375 Greenwich Street
New York, New York 10013
USA
Telefon: (212) 941-3800
Fax: (212) 941-3949
Webseite: http://www.miramax.com
Hundertprozentige Tochtergesellschaft der Walt Disney Company
Gegründet: 1979
Mitarbeiter: 425
Betriebsumsatz: 50 Millionen US-Dollar (2000 est.)
NAIC: 512110 Film- und Videoproduktion
Miramax Film Corporation ist eines der führenden unabhängigen Filmstudios der Welt mit einer langen Liste von Hits wie Sex, Lügen und Videoband, Pulp Fiction, The English Patient, Shakespeare In Love und Chicago. Das Unternehmen betreibt auch Dimension Films, um Genrebilder wie Scary Movie und Scream sowie Familienkost wie die Spy Kids-Serie zu veröffentlichen. Weitere Geschäftsbereiche sind Miramax Television, die Programme wie Project Greenlight und Talk Miramax Books produziert. Das 1993 von der Walt Disney Company erworbene Unternehmen wird von den Gründern und Co-Vorsitzenden Harvey und Bob Weinstein geleitet.
Anfänge
Miramax wurde 1979 von Harvey und Bob Weinstein, den Söhnen eines New Yorker Diamantschneiders, gegründet. Harvey, geboren 1952, und Bob, geboren 1954, wurden als Teenager Fans ausländischer Filme, nachdem sie Francois Truffauts französischen New-Wave-Klassiker The 400 Blows gesehen hatten, und insbesondere für Harvey weckte die Erfahrung eine lebenslange Leidenschaft für die kompromisslosen Filme unabhängiger Filmemacher, die außerhalb des Hollywood-Systems arbeiteten.
Nach dem Abitur im Jahr 1969 trat Harvey in die State University of New York in Buffalo ein, wo er und ein Freund, Corky Burger, Harvey & Corky Presents gründeten, eine Rockkonzert-Promotion-Firma. 1973 brach er die Schule ab, um sich auf das Geschäft zu konzentrieren, und nicht lange danach übernahmen er und sein Bruder Bob das heruntergekommene Century Theatre in Buffalo, wo sie Konzerte von Leuten wie The Grateful Dead präsentierten und dreifache Rechnungen von ausgefallenen Filmen zeigten.
1979 verkaufte Harvey seinen Anteil am Konzertgeschäft und er und Bob zogen zurück nach New York City, um eine Filmvertriebsfirma zu gründen. Unter den Namen ihrer Mutter Miriam und ihres verstorbenen Vaters Max tauften sie das neue Projekt Miramax Films. Das Unternehmen begann mit der Veröffentlichung von Low-Budget-Titeln, die in Randkinos in Großstädten oder bei Drive-Ins gespielt wurden, aber nicht in Mainstream-Filmhäusern. Die Weinsteins würden in der Regel eine Gebühr zahlen, um exklusive US zu erhalten. vertriebsrechte für einen im Ausland produzierten Titel, dann würden sie tun, was sie konnten, um es zu fördern und in die Kinos zu bringen. Miramax nahm einen Prozentsatz des Bruttokartenverkaufs ein, wobei die Urheberrechtsinhaber später Lizenzgebühren erhielten, nachdem die Kosten des Unternehmens gedeckt waren. Frühe Veröffentlichungen enthielten Auf Wiedersehen, Emmanuelle, ein französischer Pornofilm, Britische Konzertdokumentationen mit Paul McCartney und der Rockband Genesis, und ein billig gemachter Horrorfilm, Das Brennen, was Harvey produzierte und Bob Co-Drehbuch.
In den ersten Jahren lebten die Weinsteins größtenteils von Hand zu Mund und betrieben das Geschäft von Harveys Broadway-Wohnung aus, aber 1982 hatte Miramax seinen ersten Hit mit einem Film namens Der andere Ball des Geheimpolizisten. Basierend auf mehr als vier Stunden Benefizkonzert-Filmmaterial von Amnesty International, das sie für 180.000 US-Dollar gekauft hatten, beinhaltete es Auftritte von Sting, Phil Collins und der Monty Python-Truppe. Um es zu fördern, wurde eine TV-Werbekampagne ausgedacht, die Monty Pythons Graham Chapman in Frauenunterwäsche zeigte und den „unzüchtigen, lasziven“ Inhalt des Films anprangerte. Als eine Station sich weigerte, es zu lüften, hauptsächlich wegen einer amerikanischen Flagge im Hintergrund, nutzten die Weinsteins die „verbotene“ Anzeige, um eine gesunde Dosis Werbung für den Film zu schüren, und es ging weiter zu brutto $ 6 Millionen in den Vereinigten Staaten. Obwohl für Hollywood-Verhältnisse nicht viel, Dies war ein enormes Geschäft für einen Film, der im Allgemeinen bei „Midnight Movie“ -Vorführungen oder auf dem College-Campus gespielt wurde, und die Brüder verdienten einen ordentlichen Gewinn.
In den nächsten Jahren begann Miramax, sich mit anspruchsvolleren Veröffentlichungen wie dem brasilianischen Import Erendira auf die Kategorie Kunstfilm zu konzentrieren. 1984 kehrten die Weinsteins zurückzu Produktion, Co-Schreiben und Co-Regie Playing For Keeps, eine Teenie-Komödie mit einer meist unbekannten Besetzung. Seine Produktion war mit Schwierigkeiten behaftet, und es machte wenig Einfluss, als es zwei Jahre später veröffentlicht wurde, Die Brüder und ihre externen Unterstützer verlieren eine beträchtliche Summe.
Durchbruch 1988-89
Miramax verbesserte sich 1988 erneut, als das Unternehmen den Errol Morris-Dokumentarfilm The Thin Blue Line veröffentlichte. Der Film, der half, einen Mann zu befreien, der in Texas zu Unrecht wegen Mordes verurteilt wurde, erwies sich als großer Erfolg auf der Kunstfilmstrecke. Im folgenden März feierte das Unternehmen einen wichtigen Meilenstein, als seine Veröffentlichung Pelle der Eroberer gewann den Oscar für den besten ausländischen Film bei den Academy Awards. Die Weinsteins nutzten die höhere Sichtbarkeit ihrer Firma und verkauften a $ 3.5 Millionen an Miramax an die britische Bank Midland Montague und sicherte sich auch ein Darlehen in Höhe von 10 Millionen US-Dollar von Chase Manhattan. Das Geld wurde schnell verwendet, um Vertriebsrechte für drei neue Filme zu kaufen, ein britisches Drama namens My Left Foot, ein sentimentaler italienischer Film namens Cinema Paradisio, und der Sundance Film Festival Hit Sex, Lügen und Videoband. Alle drei haben sich gut geschlagen, wobei Sex, Lies den bisher größten Erfolg des Unternehmens unter Beweis stellte, 25 Millionen US-Dollar einspielte und sowohl in Arthouse- als auch in Multiplex-Theatern für das allgemeine Publikum spielte.
Miramax war nun wieder an einer Originalproduktion beteiligt, diesmal in Partnerschaft mit der britischen Firma Palace Pictures. Der Film, Skandal, wurde von der Klassifizierungs- und Bewertungsbehörde der Motion Picture Association of America mit X bewertet, aber nach Schnitten wurde dies auf ein R-Rating gesenkt. Er lässt den Koch, den Dieb, seine Frau und ihren Liebhaber frei und fesselt mich! Fesselt mich! wurden ebenfalls mit X bewertet, wurden aber aufgrund des starken Arthouse-Geschäfts ohne Bewertung veröffentlicht. Für den letzteren Titel hatte Miramax gegen das X-Rating Berufung eingelegt und dann das Movie Ratings Board verklagt, woraufhin der Fall bis zum Obersten Gerichtshof von New York ging, wo das Unternehmen verlor. Die Kontroverse half beim Verkauf von Tickets, und Harvey Weinstein scherzte Berichten zufolge, dass er seine Rechtsrechnungen als Werbekosten betrachtete.
Angetrieben durch das neue Wachstum des Unternehmens wurde 1989 ein Satellitenbüro in Los Angeles eröffnet, und Anfang 1990 wurde der Hauptsitz von Miramax in Robert Deniros Tribeca Film Center am südlichen Ende von Manhattan verlegt. Die Firma hatte jetzt 50 Mitarbeiter. 1991 brachte Miramax mehr Filme in die Kinos als jedes große Studio, fast 40, obwohl nur wenige die Multiplexe erreichten. Der größte Titel des Jahres war der Madonna-Dokumentarfilm Truth or Dare, der 15 Millionen US-Dollar einnahm und einen Umsatz von 74 Millionen US-Dollar mit einem Gewinn von 4,35 Millionen US-Dollar erzielte.
Anfang 1992 startete Miramax internationale Vertriebs- und Heimvideoeinheiten, wobei im Sommer eine neue Kinofilmabteilung namens Dimension Films gegründet wurde. Es würde von Bob Weinstein geleitet, dessen Geschmack eher auf Horror- und Science-Fiction-Filme ausgerichtet war als auf die von Harvey bevorzugten Importe und Unabhängigen.
Zu diesem Zeitpunkt erlebte Miramax an der Abendkasse eine längere Durststrecke, und es tauchten Berichte auf, dass dem Unternehmen Zahlungen an Filmemacher fehlten, von denen mindestens einer ihren Fall vor Gericht brachte. Die Weinsteins, die auf Bargeld angewiesen waren, bereiteten sich auf ein öffentliches Aktienangebot vor, sagten es dann aber in letzter Minute ab. Miramax war nun Gegenstand einer kleinen Welle negativer Medienberichterstattung, von denen sich einige auf den Ruf der Weinstein-Brüder für unkontrollierte Temperamentsausbrüche konzentrierten. Andere Geschichten konzentrierten sich auf Harvey Weinsteins Neigung, Filme zu schneiden, um das amerikanische Publikum anzusprechen, was ihm bei einigen Filmemachern den Spitznamen „Harvey Scissorhands“ eingebracht hatte.
Gerüchten zufolge nähert sich der Konkurs, das Glück der Firma drehte sich mit einem Film um, den die meisten seiner Konkurrenten weitergegeben hatten. Das weinende Spiel, über einen britischen Soldaten, der von der IRA in Nordirland entführt wurde, wurde mit einem Werbeslogan verkauft, der so alt ist wie die Hügel — „Enthülle das Ende nicht.“ Miramax hatte nur 4 Millionen Dollar für die amerikanischen Rechte ausgegeben, aber der Film nahm an der Abendkasse 63 Millionen Dollar ein. Anfang 1993 wurde es für 6 Oscars von insgesamt 12 für das Studio nominiert — mehr Nominierungen als jedes andere Unternehmen außer Riese Warner Brothers — und gewann zwei. Das Unternehmen hatte seit einiger Zeit aggressiv Oscar-Nominierungen mit Methoden wie dem Senden von „Screener“ -Videobändern an alle berechtigten Motion Picture Academy-Wähler umworben.
Schlüsseldaten:
1979: Harvey und Bob Weinstein gründen Miramax Films, um Filme zu vertreiben. 1982: Die Firma hat zuerst mit dem anderen Ball des Geheimpolizisten getroffen. 1989: Sex, lies and Videotape wird veröffentlicht; Pelle the Conqueror gewinnt einen Oscar für den besten ausländischen Film. 1992: Dimension Films wird gegründet, um Horror- und Science-Fiction-Bilder zu veröffentlichen. 1993: Die Weinsteins verkaufen ihre Firma an Walt Disney Co. und bleiben als Co-Vorsitzende verantwortlich. 1994: Pulp Fiction erzielt 108 Millionen US-Dollar, ein Unternehmensrekord. 1997: Der englische Patient gewinnt Miramax seinen ersten Oscar für den besten Film. 1999: Talk-Magazin debütiert 2000: Die Weinsteins unterzeichnen eine siebenjährige Vertragsverlängerung; Scary Movie Einspielergebnis $157 Millionen 2002: Talk wird gefaltet; Hit Musical Chicago und Gangs of New York werden veröffentlicht.
Verkauf an Walt Disney im Jahr 1993
Mit den Schwierigkeiten des Vorjahres noch frisch im Kopf, suchten die Weinsteins weiterhin nach der größeren Stabilität, die eine externe Finanzierung bringen würde. Nachdem sie sich zu Gesprächen mit Paramount zusammengesetzt hatten, überraschten sie Branchenbeobachter, indem sie Miramax 1993 für einen geschätzten Betrag von 60 Millionen US-Dollar plus Übernahme der Schulden des Unternehmens an die Walt Disney Company verkauften. Die Brüder würden weiterhin fast volle Autonomie haben und einen Anteil am Gewinn des Unternehmens erhalten. Obwohl viele der Meinung waren, dass das familienorientierte Disney die Filmkost der Weinsteins nicht unterstützen würde, Die Brüder fühlten sich anscheinend mit den Top-Blechbläsern Michael Eisner und Jeffrey Katzenberg wohl, und Disney selbst hatte bereits die erwachsenen Abdrücke Touchstone und Hollywood Pictures gebildet. Nach dem Verkauf würde die Firma weiterhin in New York ansässig sein, und ihre Filme würden von Disneys mächtiger Buena Vista-Tochtergesellschaft vertrieben.
Mit Disneys Unterstützung ging Miramax auf Einkaufstour und kaufte eine größere Anzahl von Filmen als jemals zuvor, obwohl nicht alle in die Kinos kommen würden. Das Unternehmen unterzeichnete auch Produktionsverträge mit mehreren Hauptdarstellern und Regisseuren und schlug bald Kasse paydirt mit einem $ 8 Millionen Titel, der von Columbia Tri-Star auf Eis gelegt worden war. Quentin Tarantinos Pulp Fiction mit den Stars John Travolta und Bruce Willis sowie den relativ Unbekannten Samuel L. Jackson und Uma Thurman, wurde einer der „Must-see“ Titel des Jahres und einspielte $ 108 Millionen, die höchste jemals für einen unabhängigen Film. Zur gleichen Zeit fand Dimension Erfolg mit The Crow, einem bescheiden budgetierten Kampfkunstfilm, der mehr als 51 Millionen Dollar einspielte. Miramax hatte kürzlich auch Buch- und Plattenabteilungen gegründet und seinen ersten Woody Allen-Titel Bullets Over Broadway veröffentlicht.
1995 befand sich das Unternehmen inmitten einer Kontroverse mit Priest, der Geschichte eines schwulen Mitglieds des katholischen Klerus, sowie den NC-17-bewerteten Kindern über sexuell aktive, drogenabhängige Teenager. Als Disney sich weigerte, letzteres zu veröffentlichen, kauften die Weinsteins den 3,5-Millionen-Dollar-Film zurück und veröffentlichten ihn ohne Bewertung über eine separate Firma, die sie gegründet hatten. Box Office Brutto für das Jahr traf $ 185 Millionen, mit erfolgreichen Titeln wie Muriels Hochzeit, Rauch, und der sentimentale italienische Import Il Postino (Der Postbote ).
Obwohl die Kontroverse um die Kinder zu einer Kluft zwischen den Weinsteins und der Mutter Disney geführt hatte, unterzeichneten die Brüder im Mai 1996 einen neuen, verbesserten Siebenjahresvertrag, um bei Miramax zu bleiben. Der Deal gab ihnen erhebliche Gewinnanreize, und Disney versprach, stark in den Dimension-Betrieb zu investieren. Im Jahr 1996 veröffentlichte das Unternehmen 37 Filme, mit seinen größten Erfolgen, darunter Dimension’s Scream, der einen neuen Rekord von 100 Millionen Dollar einbrachte und später mehrere Fortsetzungen hervorbrachte, und The English Patient, der Miramax seinen ersten Best Picture Academy Award im Frühjahr 1997 gewann, zusammen mit acht weiteren Oscars. Das Jahr 1996 hatte unter anderem auch die erfolgreichen Veröffentlichungen von Trainspotting und Billy Bob Thornton’s Sling Blade gesehen.
Im Mai 1997 kaufte Miramax die Rechte an Fortsetzungen von The Total Recall und Rambo Films für 3,6 Millionen US-Dollar vom bankrotten Studio Carolco Pictures. Das Unternehmen übernahm immer mehr die Attribute eines großen Studios und veröffentlichte im Laufe des Jahres zwei 30-Millionen-Dollar-Filme, Cop Land mit Sylvester Stallone und Mimic, ein neuer Horror-Eintrag. Das Unternehmen produzierte jetzt ungefähr ein Drittel seiner Veröffentlichungen, von nur 10 Prozent, als Disney es zum ersten Mal erwarb.
Talk Media Wurde 1998 gegründet
Im Jahr 1998 stellte das Unternehmen ein neues Unternehmen namens Miramax /Talk Media vor. Es würde von der ehemaligen New Yorker Magazinredakteurin Tina Brown geleitet, die eine Vielzahl von Film-, Fernseh- und Buchprojekten koordinieren und ein monatliches Magazin namens Talk in Verbindung mit Hearst Magazines veröffentlichen würde. Das Unternehmen ritt nun auf einer Welle von Filmhits, darunter das Matt Damon / Ben Affleck-Fahrzeug Good Will Hunting, das 138 Millionen US-Dollar einnahm, Robert Begninis Holocaust- „Komödie“ Life Is Beautiful und das mit Universal kofinanzierte Shakespeare In Love im Wert von 24 Millionen US-Dollar, das 100 Millionen US-Dollar einspielte und den Oscar für das beste Bild gewann. Die Firma veröffentlichte 42 Filme für das Jahr, einschließlich Dimension Halloween: H20, Das war der erste Sommerhit der Einheit. Inzwischen waren die Miramax-Mitarbeiter auf 300 angewachsen.
Im Herbst 1999 debütierte Tina Browns Talk Magazine. Es war kein sofortiger Erfolg, und nach den ersten Ausgaben verließen mehrere Top-Editoren das Layout und es wurden Änderungen am Layout vorgenommen. Die kürzlich gegründete Fernsehabteilung des Unternehmens hatte ebenfalls Probleme, mit seinem Debütprogramm, Ödland, nach drei Folgen abgesagt. In der Zwischenzeit wurde die Dimension-Einheit, die jetzt 40 Prozent der Miramax-Kinokasse einnahm, um familienorientierte Titel erweitert. Ebenfalls 1999 trat Miramax in das Live-Theatergeschäft ein und produzierte Tom Stoppards Stück The Real Thing am Broadway. Die geschätzten Gewinne, die das Fehlen eines großen Treffers widerspiegeln, sanken gegenüber dem Vorjahr um die Hälfte auf 67 Millionen US-Dollar.
Im Mai 2000 unterzeichneten die Weinstein-Brüder eine neue siebenjährige Vertragsverlängerung mit Disney, die Berichten zufolge das Budgetniveau erhöhte, bei dem sie Filme „grünes Licht“ geben konnten, während sie ihnen einen Prozentsatz der Gewinne aus der Miramax-Filmbibliothek garantierten. Sie machten jetzt mehr Koproduktionsverträge mit externen Studios, darunter Columbia, Universal und MGM. Im Sommer 2000 erzielte Dimension seinen bisher größten Erfolg mit Scary Movie, der an der Abendkasse 157 Millionen US-Dollar einbrachte, während Miramax mit the Romantic Chocolat 71 Millionen US-Dollar erzielte.
Im Jahr 2001 hatte Miramax Erfolg mit Titeln wie Bridget Jones ‚Diary, The Others und French import The Closet, aber fast zwei Drittel der Gewinne des Unternehmens kamen von Dimension, über Hits wie Scary Movie 2 und Spy Kids. Das Unternehmen hatte auch Erfolg mit seinen Direct-to-Video-Releases, die in der Anzahl denen entsprachen, die in die Kinos kamen. Titel wie The Crow: Salvation und Mimic 2 gehörten 2001 zu den fünf besten Filmen der Kategorie mit einem Gesamtumsatz von mehr als 9 Millionen US-Dollar.
Im Januar 2002, als die Werbeverkäufe nach den Terroranschlägen vom 11. September 2001 zurückgingen, setzten Miramax und Hearst die Veröffentlichung von Tina Browns Talk Magazine aus, nachdem sie Berichten zufolge mehr als 27 Millionen Dollar verloren hatten. Das Unternehmen kaufte später ihren Vertrag für geschätzte 1 Million Dollar auf. Obwohl die Firma mit dem Drama im Schlafzimmer Arthouse-Erfolg hatte, wurden die 35-Millionen-Dollar-Versandnachrichten schlecht bewertet und bombardiert, und im März gab das Unternehmen bekannt, dass es 75 seiner 500 Mitarbeiter entlassen würde.
Im Dezember 2002 wurden mehrere große Titel veröffentlicht, darunter Martin Scorseses Epos Gangs of New York und eine mit Stars besetzte Verfilmung des Broadway-Musicals Chicago. Banden, von denen Miramax behauptete, sie hätten knapp 100 Millionen US-Dollar gekostet und andere auf 120 Millionen US-Dollar geschätzt, hatten lange auf sich warten lassen, da die geplante Eröffnung im Dezember 2001 die ersten sieben Monate und dann zwölf Monate verschoben hatte. Zu den Darstellern gehörte der jugendliche Herzensbrecher Leonardo DiCaprio, und als Steven Spielbergs optimistischer Catch Me If You Can, in dem DiCaprio auch die Hauptrolle spielte, eine Woche später herauskam, stahl es effektiv den Donner der langen, gewalttätigen Banden. Der Scorsese-Film erzielte an der US-Kinokasse nur 77 Millionen US-Dollar, aber sein Scheitern wurde durch den überwältigenden Erfolg von Chicago gemildert, der im Inland 170 Millionen US-Dollar einnahm und den Oscar für das beste Bild gewann.
Im Jahr 2003 traf Dimension mit Spy Kids 3-D, die mehr als $ 111 Millionen einspielte, während Miramax’Kill Bill Volume 1 Tickets im Wert von $ 69 Millionen verkaufte. Letzterer, Quentin Tarantinos vierter Film für das Unternehmen, war auf Drängen von Harvey Weinstein in zwei Teile geschnitten worden. Am Ende des Jahres erwies sich das $ 80 Millionen Bürgerkrieg Epos Cold Mountain eine relative Enttäuschung mit einem Brutto von $ 95 Millionen.
Anfang 2004 sah Miramax zum ersten Mal seit mehreren Jahren keinen Oscar-Anwärter für den besten Film, obwohl seine 15 Nominierungen immer noch die meisten aller Studios waren. Im Frühjahr machte Kill Bill Volume 2 ein starkes Geschäft, aber die Firma befand sich erneut inmitten einer Kontroverse über Michael Moores Sommerveröffentlichung Fahrenheit 9/11. Unter Berufung auf die Anti-Bush-Haltung des Films kündigte Disney an, den Titel nicht zu vertreiben.
Nach einem Vierteljahrhundert im Geschäft hatte sich die Miramax Film Corporation von einem kleinen unabhängigen Verleih zu einem „Mini-Major“ entwickelt, der Filme produzierte, deren Budgets sich gelegentlich 100 Millionen US-Dollar näherten oder angeblich sogar überstiegen. Gleichzeitig veröffentlichte es weiterhin eine breite Palette kleinerer Filme, darunter viele unabhängig produzierte und ausländische Arthouse-Titel, mit denen es erstmals Erfolg hatte.
Hauptniederlassungen
Dimension Films; Miramax International; Miramax Television; Talk Miramax Books.
Hauptkonkurrenten
Sony Pictures Classics; United Artists Corporation; Paramount Classics; Fine Line Features; Lions Gate Entertainment; Newmarket Films.
Weiterführende Literatur
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von Frank Uhle