10 Suggerimenti per la progettazione di riviste ad alto impatto

Dalla progettazione di copertine di riviste sorprendenti e creative alla creazione di pagine di contenuti che racchiudono un pugno, condividiamo dieci fantastici suggerimenti per dare vita ai tuoi modelli di riviste.

Che tu stia creando una bibbia della moda, una rivista di fitness o un foodie flick-through, troverai qualcosa qui per aiutarti a far funzionare le tue idee e utili suggerimenti tecnici per rendere i layout delle tue riviste super-professionali.

Alla ricerca di un modello di rivista elegante e pronto? Sfoglia la vasta gamma di modelli di riviste disponibili su Envato Market.

Dai un’occhiata ai nostri modelli di riviste creative consigliati:

• Design di riviste
  30 modelli di riviste con disegni di layout di stampa creativi
  Marc Schenker

1. Non essere timido con i tuoi disegni di copertina

Le riviste più esteticamente gradevoli hanno sempre grandi copertine. Non ha senso passare il tempo a perfezionare le pagine interne della tua rivista se i browser casuali non raccolgono il problema per dare un’occhiata. Un design di copertina di una rivista che attira l’attenzione è vitale per vendere la tua rivista ai lettori e invitarli a approfondire la pubblicazione.

Detto questo, il tuo design di copertina della rivista non ha bisogno di essere sfacciato. Uno spettro arcobaleno di colori e un layout over-imballato può sembrare datato ed economico; ma equilibrato, intestazioni forti e sottotitoli in coppia con semplici, didascalie grafiche attirare l’attenzione sulle copertine delle riviste cool in un modo più sottile.

Prova ad attenersi alla regola A B C, che viene utilizzata dai designer delle copertine delle riviste più creative. Stick per un A-titolo (il titolo della rivista), un forte (B) sotto-titolo (tirando fuori un articolo per essere l’obiettivo principale), e una selezione più ampia di più piccoli (C) sotto-titoli. Quasi ogni copertina di una rivista utilizza questa regola per promuovere l’equilibrio nel layout.

Accoppia queste intestazioni con una fotografia forte e semplice e aree di spazio bianco (dove non si posiziona testo occupato o immagini), e hai un layout che è sia piacevole da guardare che graficamente molto audace.

Stick con fotografia in bianco e nero per un look forte che sembra ancora equilibrato ed elegante.

Guardate lastra e visualizzare i caratteri tipografici impostati in caratteri maiuscoli nei toni del bianco brillante, come in questo elegante modello di rivista InDesign chiamato Arigat, per rendere il testo pop contro una foto a colori.

Permettere alle foto di “interagire” con la tipografia è anche un ottimo modo per far apparire più 3D le copertine delle riviste e dare l’impressione che la foto ti stia saltando addosso. Tagliare il soggetto della foto lontano dallo sfondo e sovrapporli in modo che parti del soggetto siano portate davanti al testo e altre dietro. Dai un’occhiata a questo tutorial su come creare una copertina di una rivista in Adobe InDesign e Photoshop che utilizza questo effetto:

• Stampa
  Disegna una copertina di una rivista di moda in Adobe InDesign
  Grace Fussell

2. Un singolo Pop di colore grida più forte!

Alcuni dei disegni di riviste più efficaci usano il colore con molta parsimonia, dimostrando che un semplice pop di colori audaci può essere più sorprendente di una tavolozza di colori arcobaleno.

La combinazione di un unico colore forte con la fotografia in bianco e nero e il testo monocromatico sembra fantastica per le riviste maschili e i titoli tecnologici. Tipografia brillante, banner e divisori conferiscono un bordo sportivo e maschile ai layout. È super-semplice da raggiungere ed è un ottimo modo per riunire l’intero design della rivista (vedi Suggerimento 9, sotto, sulla promozione di un tema di stile nei tuoi disegni).

Prova un giallo acido o un arancione caldo per un colore ottimista che sembra fantastico su titoli di sport estremi e riviste di viaggio. O perché non raffreddarlo con un accento azzurro e dorato, come su questa elegante rivista sportiva?

Un rosso audace sembra anche davvero incisivo, e aggiunge un tocco moderno alla vecchia fotografia in bianco e nero. Il modello di rivista Samurai mostra quanto bene funziona questa idea di copertina di una rivista.

La chiave con questo look è scegliere un colore forte e usarlo con parsimonia. Non applicare il colore a tutto – un tocco qua e là andrà un lungo cammino.

3. Trascorrere del tempo a perfezionare la pagina dei contenuti

Una volta che il lettore apre la rivista, la pagina dei contenuti sarà il loro primo porto di scalo. La pagina dei contenuti dovrebbe essere funzionale e consentire al lettore di trovare facilmente sezioni e articoli, ma è anche il luogo perfetto per esercitare un po ‘ di creatività stilistica.

Se la tua rivista ha una grande quantità di contenuti, non limitare i tuoi contenuti a una pagina—espandersi in una diffusione completa di due pagine. Questo vi darà un sacco di spazio per introdurre una grande intestazione ‘Contenuto’ (provare una lastra serif per la tipografia ad alto impatto) e un sacco di immagini allettanti.

Tutti i grandi spread delle riviste di sommario saranno strutturati su una sorta di layout a griglia, ma certamente non ha bisogno di essere restrittivo o noioso. Dai un’occhiata alla griglia fotografica irregolare utilizzata sui contenuti di questa rivista sportiva: il miscuglio di immagini grandi e piccole sembra eccitante, non caotico e le tagline estratte aggiungono contesto a ogni grafica. I grandi numeri di pagina eleganti impostati in blu, giallo e nero sono immediatamente chiari e rendono la navigazione dei contenuti della rivista un gioco da ragazzi.

O perché non basare i tuoi contenuti sparsi su una griglia di colonne più semplice, come in questo modello di rivista design-forward?

Limitare il numero di articoli evidenziati in ogni riga o colonna della griglia, per dare più spazio a ogni elemento e contribuire a massimizzare lo spazio bianco nel layout.

Quando progettate la vostra rivista, concentrate le vostre energie per rendere la vostra pagina dei contenuti il più possibile strutturata e ben stilizzata. Come è la diffusione di riferimento per il resto della pubblicazione, si vuole fare una buona impressione! È possibile sollevare stili tipografici e colori dal contenuto diffuso e utilizzare questi come base per lo sviluppo di un look coerente in tutta la rivista.

Ricorda che le pagine di contenuto per riviste sono molto diverse dalle pagine di contenuto per libri o rapporti. I contenuti della rivista dovrebbero essere pieni di immagini allettanti e tipografia emozionante per ottenere il lettore in vena di approfondire il resto del contenuto della rivista.

4. La grafica illustrata rende uniche le riviste

Sfoglia qualsiasi scaffale di riviste e noterai che le copertine di riviste più interessanti utilizzano le foto come mezzo di immagine preferito. Tuttavia, una copertina illustrativa può sembrare unica e super-elegante ed è un’ottima scelta per i titoli di tecnologia, arte e design. La grafica piatta di tendenza è facile da creare e può rendere la tua rivista particolarmente design-forward.

Diventa amichevole con Adobe Illustrator, CorelDRAW o Inkscape per creare grafica vettoriale che puoi inserire facilmente nei modelli di InDesign magazine.

I vettori sono un ottimo modo per esprimere concetti più astratti o fantastici e, di conseguenza, sono la scelta perfetta per riviste che non rientrano nelle solite nicchie di moda o stile di vita. Date un’occhiata alla copertina di questa rivista di design—la grafica astratta cattura l’occhio, e sarà sicuro di distinguersi in un mare di copertine fotografiche.

Le illustrazioni, sia vettoriali che disegnate a mano, aggiungono anche una bella qualità unica a numeri speciali o edizioni da collezione.

L’utilizzo di illustrazioni piuttosto che di foto ti aiuta anche a promuovere la coerenza nel design della tua rivista, aiutandoti a sviluppare un look di marca per la tua pubblicazione. Questo lo rende un’ottima scelta per riviste che hanno bisogno di uno stile forte di marca, come riviste auto-promozionali per aziende come compagnie aeree e rivenditori.

5. Dare un aspetto digitale per stampare layout con Infografica

Titoli come National Geographic e Esquire sono grandi fan di utilizzare infografica per illustrare gli articoli in un modo più emozionante, tech-forward. Molte riviste si stanno allontanando dai tradizionali layout di articoli pesanti come testo e prendendo ispirazione da siti Web e eBook per creare layout di stampa che appaiono più interattivi e coinvolgenti.

Date un’occhiata a questa diffusione infografica fresco da un modello di rivista sportiva.

L’articolo è diviso in punti, con ogni numero assegnato un’icona esagonale e un’immagine corrispondente. Diffondere l’articolo attraverso la spina dorsale dello spread rende l’intero design più coinvolgente e simile a un poster.

Anche se si sta formattando un articolo di testo pesante, provare a sperimentare con l’aggiunta di didascalie e virgolette impostate in forme e bordi in stile infografica. Introdurre frecce e divisori per dirigere il flusso dell’articolo e tenere l’attenzione del lettore più a lungo. Utilizzare mappe e grafici a torta per dimostrare le statistiche e le posizioni geografiche. Le infografiche funzionano particolarmente bene per le riviste sportive, di commento e di finanza.

Infografica non hanno bisogno di essere difficile da ricreare-questo tutorial mostra come creare semplici infografiche, tra cui mappe e grafici, da zero, direttamente in Adobe InDesign:

• Infografica
  Crea un modello di infografica super semplice in Adobe InDesign
  Grace Fussell

6. Vai Minimal per riviste di moda

Se stai progettando una rivista per contenuti di moda o stile di vita, la tua sfida risiederà nel rendere il design il più attuale e aspirazionale possibile. Un design minimale è una grande tela bianca per le foto di moda e le vetrine di vendita al dettaglio, e attinge alla tendenza per un design di stampa ultra-semplice ed elegante. È il miglior design per riviste su questi argomenti.

Rendi le foto al centro dei tuoi layout, consentendo loro di occupare almeno due terzi di ogni pagina. Abbinali a uno sfondo bianco o pastello nudo e una ricca tipografia nera, come in questo elegante modello di rivista di moda.

Evita la confusione a tutti i costi, per evitare che i disegni sembrino economici, e evita di fare qualsiasi tipografia troppo “shouty”.

Sperimenta il posizionamento delle immagini in posizioni leggermente decentrate, per dare ai layout un aspetto sottilmente artistico.

Cercare le foto che condividono un particolare tema di colore o stile, e li squadra insieme sulla pagina, come nell’esempio di layout qui sotto. Questo aiuterà i tuoi layout a sentirsi eleganti, belli e rilassanti da guardare.

7. Serifs Look Aspirational; Sans Serifs Look Cool

La tipografia gioca un ruolo enorme nel posizionamento della tua rivista sul mercato e nel dargli un’identità e un umore particolari. Gli stili dei caratteri tipografici possono avere associazioni particolari con riviste famose-pensa a Vogue e pensa a Didot; pensa al National Geographic e pensa a Stone Sans.

Siamo stati condizionati nel tempo ad associare particolari stili di tipo a specifici generi di riviste, e puoi usarlo a tuo vantaggio quando progetti le tue riviste.

Così dire, per esempio, si sta progettando una rivista di moda. Se vuoi farlo sembrare più costoso, lussuoso e aspirazionale, puoi rivolgerti a un elegante serif come Didot o Bodoni per il fascino ispirato a Vogue.

Se vuoi rendere la tua rivista più fresca e più giovane e alla moda, puoi prendere un ambiente pulito, hip sans serif per un vortice, come MOAM91.

Per i titoli sportivi e tecnologici, prova un solido, ad alto impatto sans serif come Sovereign, o perché non provare un carattere tipografico di ispirazione vintage come New Yorker Type se stai progettando un titolo di commento (un giusto omaggio al carattere tipografico utilizzato dal New Yorker).

Le foto e il colore possono cambiare ad ogni numero, ma la tipografia rimarrà una costante, quindi prenditi il tempo di considerare il tipo di personalità che vuoi che la tua rivista abbia e fai la tua ricerca per trovare il giusto carattere tipografico che comunicherà questo.

8. Fare belle foto l’obiettivo principale

Se siete abbastanza fortunati da avere qualche fotografia mozzafiato per caratterizzare nella vostra rivista, assicuratevi di evidenziarlo come l’obiettivo principale dei vostri layout. La maggior parte delle persone compra riviste per le foto, con il contenuto del testo che gioca un ruolo secondario di supporto.

Le riviste di moda, viaggi e natura, come questo modello di rivista di viaggi, spesso progettano layout attorno a una singola bella foto.

Non abbiate paura di far saltare le immagini fino a dimensioni enormi—alcuni dei migliori disegni per riviste fare questo. Dedicare un’intera pagina o la diffusione di una singola foto può sembrare fantastico.

Non è necessario limitare i bordi quadrati o rettangolari; prova a impostare le foto in cornici circolari o di forma insolita o usa Photoshop per tagliare lo sfondo dalle immagini per renderle più flessibili da posizionare su layout eleganti.

Si dovrebbe anche pensare a come si sta andando a stampare la rivista e come la finitura di stampa influenzerà la qualità delle foto. La maggior parte delle riviste sono stampate su carta patinata lucida. La carta patinata lucida non assorbe l’inchiostro tanto quanto la carta patinata opaca durante la stampa, consentendo al colore di sedersi sulla carta e apparire più vivace e luminoso. Se la rivista sta per essere pieno di foto, considerare la stampa della rivista su gloss-rivestito. Questo è generalmente un po ‘ più costoso di opaco, ma è possibile ottenere carte gloss basso peso che sono meglio valore e sarà ancora dare il vostro layout di foto una bella finitura.

Assicurati che la tua rivista sia pronta per la stampa controllando questa utile guida alla preparazione per la stampa:

• Print Design
  La guida per principianti per preparare e inviare alla stampa
  Grace Fussell

9. Creare un tema di stile e bastone ad esso!

Una rivista ben progettata avrà elementi di coerenza che sono condivisi su tutto il progetto, da copertina a copertina. Questo design tematico è il segno distintivo di una rivista professionale e attentamente considerata.

Lasciati ispirare da questo modello di rivista fortemente a tema, che introduce alcuni elementi chiave sulla copertina che vengono riportati nelle pagine interne.

Una combinazione di colori pastello è resa con toni morbidi. C’è un tema di forme rettangolari e blocchi, combinato con uno stile tipografico coerente.

Utilizza questa lista di controllo per assicurarti che alcuni o tutti questi elementi siano coerenti nel design della tua rivista:

• tavolozza di Colori (scegliere da una a tre colori CMYK e utilizzare questi in modo coerente)
• Tipografia (uso costante dei caratteri, il tipo di pesi e dimensioni)
• Forma e la grafica (uso le stesse forme o ai bordi dell’immagine e gli elementi grafici in tutta la rivista)
• colore di Sfondo
• stile di numerazione delle pagine e l’esecuzione di intestazioni (luogo queste pagine Master per promuovere la coerenza)

10. Pensa agli spread, non alle pagine

A volte è facile dimenticare mentre stai progettando che la tua rivista verrà stampata e rilegata in una serie di spread di due pagine. Il lettore non assorbirà le singole pagine, ma interi spread. Noterai come le riviste più esteticamente gradevoli li usano nella pratica.

Puoi rendere l’esperienza di lettura della tua rivista più coinvolgente tenendo presente questo mantra mentre progetti: “Pensa negli spread, non nelle pagine.”

Se stai creando la grafica della tua rivista in Adobe InDesign, questo è meno di un problema in quanto la creazione di magazine spread design è integrata nel software. Impostare il documento su Pagine fronte (File > Impostazione documento), che trasformerà il layout in “spread del lettore” (disposto nello stesso modo in cui il lettore leggerebbe effettivamente la rivista).

In termini di design, non dovresti aver paura di prendere contenuti attraverso la colonna vertebrale centrale della diffusione della rivista. La maggior parte delle riviste sono rilegate in modo perfetto, il che significa che le pagine sono incollate alla colonna vertebrale. A differenza di alcune forme di rilegatura, ciò significa che il contenuto che si trova verso il bordo interno della pagina (il bordo più vicino alla colonna vertebrale) ha meno probabilità di essere risucchiato nella rilegatura. Non è saggio posizionare contenuti su piccola scala come le didascalie delle immagini o il testo dell’articolo molto vicino al bordo interno, ma non c’è alcun problema con il posizionamento di contenuti più grandi come intestazioni e immagini attraverso i bordi interni dello spread.

Questo semplice modello di rivista utilizza questa tecnica per creare bellissimi spread che estendono titoli e foto su entrambe le pagine.

Elementi Envato: Design senza limiti

Mettere insieme riviste esteticamente gradevoli è un’impresa enorme. Copertine di riviste creative e si diffonde tutti utilizzano molte risorse per dare vita a un’idea. Puoi portare i modelli di riviste a queste nuove altezze inventive con Envato Elements.

Envato Elements ha una grande offerta per creativi e designer di tutti i livelli di esperienza:

Al prezzo di un abbonamento mensile, è possibile accedere a download illimitati alla libreria di risorse digitali Envato Elements. Ciò significa modelli di rivista InDesign illimitati, font, icone, immagini stock, illustrazioni e molto altro ancora.

Ciò significa che puoi ottenere le migliori risorse di qualità per legare insieme la tua rivista senza pagare extra. Diventa creativo come vuoi con il tuo magazine design e altri progetti creativi con Envato Elements.

Altro Magazine Design Aiuto da Envato Tuts +

Il canale YouTube Envato Tuts+ ha tutorial che coprono lettering, WordPress, produzione video, e tutto il resto. Se sei nuovo in InDesign o crei contenuti con modelli di riviste, Envato Tuts + su YouTube ti offre tutto.

Il nostro canale può aiutarti con il design di diffusione di riviste, idee di copertina di riviste e altre domande tecnologiche che potresti avere.

Il sito web Envato Tuts + offre anche tutorial di progettazione di riviste. Imparare a ricreare le migliori copertine di riviste fresco come il tempo, mettere insieme un design attraente diffusione per diversi tipi di contenuti, e altro ancora.

• Rivista di Design
  Come Fare una Volta che la Copertina della Rivista Template
  Laura Keung
• Modelli Rivista
  Come Creare un Layout di Pagina e l’Articolo di una Rivista Modello in InDesign
  Laura Keung
• Rivista di Design
  Come Creare le Proprie Riviste: Una guida passo-passo
  Grace Fussell

10 Suggerimenti per la progettazione di riviste ad alto impatto

In questo articolo abbiamo esaminato dieci consigli utili per la creazione di riviste che imballano un pugno!

Quando si sta cercando di ottenere il miglior design per le riviste, essere sicuri di guardare a questi suggerimenti per rendere la vostra rivista, terribile, come può essere:

1. non essere timido con la copertina da un design ispirato dalla copertina di una rivista di idee che utilizzare il grassetto, incisivo tipografia e foto per attirare l’attenzione e vendere il giornale ad un semplice browser.
2. Usa un singolo pop di colori: questo è un modo elegante e sottile di attirare l’attenzione e sembra perfetto per le riviste sportive e tecnologiche.
3. Trascorri del tempo a perfezionare la tua pagina dei contenuti-come gateway per il resto della tua rivista, assicurati di dare ai contenuti la tua piena attenzione.
4. Rendi unico il tuo titolo con illustrazioni personalizzate—sia vettoriali che disegnate a mano, la grafica illustrata può distinguersi in un mare di riviste fotografiche.
5. Portare lo stile digitale per la stampa con infografica—un modo semplice ed efficace esteticamente piacevole riviste gestire rompendo articoli di testo-pesante.
6. Scegli gli stili di layout minimali per i titoli di moda e lifestyle-gli stili semplici aiutano la materia alla moda a brillare attraverso il grande design della rivista.
7. Scegli la tipografia in modo appropriato—il carattere tipografico giusto può dare particolare personalità alla tua rivista.
8. Fai delle foto l’obiettivo principale—la bella fotografia dovrebbe occupare almeno due terzi della tua rivista; assicurati di stamparlo su carta patinata lucida per sfruttare al meglio le immagini mozzafiato.
9. Creare un tema di stile e bastone ad esso—applicare elementi coerenti, come il colore, la forma e la tipografia, in tutta la vostra rivista, per farlo sembrare super-professionale.
10. Pensa in spread, non in pagine: progetta la tua rivista in dosi di due pagine e permetti ai contenuti di diffondersi attraverso la colonna vertebrale, per creare un design immersivo.

Buona fortuna con la creazione di riviste… e buon divertimento! Se stai cercando un modello su cui costruire e personalizzare per renderlo tuo, dai un’occhiata alla vasta gamma di modelli su Envato Market.