Orfeu no Submundo

plano de Fundo e o contexto

A clássica história de Orfeu preocupações de um renomado músico que está tão perturbado com a morte de sua esposa, Eurídice, que ele tenta resgatá-la do Submundo, o lugar dos mortos. Este conto trágico foi adaptado para Ópera por muitos compositores, incluindo Claudio Monteverdi (escrito e realizado pela primeira vez em 1607), Christoph Gluck (realizado pela primeira vez em 1762, posteriormente revisado), e Joseph Haydn (escrito em 1791, realizado pela primeira vez em 1951).

Offenbach, Jacques
Offenbach, Jacques

Jacques Offenbach.

© Photos.com/Jupiterimages

ao contrário dos outros compositores, Offenbach deu à história uma reviravolta ridícula. Em sua versão Orfeu e Eurídice, embora casados um com o outro, vivem amigavelmente vidas separadas, cada um feliz ocupado com um novo amante. Como Eurídice na história original grega, a heroína de Offenbach é fatalmente mordida por uma cobra, mas, ao invés de morrer tragicamente, ela se muda voluntariamente para o submundo para estar com Plutão—o governante do submundo—que em uma forma mortal se tornou seu amante enquanto ela estava viva. Na versão de Offenbach, Orpheus age para recuperar Eurídice muito contra a sua vontade. Tanto ele como Eurídice ficam satisfeitos quando sua tentativa falha. Offenbach foi igualmente irreverente em termos de música, emparelhando minuetes corteses com cancãs de alta qualidade e citando satiricamente a ópera anterior de Gluck.

quando a Ópera de Offenbach estreou, os críticos expressaram choque, tanto porque ridicularizou o conto reverenciado de Gluck e porque rejeitou a ideia da perfeição da Grécia antiga. O público, no entanto, adorou, e em poucos anos Orfeu no submundo tornou-se um sucesso internacional. Tão marcada foi a fama da ópera, e tão duradoura, que em 1886 Camille Saint-Saëns satirizou a sátira citando o cancan do final em um ritmo muito mais lento e atribuindo-o às tartarugas no Carnaval dos animais (1886).

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da famosa abertura, deve-se notar que na época da estréia parisiense da opereta, não havia abertura completa, apenas um breve prelúdio. Os franceses preferiam as suas óperas assim. Uma vez que o trabalho de Offenbach alcançou fama internacional, uma abertura mais substancial foi exigida, particularmente pelos teatros alemães. Então, uma abertura foi fornecida, uma que fez uso proeminente da melhor música da opereta, mais obviamente o cancan final. A abertura rapidamente ganhou popularidade por conta própria, e continua a ser uma peça favorita para concertos orquestrais pops.

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