Jim Carrey' s 20 beste filmvoorstellingen-gerangschikt!

het getal 23 (2007)

over het algemeen maakt Jim Carrey goede films of zeer, zeer slechte films. De laatste bevat brij zoals de majestueuze, komische misfires zoals de ongelooflijke Burt Wonderstone en dergelijke sombere genre misfires Als Dark Crimes. Maar het bevat ook het nummer 23, een thriller waarin Carrey geobsedeerd raakt door een boek dat hij vergat dat hij schreef, over het nummer 23. Het boek is geschreven door een man genaamd Topsy Kretts. Zeg het hardop. Dat klopt: het klinkt als “Top Secrets”. Nummer 23 is een vreselijke film,maar je kunt hem dronken zien.

How the Grinch Stole Christmas (2000)

heb je je ooit afgevraagd waarom niemand meer live-action Dr Seuss-aanpassingen maakt? Het is vooral omdat de Seuss estate haatte Mike Myers ‘ s De Kat in de hoed zo veel dat ze verboden hen. Maar de vreemde geilheid van Carrey ‘ s hoe de Grinch stal Kerstmis kan ook de schuld zijn. Tijdens de film. we leren dat de ouders van de Grinch swingers waren, zien de Grinch naakt en ontdekken dat Christine Baranski echt, echt seks wil hebben met de Grinch. De goede dokter zou ontzet zijn.Lemony Snicket’ s A Series of Unfortunate Events (2004)

iets beter was Carrey ’s bewerking van Daniel Handler’ s Kids romans. Als de gemene Graaf Olaf, Carrey is net zo begraven onder protheses als hij in de Grinch, maar het onderwerp is meer geschikt voor zijn gevoeligheden. Het is donker en af en toe echt eng, en Carrey ‘ s ad-libs zijn lang niet zo openlijk. Als het niet voor de daaropvolgende Netflix-serie was, die grondig genoeg was om de mislukkingen van deze film in reliëf te zetten, zou dit veel hoger op de lijst staan.

Yes Man (2008)

in 2008 begon Carrey ‘ s shtick te slijten. Had hij Yes Man een decennium eerder gemaakt, is er een goede kans dat het zou hebben gerangschikt onder zijn beste. Maar er zit een voelbare uitputting in Carrey ‘ s optreden hier, alsof hij probeert een manie op te roepen die er gewoon niet meer is. Koppel dit met het bijna 20-jarige leeftijdsverschil tussen hem en Zooey Deschanel ‘ s liefde en je eindigt met een vreemde kapelaan ei van een film.

Mr Popper ’s Penguins (2011)

je zou kunnen stellen dat dit het enige echte verborgen juweeltje is in Carrey’ s filmografie. Vermoord door zijn eigen marketing strategie – de trailer, met Carrey hoefden rond met een aantal CGI pinguïns, maakte het kijken agressief dom-de film is eigenlijk een zoete meditatie op ouderlijke teleurstelling. Het is niet echt een klassieker, maar het is veel bedachtzamer dan iemand gaf het krediet voor op het moment.

The Mask (1994)

de impact van Carrey ‘ s doorbraak jaar – waarin hij ook uitgebracht Ace Ventura: Pet Detective and Dumb and Dumber – was zo seismisch dat mensen de neiging om te vergeten hoe vochtig en vormloos het masker is. Hoewel Carrey alles geeft (regisseur Chuck Russell beweert dat zijn rubberachtige gezicht een miljoen dollar waard was aan speciale effecten), is de film zelf in wezen een losse verzameling van catchphrases waar een plot zou moeten zijn.Batman Forever (1995) Carrey ‘ s Riddler is het enige verlossende kenmerk van deze lugubere teleurstelling – zijn manie wordt ondersteund door een tastbaar gevoel van pijn – en dit zou de reden kunnen zijn waarom hij op de outs met zijn co-sterren. Tommy Lee Jones, in het bijzonder, was zo onrustig door Carrey ‘ s constante scene-stelen dat, toen hij liep Carrey in een restaurant tijdens het filmen, hij alleen kon verzamelen de onsterfelijke lijn “Ik kan niet sanction your buffoonery” door middel van een begroeting.

Me, Myself & Irene (2000)

waarin Carrey een man met meerdere persoonlijkheden speelt. De ene is een aardige vent die tot het einde van zijn Latijn wordt gedreven door de aandrang van zijn vrouw om hem te bedriegen met een zwarte dwerg, de andere is in wezen Clint Eastwood. Dit lijkt een vreemde kritiek op een film van Carrey, maar ik, mezelf & Irene is veel te breed. Het kwam op een punt waar de Farrelly broers begonnen te raken van gross-out doelen, en Carrey moest Wild overcompenseren als gevolg.

I Love You Phillip Morris (2009)

Carrey speelt Steven Jay Russell, een echte oplichter die verliefd wordt op zijn celgenoot. De film had een moeilijke release, omdat distributeurs en het publiek blijkbaar werden afgeschrikt door de expliciete gay content, maar het is zeker de moeite waard om te herbekijken. Het is lief, grappig en op sommige plaatsen hartverscheurend, en Carrey vindt precies de balans tussen humor en pathos.

Sonic the Hedgehog (2020)

de film where the world got Carrey back. Jarenlang was hij verloren in een mist – gericht op kunst en slecht drama en zijn steeds meer off-putting publieke persona – maar alles knapte weer in elkaar voor Sonic the Hedgehog. Zijn Dr. Robotnik zwaait voor de hekken op dezelfde manier als de klassieke Carrey, luid en open en monomaan, met een dansintermezzo dat volledig overbodig zou zijn ware het niet het beste deel van de hele film. Het is nog steeds een sonische The Hedgehog film, dus zal nooit worden beschouwd als een van de groten, maar kijken naar Carrey muck rond is als het kijken naar een man verliefd op zijn talent helemaal opnieuw. Een vervolg is al groen licht.

Man on the Moon (1999)

de film die Carrey zijn tweede Golden Globe won was een onmiskenbaar passie project. Door het spelen van Andy Kaufman, een baanbrekende en vaak verkeerd begrepen komiek, Carrey werd expliciet het trekken van een lijn tussen hen. En als het werkt, werkt het prachtig; de scènes waar Carrey Kaufman in volle vlucht mag spelen zijn duizelig van vreugde. Echter, het bindweefsel is vochtig biografische tv-film tarief, dat is wat hobbels het op de lange termijn.

Jim & Andy: The Great Beyond (2017)

interessanter is de documentaire achter de schermen die 18 jaar later uitkwam. Jim & Andy: Het grote Hiernamaals is een fascinerende glimp van hoe sterrenkracht eruit ziet als het onherstelbaar trilt. Een zwaar bebaarde Carrey, in het midden van zijn verontrustende “I don ‘ t exist” fase, vertelt de pure hel die hij Milos Forman door middel van op de set: alleen ooit verschijnen in karakter als Kaufman, indringers in Steven Spielberg ‘ s kantoor, krijgen in echte gevechten met de cast leden. Tegen de tijd dat Carrey Kaufman ’s geest channelt om Kaufman’ s wees dochter te troosten, zou je helemaal je maag verliezen voor de film. Maar het is toch een prachtig inzicht in de werking van hoge Beroemdheid.

Ace Ventura: Pet Detective (1994)

het is moeilijk om de impact van Ace Ventura te meten uit een twee-en-een-half decennium remove. Hoewel het helemaal niet ouder is geworden, dankzij een aantal twijfelachtige transseksuele grappen naar het einde toe, de film is een haymaker van een persoonlijke thesis statement. Zelden doet iemand zo onbekend Als Carrey vastklampen aan een hoofdrol met zo ‘ n uiterste toewijding. Alles wat hij in deze film doet, elke regel, elk gebaar, elke trekje, is in achtervolging van een lach. Hij valt deze film aan en laat het verfrommeld op de vloer liggen. Er zijn momenten die bijna avant-garde zijn, zo is Carrey ‘ s volslagen honger om elk laatste greintje humor te melken. Op dat moment, zelfs als je het haatte, was het onmogelijk om de bioscoop te verlaten zonder te denken dat je had gezien hoe een ster werd geboren.Bruce Almighty (2003) (271) (3792) in 2020, een film die de vraag stelde: “What would Jim Carrey be like as God?”zou het meest miserabele ding in de wereld, maar 2003 was een meer optimistische tijd. Bruce Almighty is een glanzende, fijn geslepen komedie die in wezen alle fysieke beperkingen van Carrey ‘ s prestaties verwijdert. Hij lassos de maan en brengt het dichter bij hem. Hij deelt een soep, Moses-stijl. Hij zorgt ervoor dat Steve Carell in tongen spreekt. Ja, Er is een gloopy spiritualisme dat dreigt te overweldigen de film naar de climax, maar het blijft een van de beste voertuigen voor Carrey ‘ s buffoonery.Dumb and Dumber (1994)

vanaf dit moment is elke film een klassieker. Als Ace Ventura zag dat Jim Carrey de deur opentrapte, dan hebben dommer en dommer het absoluut aan de muur vastgespijkerd. Dit is echt een stomme film op de best mogelijke manier; een road trip bevolkt uitsluitend door totale idioten. De dingen die Carrey doet met een ketchupfles alleen in deze film kunnen hele proefschriften vullen. Ondanks dit, wat houdt de film kijkbaar is de blik van versteend genot in Jeff Daniels ‘ s ogen gedurende, als hij probeert bij te houden met Carrey. Het is alsof hij per ongeluk zijn broek op een sneltrein heeft gepakt. Dumb en Dumber werd gemaakt voor $ 17m. Such was zijn kolossale succes dat, twee jaar later, Carrey zou bevelen betalen cheques groter dan dat.

Ace Ventura: When Nature Calls (1995)

er is één scène in deze film die het verdient om in een museum te worden geplaatst, zodat toekomstige generaties ervoor kunnen knielen. Het is Buster Keaton vermenigvuldigd met Harold Lloyd, geduwd door een deeltjesversneller van Charlie Chaplin en Jerry Lewis. Het is een scène van totale, ongelooflijke, komische toewijding. Het is, natuurlijk, de scène waar Carrey naakt stript en uit de anus van een neushoorn kruipt. Ik overdrijf hier niet. Ga er nu naar kijken. Kijk naar de gezichten. Luister naar de geluiden. Het is als iets uit een David Lynch film. Het is perfect.The Cable Guy (1996) Carrey kreeg 20 miljoen dollar voor deze rol, en het lawaai rond zijn honorarium – vooral omdat het slechts twee jaar na zijn doorbraak kwam – hielp the Cable Guy helemaal niet. De verwachtingen waren zo enorm dat het publiek naar bioscopen stroomde en een andere dommer en dommer verwachtte. Wat ze kregen was echter een stuk donkerder en knoeier. Er zijn momenten dat de kabel man speelt meer als de Hand die de wieg rockt dan een traditionele komedie. Maar terwijl de groteske stalkerachtige karakter van Carrey ‘ s karakter zou kunnen hebben geschrokken publiek op het moment, Dit is sindsdien uitgegroeid tot een van zijn beste films. De intensiteit van Ace Ventura is er nog steeds, maar Carrey blijft het vinden van nieuwe plaatsen om het te zetten. Dit was niet alleen zijn meest lucratieve rol tot nu toe, maar ook zijn meest artistiek belangrijke rol.

The Truman Show (1998)

dit is de film where everything went right. De Truman Show heeft een crackerjack logline-een man realiseert zich dat hij zijn leven heeft doorgebracht op een TV als de onbewuste ster van een langlopende serie en probeert los te breken – een eerlijk, sympathiek script dat nog steeds ruimte voor Carrey om zijn ding te doen, en fastidiously unshowy richting. Je voelt dat Carrey altijd heeft verlangd naar een Groundhog Day; een high-concept film vol met universele waarheden die hem in staat stelt om oprecht en zany in gelijke mate. De Truman Show is er niet helemaal, maar het komt wel erg dichtbij.Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) tot dit moment was elke uitvoering van Carrey een aanval; ofwel door fysieke komedie of sledgehammer oprechtheid, grepen ze je bij de keel en weigerden je te laten gaan. Maar hier, voor het eerst, zagen we Carrey zonder de affectaties. Hij is hier klein, bijna op het punt van niet bestaan, wat passend is omdat de echte ster van deze film is Michel Gondry ‘ s caleidoscoop van melancholische grillen, zoals geschreven door Charlie Kaufman. Tot dit moment was Carrey een klassieke overachiever, die ons tien jaar lang liet zien wat hij kon. Hier liet hij je zien wat er gebeurde toen hij helemaal niets deed. Ergerlijk, het was net zo goed.

Liar Liar (1997)

nu, luister naar me. Liar Liar heeft misschien niet de dramatische kracht van een Truman Show of een eeuwige zonsondergang. En het heeft misschien niet de volledige laser focus van Dumb en Dumber of Ace Ventura. Maar het is toch Carrey ‘ s beste film. Stel je voor dat een andere acteur probeert te doen wat Carrey hier doet, in wezen anderhalf uur doorbrengt bezeten door een geest die hem ervan weerhoudt te liegen. Stel je voor hoe plat en oninteressant het zou zijn. Ga terug en kijk naar Liar Liar. Kijk hoe Carrey kronkelt en contort in de vruchteloze achtervolging van een leugen. Kijk hoe het zijn hele lichaam overneemt. Beter nog, deze film gaf hem een familie voor de eerste keer, wroeten zijn manie in iets identificeerbaar. In dit stadium van zijn carrière, Carrey werd het pompen van films op een wonderbaarlijk tempo – dit was zijn zevende in drie jaar – en hij was het uitzoeken van nieuwe moves bij elke beurt. In Liar Liar ontdekte hij het onmogelijke: hoe een mens te zijn.