Chuck Jones

Chuck Jones, byname de Charles Martin Jones, (nascido em 21 de setembro de 1912, em Spokane, Washington, estados unidos—morreu dia 22 de fevereiro de 2002, Corona del Mar, na Califórnia), o Americano diretor de animação do aclamado desenho animado shorts, principalmente os Looney Tunes e Merrie Melodies filme da série no Warner Bros studios.Quando jovem, Jones frequentemente observava comediantes de filmes como Charlie Chaplin e Buster Keaton atuando antes das câmeras nas ruas locais de Los Angeles. Seu timing e slapstick pantomimes influenciaram fortemente as sensibilidades cômicas de Jones. Ele estudou no Chouinard Art Institute em Los Angeles, e, depois de trabalhar brevemente no estúdio do ex-associado da Walt Disney, Ub Iwerks, Jones assinou em 1933 como assistente de animador com a Warner Bros.cartoon unit dirigida por Leon Schlesinger. Ele dirigiu seu primeiro curta, the Night Watchman, em 1938; como a maioria dos primeiros esforços de Jones, ele imitou o timing, ritmo e design da Disney. O próprio estilo de Jones surgiu no final da década de 1940 e contou com o design pared-down, timing de precisão, e poses altamente exageradas e expressões faciais, tudo o que serviu para explorar as profundezas psicológicas dos personagens. Ele refinou as personalidades estabelecidas de Bugs Bunny, Daffy Duck, Elmer Fudd, e Porky Pig e criou o Road Runner, Wile e. Coyote, Pepe LePew, e Marvin Martian.Muitos dos filmes animados de Jones são reconhecidos como clássicos da forma, incluindo Feed the Kitty (1952), sobre uma relação paterna incomum entre um bulldog e um gatinho; Duck Amuck (1953), um tour de force of personality animation estrelado por Daffy Duck como vítima dos caprichos criativos de um animador invisível; uma noite de sapos (1955), uma parábola da ganância envolvendo um sapo cantor; e o que é a Ópera, Doc? (1957), a brilliant compression of Richard Wagner 14-hour The Ring of the Nibelung into six minutes. Jones também é conhecido por esforços ousados minimalistas como High Note (1960), com notas musicais animadas, e The Dot and the Line (1965), o conto de um triângulo amoroso entre um ponto, uma linha reta, e um squiggle. Jones também atuou como diretor, escritor, ou conselheiro de vários estúdios em vários filmes de animação, incluindo a Bela Adormecida da Disney (1959), a Warner Brothers-United Productions of America (UPA) lançou Gay Purr-ee (1962), e Metro-Goldwyn-Mayer’s The Phantom Tollbooth (1969).Para o público em geral, o nome de Chuck Jones é sinônimo de animação como o de Walt Disney. Em uma carreira que abrange mais de 60 anos, Jones estendeu os perímetros da forma de arte indígena americana conhecida como” personagem”, ou” personalidade”, animação. Ele ganhou inúmeros prêmios internacionais, incluindo quatro Prêmios da Academia, um dos quais foi por sua realização vitalícia, uma medalha Smithsonian de 150 anos de Realização, e a Medalha Edward MacDowell, um prêmio nacional dado anualmente por contribuições de destaque para as artes. Sua autobiografia profusamente ilustrada, Chuck Amuck, apareceu em 1990 e foi um criticamente elogiado best-seller. Em seu final dos anos 80, ele permaneceu um palestrante convidado ativo em colégios e festivais de cinema e um supervisor de produções televisivas. Mais importante, Jones ainda ocasionalmente dirigiu desenhos animados com a gangue Looney Tunes, como o Road Runner e Wile e. Coyote em Chariots of Fur (1994), Bugs Bunny em De Hare to Eternity (1996), e Daffy Duck em Superior Duck (1996). Ele também dirigiu uma sequência para o seu clássico Froggy Evening, o bem recebido outra Froggy Evening (1995).