Lowell George

Frühe Bandenbearbeiten

Ursprünglich durch den Verkauf der Aktien seines Großvaters finanziert, gründete sich Georges erste Band The Factory 1965 und veröffentlichte mindestens eine Single auf dem Uni Records-Label „Smile, Let Your Life Begin“ (mitgeschrieben von George). Zu den Mitgliedern gehörten der zukünftige Little Feat-Schlagzeuger Richie Hayward (der Dallas Taylor im September 1966 ersetzte), Martin Kibbee (alias Fred Martin), der später zusammen mit George mehrere Little Feat-Songs schrieb (darunter „Dixie Chicken“ und „Rock and Roll Doctor“) und Warren Klein an der Gitarre. Frank Zappa produzierte zwei Tracks für die Band, aber sie wurden erst 1993 auf dem Album Lightning-Rod Man veröffentlicht, das Lowell George und The Factory zugeschrieben wurde. Die Band trat in der Sitcom F Troop der 1960er Jahre als „The Bedbugs“ auf. Sie wurden auch in einer Episode von Gomer Pyle, U.S.M.C., „Lost, the Colonel’s Daughter“ (Staffel 3, Folge 27) vorgestellt. Sie erschienen in der Szene im A-Go-Go-Club, mit ihrer Musik laut zu hören. Sie erhielten Credits am Ende der Episode als „‚The Factory‘ Lowell-Warren-Martin-Rich, Mit freundlicher Genehmigung von Universal Records“. Nach der Auflösung der Fabrik schloss sich George kurz den Standells an.

Zappa und die Mütter der Erfindungbearbeiten

Im November 1968 trat George Zappas Mothers of Invention als Rhythmusgitarrist und nomineller Leadsänger bei; Er ist auf Weasels Ripped My Flesh, Burnt Weeny Sandwich, You Can’t Do That on Stage Anymore, Vol. 1, You Can’t Do That on Stage Anymore, Vol. 4 und die erste Scheibe von You Can’t Do That on Stage Anymore, Vol. 5. In dieser Zeit absorbierte er Zappas autokratischen Führungsstil und avantgardistisch geprägte konzeptuelle / prozedurale Kompositionsmethoden. Er verdiente seinen ersten Produktionskredit (in Verbindung mit Zappa und Russ Titelman) auf Permanent Damage, einem Album, das von der „Groupie-Gruppe“ The GTOs aufgenommen wurde. George behauptete später, dass „er keine wirkliche Funktion in der Band ausübte“ und verließ die Gruppe im Mai 1969 unter nebulösen Umständen. GTOs Mitglied Pamela Des Barres hat behauptet, dass George von Zappa für das Rauchen von Marihuana gefeuert wurde, während George bei einem 1975 Little Feat Konzert behauptete, dass er gefeuert wurde, weil er „ein Lied über Dope schrieb.“ Auf der anderen Seite behauptet der Biograf Mark Brend, dass Zappa das Lied mochte, aber dachte, es gäbe keinen Platz dafür im Set der Mütter; George selbst behauptete alternativ, dass „im gegenseitigen Einvernehmen entschieden wurde, dass ich gehen und eine Band gründen sollte“. George behauptete auch, nicht im Abspann genannte Gitarre auf Hot Rats gespielt zu haben.

Kleine Eigenschaftbearbeiten

George bei einem Auftritt in Buffalo, New York, Mai 1, 1977

Nach dem Verlassen der Mothers of Invention, George lud den ehemaligen Zappa-Bassisten Roy Estrada ein, Keyboarder Bill Payne, und Schlagzeuger Richie Hayward, um eine neue Band zu gründen, was sie Little Feat nannten. George spielte normalerweise (aber nicht immer) Leadgitarre und konzentrierte sich auf Slide-Gitarre, aber Ry Cooder spielte die Folie auf „Willin ‚“ auf dem Debüt Little Feat Album, nachdem George sich bei der Arbeit an einem angetriebenen Modellflugzeug schwer an der Hand verletzt hatte, obwohl George einige seiner Aufnahmen neu aufnahm Material und er spielte den Rest der Diaarbeit auf dem Album. Mark Brend schrieb, dass Georges „Verwendung von Kompression seinen Sound definierte und ihm die Mittel gab, seine erweiterten melodischen Linien zu spielen.“ George begann sein Slide-Spiel mit der Hülle eines Sears, Roebuck und Co. 11 / 16ths {Zündkerzen gab es in zwei Größen: 13/16″ und später 5/8″. Ersteres war zu Georges Zeiten universell. Der Zündkerzensockelschlüssel, das wurde ihm von einem Freund gegeben, Steve, den er aus New Hampshire getroffen hatte, eher als das traditionelle Glas- oder Stahlfingerrohr.

Little Feat unterschrieb bei Warner Bros. Records durch Zappas Bemühungen und ihr erstes Album war Little Feat, produziert von Russ Titelman, aber es war kein kommerzieller Erfolg und verkaufte sich bei der Erstveröffentlichung nur 11.000 Mal.

Das Nachfolgealbum Sailin’Shoes, produziert von Ted Templeman, war die erste Platte der Band mit Cover-Artwork von Neon Park, aber trotz guter Kritiken erging es dem Album kommerziell nicht besser.

Estrada verließ die Band 1972, um sich Captain Beefheart’s Magic Band anzuschließen und der Umweltverschmutzung in Los Angeles zu entkommen. Darüber hinaus erweiterte Little Feat zu einem Sextett, indem sie einen zweiten Gitarristen Paul Barrere und Perkussionisten Sam Clayton hinzufügten, wodurch das klassische Line-up zementiert wurde, und sie nahmen mit ihrem nächsten Album Dixie Chicken, dem ersten von George produzierten, eine New Orleans Funk-Richtung an.

Im Frühjahr 1976 tourten Little Feat durch Nordamerika und eröffneten für The Who.

geschrieben von Allen Toussaint, aus dem 1973 Little Feat Album Dixie Chicken

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Little Feat veröffentlichte in den 1970er Jahren mehrere weitere Studioalben, darunter: Feats Don’t Fail Me Now, The Last Record Album und Time Loves a Hero. Das Live-Album Waiting for Columbus von 1978 wurde ihr meistverkauftes Album.

Spannungen innerhalb der Gruppe, insbesondere zwischen George, Payne und in geringerem Maße Barrere in Bezug auf die musikalische Leitung und Führung, führten 1979 zum Austritt von Payne und Barrere aus der Gruppe und zur anschließenden Auflösung der Gruppe. In einem Interview mit Bill Flanagan, das 11 Tage vor seinem Tod geführt wurde, erklärte George, dass er Little Feat ohne Payne und Barrere neu gründen wolle, um seine volle Kontrolle über die Gruppe wiederzuerlangen.

Record productionEdit

George war auch Produzent und produzierte das 1978er Grateful Dead-Album Shakedown Street sowie Little Feat’s Records und sein eigenes 1979er Soloalbum Thanks, I’ll Eat It Here; Er war auch Co-Produzent einiger Tracks auf Valerie Carters 1977er Veröffentlichung Just A Stone’s Throw Away. 1977 war er Co-Produzent von John Starlings Debütalbum Long Time Gone.

Session workEdit

Wenn George nicht mit Little Feat spielte, lieh er seine Talente als Session-Spieler an verschiedene Künstler, am häufigsten als Slide-Gitarrist. Er trug zu Barbara Keiths selbstbetiteltem Debüt von 1972 bei, John Cales Paris 1919 (1973), Happy Ends Happy End (1973), Bonnie Raitts Takin ‚My Time (1973; „Ich fühle mich gleich“ und „Schuldig“), Harry Nilssons Sohn von Schmilsson (1973; „Take 54“), James Taylors Gorilla (1975; „Angry Blues“), Die Verjüngung der Meter (1974; „Just Kissed My Baby“), John Sebastians Tarzana Kid (1974) und Jackson Brownes The Pretender (1976).

Zusammen mit The Meters spielt Georges Dia-Arbeit eine herausragende Rolle auf Robert Palmers erstem Solo-Studioalbum Sneakin ‚Sally Through the Alley, das 1974 in New Orleans aufgenommen wurde. Ein Jahr später wurde Palmers zweites Album (Pressure Drop) effektiv von George produziert, und Little Feat diente als Kernband der Sessions. Palmer behielt jedoch den Kredit des Produzenten wegen eines Streits zwischen Island Records und Warners. Spätere CDs listen Steve Smith als Produzenten auf.

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