William Merritt ChaseEdit
The Parrish holds the largest public collection of William Merritt Chase (over 40 paintings and works on paper) and an extensive archive, including over 1000 photographs relating to the life and work of the artist, in particular, family photographs of summers spent here on the East End.
Como retratista e pintor de paisagens, e como professor de arte, a Perseguição foi inigualável em sua época, e não foi de estranhar que, quando um grupo de Southampton reforços teve a idéia de melhorar o resort de verão através do estabelecimento de uma escola de arte, o Shinnecock Colinas de Verão da Escola de Arte, eles escolheram o destaque Mr. Chase para ser o primeiro professor.
a coleção do museu apresenta pinturas de todos os períodos de seu trabalho, incluindo o início da vida com fruta (1871); obras da famosa série de cenas do Parque de Nova Iorque, notavelmente Park em Brooklyn (ca. 1887); as principais pinturas de estúdio da década de 1880, como o Kimono azul (ca. 1888); e, claro, as pinturas feitas durante esses verões nas colinas Shinnecock, incluindo o arbusto de Bayberry (ca. 1895).Fairfield PorterEdit Porter foi um dos mais importantes pintores realistas norte-americanos de 1949 até sua morte em 1975. Não coincidentemente, estes foram os anos em que Porter viveu em Southampton, Nova Iorque, e em 1979 sua propriedade reconheceu a ligação entre o artista e o Museu ao doar cerca de 250 obras para a coleção Parrish.Porter foi um pintor talentoso e um escritor talentoso que produziu algumas das mais lúcidas críticas de arte e comentários da época, notavelmente suas críticas para a revista Art News. Ele insistiu que ele pintou o que ele viu em vez do que ele poderia assumir estar lá. Porter pintou o que estava familiarizado-sua família e amigos e os lugares que ele viveu e visitou, incluindo Southampton, Nova Iorque e uma ilha familiar ao largo da Costa do Maine, onde ele tinha escalado desde a infância.
escrevendo sobre as pinturas interiores íntimas dos artistas franceses Vuillard e Bonnard, Porter descobriu que em seu trabalho que registrou o ordinário “…o extraordinário está em toda parte.”Um artista que manteve firmemente uma visão figurativa, ele conhecia e admirava muitos artistas expressionistas abstratos no East End, especialmente Willem De Kooning. Porter escreveu uma vez: “o realista pensa que sabe antecipadamente o que é a realidade, e o artista abstrato o que é a arte, mas é em sua formalidade que a arte realista se destaca, e a melhor arte abstrata comunica um senso esmagador de realidade.”
Other collectionsEdit
While the Chase and Porter collections are cornerstones of the Museum’s holdings, the permanent collection is wide-ranging. Em 1958, Alfred Corning Clark doou ao Parrish mais de duas dúzias de pinturas e aguarelas, entre elas obras de Ralph Blakelock, James A. M. Whistler, William Glackens e Arthur B. Davies. Obras de William Sidney Mount, Winslow Homer, Ernest Lawson e Charles Burchfield foram entregues ao museu por Clark um ano depois. Em 1961, além de artistas mencionados anteriormente, Mrs. Littlejohn legou às obras Parrish de John Frederick Kensett, Otis Bullard, E. L. Henry, George Luks, e Everett Shinn, entre outros.
Desde o Porteiro legado de 1975, o Parrish tem cada vez mais focada na pintura norte-Americana do século vinte séculos, com especial ênfase sobre os artistas que mantiveram estúdios, na Final do Leste de Long Island desde a década de 1950. Entre os representados na coleção são Jane Freilicher, Larry Rios, James Brooks, Alfonso Ossorio, Esteban Vicente, Jane Wilson e Robert Traço, para citar apenas alguns. Mais recentes chegadas de East End, cujo trabalho é realizado pelo Museu, são Chuck Close, Joan Snyder, Joe Zucker, Alice Aycock, Lynda Benglis, April Gornik, Keith Sonnier, Mary Heilmann, Malcolm Morley e muitos outros. Ao mesmo tempo, o Museu continua a reforçar as suas participações no início do século XX.
a coleção também inclui um número substancial de impressões e desenhos, entre eles obras de George Bellows, Marsden Hartley, Larry Rivers, Helen Frankenthaler, e Robert Rauschenberg. Em 1982 Paul F. Walter doou desenhos de muitos pintores e escultores minimalistas, incluindo Barry Le Va, Dorothea Rockburne, Mel Bochner e Jennifer Bartlett. Robert Dunnigan deu ao museu mais de 500 gravuras em 1976, com gravuras de muitos dos artistas americanos que participaram do movimento “painter-etcher” do final do século XIX. Também na coleção de impressões do museu estão cerca de 200 estampas Japonesas apresentadas como parte do legado de Littlejohn. Datando dos séculos XIX e XX, eles fornecem um contraste com os seus homólogos americanos do mesmo período.
Expositionedit
o museu organiza quatro ou cinco exposições por ano. Enquanto alguns shows recentes, como Fairfield Porter: Raw—o processo criativo de um mestre americano e paisagens americanas: tesouros do Museu de arte Parrish, são retirados da coleção permanente, a maioria são exposições organizadas por curadores Parrish explorando temas e conceitos na arte. Shows solo recentes incluem Alice Aycock: algumas histórias valem a pena repetir; Jennifer Bartlett: História do universo-pinturas 1970-2011; Rackstraw Downes: pinturas no local, 1972-2008; Alex Katz: Seeing, Drawing, Making; Roy Lichtenstein: American Indian Encounters; Platform: Maya Lin; Platform: Josephine Meckseper; Jean Luc Mylayne; Alan Shields: Stirting the Waters; Michelle Stuart: Drawn from Nature; and Jack Youngerman: Folding Screen Paintings. Notáveis entre as recentes exposições de grupos estão encorajando o gênio Americano: pinturas mestres da Galeria de arte Corcoran; mais Real ainda; areia: memória, significado e metáfora; fotografias modernas: a máquina, o corpo e a cidade; e romantismo danificado: um espelho da emoção moderna.
o Parrish também tem uma longa tradição de exposições juriadas. Durante a maior parte da história do Museu, estas exposições foram abertas a todos os artistas, que foram selecionados por um painel de três juízes. Em 2008, em reconhecimento da importante missão do Museu de celebrar a arte do East End, o formato mudou. Submissões foram limitadas a artistas de Eastern Long Island, cujas entradas digitais foram revisadas por nove artistas estabelecidos da região. Cada jurado gradualmente restringiu suas escolhas até que uma única seleção foi feita. Os nove artistas escolhidos exibiram seu trabalho em conjunto com os artistas que os selecionaram. Este formato não se concentrou apenas nos artistas da região, mas também incentivou a interação entre os artistas em diferentes pontos de suas carreiras. Artistas escolhem artistas do East End será um programa recorrente.
depois que o Parrish mudou-se para a sua localização de moinho de água em novembro de 2012, ele tem 4.600 pés quadrados (430 m2) de espaço de exposição dedicado a exposições temporárias e 7.600 pés quadrados (710 m2) para exibição da coleção permanente. Os programas recentes concentraram-se no Steven e no William Ladd.; Alan Shields; Jules Feiffer; Joe Zucker; Robert Dash; Chuck Close; and Andreas Gursky. Future shows will focus on Jane Freilicher and Jane Wilson; Alexis Rockman; Ross Bleckner; Eric Fischl, and David Salle.Em uma entrevista para a revista Hamptons em julho de 2012, Sultan disse que para a abertura em novembro de 2012, o Parrish vai mostrar sua primeira instalação com arte de todos os períodos da coleção permanente de 2.600 trabalhos do Museu, acrescentando que muitas obras serão completamente novas para os visitantes. Durante a campanha de construção, o artigo de Judith H. Dobrzynski disse que o museu adquiriu muitas mais pinturas e esculturas que serão mostradas, incluindo uma grande escultura de Louise Nevelson, “Touchstone” de Dorothea Rockburne e “dois Pôr-do-sol de Rainer em East Hampton”. Sultan acrescentou:” cobiçamos um grande Jackson Pollock, e algumas outras grandes peças de Expressionismo abstrato”, diz ela. “Temos alguns, mas seria bom ter mais trabalhos de Fischl, Salle, Bleckner, Close, Alice Aycock … “