Iran heeft een van de oudste, rijkste en meest invloedrijke kunsteritages ter wereld die vele disciplines omvat, waaronder literatuur, muziek, dans, architectuur, schilderkunst, weven, aardewerk, kalligrafie, metaalbewerking en Steenhouwerij.
de Iraanse kunst heeft vele fasen doorgemaakt, wat blijkt uit de unieke esthetiek van Iran. Van de Elamitische Chogha Zanbil tot de mediaan en Achaemenid reliëfs van Persepolis tot de mozaïeken van Bishapur.
de Islamitische gouden eeuw bracht drastische veranderingen in de stijlen en de praktijk van de Kunsten. Echter, elke Iraanse dynastie had zijn eigen specifieke foci, voortbouwend op de vorige dynastie, die tijdens hun tijd waren zeer invloedrijk in het vormgeven van de culturen van de wereld toen en vandaag.
Languagedit
in heel Iran worden verschillende talen gesproken. Talen uit de Iraanse, Turkse en Semitische taalfamilies worden in heel Iran gesproken. Volgens het CIA Factbook, 78% van de Iraniërs spreekt een Iraanse taal als hun moedertaal, 18% spreekt een Turkse taal als hun moedertaal en 2% spreekt een Semitische taal als hun moedertaal, terwijl de resterende 2% spreekt talen van verschillende andere groepen. Opgemerkt moet worden dat hoewel de Azerbeidzjanen een Turkse taal spreken, vanwege hun cultuur, geschiedenis en genetica, ze vaak geassocieerd worden met de Iraanse volkeren.De belangrijkste taal en nationale taal van Iran is Perzisch, dat vloeiend wordt gesproken in het hele land. Azerbeidzjaans wordt voornamelijk en op grote schaal gesproken in het noordwesten, Koerdisch en Luri worden voornamelijk gesproken in het westen, Mazandarani en Gilaki gesproken in de regio ’s langs de Kaspische Zee, Arabisch voornamelijk in de Perzische Golf kustregio’ s, Balochi voornamelijk in het zuidoosten, en Turkmeens voornamelijk in de noordelijke grensregio ‘ s. Kleinere talen verspreid in andere regio ‘ s met name Talysh, Georgisch, Armeens, Assyrisch en Circassian, onder anderen.Ethnologue schat dat er 86 Iraanse talen zijn, waarvan de grootste het Perzisch, het Pasjtoe en het Koerdisch dialectcontinuüm zijn met naar schatting 150-200 miljoen moedertaalsprekers van de Iraanse talen wereldwijd. Dialecten van Perzisch worden sporadisch gesproken in de regio van China tot Syrië tot Rusland, maar vooral in het Iraanse Plateau.
Literatuurdit
de literatuur van Iran is een van ‘ s werelds oudste en meest gevierde literatuur, die meer dan 2500 jaar beslaat, van de vele Achaemenidische inscripties, zoals de Behistun-inscriptie, tot de beroemde Iraanse dichters van de Islamitische Gouden Eeuw en het moderne Iran. De Iraanse literatuur is beschreven als een van de grote literatuur van de mensheid en een van de vier belangrijkste organen van de wereldliteratuur. Professor L. P. Elwell-Sutton beschreef de literatuur van de Perzische taal als”een van de rijkste poëtische literaturen van de wereld”.Zeer weinig literaire werken van Pre-Islamitisch Iran zijn bewaard gebleven, deels als gevolg van de vernietiging van de bibliotheken van Persepolis door Alexander van Macedonië tijdens het tijdperk van de Achaemeniden en de daaropvolgende invasie van Iran door de Arabieren in 641, die alle niet-Koranteksten trachtten uit te roeien. Hierdoor werden alle Iraanse bibliotheken vernietigd, boeken verbrand of in rivieren gegooid. De enige manier waarop Iraniërs deze boeken konden beschermen was door ze te begraven, maar veel van de teksten werden na verloop van tijd vergeten. Zodra de omstandigheden het toestonden, schreven de Iraniërs boeken en verzamelden bibliotheken.De Iraanse literatuur omvat een verscheidenheid aan literatuur in de talen die in Iran worden gebruikt. Moderne Iraanse literatuur omvat Perzische literatuur, Azerbeidzjaanse literatuur, Koerdische literatuur en de literatuur van de resterende minderheidstalen. Perzisch is de belangrijkste en officiële taal van Iran en door de geschiedenis van Iran heen, is het de meest invloedrijke literaire taal van het land geweest. De Perzische taal is vaak genoemd als de meest waardige taal van de wereld te dienen als een kanaal voor poëzie. Azerbeidzjaanse literatuur heeft ook een diepgaand effect gehad op de literatuur van Iran, omdat het sterk werd ontwikkeld na de eerste hereniging van Iran in 800 jaar onder het Safavid-Rijk, waarvan de heersers zelf poëzie schreven. Er zijn nog een paar literaire werken van de uitgestorven Iraanse taal van het oude Azeri die werd gebruikt in Azerbeidzjan voorafgaand aan de taalkundige Turkificatie van de mensen van de regio. De Koerdische literatuur heeft ook een grote impact gehad op de literatuur van Iran, omdat het de verschillende Koerdische dialecten bevat die in het hele Midden-Oosten worden gesproken. De vroegste werken van de Koerdische literatuur zijn die van de 16e-eeuwse dichter Malaya Jaziri.Enkele opmerkelijke groten van de Iraanse poëzie die een grote wereldwijde invloed hebben gehad zijn Ferdowsi, Sa ‘ di, Hafiz, Attar, Nezami, Rumi en Omar Khayyam. Deze dichters hebben Goethe, Ralph Waldo Emerson en vele anderen geïnspireerd.De hedendaagse Iraanse literatuur is beïnvloed door de klassieke Perzische poëzie, maar weerspiegelt ook de bijzonderheden van het hedendaagse Iran, door schrijvers als Houshang Moradi-Kermani, de meest vertaalde modern-Iraanse auteur, en dichter Ahmad Shamlou.
MusicEdit
Iraanse Muziek heeft een directe invloed gehad op de culturen van West-Azië, Centraal-Azië, Europa en Zuid-Azië. Het heeft voornamelijk beïnvloed en opgebouwd veel van de muzikale terminologie van de naburige Turkse en Arabische culturen, en bereikte India door het 16e-eeuwse Persianaat Mughal Rijk, wiens Hof bevorderde nieuwe muzikale vormen door het brengen van Iraanse muzikanten.Iran is de plaats van oorsprong van complexe instrumenten, waarvan de instrumenten dateren uit het derde millennium v.Chr. Een aantal trompetten gemaakt van zilver, goud en koper werden gevonden in Oost-Iran die worden toegeschreven aan de Oxus beschaving en dateren terug tussen 2200 en 1750 v.Chr. Het gebruik van zowel verticale als horizontale hoekige harpen is gedocumenteerd op de archeologische vindplaatsen van Madaktu (650 v.Chr.) en Kul-e Fara (900-600 v. Chr.), met de grootste verzameling Elamitische instrumenten gedocumenteerd in Kul-e Fara. Meerdere afbeeldingen van horizontale harpen werden ook gebeeldhouwd in Assyrische Paleizen, daterend tussen 865 en 650 v.Chr.Het bewind van de Sassaanse heerser Khosrow II wordt beschouwd als een “gouden eeuw” voor de Iraanse muziek. Sassanid muziek is waar veel van de vele muziekculturen van de wereld hun verre oorsprong naar herleiden. Het Hof van Khosrow II was gastheer van een aantal prominente muzikanten, waaronder Azad, Bamshad, Barbad, Nagisa, Ramtin en Sarkash. Onder deze geattesteerde namen, Barbad wordt herinnerd in vele documenten en is genoemd als Opmerkelijk hooggeschoold. Hij was een dichter-muzikant die modale muziek ontwikkelde, kan de luit en de muzikale traditie hebben uitgevonden die moest transformeren in de vormen van dastgah en maqam. Hij heeft een muzikaal systeem georganiseerd bestaande uit zeven “Koninklijke modi” (xosrovāni), 30 afgeleide modi (navā) en 360 melodieën (dāstān).De academische klassieke muziek van Iran is, naast het behoud van melodietypes die vaak worden toegeschreven aan Sassaanse musici, gebaseerd op de theorieën van sonische esthetiek zoals uiteengezet door Iraanse muziektheoretici in de vroege eeuwen na de Islamitische verovering van het Sasanische rijk, met name Avicenna, Farabi, Qotb-ed-Din Shirazi en Safi-ed-Din Urmawi.
Dancedit
Iran heeft een rijke en oude danscultuur die zich uitstrekt tot het zesde millennium voor Christus. Dansen van oude artefacten, opgegraven op de archeologische pre-historische sites van Iran, portretteren een levendige cultuur die verschillende vormen van dansen mengt voor alle gelegenheden. In combinatie met muziek werden in de artefacten acteurs, dansers en gewone mensen afgebeeld die dansten in toneelstukken, drama ‘ s, vieringen, rouw en religieuze rituelen met apparatuur zoals kostuums van dieren of planten, maskers en omringende objecten. Naarmate de tijd vorderde, begon deze danscultuur zich te ontwikkelen en te bloeien.Iran is een multi-etnische natie. Hoewel de culturen van de etnische groepen zijn zeer vergelijkbaar en in de meeste gebieden bijna identiek, elk heeft zijn eigen aparte en Specifieke dansstijl. Iran bezit vier categorieën van dans met deze zijn: groepsdansen, solo improvisatiedans, oorlog of gevechtsdansen en spirituele dansen.
de groepsdansen zijn vaak uniek en vernoemd naar de regio of de etnische groepen waarmee ze geassocieerd worden. Deze dansen kunnen kettingdansen zijn waarbij een groep betrokken is of de meer gebruikelijke groepsdansen die voornamelijk worden uitgevoerd bij feestelijke gelegenheden zoals bruiloften en Noruz-feesten die zich minder richten op gemeenschappelijke lijn-of cirkeldansen en meer op solo-improvisatievormen, waarbij elke danser de muziek op haar eigen speciale manier interpreteert, maar binnen een specifieke waaier van dansvocabulaire soms andere dansstijlen of-elementen vermengt.
Solo dansen zijn meestal reconstructies van de historische en hofdansen van de verschillende Iraanse dynastieën door de geschiedenis heen, met de meest voorkomende types zijn die van de Safaviden en Qajar dynastieën als gevolg van hun relatief nieuwere. Dit zijn vaak improvisatiedansen en maken gebruik van delicate, sierlijke bewegingen van de handen en armen, zoals pols Cirkels.
Oorlogsdansen, imiteren gevechten of helpen bij het trainen van de krijger. Men zou kunnen stellen dat mannen uit de Zurkhaneh (“Huis van kracht”) en hun geritualiseerde, worstelen-training bewegingen zijn bekend als een soort dans genaamd” Raghs-E-Pa ” met de dansen en acties gedaan in de Zurkhaneh ook lijkt op die van een krijgskunst.Spirituele dansen in Iran staan bekend als”sama”. Er zijn verschillende soorten van deze spirituele dansen die worden gebruikt voor spirituele doeleinden zoals het bevrijden van het lichaam van zieke voortekenen en boze geesten. Deze dansen omvatten trance, muziek en complexe bewegingen. Een voorbeeld van een dergelijke dans is dat van de Balochi ‘ s genaamd “le’ B gowati”, die wordt uitgevoerd om een zogenaamd bezeten persoon te bevrijden van de bezittende geest. In de Balochi taal, de term “gowati” verwijst naar psychologisch zieke patiënten die zijn hersteld door middel van muziek en dans.De vroegste onderzochte dansen uit Iran is een dans die Mithra aanbidt, de zoroastrische engelengodschap van verbond, licht en eed, die vaak werd gebruikt door de Romeinse cultus van Mithra. Een van de ceremonies van de cultus betrof het offeren van een stier gevolgd door een dans die kracht in het leven bevorderde. De cultus van Mithra was actief vanaf de 1e eeuw CE tot de 4e eeuw CE en aanbad een mysterie religie geïnspireerd door de Iraanse aanbidding van Mithra. Het was een rivaal van het christendom in het Romeinse Rijk en werd uiteindelijk onderdrukt in de 4e eeuw na Christus door de Romeinse autoriteiten ten gunste van het christendom. Dit werd gedaan om de grotere Iraanse culturele invloed die zich uitbreidde in het Romeinse Rijk tegen te gaan. De cultus werd hoog aangehangen en gerespecteerd in het hele Romeinse Rijk met het centrum in Rome, en was populair in de westelijke helft van het rijk, zo ver zuidelijk als Romeins Afrika en Numidia, zo ver noorden als Romeins Brittannië, en in mindere mate in Romeins Syrië in het oosten.Hoofdartikel: Iraanse architectuur
de geschiedenis van de Iraanse architectuur gaat terug tot ten minste 5.000 v.Chr. met karakteristieke voorbeelden verspreid over een uitgestrekt gebied van Turkije en Irak tot Oezbekistan en Tadzjikistan tot de Zuidelijke Kaukasus en Zanzibar. Momenteel zijn er 19 UNESCO-werelderfgoedlocaties die zijn ontworpen en gebouwd door Iraniërs, waarvan 11 zich buiten Iran bevinden. De Iraanse architectuur vertoont een grote verscheidenheid van zowel structuur als esthetiek en ondanks het herhaalde trauma van destructieve invasies en culturele schokken, heeft de Iraanse ijver en identiteit altijd gezegevierd en bloeide. Op zijn beurt heeft het de architectuur van zijn indringers sterk beïnvloed, van de Grieken tot de Arabieren tot de Turken.Het traditionele thema van de Iraanse architectuur is kosmische symboliek, die de communicatie en deelname van de mens met de krachten van de hemel afbeeldt. Dit thema heeft niet alleen continuïteit en levensduur gegeven aan de architectuur van Iran, maar is ook een primaire bron van zijn emotionele karakter van de natie. De Iraanse architectuur varieert van eenvoudige structuren tot “enkele van de meest majestueuze structuren die de wereld ooit heeft gezien”.De Iraanse architectuurstijl is de combinatie van intensiteit en eenvoud om directheid te vormen, terwijl versiering en, vaak, subtiele verhoudingen aanhoudende observatie belonen. De Iraanse architectuur maakt gebruik van een overvloedige symbolische geometrie, gebruikmakend van zuivere vormen zoals de cirkel en het vierkant, en de plannen zijn gebaseerd op vaak symmetrische lay-outs met rechthoekige binnenplaatsen en zalen. De belangrijkste deugden van de Iraanse architectuur zijn: “een uitgesproken gevoel voor vorm en schaal; structurele inventiviteit, vooral in gewelf-en koepelbouw; een genie voor decoratie met een vrijheid en succes niet rivaal in een andere architectuur”.
de traditionele architectuur van Iran door de eeuwen heen is onderverdeeld in 2 families en zes volgende klassen of stijlen. De twee categorieën zijn Zoroastrian en Islamitisch, die verwijst naar de tijdperken van Pre-Islamitisch en Post-Islamitisch Iran, en de zes stijlen, in volgorde van hun tijdperk, zijn: Parsian, Parthian Khorasani, Razi, Azari, Esfahani. De pre-islamitische stijlen putten uit 3000 tot 4000 jaar architectonische ontwikkeling uit de verschillende beschavingen van het Iraanse plateau. De post-Islamitische architectuur van Iran op zijn beurt, trekt ideeën uit zijn pre-islamitische voorganger, en heeft geometrische en repetitieve vormen, evenals oppervlakken die rijk zijn versierd met geglazuurde tegels, gesneden stucwerk, patroon metselwerk, bloemmotieven en kalligrafie.Naast historische poorten, Paleizen, bruggen, gebouwen en religieuze plaatsen die de hoog ontwikkelde suprematie van de Iraanse architectuurkunst benadrukken, zijn Iraanse tuinen ook een voorbeeld van Irans komische symboliek en unieke stijl van het combineren van intensiteit en eenvoud voor vorm directheid. Er zijn momenteel 14 Iraanse tuinen die op de Werelderfgoedlijst van UNESCO staan, waarvan er 5 zich buiten Iran bevinden. De traditionele stijl van Iraanse tuinen moet een aards paradijs of een hemel op aarde vertegenwoordigen. Vanaf de tijd van het Achaemenidische Rijk, verspreidde het idee van een aards paradijs zich door de Iraanse literatuur naar andere culturen, met het woord voor paradijs in de Iraanse talen van Avestan, Oud-Perzisch en mediaan, verspreid naar talen over de hele wereld. De stijl en het ontwerp van de Iraanse tuin beïnvloedde sterk de tuinstijlen van landen van Spanje tot Italië en Griekenland tot India, met enkele opmerkelijke voorbeelden van dergelijke tuinen zijn de tuinen van het Alhambra in Spanje, Humayun ‘ s Tomb en de Taj Mahal in India, de Hellenistische tuinen van het Seleucidische Rijk en de Ptolemeën in Alexandrië.