Vilhelm Merritt Chasedit
Parrish har den største offentlige samling af Vilhelm Merritt Chase (over 40 malerier og værker på papir) og et omfattende arkiv, herunder over 1000 fotografier vedrørende kunstnerens liv og arbejde, især familiefotografier af somre brugt her på East End.
som portrætmaler og landskabsmaler og som kunstlærer var Chase uovertruffen i sin tid, og det var ikke overraskende, at da en gruppe Southampton boostere havde ideen om at forbedre sommerbyen ved at etablere en kunstskole, Shinnecock Hills Summer School of Art, valgte de den fremtrædende Mr. Chase til at være den første lærer.
museets samling indeholder malerier fra alle perioder af hans arbejde, herunder det tidlige Stilleben med frugt (1871); værker fra den berømte Ny York park scener serie, især Park i Brooklyn (ca. 1887); store studiemalerier fra 1880 ‘ erne, såsom Den blå Kimono (ca. 1888); og selvfølgelig malerierne lavet i løbet af disse somre i Shinnecock Hills, herunder Bayberry Bush (ca. 1895).
Fairfield PorterEdit
Fairfield Porter var en af de vigtigste amerikanske realistiske malere fra 1949 til sin død i 1975. Ikke tilfældigt var det de år, hvor Porter boede i Southampton, og i 1979 anerkendte hans ejendom båndet mellem kunstneren og Museet ved at donere omkring 250 værker til Parrish-samlingen.
Porter var både en begavet maler og en dygtig forfatter, der producerede nogle af datidens mest klare kunstkritik og kommentarer, især hans anmeldelser til magasinet Kunstnyheder. Han insisterede på, at han malede det, han så, snarere end hvad han kunne antage at være der. Porter malede, hvad han var bekendt med—hans familie og venner og de steder, han boede og besøgte, herunder Southampton, Ny York og en familieejet ø ud for kysten af Maine, hvor han havde sommer siden barndommen.
skrivning om de intime indvendige malerier af de franske kunstnere Vuillard og Bonnard fandt Porter, at i deres arbejde, der indspillede det almindelige “…det ekstraordinære er overalt.”En kunstner, der standhaftigt opretholdt en figurativ vision, han kendte og beundrede mange abstrakte ekspressionistiske kunstnere i den østlige ende, især Villem de Kooning. Porter skrev engang: “realisten tror, at han på forhånd ved, hvad virkelighed er, og den abstrakte kunstner, hvad kunst er, men det er i sin formalitet, at realistisk kunst udmærker sig, og den bedste abstrakte kunst kommunikerer en overvældende følelse af virkelighed.”
Other collectionsredit
mens Chase-og Porter-samlingerne er hjørnestenene i museets bedrifter, er den permanente samling vidtrækkende. I 1958 donerede Alfred Corning Clark mere end to dusin malerier og akvareller til Parrish, blandt dem værker af Ralph Blakelock, James A. M. fløjter, Vilhelm Glackensog Arthur B. Davies. Et år senere blev Clark givet til museet. I 1961, ud over kunstnere nævnt tidligere, Fru. Littlejohn testamenterede til Parrish-værkerne af John Frederick Kensett, Otis Bullard, E. L. Henry, George Luks og Everett Shinn, blandt andre.
siden Porter-testamentet fra 1975 har Parrish i stigende grad fokuseret på amerikansk maleri fra det tyvende og enogtyvende århundrede med særlig vægt på kunstnere, der har opretholdt studier i den østlige ende af Long Island siden 1950 ‘ erne. blandt dem, der er repræsenteret i samlingen, er Jane Freilicher, Larry Rivers, James Brooks, Alfonso Ossorio, Esteban Vicente, Jane Vilson og Robert Dash for blot at nævne nogle få. Senere East End-ankomster, hvis arbejde museet rummer, er Chuck Close, Joan Snyder, Joe Cucker, Alice Aycock, Lynda Benglis, April Gornik, Keith Sonnier, Mary Heilmann, Malcolm Morley og mange flere. Samtidig fortsætter museet med at styrke sine tidligere bedrifter fra det tyvende århundrede.
samlingen indeholder også et betydeligt antal tryk og tegninger, blandt dem værker af George bælge, Marsden Hartley, Larry Rivers, Helen Frankenthaler og Robert Rauschenberg. I 1982 Paul F. Han donerede tegninger af mange minimalistiske malere og billedhuggere, herunder Barry Le Va, Dorothea Rockburne, Mel Bochner og Jennifer Bartlett. Robert Dunnigan gav museet mere end 500 ætsninger i 1976 med udskrifter af mange af de amerikanske kunstnere, der deltog i “painter-etcher” – bevægelsen i slutningen af det nittende århundrede. Også i museets trykte samling er næsten 200 japanske træbloktryk præsenteret som en del af Littlejohn-testamentet. Dating fra det nittende og tyvende århundrede, de giver en kontrast til deres amerikanske kolleger fra samme periode.
Udstillingerrediger
museet planlægger fire eller fem udstillinger om året. Mens nogle nylige forestillinger, såsom Fairfield Porter: rå—den kreative proces af en amerikansk mester og amerikanske landskaber: skatte fra Parrish Art Museum, er hentet fra den permanente samling, flertallet er udstillinger arrangeret af Parrish-kuratorer, der udforsker temaer og koncepter inden for kunst. Nylige soloudstillinger har inkluderet Alice Aycock: nogle historier er værd at gentage; Jennifer Bartlett: Universets historie-malerier 1970-2011; Rackhal ned: Onsite malerier, 1972-2008; Se, tegne, lave; Roy Lichtenstein: American Indian Encounters; Platform: Maya Lin; Platform: Josephine Mecksepr; Jean Luc Mylayne; Alan Shields: omrøring af vandet; Michelle Stuart: trukket fra naturen; og Jack Youngerman: Folding Screen Paintings. Bemærkelsesværdigt blandt de seneste gruppeudstillinger er opmuntrende Amerikansk geni: mestermalerier fra Corcoran Gallery of Art; desto mere ægte; Sand: hukommelse, mening og metafor; moderne fotografier: maskinen, kroppen og byen; og beskadiget romantik: et spejl af moderne følelser.
Parrish har også en lang tradition for juryudstillinger. I det meste af museets historie var disse udstillinger åbne for alle kunstnere, der blev udvalgt af et panel bestående af tre dommere. I 2008, som anerkendelse af museets vigtige mission om at fejre kunsten i East End, ændrede formatet sig. Indsendelser var begrænset til kunstnere fra eastern Long Island, hvis digitale poster blev gennemgået af ni etablerede kunstnere fra regionen. Hver jurymedlem indsnævrede gradvist hans eller hendes valg, indtil der blev foretaget et enkelt valg. De ni udvalgte kunstnere udstillede deres arbejde sammen med de kunstnere, der valgte dem. Dette format fokuserede ikke kun på kunstnerne i regionen, men tilskyndede også interaktion mellem kunstnere på forskellige punkter i deres karriere. Kunstnere vælger kunstnere fra East End vil være et tilbagevendende program.
efter at Parrish flyttede til sin Vandmølleplacering i November 2012, har den 4.600 kvadratfod (430 m2) udstillingsområde dedikeret til midlertidige udstillinger og 7.600 kvadratfod (710 m2) til visning af den permanente samling. De seneste serier har fokuseret på Steven og Thomas Ladd; Alan Shields; Jules Feiffer; Robert Dash; Chuck Close; og Andreas Gursky. I fremtiden vil der være fokus på Jane Freilicher, Ross Bleckner, Eric Fischl og David Salle.
i en samtale til Hamptons magasin i juli 2012 sagde Sultan, at Parrish til åbningen i November 2012 vil vise sin første installation nogensinde med kunst fra alle perioder i museets permanente samling på 2.600 værker og tilføje, at mange værker vil være helt nye for besøgende. Under bygningskampagnen blev artiklen af Judith H. Dobrsynski sagde, museet erhvervede mange flere malerier og skulpturer, der vil blive vist, inklusive en stor Louise Nevelson-skulptur, Dorothea Rockburnes “Touchstone” og Rainer Fetting “s” to solnedgange i East Hampton.”Sultan tilføjede,” vi begærer en stor Jackson Pollock og nogle flere store abstrakte ekspressionisme stykker, ” siger hun. “Vi har nogle, men det ville være rart at have flere værker af Fischl, Salle, Bleckner, Close, Alice Aycock….”