como escolher a melhor moldura para apresentar e proteger a sua obra de arte

Qual é a melhor moldura para a sua pintura? Descubra neste guia para escolher quadros de arte.

o principal propósito de uma moldura em uma pintura a óleo ou acrílico é focar sua atenção na obra de arte-para criar um todo unificado que está sozinho, separado, e convida a contemplação não perturbada. O principal objetivo de um quadro em um trabalho em papel é fornecer estrutura para a proteção e apresentação da peça, bem como para melhorar a sua aparência.

A Arte de Enquadrar

Rosemary Barrett Seidner

Como a definição de um diamante, a moldura em torno de uma obra de arte é o toque final, o elemento que completa e eleva uma pintura, apresentando-a para o espectador em sua melhor luz possível. Enquadrar, no entanto, é uma arte em si mesma, e assim como uma boa escolha de quadro pode aumentar muito a aparência de um trabalho, uma escolha de quadro pobre pode diminuir drasticamente um trabalho.

para enquadrar ou não para enquadrar

vou deixá-lo em um segredo: nem todas as obras de arte precisa ser enquadrado. Para pinturas contemporâneas envoltas em galerias, o enquadramento é completamente opcional. O termo “revestimento de galeria” refere-se a tela enrolada em torno de barras de macas grossas e fixado para trás, em vez dos lados dessas barras. Esta montagem deixa os lados da tela lisos, limpos e livres de grampos ou tachas visíveis. Artistas usando este tipo de montagem de tela muitas vezes continuar a pintura em torno dos lados ou simplesmente pintar os lados um neutro complementar (ver opções Sem-Moldura a, abaixo).

opções Sem-Moldura, uma

quando uma pintura sobre tela não é envolto em uma galeria, as macas são mais finas e os grampos são visíveis ao longo dos lados. A intenção óbvia do artista é que a peça será emoldurada, e a moldura precisa ter profundidade suficiente para acomodar a espessura da tela e macas.

as pinturas a bordo ou no painel geralmente requerem a estrutura do enquadramento para exibição, assim como a maioria das pinturas em papel. No entanto, a montagem em caixa destes trabalhos para efeito elegante torna o enquadramento opcional (ver opções Sem-quadro B, abaixo).

Opções Sem Quadro, B

Qual Quadro?

existem várias escolas de pensamento no que diz respeito à seleção de quadros—mas não há regras duras e rápidas. O pensamento preferido é que a obra de arte, e nada mais, deve dirigir a seleção da moldura. Aqui estão algumas diretrizes:

o estilo de uma pintura deve sugerir o estilo de moldura. Por exemplo, uma pintura de período ou um tema clássico é bem adequado para uma estrutura intemporal, tradicional, elegante folha de ouro ou uma bela nogueira ou moldura de madeira de mogno. Pinturas mais leves, etéreas ou mais abstratas podem parecer melhores em quadros elegantes, menos exigentes. E para as pinturas que estão no meio, há quadros de transição—aqueles que misturam elementos do tradicional e do contemporâneo. Esteja ciente de que cada quadro tem um perfil específico, claramente visto ao ver o corte diagonal em uma amostra de quadro.Cada obra de arte é o seu próprio universo. Quando o quadro é selecionado para ser do maior benefício para a arte, a peça emoldurada pode ser pendurado em qualquer lugar. Uma pintura contemporânea pendurada numa sala tradicional não precisa de ter uma moldura tradicional; nem uma pintura tradicional numa sala contemporânea precisa de uma moldura contemporânea. E não caia na armadilha de escolher uma moldura para combinar com outras que você já tem; alguns dos grupos mais impressionantes de pinturas apresentam peças em uma grande variedade de estilos de quadros, tamanhos e acabamentos.

as pinturas maiores geralmente parecem melhores com molduras mais largas e, portanto, quadros maiores. Se, no entanto, ir grande não vai funcionar para você e seu espaço, uma moldura flutuante pode ajudar. Os quadros flutuantes normalmente adicionam apenas 1 a 4 polegadas à altura e largura de uma pintura grande, enquanto que uma moldura regular de um tamanho apropriado para um grande trabalho pode adicionar até 7 a 12 polegadas Para As dimensões globais.

dependendo do estilo da pintura, o seu framer pode recomendar uma composição de moldura em várias camadas-uma ou mais molduras usadas em conjunto para alcançar um visual único, com ou sem revestimento de linho, mais filete (imagem C, abaixo). Uma moldura e seu forro de linho nunca devem ter a mesma largura. Não há regras que afirmem o que deve ser mais amplo-embora muitas vezes seja o quadro.

imagem C: os revestimentos de linho criam espaço de respiração visual entre uma pintura a óleo e a sua moldura. Um filete dourado adiciona um elemento decorativo subjugado.

escolha um acabamento de quadros que não concorra com a arte em cor ou textura. Por exemplo, não escolha uma moldura esquisita com um acabamento mottled para ir com uma imagem ocupada.

lembre-se sempre que o enquadramento não tem regras duras e rápidas. Sinta-se à vontade para experimentar! Uma pintura não tradicional pode parecer um milhão de dólares emoldurada em uma moldagem forte, ornamentada e tradicional, e uma pintura muito pequena pode assumir uma nova importância e se tornar uma jóia especial quando colocada em uma moldura de tamanho superior (imagem D, abaixo). Aqui é onde o conselho de um profissional framer é especialmente útil.

imagem D: colocar o trabalho ‘A Perfect 10’ (acrílico, 3×33/4) por Robert Anderson em uma moldura ornamentada, oversize vai contra a convenção, mas o resultado impressionante sugere uma jóia em um cenário de ouro antiquado.As obras de papel—aquarelas, pastéis, desenhos a carvão vegetal, etc. – implicam um conjunto especial de considerações devido à qualidade perecível das suas superfícies.

antes do enquadramento, o trabalho deve ser montado num suporte. A montagem de conservação é fortemente recomendada. Isto significa que, a qualquer momento no futuro, você seria capaz de remover a sua obra de arte da estrutura de enquadramento sem causar qualquer dano. Além disso, não haveria sinais reveladores de que o trabalho já tinha sido enquadrado antes. A montagem de conservação é imperativa para obras de valor ou valor futuro antecipado.

bolsos de canto livres de ácido e adesivos livres de ácido são dois bons métodos de garantir a arte para o seu suporte. Quanto ao suporte em si, placa de espuma arquival cria uma estrutura resistente para uma peça emoldurada no papel e ajuda a proteger a arte de poluentes que podem encontrar o seu caminho através da parte de trás de uma peça emoldurada.

além disso, a maior parte dos trabalhos em papel requerem mate e enquadramento em vidro para protecção (ver Opções de vidro, abaixo). A placa, com uma janela de corte, é colocada sobre a pintura e impede o vidro de tocar a superfície da obra de arte. Um espaçador pode ser usado no lugar de um tapete. Matting também contribui para a apresentação da obra de arte (veja Matting Aesthetics, abaixo).

é essencial que todos os materiais utilizados sejam 100% isentos de ácido. Você pode olhar para trás para as peças emolduradas muitos anos atrás e ver que o matting tem descolorado, como tem o papel da arte real onde entrou em contato com a matboard. Esta descoloração (queimadura ácida), é causada por ácido no suporte de cartão, matting não-ácido, máscara ácida ou fita adesiva escocesa. Foi assim desvalorizado um grande número de belos trabalhos. Todos os bons framers usam agora materiais sem ácido ou arquivados.

para os melhores resultados

muitos colecionadores e artistas têm olho para selecionar o quadro certo e podem tomar decisões sólidas com pouca orientação de um profissional. Enquadramento de qualidade, no entanto, pode ser um esforço caro, por isso, para a maioria das pessoas o aconselhamento experiente de um profissional é inestimável. Em qualquer dos casos, não subestime a importância de enquadrar a sua obra de arte da forma mais adequada e visualmente atraente. Aproveite o tempo para fazer as escolhas certas, e a sua obra de arte trará prazer para gerações.

opções de vidro

Em Primeiro Lugar, O vidro protege as obras em papel da poeira e de outros poluentes, mas também pode servir outras funções importantes:

  • O vidro normal é o tipo mais usado. É resistente a arranhões, mas quebra facilmente no transporte e apenas filtra cerca de metade dos raios ultravioleta (UV) prejudiciais.
  • O vidro de Nonglare funciona bem em peças colocadas directamente à frente de uma janela. A desvantagem é que este vidro tende a suavizar a imagem e dar uma aparência ligeiramente difusa para o trabalho. Ele também dá baixa proteção UV.
  • vidraças de conservação é um revestimento aplicado ao vidro que oferece 97 por cento de proteção UV.
  • O vidro de Museu é o último-tão claro e sem brilho que você não pode vê-lo de todo quando você está na frente de uma pintura. Ele também fornece a melhor proteção UV. Este copo é caro, mas vale o preço.
  • vidraça acrílica, também conhecida pelo nome comercial Plexiglas, é muito mais leve do que o vidro, o que o torna uma boa alternativa para grandes obras de arte. É virtualmente à prova de estilhaços, embora arranhe facilmente. Disponível em formas regulares e nonglares, acrílico fornece cerca de 60 por cento de proteção UV. Os limpadores de vidro normais podem deixar a superfície enevoada.

Matting Aesthetics

  • Neutral-colored matboards are far more sophisticated and au courant than any of the many colors available.
  • é melhor evitar a esteira branca de neve, que tende a ser deslumbrante e, portanto,perturbadora.
  • se quiser introduzir a cor, considere a duplicação. O tapete colorido deve ser colocado sob o tapete neutro, e as janelas dos dois tapetes devem ser cortadas de modo que apenas cerca de ¼ de polegada de cor é revelada (imagem E, abaixo).

    Image e: Double matting is one way of introducing a thin strip of color.

  • um delicado filete de madeira é uma alternativa atraente para um tapete duplo. O filete, que se encaixa dentro da abertura da placa, entre a placa e a obra de arte, pode corresponder ou complementar a cor da Moldura (Imagem F, abaixo).

    Imagem F: Para um bom equilíbrio visual, o tapete (ou forro de linho) e o quadro devem ser larguras diferentes, e o tapete deve ser ponderado. A ponderação pode ser sutil, como é para “Look of Promise” (acrílico, 20×24) por Ober-Rae Starr Livingstone. Neste caso, a largura do tapete mede 3¼ polegadas no topo e lados e 4 polegadas no fundo. O filete dourado adiciona uma fina faixa de cor.

  • O tapete e a moldura não devem ser de larguras iguais. De preferência, o tapete deve ser mais largo do que a moldura (imagem F, direita). Se a moldura e o tapete são do mesmo tamanho (e isto aplica-se à moldura e ao revestimento de linho de uma pintura a óleo também), o olho tende a visualizar listras em torno do trabalho.
  • geralmente, a matting ponderada é preferida. Isto significa que o fundo do tapete é mais profundo do que os lados e topo. A ponderação, mesmo quando é sutil, fornece equilíbrio visual quando a peça emoldurada é pendurada em uma parede (imagem F, direita).

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