Analyse av» the night face up «Av Julio cortazar

the night face up
«the night face up», Av Julio Cortazar presenterer to parallelle virkeligheter som deler karakteren. Først kan vi se en situasjon i en moderna Buenos Aires: «solen filtrert gjennom senterets høye bygninger (…). Han la passere departementene (den rosa, den hvite) og serien av butikker med lyse showcases av den sentrale gaten». På den annen side, drømmen, som foregår i en Pre-Hispanic virkelighet, under «Florida war» (rituell krig typisk For Aztec kultur som består av fangst og offer av fanger for å opprettholde gudene), I Aztec territorium. For å fremheve tvetydighet og parallellitet mellom de to tegnene, mannen av …velg modell…
XX, gjennom historien endres disse proporsjonene, noe som gjør historien tilskrevet urbefolkningen lengre og kortere og mindre spesifikk, dedikert til den moderna mannen, og dermed oppnås det på slutten av fortellingen å gjøre mer troverdig det faktum at moteca er den som drømmer og ikke mannen til motorsykkelen. I forhold til tittelen kan vi sette pris på forholdet til historien i frykten for at tegnene føler seg å møte natten, mørket, alltid møte opp, alltid overfor det skremmende, men uten frihet til å bevege seg, flykte eller reagere på noen måte. Også denne historien er inkludert i Den Endelige boken Av Spillet; spille innebærer samspill, koble, frigjøre deg selv til å nyte. I» the night face up» velger moteca å spille, drømme om å distrahere seg selv, for å frigjøre seg fra den overveldende situasjonen han går gjennom. Dette spillet er for ham en hyggelig måte å nå sin ende, til døden. Cortazar søker i leseren en aktiv deltakelse som vekker nysgjerrighet. For dette bruker den ressurser som intertekstualitet, som legger til eller siterer uforklarlig andre historier, historiske tegn, etc. For å inkludere fortelleren og fange ham i historien, bruker den sensitive faktorer i beskrivelsen av steder, situasjoner, etc. I «the night face up», lukt,