de Zoon van tapissier Jean Poquelin, een afstammeling van een grote familie van kooplieden van Beauvais, en Marie Cressé, de dochter van een burgerlijke familie, verloor Jean Baptiste Poquelin zijn moeder toen hij 10 jaar oud was en lijkt niet al te bekend met de vader. Na de dood van zijn moeder woonde hij met zijn vader boven het Paviljoen De Singes in de rue Saint-Honoré in een Parijse elite-Regio. Waarschijnlijk begon zijn opleiding aan de school, een thuis in Parijs.; gevolgd door het ontvangstbewijs was hij op het Jezuïetencollege de Clermont, de plek, waar hij zijn school voltooide in een academische omgeving die strikt en rigide.Op 18-jarige leeftijd liet Jean Poquelin zijn zoon zijn titel (“Tapissier ordinaire de la chambre du Roi”) erven, die hij had gekocht van de resultaten van zijn werk in het project van de uitbreiding van de ruimte-de ruimte van het paleis werd ingewijd Richelieu. De titel van de rechtvaardige eisen van werk 3 maanden en een initiële kosten van 1.200 livres; de titel betaalde 300 livres per jaar en voorzag in een aantal lucratieve contracten. Poquelin young studeerde rond 1642 ook als provinciaal jurist, waarschijnlijk in Orléans, maar er wordt niet vermeld of hij al dan niet afstudeerde. Tot nu toe had hij het plan van de vader gevolgd en van de dingen die een positieve invloed op hem hebben; hij had zich vermengd met de adel op de school en lijkt te werken is gegarandeerd al te wachten op hem, een mooie toekomst voor de jeugd van de leeftijd van 20 in Frankrijk de 17e eeuw.
op dit moment is de Molière niet meer geïnteresseerd in het plan van zijn vader. Op 21-jarige leeftijd besloot hij dat hij koos voor een carrière op het wereldtoneel. In juni 1643 verliet hij het sociale en familieplan voor de toekomst is het verleden in de theaterwereld. Na zijn vader te hebben verlaten, werd hij vergezeld door Madeleine Béjart beautiful, die zij inderdaad ooit had gekend, en vestigde L ‘ illustre Théâtre met een kostprijs van 630 livres. De broers en zusters Madeleine sloten zich kort daarna aan.
theatre Group werd in 1645 failliet verklaard. Molière was hoofd van de groep geworden, mede mogelijk door zijn acteervermogen en zijn juridische opleiding. De groep had echter grote schulden verworven, voornamelijk voor de huur van het theater (een rechtbank voor Jeu De Paume), waarvoor ze 2000 livres verschuldigd waren. Experts van de geschiedenis van veel verschillende meningen over wie de schuld moet afbetalen, zijn vader of de minnaar van een van de leden van de groep; opgemerkt moet worden dat na vierentwintig uur wegkwijnen in de gevangenis, keerde hij terug naar de rol van de kunst. In die tijd begon hij het pseudoniem (een pseudoniem) Molière te gebruiken, mogelijk geïnspireerd door een klein dorpje met dezelfde naam in de regio Zuid-Frankrijk bij Le Vigan. Waarschijnlijk veranderde hij ook zijn naam om zijn vader de schande te besparen dat hij een acteur in de familie had (acteurs, hoewel ze niet langer door de staat onder Lodewijk XIV werden belasterd, mochten nog steeds niet op de Algemene Begraafplaats worden begraven).Na zijn vrijlating deden hij en Madeleine theatervoorstellingen in de provincie; dit leven duurde ongeveer 12 jaar, waar hij in eerste instantie Charles Dufresne speelde, en vormde vervolgens zijn eigen groep, die een bevredigend succes krijgt en steun krijgt van zuster van de koning, Philippe d ‘ Orléans. Er zijn nog enkele werken uit deze periode, gedocumenteerd door La Grange. De meest waardige die naar voren zijn gebracht, zijn L ‘ Etourdi en Le docteur amoureux.; met de twee werken van deze Molière eindelijk laat de invloed van de Commedia dell ‘ Arte Italiaanse stijl haar improvisatie heeft bezoedeld zijn vroege werken, en toont zijn intelligentie in een minachtende die het vlaggenschip in de toekomst zal zijn. Tijdens zijn reis ontmoette hij de Prins van Conti, de gouverneur van Languedoc, die zijn beschermheer werd en zijn groep de naam van de Prins gaf. Deze vriendschap eindigde later toen Conti, na te hebben geleden aan syfilis (het resultaat van de nacht doorbrengen met een prostituee, niet met zijn minnares), probeerde dichter bij de religieuze orde te komen om te worden genezen van zijn ziekte. Conti richtte een adviseur op voor de religieuzen, in overeenstemming met de gebruiken van die tijd, die hem verbood om rond te hangen en de acteur te steunen, en moedigde hem aan om zich bij de vijanden van Molière aan te sluiten in de Parti des Dévots en de Compagnie De Saint Sacrement.In Lyon sloot Mademoiselle Duparc, beter bekend als Marquise, zich aan bij de groep van Molière. Die tijd van de markiezin voortdurend het Hof gemaakt, tevergeefs, door Pierre Corneille en later werd de minnaar van Jean Racine. Racine biedt de werken van de tragedie Théagène et Chariclée aan Molière (een van een aantal vroege werken die Racine schreef nadat hij de studie theologie had verlaten), maar Molière zou niet optreden, hoewel hij Racine aanmoedigde zijn artistieke carrière voort te zetten. Vermoedelijk kort na Molière een grote boos op de Racine toen verteld dat Racine in het geheim ook het werk van de tragedie heeft gepresenteerd aan het theater van het Hôtel De Bourgogne.De aankomst op de ParisSunting
Molière werd gedwongen om geleidelijk naar Parijs te reizen, woonde een paar weken buiten om vertrouwd te raken met de gerespecteerde en te wachten op zijn reputatie naar Parijs. Molière arriveerde in Parijs in 1658 en speelde voor de koning in het Louvre (toen te huur als een plaats om te tonen) in het werk van de tragedie van Corneille van Nicomède en in de farce van Le docteur amoureux (de Doctor in de liefde), met succes adequaat. Hij werd bekroond met de titel Troupe de Monsieur (Monsieur question is de jongere broer van de koning) en met de hulp van Monsieur, zijn groep sloot zich aan bij een groep van Commedia dell ‘ Arte is bekend uit Italië. Hij werd zeer beroemd in zijn groep, de Petit-Bourbon, waar hij op 18 November 1659 de premières van Les Précieuses Ridicules (de getroffen jonge dames) ensceneerde.Les Précieuses Ridicules was de eerste van Molière die een satire maakte over het gedrag en de pretentie in bepaalde gemeenschappen dat er veel gebeurde in Frankrijk. Onder de brede ontvangst van de veronderstelling dat de groef van dit verhaal is gebaseerd op Le Cercle des Femmes van de werken van Samuel Chappuzeau van het jaar 1656. Molière schetst de insinuatie van de Académie Française, een groep opgericht door Richelieu voor het organiseren en classificeren van de regels voor de wereld van het Franse theater dat wordt ontwikkeld, waar het wordt aanbevolen dat alle hebben de uniformiteit van tijd en actie, de stijl van rijmen. Molière wordt vaak geassocieerd met de bewering dat de komedie castigat ridendo mores of “kritiseert douane door middel van humor” een woord dat eigenlijk is gemaakt door iemand die woont in een tijd met Molière, Jean de Santeuil en soms beschouwd als een spreekwoorden Latijnse lang.Peak kemasyhuranSunting
hoewel hij dolblij is met de tragedie die hij door het Illustre theater probeert te brengen, werd Molière beroemd om zijn werk farce, die meestal uit één act bestaat en uitgevoerd wordt na het drama van de tragedie. Sommige van de drama farce dit is slechts gedeeltelijk geschreven, en werden gespeeld om de stijl van Commedia dell ‘ Arte dragen met improvisatie die is gebaseerd op canovaccio (story outline). Hij schreef ook twee komedies poëzie, maar deze werken waren niet al te succesvol en wordt beschouwd als niet zo belangrijk. Later op de dag concentreert Molière zich op het schrijven van muzikale komedies, waarin de uitvoeringen van drama ditimpali door zingen en dansen of een combinatie van beide.Les Précieuses ridicules geven de Molière de aandacht en de kritiek van velen, maar dergelijke werken zijn minder populair. Hij vroeg zijn Italiaanse collega Tiberio Fiorelli, die bekend staat om zijn werk Scaramouche, om hem de technieken van Commedia dell ‘ arte te leren. Zijn toneelstuk Sganarelle, ou le Cocu Imaginaire (de denkbeeldige Hoorndrager) uit 1660 lijkt een eerbetoon aan zowel Commedia dell ‘ Arte als aan zijn leraar. Het thema van de echtelijke relaties dramatiseert Molière ‘ s pessimistische opvattingen over de valsheid die inherent zijn aan menselijke relaties. Deze visie komt ook voor in de werken the next, en is een bron van inspiratie voor vele latere auteurs, waaronder (uit andere gebieden en met de impact van de verschillende) Luigi Pirandello. Dit werk toont een kat-en-muis waar twee paren geloven dat elk van hun partners is verraden door de ander en is de eerste in de ‘jaloersheid serie’ (serie verhalen van jaloezie) van Molière die bestaat uit Dom Garcie de Navarre (niet succesvol), l ‘École De Maris en l’ École des femmes.In 1661 schreef en speelde Molière Dom Garcie de Navarre ou le Prince Jaloux( de jaloerse Prins), een heroïsche komedie die een werk van Cicognini inspireerde. Twee andere komedies van hetzelfde jaar zijn l ‘ École des Maris (de school voor echtgenoten) die zeer succesvol zijn geweest en Les Fâcheux, ondertiteld Comédie faite pour les divertissements du Roi (een komedie voor vermaak van de koning) omdat het werd uitgevoerd in een reeks van partijen gehouden door Nicolas Fouquet ter ere van de soeverein. Dit leidde Jean-Baptiste Colbert ertoe om de arrestatie van Fouquet te eisen voor het verspillen van publiek geld, en hij werd veroordeeld tot levenslange gevangenisstraf.In 1662 verhuisde Molière naar het Théâtre du Palais-Royal, nog steeds met zijn collega ‘ s uit Italië, en trouwde met Armande, die hij beschouwt als een zuster Madeleine. Maar, Dat gezegd hebbende, Armande possibility is de dochter haram Madeleine uit haar relatie met de hertog van Modène. In hetzelfde jaar voerde ze l ‘ École des femmes (de Vrouwenschool) uit, die direct als een meesterwerk wordt beschouwd. Dit Drama quip over de opleiding gegeven aan de dochters van rijke families, en weerspiegelen het echtelijke leven van Molière eigen. Het werk en het leven van het huwelijk elk om veel kritiek te oogsten. De voorstelling leidde tot een protest genaamd de “ruzie van L’ École des femmes.”Van de artistieke kant reageerde hij met twee niet al te bekende werken: La Critique de “l’ École des Femmes”, waarin hij de toeschouwers verbeeldde dat zijn eerdere werken in situ aanwezig waren. Dit kan een verklaring vereisen: dit werk insinueert mensen die de l ‘ Ecole des Femmes hebben bekritiseerd door hen te tonen tijdens het diner na het bekijken van de show; dit werk is om alle kritiek die naar voren zijn gebracht voor de show te beantwoorden door het presenteren van arguman critici en vervolgens breken. Dit is de zogenaamde Guerre Comique (Oorlog van de komedie), waarin de oppositie ten laste van schrijvers als Donneau de Visé, Bouchardon Boursault, en Montfleury.
maar de oppositie is ernstiger en is gericht op de politieke opvattingen en het privéleven van Molière. Een groep genaamd parti des Dévots ontstond onder het gewaardeerde Frankrijk, protesteren tegen “literair realisme” en oneerbiedigheid Molière ongehoord, die sommige partijen in verlegenheid brengen. Deze mensen beschuldigden Molière van het trouwen met zijn eigen dochter. De Prins van Conti, die de metgezellen van Molière was geweest, sluit zich aan bij deze groep. Molière had ook andere vijanden, waaronder de Jansenist en een traditionele schrijver. De koning toonde echter zijn solidariteit met Molière, gaf hem het pensioenfonds en stemde ook in om peetvader te worden van de zoon van de eerste van Molière. Boileau juga mendukungnya melalui pernyataan-pernyataan yang dia masukkan dalam poëtische Kunst karyanya.Persahabatan Molière dengan Jean Baptiste Lully mempengaruhinya untuk menulis Le Mariage Forcé dan La Princesse d ‘élide dengan sub-judul Comédie galante mélée de musique et d’ entrées de ballet (komedi bersemangat bercampur musik dan sajian balet), ditulis sebagai “divertissements” (hiburan) istana di Versailles.
de Tartuffe, of de bedrieger juga dipentaskan di Versailles, pada tahun 1664, dan menciptakan skandal terbesar dalam karier seni Molière. Metafoor in de tekst van de hypocrisie van de uitspraak van de fractie wordt beschouwd als een belediging en heftig besproken. Dit manuscript maakte ook de Jansenist boos en het drama is verboden om op te treden.Molière was altijd voorzichtig om de instelling van de monarchie en de macht van de kerk niet aan te vallen. Hij verwierf een positie als een van de favorieten van de koning en genoot zijn bescherming tegen de aanvallen van het Hof. Vermoedelijk stelde de koning voor om de uitvoeringen van Tartuffe op te schorten, en de toneelschrijver schreef snel Don Juan, ou le Festin de Pierre als zijn opvolger. Het was een vreemd werk, gebaseerd op een werk van Tirso De Molina en inspireerde het verhaal van het leven van Giovanni Tenorio, geschreven in een proza dat nog steeds modern lijkt. Dit werk vertelt het verhaal van een atheïst die een religieuze hypocriet wordt en door God wordt gestraft. Ook dit werk werd snel opgeschort. De koning, die Opnieuw Zijn bescherming betoonde, werd de nieuwe officiële sponsor van Molière ‘ s troupeMet muziek van Lully ensceneerde Molière l ‘ amour médecin (Love Doctor of Medical Love of dr. Love). De ondertitel voor deze enscenering legde uit dat dit werk werd gemaakt par ordre du Roi, op bevel van de koning, en dit werk werd met meer warmte ontvangen dan zijn voorganger.
in 1666 werd Le Misanthrope opgevoerd. Dit werk wordt beschouwd als zijn meesterwerk Molière het meest bijna-perfect, het werk waarvan de meeste bevatten een morele, maar niet al te gewaardeerd het tijdperk. Het werk van deze” verandering ” visie van Donneau de Visé, die een fan van de show werd. Maar commercieel faalde dit werk, waardoor Molière onmiddellijk Le Médecin malgré lui (de dokter ondanks zichzelf) moest schrijven, een satire tegen de natuurwetenschappen die officieel is. Dit werk is succesvol, hoewel er kritiek is op de moraal van de Prins van Conti, met kritiek op het theater in het algemeen en Molière in het bijzonder. In sommige van zijn werken portretteert hij de dokter-de dokter in zijn tijd als arrogante mensen die (niet bekwaam) in het Latijn om de indruk geleerd te geven, en gewoon weten clyster en bloeden als een behandeling (die niet effectief is).Na de Mélicerte en de Pastorale Comique probeerde hij opnieuw een herziene Tartuffe uit te voeren in 1667, ditmaal met de naam panulphe of l ‘ imposteur. Dus de koning verliet Parijs voor een tour, Lamoignon en de aartsbisschop verboden het spel van deze. De koning geeft uiteindelijk het meer opgelegde respect voor Tartuffe een paar jaar later, nadat hij meer macht over de kerk had.
Molière, nu ziek, verminderde productiviteit. Le Sicilien, ou l ‘ amour Peintre werd geschreven voor festiviteiten in het kasteel van Saint-Germain, en werd in 1668 gevolgd door Amphitryon zeer elegant, duidelijk geïnspireerd door de versie van Plautus, maar met perumpamaaan-gelijkenis aan de ontrouw van de koning. George Dandin, ou le Mari Confondu (de verwarde echtgenoot) was niet al te welkom, maar succesvolle terugkeer via l ‘ Avare (de vrek), nu zeer bekend.Met Lully gebruikte hij opnieuw muziek voor Monsieur de Pourceaugnac, voor Les Amants Magnifiques, en tenslotte voor Le Bourgeois gentilhomme, een andere Adikaryanya. Dit werk zou rechtstreeks gericht zijn op Colbert, de minister die support ooit gevangen zet, Fouquet. De samenwerking met Lully eindigde met een tragédie et ballet, Psyché, geschreven samen met Pierre Corneille en Philippe Quinault.In 1672 overleed Madeleine Béjart en de pijn die Molière voelde als gevolg van dit verlies en de ziekte verergert. Toch schreef hij een succesvolle Les Fourberies de Scapin, een klucht en een komedie in 5 beurten. Het volgende meesterwerk, La Comtesse d ‘ Escarbagnas, wordt beschouwd als een van zijn niet al te klinkende meesterwerken.
Les femmes savantes (de geleerde dames) in het jaar 1672 wordt beschouwd als een van de meesterwerken van Molière. Dit werk is ontstaan uit de afschaffing van het gebruik van de juridische elementen van de muziek in het theater, aangezien Lully al een patent had gemaakt voor de opera in Frankrijk, dus Molière werd gedwongen om terug te keren naar het genre van de traditionele. Dit werk is zeer succesvol, en dit gaat verder op zijn laatste werken, die zeer worden geprezen veel mensen.In de 14 jaar dat hij in Parijs woonde, schreef Molière alleen al 31 van de 85 toneelstukken die op zijn podium werden opgevoerd.