det er let nok at skubbe et publikum til underkastelse, men det er ikke det samme som at komme under huden. Nylige horrorfilm, der spænder fra” Paranormal Activity “- serien til” The Conjuring”, udmærker sig ved kunsten at hoppe skræmme, men uanset hvor fagligt leveret, er det i bedste fald en billig gimmick.
“Oculus” er en undtagelse. Passende at blive co-frigivet af microbudget fear factory Blumhouse Production — dens grundlægger, Jason Blum, hjalp med at gøre de scrappy produktioner “Paranormal Activity” og “The Purge” til rentable franchiser — meget af den nye films kølige atmosfære involverer oplevelserne fra to karakterer i et rum med et meget ildevarslende spejl. Da haunted object spiller tricks på sine to fremtidige ofres sind, bliver publikum også bytte for ruse. Direktør Mike Flanagan forvandler bevidsthedens skrøbelige natur til en bedre frygttaktik, end nogen viscerale chok muligvis kunne opnå.
“Oculus” er helt sikkert afhængig af en velkendt værktøjskasse, herunder det lejlighedsvise clich kristd-øjeblik, hvor noget skræmmende materialiseres lige bag en intetanende karakter. Men detaljerne i scenariet skaber en grundlæggende tilstand af frygt, der vokser tungere med hver skumle vri. Flanagans manuskript, co-skrevet af Jeff og baseret på en tidligere kortfilm, bevæger sig nimbly mellem begivenheder, der fandt sted for 11 år siden og deres forgreninger i nutiden: I åbningsscenerne frigives den 21-årige Tim fra en psykoterapiafdeling efter år på nedlukning og genforenes med sin søster, Kaylie (Karen Gillan). Med en stålsat beslutning meddeler hun, at parret skal vende tilbage til barndomshjemmet og “dræbe det” — en erklæring, der straks etablerer en truende overnaturlig tilstedeværelse, der stadig er svært at definere i hele filmen.
populær på Indienledning
men Flanagan udfylder hurtigt et par mere relevante detaljer: Søskendes ungdom blev forstyrret med ankomsten af spejlet til den klaustrofobiske undersøgelse, hvor deres far (Rory Cochrane) arbejdede alene; på et tidspunkt, måske på grund af hans egen bortfaldne fornuft eller måske fordi spejlet kørte ham gal, myrdede deres ulykkelige far deres mor (Katee Sackhoff), på hvilket tidspunkt unge Tim skød ham død. Kaylie har ventet på, at hendes bror genopstår i samfundet, så de to kan konfrontere den bisarre gamle trussel, som tilsyneladende er ansvarlig for 48 dødsfald i 400 år. Så snart han er fri, hun snapper spejlet op på en lokal auktion og bringer ham tilbage til gerningsstedet, med videokameraer oprettet for at fange deres enhver bevægelse i løbet af en isoleret, kedelig nat. I kort rækkefølge går masser af ting i løbet af natten, men det er gradvist klart, at intet der sker, kan tages for givet, herunder Kaylie og Tims egen adfærd. I bedste fald er “Oculus” et tæt vedtaget kammerdrama, der bare tilfældigvis inkluderer overnaturlige fænomener. Spejlet rode med dem på hver tur — og, i forlængelse, det rode med os.
da plottet konstant skifter mellem moderne begivenheder og Kaylee og Tims barndomsoplevelser, da de var vidne til deres forældres bortfaldne sundhed, bliver “Oculus” en effektiv allegori for det langvarige traume af familiær dysfunktion. Det lille ensemble passer fint sammen med den sofistikerede narrative tilgang: tår, som den voksne bror, opretholder en troværdigt bange opførsel, da han bekymrer sig for, at han måske bliver skør igen; Gillian, der spiller Mulder for at modvirke Scully, rammer løbende den beregnede stilling af en sand troende, selvom hendes egne usikkerheder langsomt overtager. Deres kollektive frygt for det ukendte gør denne ret grundlæggende forudsætning til en snigende dyb meditation om mere realistiske bekymringer.
det første tegn på, at” Oculus “har mere i tankerne, ankommer, når den voksne Tim forsøger at trække sin søsters erindringer om overnaturlige begivenheder af med den” uklare spor ” teori om menneskelig psykologi-i det væsentlige falske minder afledt af unøjagtige foreninger: Efter Tims opfattelse var deres far en utro galning-deraf den kryptiske tilstedeværelse af en anden kvinde i hans undersøgelse efter timer — og gik til sidst ballistisk på sin kone som et resultat af deres ægteskabelige spændinger. Hans børns overbevisninger om arten af disse begivenheder, tænkningen går, tyder på en historie med psykisk sygdom i familien.
og hvem skal sige, om Tim har det rigtigt? Da duoen kryber rundt i huset, undgår forbipasserende skygger og slår blindt ud i de forkerte retninger, er det aldrig helt klart, om et givet synspunkt holder jorden. “Oculus” fortsætter med at grave længere ind i deres skræmte tilstand og fortykker den kedelige atmosfære ved hver tur, så selv om resultatet af scenariet er ret forudsigeligt tidligt, er det hele tiden hjemsøgt, da det kortlægger en vej for at komme derhen. En virkelig moderne gyserfilm, dens uhyggelighed stammer fra manipulerede mobiltelefonsamtaler og indspillede data på de allestedsnærværende kameraer, der måske eller måske ikke nøjagtigt repræsenterer begivenheder, når de viser sig. Uanset hvor meget teknologi de har på deres side, intet i sikkerhed.
den tostrengede progression gør ikke tingene lettere. Fortid og nutid fortsætter med at smelte sammen, da dette par upålidelige fortællere vandrer gennem minder og forsøger at handle hurtigere, end spejlet kan forudse. Den igangværende følelse af tvetydighed er tydeligt filmisk, tvinger seerne til at stille spørgsmålstegn ved, om et givet øjeblik faktisk finder sted. (En uhyggelig bit, hvor Kaylee bider ind i et æble og midlertidigt mener, at hun tygger på en pære ved en fejltagelse, harkens tilbage til den berygtede “ansigtsskrælning” hallucination i “Poltergeist.”) Selve handlingen med at se film sætter spørgsmålstegn ved den måde, vi behandler virkeligheden på; “Oculus”, for alle dens velkendte bange, udnytter ekspert denne grundlæggende magt.
i de senere år har få Amerikanske genrefilm formået den ekstreme spookiness, der findes i mange af deres oversøiske brødre. Selv mens “Oculus” spiller efter bogen i individuelle øjeblikke, formår den at opfinde en skarpere kontekst for de pågældende begivenheder. Det er ikke scenerne, der betyder så meget som den måde, de gør (og ikke) passer sammen. Det bruger subjektivitet som et våben. I modsætning hertil kæmpede sidste års generelt vellidt hjemsøgte husindsats “The Conjuring” kapabelt med spørgsmål om tro, men undlod at forene sine større ideer med den rudimentære proces for at freaking os ud.
i” Oculus ” er Rædslen på en gang bedragerisk enkel og rodfæstet i en dyb, primær uro. Dens skræmmende aspekter er universelt velkendte: ved at være vidne til, at de to ledninger bliver bytte for det forfærdelige objekts manipulation, vi bliver også dets ofre. Spejlet afspejler den måde, vores største frygt ligger inden for vores egne usikkerheder, og er en ideel metafor for rædselsgenrenes varige styrke.
Kritiktråd Grade: A-
hvordan vil det spille? Relativity åbner” Oculus ” landsdækkende i helgen. Med lidt konkurrence skulle det finde respektabelt afkast blandt det betydelige publikum for gyserfilm, selvom dets primære publikum ligger på VOD, hvor det skal have succes i lang tid.
