisk effekt? Eller foretrekker du utseendet på å ha motivet foran lysene?

med geler vil du sannsynligvis oppdage at motivets hud plukker opp fargen på gelene i stedet for å skildre en naturlig nyanse. Du kan også slå av et av lysene og observere resultatene. Du kan også eksperimentere med å peke lysene mot bakgrunnen vs. å ha dem søle over motivet. Når du arbeider med geler for første gang, vil du sørge for at du har god tid til å utforske en rekke muligheter. Jo mer du lærer, jo mer kunnskap kan du ta med til din neste dramatiske belysningsfotografering.

Dramatisk Belysning Åpner opp En Verden Av Nye Fotograferingsmuligheter

i sin essens er fotografering studiet av lys. Når folk først utforsker feltet, jobber de ofte med mykt flatt lys og unngår dramatisk belysning. Men etter hvert som fotograferingspraksis modnes, vil folk ofte utforske den intense stemningen og kontrasten som dramatisk belysning kan tilby.

den gode nyheten er at du ikke trenger å vente med å begynne å lære om dramatisk lys. Et skarpt øye kan hjelpe deg med å oppdage lyssituasjoner som er perfekte for dramatiske bilder. Ved å bruke sollys eller vinduslys, kan du øve med sterkt lys for å belyse motivene dine. Du kan også bruke hverdagslys og plassere dem for å belyse en del av motivets ansikt mens du lar resten ligge i skyggene. Disse enkle teknikkene kan hjelpe deg å forstå hvordan du bruker lys til å skape kontrast og ta bilder fulle av dybde og drama.

som dine ferdigheter i dramatisk belysning vokser, kan det være lurt å investere i lysarmatur eller tilbehør. En profesjonell belysning satt opp med hovedlys og nøkkelbelysning kan gi et stort løft til dine evner. Men du trenger ikke et fylllys for å lyse opp skyggefulle områder, siden skygger gir dramatiske portretter sin humørsyke appell. Annet tilbehør for å vurdere inkludere modifikatorer som snoots, låve dører og nett. Som med enhver ny teknikk, kan du lære mye gjennom eksperimentering i dramatisk belysning. Du kan også se etter spesialiserte fotokonkurranser for å hjelpe deg med å få erfaring og tilbakemelding på dramatisk portrettfotografering.

Dramatisk belysning har en rik historie i fotografi og film. Ofte tenker folk på alvorlige emner og følelser når de forestiller seg dramatisk belysning. Med dramatisk belysning kan du gjøre mer enn å ta et portrett—du kan formidle en stemning eller fortelle en historie. Med tiden, når du mestrer dramatisk belysning, vil du gjenkjenne kraften og potensialet i denne viktige fotograferingsteknikken.