temos uma frase útil para qualquer álbum cujo conteúdo está conectado: chamamos-lhe um álbum conceitual. Mas às vezes esse termo parece inadequado. Às vezes um chamado álbum conceitual é mais do que apenas ruminações separadas em um único tema. Há algo mais coeso acontecendo, seja a criação ou investigação de um único personagem, um enredo se desdobrando, um retrato de um certo tempo e lugar sendo desenhado, ou apenas um certo sentimento ou sensação sendo evocado vezes sem conta. O que se segue são alguns exemplos de apenas tais álbuns, em nenhuma ordem particular.
Lou Reed — Berlim
Enquanto uma graduação em Siracusa, Reed estudou escrita criativa com Delmore Schwartz. Uma das faixas do White Light/White Heat de 1968 (“The Gift”) é apenas John Cale lendo um conto de Reed sobre uma linha de baixo fuzzy. Reed chegou ao ponto de dizer que uma de suas ambições como artista era escrever o grande romance americano em forma de álbum. Entrar em 1973 em Berlim. Esta ópera de rock segue Jim e Caroline, um casal drogado e condenado que perde tudo, incluindo, em uma das faixas mais fortes-“the Kids” — seus filhos. Não faças planos depois de ouvires esta. Vais ficar tão chateado.
Guy Clark-A Minha fotografia favorita de TI
a arte da capa diz tudo. A esposa de Clark de 40 anos, Susannah, morreu em 2012 após uma longa batalha contra o câncer, e este álbum, lançado um pouco mais de um ano depois, é sua carta de despedida. Enquanto as canções estão enraizadas nos detalhes de sua vida juntos, Clark, como todos os grandes artistas, é capaz de transcender as especificidades de seu assunto e tocar em verdades maiores. A terceira faixa,” Hell Bent on a Heartache”, nos lembra que mesmo em suas melhores iterações, o amor vai quebrar seu coração.
Emmylou Harris — A Balada de Sally Rosa
Inspirado por sua relação real com Gram Parsons, este 1985 lançamento segue a vida de homônimo de Emmylou-ish personagem como ela lida com a trágica morte de sua amante. Ao longo do álbum, o fim de uma faixa sangra para a próxima, muddying the ostensible separations, sugerindo que esta é uma história que ela só tem que sair, que ela não pode deixar de contar.
The Beatles — Sgt. pepper’s Lonely Hearts Club Band
eu sei, eu sei. Que óbvio da minha parte. Mas sinto-me compelido a dar crédito onde o crédito é devido. A história aqui não é tanto no conteúdo das canções, mas em como elas são enquadradas. Para todos os efeitos, John, Paul, George e Ringo deixam de existir durante 40 minutos do Sgt. Pepper, e há uma lição lá: às vezes você tem que inventar um narrador para que a história funcione (pense Edwin Mullhouse de Steven Millhauser). Se não fosse este LP de 1967, uma lista como esta poderia nem ser possível.
Beck — Mar Alterar
Concedido, não há enredo linear que pode ser encontrada aqui, e ele não é comumente citado como um álbum conceitual, mas você pode ouvir músicas com títulos como “Acho que estou Fazendo Bem”, “Lonesome Lágrimas”, “Causa Perdida”, e dizer, honestamente, não há um fio comum? Este lançamento de 2002 foi o primeiro de Beck depois de terminar com uma namorada de longa data, e as músicas estão simplesmente encharcadas naquele sentimento que todos temos quando recém-sós: uma amálgama de perda, tristeza, alívio, e talvez, se você está procurando por isso, apenas um pouco de esperança.
Del tha Funkee Homosapien e Dan the Automator — Deltron 3030
Nossa primeira SF entrada. Completo com interlúdios comerciais de Damon Albarn, o melhor trabalho de Del até à data é um instantâneo especulativo do mundo daqui a mil anos. As corporações e os alienígenas reinam supremos, os humanos são escravizados, o planeta Terra está superlotado e morrendo, e estamos constantemente em guerra. Vá lá, Del. Nem todas essas coisas vão acontecer.
Joni Mitchell — Ambos os Lados Agora
Jean-Luc Godard disse uma vez: “não é onde você leva as coisas, é onde você levá-los para.”Save for two tracks, Mitchell’s 17th album is composed of jazz songs written by various others, and she uses these preexisting compositions to trace the arc of an entire relationship, from the tentative nervosity of early flirtation to the boundless optimism of to the eventual (inevitable?) coming apart, and beyond. Se você já viu o amor, Na Verdade (e você tem um pulso assim, é claro que você viu), você ouviu a faixa título.
Marvin Gaye-What’s Going On
Gaye spoke for an entire generation in these nine connected songs: a soldier returns from Vietnam, to the place he called home, only to find hate, intolerance, and violence. O seu foco no assunto nunca diminui nem diminui. Os dois álbuns anteriores a este foram da variedade “Greatest Hits”. Diz algo sobre Gaye como um artista que ele não apenas descansar em seus louros.
O Que — Tommy
é um testamento para o Pete Townshend, que o opus tem, ao longo dos anos, transformou-se em uma real ópera, uma peça orquestral, um filme e um musical da Broadway. E talvez alguém devesse romantizar esta coisa. Aqui está a configuração: um capitão do exército britânico é dado como morto; sua suposta viúva dá à luz um filho (Tommy); anos mais tarde, o Capitão Walker de fato vivo volta para casa para encontrar sua esposa com um novo amante; Capitão Walker mata o amante; para proteger seu filho do trauma que ele testemunhou, Sra. Walker faz com que Tommy acredite que ele não viu ou ouviu nada, eventualmente tornando-o “surdo, mudo e cego”.”Isto está tudo nas três primeiras faixas.
the Mountain Goats — Tallahassee
Back in 2002, future romancista and National Book Award nominate John Darnielle devoted his storytelling chops to “the Alpha Couple,” a husband and wife who just can’t seem to get it right. Na esperança de um novo começo, eles se mudam para uma casa na capital da Flórida, ver rapidamente o novo local não vai fazer nada para salvá-los, e começar a beber até a morte. O romance de Darnielle, Wolf in White Van, diz respeito a um jovem que sobrevive ao tiro na cabeça aos 17 anos, mas se afasta do incidente horrivelmente desfigurado. A ideia persistente parece ser que podemos viver um trauma passado, mas isso é uma coisa boa?