Cafritz wilde het geld van het blanke volk en de macht van het zwarte volk in Washington, D. C. samenbrengen in eenheid.In 1972 begon Cafritz te werken bij Post-Newsweek stations, later omgedoopt tot Graham Media Group, waar ze assistent was van Harry Belafonte en M. Carl Holman, voorzitter van de National Urban Coalition. Ze begon ook documentaires te maken, een baan waarin ze vasthoudend was. Toen ze niet in staat was om een afspraak te maken met de schilder Jacob Lawrence voor een documentaire die ze over hem wilde maken, kreeg ze zijn reisschema en vloog naar Chicago ‘S O’ Hare Airport, waar ze hem vond toen hij van het vliegtuig stapte en hem overtuigde om met haar te praten. De twee werden levenslang vrienden.Naast haar werk bij Post-Newsweek werkte ze in de jaren zeventig ook als documentaireproducer voor het televisiestation WTOP (nu WUSA) en als recensent voor de Kunsten van WETA. In de loop van dit werk, ze verdiende zowel Emmy en Peabody awards.In 1968, toen hij nog student was aan GW, was Cafritz voorzitter van een Black Arts Festival, gesponsord door de Black Peoples Union en georganiseerd in samenwerking met DC Public Schools en de city ‘ s Parks and Recreation department. Het festival gaf city kids de kans om zowel deelnemers als performers in de kunst te zijn, terwijl ze interactie hadden met zwarte professionals die hen blootstelden aan een verscheidenheid aan carrièrepaden. Een van die professionals was Emmett J. Rice, toekomstig hoofd van de Federal Reserve, en zijn vrouw Lois Rice, die diende in het College van bestuur en hielp bij het creëren van de Pell Grant. Tijdens het werken aan het festival, Cafritz werd goede vrienden met GW grad student en choregraaf Mike Malone. Toen ze tegen hem klaagde dat de studenten op het festival echt talent hadden en het jammer was dat ze niet de opleiding hadden om dat talent verder te ontwikkelen, besloten de twee vrienden een school te beginnen. Toen ze haar vader van het plan vertelde, moedigde hij haar aan om het doel geheim te houden, zodat niemand hen kon vertellen “Nee.”
Cafritz maakte van dat eerste festival een regelmatig zomerkunstenfestival. De voorzitter van GW, Lloyd H. Elliott, gaf haar vrije ruimte bij GW, maar vroeg haar om fondsenwerving voor het, verbinden haar met een donor, die haar aan anderen voorgesteld. In het tweede jaar van het programma, hun faculteit opgenomen de Emmy-bekroonde danseres Debbie Allen. Cafritz en Malone hielden de zomerfestivals, omgedoopt tot de Workshops voor carrières in de kunst, gericht op het geven van de minst fortuinlijke onder DC ‘ s studenten een kans voor kunstonderwijs ze anders niet zouden hebben. Na zes lange jaren, ze eindelijk in geslaagd in het openen van de openbare magneet school Duke Ellington School of the Arts in Georgetown in 1974. Het werd gemodelleerd naar New York City ‘ s High School of Performing Arts.Het doel van Cafritz en Malone was om een kunst-educatieprogramma op te zetten voor lokale kinderen die veelbelovend waren, maar geen mogelijkheden hadden om hun potentieel aan te tonen. Ellington was de enige openbare middelbare school in Washington, D. C., om studenten te trainen met een curriculum in zowel academici en intensieve professionele kunst opleiding. Cafritz wilde studenten om de gemeenschappelijke kunstwereld geloof dat kunstenaars van kleur nodig om abstracte kunst te schuwen in het voordeel van het maken van verhalende kunst die ongelijkheid aangepakt trotseren. De ultieme hoop van Cafritz was dat kleurenkunstenaars de absolute vrijheid zouden hebben om elke kunst te maken die ze kozen, door te gaan naar het hoger onderwijs en leidende posities in de kunstwereld te nemen.Ellington alumni zijn Dave Chappelle, Denyce Graves, Hank Willis Thomas en Meshell Ndegeocello.Ellington bleef de rest van haar leven belangrijk voor Cafritz, en ze nam verschillende rollen aan binnen de school en haar fondsenwerving organisatie, het Ellington Fund. Zelfs jaren nadat de school werd opgericht, Cafritz schreef, ” het overweldigende percentage van mijn energie werd besteed aan het institutionaliseren van de Duke Ellington School of the Arts, zodat het Permanent getalenteerde kinderen in D. C. kon dienen, vooral degenen die het het meest nodig hadden.”
Contributions to the Art WorldEdit
Cafritz begon haar kunstcollectie op de universiteit door de aankoop van een aantal stukken Afrikaanse kunst die van het continent waren teruggebracht door leden van de Howard University ‘ s Student Nonviolent Coordinating Committee, van wie sommige van de universiteit waren gestopt en zichzelf hadden gesteund door kunst die ze in Afrika hadden gekocht door te verkopen. Een andere persoon van wie ze kunst kocht toen ze nog student was Warren M. Robbins, wiens collectie Afrikaanse kunst later zou leiden tot de oprichting van het Smithsonian ‘ s National Museum of African Art.Cafritz ‘ relatie met Conrad Cafritz, die geboren was in rijkdom en ook een succesvolle vastgoedontwikkelaar was, gaf haar de mogelijkheid om een serieuze kunstverzamelaar te worden. Ze was kritisch over het gebrek aan inclusie van en kansen voor zwarte kunstenaars in de mainstream Amerikaanse kunstwereld, en haar interesse in raciale gelijkheid werd gekoppeld aan haar waarden als kunstverzamelaar. Terwijl ze musea bleef bezoeken, en tientallen jonge kunstenaars leerde kennen toen ze afstudeerden aan Ellington en vochten om artistieke carrières te beginnen, raakte haar interesse in de Kunsten verstrikt met haar waarden in de politieke en sociale arena ‘ s. Ze raakte betrokken bij de politieke kant van de kunst, en ze maakte het haar “doel dat deze natie geconfronteerd met de afwezigheid, het wissen, de vergankelijkheid, de niet-opname van Afro-Amerikanen in onze culturele schat. In 1968 werd ze medeoprichter van de DC Commission on the Arts and Humanities, die ze ook van 1989 tot 1999 voorzitte. In 1989 werd ze co-voorzitter van het Smithsonian ‘ s Cultural Equity Committee. Ze was de jongste curator ooit aangesteld bij het American Film Institute. Ze werd lid van de Painting and Sculpture Acquisitions Committee van het Whitney Museum of American Art.In 2009 verwoestte een huisbrand haar huis in DC ‘ s wijk Kent en verwoestte het architectonische monument met acht slaapkamers waar ze salons hield en haar kunstcollectie bewaarde, een van de grootste privécollecties van Afro-Amerikaanse en Afrikaanse kunst. Onder de 300 werken die in de brand werden vernietigd waren werken van Jacob Lawrence en Romare Bearden. Ze bereikte een schikking met het District of Columbia Water and riool Authority over het vuur voor hun ontoereikende druk in de brandkranen.In 2010 verhuisde Cafritz naar Dupont Circle en bleef haar collectie groeien. Inbegrepen in de Cafritz collectie zijn Carrie Mae Weems, El Anatsui, Chris Ofili, Mickalene Thomas, Glenn Ligon, Simone Leigh, Titus Kaphar, LaToya Ruby Frazier, William Villalongo, Tschabalala Self, Nathaniel Mary Quinn en Njideka Akunyili Crosby, wiens werk staat op de cover van een 2018 boek over de collectie van Cafritz. Na haar dood liet ze meer dan 250 werken van zwarte kunstenaars na aan de Duke Ellington School of the Arts en meer dan 400 aan het Studio Museum in Harlem.Cafritz was de eerste verzamelaar voor veel beeldend kunstenaars en heeft vele projecten gesponsord, waaronder Spike Lee ‘ s Malcolm X.
andere posities en prestaties Edit
in de jaren zeventig was ze de jongste fellow van het Woodrow Wilson International Center for Scholars.Cafritz was van 2000 tot 2006 voorzitter van het schoolbestuur van DC.