The History and Evolution of the Acordion

globalmente, the Acordion forms an integral part of different genres of music from regions. Neste artigo, Kerry Panara compartilha seu conhecimento na história dos acordeões, como eles se desenvolveram e evoluíram para o reino digital.

contribuição do blogueiro convidado Kerry Panara para o Blog Roland Australia

sobre Kerry:Kerry Panara é um músico talentoso e professor, estudou e completou um Diploma em Música (acordeão de Piano) e competiu em competições de acordeão aberto Australiano em 1979. Ele já se apresentou com duas vezes vencedor do Grammy Award Lucky Oceans (American Country & Western band Asleep at the Wheel), apoiou o Highway Men – Johnny Cash, Willie Nelson, Waylon Jennings & Kris Kristofferson.

Kerry Panara é uma blogueira convidada e, como tal, as opiniões e opiniões aqui expressas não necessariamente afirmam ou refletem as da Roland Corporation.

história

a origem do Acordeão de Piano sempre foi um tema subjetivo. Historicamente inspirado pelo Sheng (笙), Um instrumento Chinês centenário composto por um porta-voz, tubos de bambu, caixa de ressonância e câmara de vento que criou um tom de palheta “vibrante livre”. Componentes semelhantes formam a base da produção de som do Acordeão hoje como a conhecemos.

Cyrillus Damian, um fabricante de instrumentos vienense patenteou o nome de acordeão 1829. No entanto, a primeira aparição verdadeira do Acordeão foi em 1822 por um fabricante de instrumentos alemão chamado Christian Friedrich Buschmann, que criou um teclado com palhetas vibrantes livres dentro dele e anexou foles expandindo a ele que ele chamou de “mão-Aeolina”.

ao longo dos anos temos visto muitos derivados do Acordeão original criado como a concertina, bandoneon & o acordeão botão. Até mesmo o Harmônio que era comum a igreja e a casa-mantenha o aparelho no tempo através do qual o ar transmitida através de um conjunto de blocos de cana através pé operado de fole, e, eventualmente, tornou-se um início de advento, para o órgão elétrico desenvolvido na década de 1930.

Estas influências viu um rápido processo de evolução a partir do final de 1800, onde o primeiro piano estilo sanfona progrediu em um instrumento que agora engloba estilo de piano e teclas de um acompanhamento de baixo secção toda montada através da adição de alças de ombro. A encarnação do Acordeão e seu refinamento ao longo dos anos tem sido libertadora e definidora para o purista acordeão. A capacidade de expressar um instrumento que é a pressão do ar controlada e montada em seu peito é diferente de qualquer outro instrumento no mundo. Suas características tonais únicas cruzam muitas culturas e transcenderam gerações de música globalmente desde os anos 1800.

” a música é a rara linguagem não falada que conecta e transcende todos os limites.

o acordeão acústico Moderno

o acordeão é verdadeiramente um fenómeno internacional. Os principais fabricantes de Acordeões acústicos de Piano são italianos, que representam aproximadamente 75% do mercado mundial, com os restantes 25% fabricados na Alemanha, Rússia, França, EUA e China. Globalmente, o acordeão faz parte integrante de diferentes gêneros de música das regiões. The South American Tango, Merengue & Cumbia, American Cajun, Western Swing, Alpine, French Musette, Balkan, and Irish & Scottish Folk Music and Jazz fields just to name a few. Só na China há atualmente mais de 1 milhão de estudantes aprendendo a tocar acordeão.

em tempos mais recentes estamos vendo o acordeão progredindo nos campos mais populares da música. Alguns dos contemporâneos modernos que usaram o acordeão em discos e performances de Palco foram os Beatles, Bob Dylan, Abba, The Rolling Stones e Elvis Presley. Ele também foi legitimado e aceito no campo clássico da música com a Orquestra Sinfônica Filarmônica de Londres, Boston Pops e Orquestra Sinfônica da Nova Zelândia, todos apresentando o acordeão em suas performances em concertos. O acordeão está se tornando mais amplamente aceito como um instrumento único alternativo que pode facilmente cruzar todos os estilos de música.

A Revolução Digital

agora, Estamos vendo a constante de março de tecnologia digital, continuando a varrer tudo antes, Em particular o nascimento do reedless digital ou acordeão. Eu vi, toquei e possuí vários acordeões digitais durante os meus anos de jogo. No entanto, muitos ficaram aquém da marca como a tecnologia não estava lá para capturar o comportamento físico, realismo em acordeão & tons orquestrais. Os acordeões digitais mais antigos sofriam de problemas de peso e de falta de mobilidade. Um dos principais contribuintes para estes problemas foi a necessidade de conectar o acordeão a uma caixa de gerador de som do tamanho de uma mala. Como muitos outros, eu parei de tocar acordeão como muitos da minha geração quando o interesse australiano no acordeão caiu espectacularmente antes da virada do século. O acordeão não era mais um instrumento “legal” e sofreu o estigma de ser um instrumento ridicularizado por muitos anos. Para este instrumento para sobreviver, ele precisava de alguém ter a coragem e a visão que não só iria apelar para o purista, mas para a geração mais jovem a abraçar, aceitar e expandir o acordeão no futuro, em novas áreas e formas de performance de música e gravação, bem como apaziguar a geração mais velha querendo manter um elemento de tradição em relação à sua época e gostos culturais.

Fast forward to 2004 and we saw a leap of faith come from Ikutaro Kakehashi, founder of Roland Corporation releasing the very first Digital Accordion – the Roland FR-7. A tecnologia virtual levou 9 anos de desenvolvimento e introduziu modelização do comportamento físico, ou seja: a capacidade de recriar um conjunto de diferentes características acústicas de acordeão & comportamento. Neste complexo processamento de algoritmos pode-se controlar a dinâmica de volume, nuances expressivas e a formação da cor tonal com base num sensor de pressão de fole de alta resolução que responderia de acordo com o seu estilo de jogo. Como um jogador experiente, a ligeira mudança na técnica de controle de foles foi fácil para mim se adaptar. Além do avanço da tecnologia, outros aspectos, tais como a capacidade para exercer, em silêncio, usando fones de ouvido, ampliação e modernização de sons, bateria recarregável e customizadas, opções de tuning, de menor tamanho, modelos, tais como o FR-3x & FR-1x para oferecer mais flexibilidade na escolha de modelos, impulsionou o acordeão para o mundo digital e, ao mesmo tempo, colocar o acústico acordeão fabricantes aviso prévio.

reacendendo o fogo

este instrumento digital puxou-me para fora do Acordeão “aposentadoria” e eu me encontrei apaixonado por tocá-lo novamente depois de abandoná-lo por quase 10 anos. Este instrumento permitiu-me finalmente envolver os meus estilos de música favoritos que eu nunca poderia ter recriado fielmente no passado devido à restrição de possuir um acordeão acústico. Estava agora mergulhado na realidade de tocar as minhas músicas francesas autênticas preferidas, música Cajun swing, tango argentino e, claro, as canções italianas preferidas do meu Pai. Além disso, eu poderia agora incorporar sons orquestrais e Atribuir sons de baixo acústico / orquestral para adicionar profundidade no som, bem como uma abordagem de reprodução contemporânea imaginativa para a minha vasta biblioteca de música acordeão. De repente, as limitações foram desbloqueadas.

a visão do Sr. Kakehashi ajudou a revigorar o acordeão e renovar o interesse na geração mais jovem de hoje que estão à procura de instrumentos alternativos para descobrir novos estilos de música, bem como inspirar jogadores de geração mais velha como eu a abraçar a tecnologia e desfrutar desta maravilha no avanço tecnológico. Para aqueles que estão considerando uma opção digital sobre uma acústica, pense em sua própria aplicação pessoal & necessidades. Digital Acordeões não estão aqui para substituir Acústica, eles são uma extensão natural deste e agora vivemos em uma tecnologia com fome sociedade que procura por produtos excitantes para nos inspirar e procurar maneiras de desfrutar e satisfazer nossos musical exige, em qualquer nível de jogo.

o fato emocionante é que estamos vendo uma grande aceitação e mudança para outros instrumentos digitais, como pianos e tambores e o acordeão não é uma exceção a isso. Roland tem levantado a fasquia e dado o sucesso do primeiro FR7 em 2004, desde então temos visto uma progressão constante de novos modelos sendo lançados e mais melhorias para colmatar o fosso entre o acordeão acústico e digital.

a última oferta é o FR-8X que agora finalmente possuo e irá cobrir em uma revisão de 2 partes no início de 2015. Espero que esta revisão proporcione alguma visão inicial & informativa para incentivar aqueles que podem estar interessados em perseguir acordeões digitais como uma opção alternativa.