Chuck Jones, nome di Charles Martin Jones (nato il 21 settembre del 1912, Spokane, Washington, stati UNITI—è morto il 22 febbraio 2002, Corona del Mar, California), animazione Americano e direttore dell’acclamato fumetto pantaloncini, principalmente Looney Tunes e Merrie Melodies serie di film della Warner Bros studios.
Da giovane, Jones ha spesso osservato comici cinematografici come Charlie Chaplin e Buster Keaton esibirsi davanti alle telecamere per le strade locali di Los Angeles. Il loro tempismo e le pantomime slapstick influenzarono fortemente la sensibilità comica di Jones. Studiò al Chouinard Art Institute di Los Angeles e, dopo aver lavorato brevemente nello studio dell’ex socio di Walt Disney Ub Iwerks, Jones nel 1933 firmò come assistente animatore con la Warner Bros. cartoon unit diretta da Leon Schlesinger. Diresse il suo primo cortometraggio, The Night Watchman, nel 1938; come la maggior parte dei primi sforzi di Jones, emulava i tempi, il ritmo e il design della Disney. Lo stile di Jones emerse alla fine degli anni ‘ 40 e presentava un design ridotto, tempi di precisione e pose e espressioni facciali altamente esagerate, che servivano a esplorare le profondità psicologiche dei personaggi. Ha affinato le personalità consolidate di Bugs Bunny, Daffy Duck, Elmer Fudd e Porky Pig e ha creato il Road Runner, Wile E. Coyote, Pepe LePew e Marvin Martian.
Molti dei film d’animazione di Jones sono riconosciuti come classici della forma, tra cui Feed the Kitty (1952), su un’insolita relazione paterna tra un bulldog e un gattino; Duck Amuck (1953), un tour de force di animazione della personalità con protagonista Daffy Duck come vittima dei capricci creativi di un animatore invisibile; One Froggy Evening (1955), una parabola di avidità che coinvolge una rana che canta; e What’s Opera, Doc? (1957), una brillante compressione di Richard Wagner di 14 ore L’anello del Nibelungo in sei minuti. Jones è anche noto per questi audaci sforzi minimalisti come High Note (1960), con note musicali animate, e The Dot and the Line (1965), la storia di un triangolo amoroso tra un punto, una linea retta e uno scarabocchio. Jones ha anche lavorato come regista, scrittore o consulente per vari studi su diversi lungometraggi animati, tra cui La bella addormentata di Disney (1959), la Warner Brothers-United Productions of America (UPA) uscita Gay Purr-ee (1962), e Metro-Goldwyn-Mayer di The Phantom Tollbooth (1969).
Per il grande pubblico, il nome di Chuck Jones è sinonimo di animazione come quello di Walt Disney. In una carriera che abbraccia più di 60 anni, Jones ha esteso i perimetri della forma d’arte indigena americana conosciuta come “carattere” o “personalità”, animazione. Ha vinto numerosi premi internazionali, tra cui quattro Academy Awards, uno dei quali è stato per lifetime achievement, una Smithsonian 150th Anniversary Medal of Achievement, e la Edward MacDowell Medal, un premio nazionale assegnato ogni anno per i contributi eccezionali alle arti. La sua autobiografia ampiamente illustrata, Chuck Amuck, è apparsa nel 1990 ed è stato un best-seller elogiato dalla critica. Alla fine degli anni ‘ 80 è rimasto un oratore ospite attivo in college e festival cinematografici e un supervisore di produzioni televisive. Più importante, Jones ancora occasionalmente diretto cartoni animati con la banda Looney Tunes, come the Road Runner e Wile E. Coyote in Chariots of Fur (1994), Bugs Bunny in From Hare to Eternity (1996), e Daffy Duck in Superior Duck (1996). Ha anche diretto un sequel del suo classico One Froggy Evening, the well-received Another Froggy Evening (1995).