jeg så Harakiri (Seppuku) i en ny 35 mm-utskrift på NYCS Filmforum. Dette er en strålende bruk av en smal periode sjanger å eksplosivt tiltale politikk og kultur. Forfatterne Shinobu Hashimoto og Yasuhiko Takiguchi må sikkert ha vært så inspirert av «Greven Av Monte Cristo», Ambrose Bierce og Howard Hawks’ Westernfilmer så mye som av samurai litteratur og filmer.
filmen begynner villedende som en historie i en historie, tilsynelatende gir et tradisjonelt eksempel på å opprettholde samurai ære, slik som i den konvensjonelle, ofte gjenfortalt fortelling om » The 47 Ronin.»Konteksten er satt på en tid da staten, shogunatet, erstatter lokale klaner og vilkårlig unemploying tusenvis av mennesker, spesielt deres samurai, tvinger dem inn i leiesoldat modus for ronin i beste fall og tigger om mat på verre. Men parallellene til det 20. århundre er gjort gjentatte ganger eksplisitt som samurai som kommer til denne klanen søker hjelp er Fra Hiroshima.
Svært gradvis får vi ytterligere innsikt i fortellingen i en fortelling, da vi ser flere flashbacks i flashbacks i hva hver karakter har gjort før disse konfrontasjonene, og vi får urolige inntrykk av at historiens moral kanskje ikke er hva det ser ut til å begynne med, og innsatsen blir høyere og høyere med nesten uutholdelig spenning.
det er nesten halvveis i filmen til vi ser en kvinne og vi plutselig ser en alternativ modell av maskulinitet, der en prioritet er satt på familie, støtte, utdanning og kreativ produktivitet. I forhold til macho åpning relasjoner, med sin vekt på formell militaristisk lojalitet til et hierarki, en kjærlig ektemann og far er praktisk talt en metrosexual. Å se den samme stalwart samurai som gjør uformelle goo goo lyder til sin barnebarn, setter de tidligere, ritualiserte scenene i skarp lettelse, spesielt det gjentatte bildet av klanens rustning som virker mindre og mindre imponerende og blir til slutt ødelagt som et tomt symbol.
den psykologiske spenningen i konfrontasjonene i den siste tredjedelen av filmen er mer uutholdelig enn den faktiske volden. Selv når vi trodde vi allerede visste utfallet fra flashbacks, lagene av oppfatning av relasjoner og personligheter er pinefull skrelles bort med hver stakk av et sverd for å avsløre dypet av den forferdelige hykleri av den politiske og sosiale struktur. Og det er bare de overveldende kulturelle resonansene Som En amerikaner fra det 21. århundre kan fange opp. Som «Downfall (Der Untergang)» avslører den den umenneskelige mentaliteten som førte TIL ANDRE Verdenskrig.
det gjentatte motivet av lange turer og konfrontasjoner ned tomme korridorer understreker den stultifying byråkratiske labyrinten som fanger tegnene. Hevnmotivene er fremhevet av oppsiktsvekkende vakker kinematografi som minner om tradisjonell Japansk kunst, inkludert bloddråper som første snøflak og en foss.
over all effekten av dette mesterverket er følelsesmessig drenering.