Visual Design: vorm vinden in fotografie

als je ooit kunst hebt gestudeerd, heb je waarschijnlijk op zijn minst enig begrip van vorm. Het is een van de zes klassieke ontwerpelementen, en weten hoe het te gebruiken zal u helpen om foto ‘ s te maken die een creatieve rand en een artistieke kwaliteit hebben die de gemeenschappelijke snapshot aanzienlijk overtreft. Vorm is zeer vergelijkbaar met zijn neef, vorm, en het is belangrijk om het verschil tussen de twee te begrijpen, zodat u kunt beginnen met het ontwikkelen van een oog voor hoe u beide elementen in uw voordeel te gebruiken.

de verschillen zijn eigenlijk vrij eenvoudig: vorm is een object zoals het bestaat in drie dimensies, die zowel volume als vorm omvat. Vorm is gewoon de tweedimensionale versie van vorm, de omtrek zonder het volume. Vorm is interessant voor een kijker omdat een beeld dat er driedimensionaal uitziet gevoelens van aanwezigheid oproept. Als je een kijker kunt laten geloven dat ze in de foto kan reiken en het onderwerp kan aanraken, dan heb je effectief de vorm van dat onderwerp vastgelegd.

omdat bijna alles wat in onze wereld bestaat vorm heeft, is het lastige deel weten wanneer de tweedimensionale vorm van een object te markeren, en wanneer in plaats daarvan te focussen op zijn (driedimensionale) vorm. Strikt genomen moet je jezelf altijd afvragen wat een object interessant maakt-is het de omtrek van het object, of is het de manier waarop de highlights en schaduwen op dat object interageren. Als het antwoord het laatste is, dan is het dominante ontwerpelement in uw foto vorm in plaats van vorm.

met behulp van formulier effectief

van alle zes ontwerpelementen is formulier waarschijnlijk de meest uitdagende voor fotografen om effectief vast te leggen. Fotografie is immers een tweedimensionaal medium. Fotografen, net als andere kunstenaars die werken in tweedimensionale mediums, missen het vermogen om fysiek een object in drie dimensies te reproduceren, dus moeten we vertrouwen op visuele aanwijzingen om onze beelden te laten lijken alsof ze driedimensionaal zijn.

licht

de meest voor de hand liggende manier om vorm vast te leggen en te markeren is door de juiste verlichting te gebruiken. Een sterk, overhead licht zoals dat van de zon op het middaguur op een wolkenloze dag is ongewenst. Dat soort licht laat een object plat en oninteressant lijken, of erger nog, verloren in zwarte schaduwen en uitgeblazen highlights. Het type licht dat de vorm van een object naar buiten brengt is dat altijd geprezen “gouden uur” licht, het soort dat alleen bestaat in de vroege ochtend of laat in de middag. Magisch uurlicht is zachter en warmer, en de schaduwen zijn langer en minder grimmig.

het kiezen van het juiste licht is bijna net zo belangrijk als het kiezen van de juiste hoek. Licht dat direct van voor een object komt, diffuus of niet, laat het er tweedimensionaal uitzien. Licht van achteren zal het een silhouet maken, dat ook zijn driedimensionale kwaliteiten zal uitroeien. Maar licht van beide kanten creëert subtiele schaduwen, die de contouren van het object blootleggen. Diffuus licht zoals dat gevonden tijdens het magische uur zal dit effect nog meer te verbeteren door het produceren van een groter scala aan tinten tussen de highlights en de schaduwen.

hoek

u kunt met perspectief spelen om de vorm van een object te veranderen – tenminste in het oog van uw kijker. Schieten van onder of op grondniveau kan een object groter laten lijken dan het eigenlijk is. Omgekeerd, als je dat object van bovenaf fotografeert, zal het er kleiner en kleiner uitzien. Hoek is een goede manier om het belang van een object te communiceren, en hoewel het weinig invloed kan hebben op de werkelijke omtrek of vorm van dat object, kan het een diepgaand effect hebben op hoe de kijker het object ziet in termen van vorm en de manier waarop dat object bestaat in drie dimensies. Hoek is ook belangrijk om de redenen die we hierboven hebben besproken; het veranderen van de hoek kan de manier waarop het licht op het object valt veranderen, waardoor het op zijn beurt min of meer driedimensionaal lijkt.

Depth

vorm kan ook worden gemarkeerd door de relatie van uw onderwerp met andere objecten. Het plaatsen van objecten op verschillende vlakken, of verschillende punten in de scène van voorgrond tot Achtergrond, zal het bestaan van uw onderwerp in drie dimensies versterken. Bijvoorbeeld, het plaatsen van een in-focus bloem op de voorgrond terwijl bloemen op de achtergrond vallen uit de focus kan helpen diepte te creëren-en diepte verbetert de vorm. U kunt een vergelijkbaar effect bereiken door uw onderwerp op de achtergrond te plaatsen en de objecten op de voorgrond uit de focus te laten vallen. Dit heet “selectieve aandacht,” en het kan een krachtige tool om volume en diepte aan uw foto ‘ s te brengen.

het in de praktijk brengen van

vorm wordt geaccentueerd in zwart-wit, omdat er geen kleuren in een zwart-wit beeld zijn om de kijker af te leiden van de contouren van het onderwerp. Om een beter oog voor vorm te krijgen, probeer het omzetten van uw foto ‘ s naar zwart-wit. Vergelijk de zwart-witafbeeldingen met de originele kleurafbeeldingen om te zien hoe goed de vorm van het object overkomt. Kijk naar de highlights en schaduwen en alle tonen daartussen, en vraag jezelf af of het object driedimensionaal lijkt of het plat en zonder contour lijkt.

neem wat je geleerd hebt mee het veld in. Probeer elke scène in zwart-wit te bekijken, of u van plan bent de definitieve foto te converteren of niet. Dit zal u helpen de juiste verlichting en hoek te vinden en om de contouren van uw onderwerp naar voren te brengen op een manier die zijn vorm verbetert. U kunt ook experimenteren met tijden van de dag-de kans is groot, foto ‘ s genomen in de ochtend of laat in de middag gaan worden enorm beter dan die genomen op de middag, maar het hebben van een van elke keer te gebruiken als een vergelijking zal u helpen een beter idee van wat je moet vermijden en wat je moet streven naar.

het succesvol overbrengen van alle drie dimensies in een tweedimensionaal medium is een grote artistieke prestatie, dus blijf experimenteren en zorg ervoor dat je elke foto bestudeert die je maakt (zowel de succesvolle als de mislukte). Uiteindelijk zul je ontdekken dat je een natuurlijk oog voor vorm hebt ontwikkeld, en je foto ‘ s zullen dit ook weerspiegelen.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.