10 Concert Photography Tips for Rookies and Amateurs

Indipendentemente dal tuo genere musicale preferito, i concerti sono sempre un evento da provare. Se si sta documentando l’occasione con una macchina fotografica, tuttavia, può essere difficile a piedi con grandi foto. Questo può essere il risultato di qualsiasi cosa, dalla scarsa illuminazione all’abbagliamento dell’immagine che si stacca dai display laser.

Questo pone la questione di come i professionisti ottengono immagini di alta qualità. Utilizzando questi suggerimenti fotografia concerto, è possibile realizzare la stessa impresa.

Conosci i tuoi limiti

Se stai appena iniziando come fotografo

È importante notare qui che la modalità priorità diaframma non è il modo migliore per catturare la fotografia da concerto. Se non hai imparato la tua fotocamera e hai avuto molta esperienza in ambienti con scarsa illuminazione, molto probabilmente ti darà i migliori risultati.

La musica ad alto volume, i fan turbolenti, i display di illuminazione che cambiano rapidamente e una miriade di altre distrazioni possono rendere le modalità manuali un incubo per gli inesperti.

Utilizzare l’esposizione manuale

Durante l’utilizzo di modalità di priorità di diaframma potrebbe essere un grande concerto fotografia suggerimento per rookies, attenersi a esposizione manuale è meglio per coloro che hanno un po ‘ più di pratica sotto le cinture. Questo perché l’illuminazione che sembra grande per i partecipanti non sta andando a tradurre bene sul film.

Cambiamenti drammatici nella luce-che a volte includono display a luce stroboscopica-possono provocare false esposizioni quando si lascia la fotocamera fare il duro lavoro. Invece, mantenere il controllo delle immagini utilizzando sempre la modalità di esposizione manuale.

Sia che abbassino l’illuminazione per un set acustico o che i laser stiano bombardando il palco, sarai in grado di regolare l’esposizione e mantenere un maggiore controllo sull’illuminazione che si verifica intorno a te.

Questo è un po ‘ più laborioso, ma se stai cercando immagini fantastiche per la facilità d’uso, questo è l’unico modo per andare.

Impostare una velocità dell’otturatore veloce

Ci sono momenti emozionanti in cui i migliori consigli di fotografia concerto potrebbe volare completamente fuori di testa. Conosci questi momenti. La folla è completamente hyped up, e il cantante li sta solo ottenendo più hyped.

In queste situazioni, la band potrebbe saltare intorno al palco o impegnarsi in qualsiasi numero di movimenti esuberanti. Quando ciò si verifica, una velocità dell’otturatore veloce sarà il tuo migliore amico.

Il semplice fatto della questione è che i tempi di posa più lenti semplicemente non sono stati creati con un comportamento iperattivo in mente. Se la velocità dell’otturatore non è di circa 1 / 200sec o più veloce, c’è una buona probabilità che si cammina via con immagini sfocate.

I Millennial più anziani probabilmente ricordano quanto siano brutte le immagini sfocate dall’uso dei loro primi telefoni cellulari per scattare foto subpar. Siate certi che non sarà colpito lo stato “big time” o ottenere la moltitudine di “Mi piace” e “azioni” si sta puntando con immagini sfocate.

Vai con un obiettivo veloce

Non ti preoccupare questo suggerimento non è solo una ripetizione di quanto sopra. Molti photog in erba che sono appena agli inizi non si rendono conto che un “obiettivo veloce” in realtà significa solo che l’apertura massima della fotocamera è grande.

Ciò equivale a un’apertura più ampia in cui la luce entra nella fotocamera e colpisce il suo sensore. Quando hai a che fare con situazioni di scarsa illuminazione, questa è una necessità assoluta.

E mentre non è la stessa di impostare una velocità dell’otturatore veloce, un obiettivo veloce aiuta in questo settore. Questo perché l’apertura più grande consente di ottenere la stessa esposizione anche se hai aumentato la velocità dell’otturatore.

Un obiettivo veloce ti aiuta a congelare quei momenti speciali nella storia della musica con maggiore chiarezza e facilità. Tieni presente che le lenti veloci sono più costose, ma la qualità migliorata vale la pena investire.

Evitare l’uso di Flash

Ci sono numerosi suggerimenti per la fotografia di concerti che si concentrano sulla creazione della migliore immagine possibile. Mentre evitare l’uso della funzione flash aiuta indirettamente in questo sforzo, c’è una ragione molto più basilare per non illuminare il palco con un’improvvisa esplosione di luce:

In genere non è permesso.

I musei e le giostre di haunted mansion non sono gli unici luoghi in cui la fotografia flash è solitamente proibita. Le sale da concerto spesso richiedono anche che tutte le fotografie vengano scattate senza l’uso di questa funzione generalmente utile.

Dopotutto, gli artisti sono probabilmente già bombardati dalle luci del palcoscenico. Non hanno bisogno di 100 diversi lampi che si spengono anche nei loro volti.

Inoltre, tutti i flash simultanei potrebbero rovinare il minimo beneficio che ottieni dall’uso del tuo. E per completare tutto questo, il tuo flash non è probabile che faccia molto a meno che tu non sia a pochi metri dall’artista. Quando si tratta di esso, fotografia flash è solo una cattiva idea tutto intorno.

Utilizzare la modalità singola Autofocus

In situazioni di scarsa illuminazione, l’utilizzo del punto di messa a fuoco centrale è tipicamente ideale. Questo assicura il miglior risultato dalla combinazione di impostazioni sulla fotocamera, e le foto di solito escono nitide e aspetto professionale.

Naturalmente, questo può diventare un problema se non vuoi che ogni fotogramma abbia l’artista davanti e al centro. Cosa succede se vuoi diversi membri della band nell’immagine, o se la” regola dei terzi ” sta scorrendo attraverso il tuo cervello?

In entrambi i casi, impostare la fotocamera in modalità singola Autofocus può aiutare. Questo spesso comporta puntando la fotocamera verso l’artista e tenendo premuto il pulsante di scatto a metà. La messa a fuoco si blocca in modo che quando si posiziona il mirino per l’inquadratura ideale, i soggetti importanti della vostra immagine rimangono a fuoco.

Inizia dal bordo esterno

Se hai un pass fotografico per un concerto, di solito ti viene dato l’accesso al photo pit. Questa sezione barricata è direttamente di fronte al palco, quindi sarai meglio in grado di scattare immagini senza essere spinto da concertgoers eccitati. Sfortunatamente, tutti i fotografi sul posto affollano tipicamente il centro della scena per ottenere immagini del cantante.

In realtà, è probabile che sia meglio iniziare dai bordi esterni e farti strada. Ciò fornisce una maggiore flessibilità per sbavatura immagini di altri compagni di band o l’intero gruppo.

Inoltre, essere proprio di fronte al cantante principale ti mette in un angolo imbarazzante in cui puoi solo sparare verso l’alto. Partendo dalle frange e spostandoti, eviterai la frenetica area centrale e otterrai immagini migliori.

Aumentare la sensibilità ISO

Sensibilità ISO della fotocamera si riferisce alla sua capacità di catturare la luce circostante. Anche quando ci sono esplosioni laser sul palco e l’artista è immerso nell’illuminazione, tutto il resto in un luogo è debole al confronto.

Aumentando le impostazioni ISO, si migliora la capacità della fotocamera di rispondere rapidamente alla luce. I professionisti in genere iniziano con un livello ISO di 1600.

Naturalmente, non tutti gli eventi saranno uguali. Ci saranno momenti in cui è necessario aumentare l’impostazione sopra 1600. Questo è uno dei pochi suggerimenti per la fotografia di concerti che possono effettivamente causare più “rumore” (colori macchiati o granulosità), ma le immagini risultanti sono ancora superiori alle foto sfocate. Inoltre, i programmi di post-elaborazione possono aiutare a ridurre il rumore.

Optare per il formato RAW

Hai alcune opzioni quando si tratta di formati di immagine sulla fotocamera. I principianti spesso optano solo per la modalità JPEG. Questo perché le immagini di solito sembrano grandi quando scaricate su un computer. Questo grazie all’aggiunta automatica e al controllo di saturazione, nitidezza e contrasto. Se non hai mai girato in una modalità diversa, probabilmente non sai nemmeno cosa ti stai perdendo.

A quanto pare, ti manca molto. La ripresa di immagini in formato RAW conserva tutti i dati in uno stato completamente inedito. È completamente non elaborato, quindi questo ti dà maggiore libertà di cambiare le cose in post-produzione.

Il bilanciamento del bianco, l’esposizione,il contrasto o uno degli altri fattori di qualità dell’immagine sono un po ‘ fuori? Le riprese in formato RAW significa che hai il potere di perfezionare questi dopo il fatto.

Non è finita Finché non è finita

Ad un certo punto, uscirai dal locale mentre la band torna al tour bus. Se vuoi solo mostrarti ai tuoi amici e non preoccuparti troppo della qualità, è perfettamente accettabile andare avanti e caricare queste immagini su Instagram.

Se stai lavorando professionalmente o semplicemente vuoi che le foto catturino davvero l’atmosfera dello spettacolo, tuttavia, non hai ancora finito con questi suggerimenti per la fotografia dei concerti.

Come menzionato nei suggerimenti 8 e 9 di questo elenco, la post-elaborazione è una necessità per ottenere immagini di livello professionale. Se sei un utente Mac, puoi utilizzare gli strumenti di modifica gratuiti di Apple disponibili in Foto.

Inoltre, puoi goderti queste immagini stampate in un progetto fotografico come un libro o un calendario. Chiunque, dai rookies agli esperti può ancora utilizzare Mimeo Foto app gratuita per stampare i loro scatti preferiti dai concerti.

Metti questi suggerimenti per la fotografia da concerto

La fotografia da concerto è un’arte. In cima alle molte preoccupazioni che vengono con scattare foto in generale, ci sono innumerevoli altri problemi che interferiscono con scattare l’immagine perfetta.

Professionisti e dilettanti devono affrontare questi problemi. Fortunatamente, le persone hanno preso telecamere per eventi musicali per decenni. Questo significa che molti dei migliori consigli di fotografia concerto sono già stati scoperti. Non tornare a casa con immagini subpar non riuscendo a usarli.