Eine der frühesten Ergänzungen, die ein Anfänger-DJ zu seinem Arsenal macht, ist die Verwendung von Effekten. Effekte sind ein weiteres Werkzeug im Ärmel eines DJs, um seinen Sets Kreativität zu verleihen. Sie können auch verwendet werden, um schwierige Übergänge zu unterstützen. Sie können jedoch überbeansprucht werden und in einigen Fällen als Krücke enden, auf die sich ein DJ verlässt. In diesem Handbuch behandeln wir die Top 5 der einfachen DJ-Soundeffekte, die Sie beherrschen sollten. Wir werden auch die besten Zeiten abdecken, um diese Effekte zu integrieren.
Was sind DJ-Soundeffekte?
Effekte sind eine Vielzahl von Voreinstellungen und Steuerelementen, die sich auf den Klang des abgespielten Titels auswirken. Sie können von extremen Verzerrungen des Klangs bis hin zu subtilen Veränderungen reichen. Inzwischen würden Sie mit den EQ-Regler auf Ihrer Hardware vertraut sein. Effekte spielen eine ähnliche Rolle bei der Veränderung des Klangs.
Die meisten DJ-Hardware verfügt über einige integrierte Funktionen, um Effekte hinzufügen und ändern zu können. Der Grad der Kontrolle und die Anzahl der Optionen variieren zwischen den verschiedenen Ausrüstungsgegenständen. Ihre Software wird auch eine Vielzahl von Effekten eingebaut, die von der Software ausgelöst werden können. Bei DJ-Hardware befindet sich der Effektbereich im Allgemeinen oben im Zahnrad. Obwohl dies keine in Stein gemeißelte Regel ist, scheint es für sie das natürliche Zuhause geworden zu sein. Dies ist insbesondere bei einem kleinen DJ-Controller der Fall. Es ist ein logischer Ort für die zusätzlichen Knöpfe und Tasten, die mit auslösenden Effekten verbunden sind.
Bei der Auswahl Ihrer DJ-Software sollten Sie unbedingt die Auswahl der verfügbaren Effekte berücksichtigen. Ebenso lohnt es sich, die mit der Hardware verbundenen Effektkontrollen zu bewerten. Auch wenn Sie der Meinung sind, dass Sie Effekte nicht so oft verwenden, möchten Sie, dass Ihre Hardware über einfach zu bedienende und gut positionierte Effektoptionen verfügt.
Effekte werden normalerweise über eine Taste in einen Ein /Aus-Zustand versetzt. Die Höhe des Effekts, der die Musik beeinflusst, wird dann über einen oder mehrere Regler gesteuert. Dies wird oft als Trocken / Nass-Mischung bezeichnet. Wenn Sie auf Trocken oder die niedrigste Einstellung am Regler eingestellt sind, wird nur die ursprüngliche Quellmusik abgespielt. Wenn Sie den Regler drehen, erhöhen Sie die Balance zwischen dem Effekt und der ursprünglichen Quellmusik. Zum Beispiel, wenn Sie den Knopf auf halbem Weg haben, wird er 50% des Sounds aus der Originalmusik und 50% der veränderten Effektmusik abspielen.
Um einzelne Effekte auszuwählen, können Sie dies von Ihrer Software aus tun. Einige Hardware gibt Ihnen auch die Möglichkeit, Effekte direkt auf der Hardware auszuwählen. Wenn Sie Ihr DJ-Equipment bekommen, schlage ich vor, dass Sie einige Zeit damit verbringen, mit den verschiedenen Effektoptionen zu spielen. Sie möchten ein grundlegendes Verständnis dafür haben, wo die Effekte aktiviert werden und was die Tasten und Regler tun.
Es gibt Unterschiede zwischen Software und den Effekten, die sie bieten. Es gibt jedoch einige klassische DJ-Effekte, die universell sind.
Top 5 DJ-Soundeffekte
Lassen Sie uns in die Top 5 der häufigsten Effekte einsteigen und erfahren, wie Sie sie in Ihren DJ-Sets verwenden.
Filter
Ein Audiofilter ist einer der häufigsten Effekte, die DJs verwenden. Es ist so populär geworden, dass es oft einen eigenen Knopf unter den EQ-Reglern hat. Dieser Knopf befindet sich in der Mitte in seinem neutralen Zustand. Wenn Sie den Regler nach links bewegen, wird der Tiefpassfilter aktiviert, während Sie ihn nach rechts bewegen, wird der Hochpassfilter aktiviert.
Diese beiden Modi wirken sich auf die wiedergegebenen Frequenzen aus. Wenn der Tiefpassfilter aktiviert ist, beginnt er, höhere Frequenzen auszuschalten. Je mehr Sie den Knopf nach links drehen, desto niedriger wird die Abschaltung. Ebenso macht der Hochpassfilter dasselbe, aber er schneidet niedrigere Frequenzen ab, je weiter Sie ihn nach rechts bewegen.
Wenn Sie elektronische Musik hören, hätten Sie diese beiden Effekte irgendwann gehört. Musikproduzenten verwenden diese Effekte, um ihren Tracks Farbe und Tiefe zu verleihen.
Als DJ ist der Filter ein großartiges Werkzeug, um Drama oder eine Pause zu bauen, wo es keine gibt. Beispielsweise können Sie vor einem großen Abfall einen Filter aktivieren, um den Ton entweder niedrig oder hoch zu bringen, bevor Sie ihn für den Abfall wieder in den neutralen Zustand versetzen.
Der Filter kann auch bei Übergängen helfen. Wenn Sie zwischen zwei Spuren mischen, können Sie die Originalspur mit dem Filter ausblenden. Der Schlüssel zu dieser Technik ist es, sie musikalisch in der Zeit zu halten. Aktivieren Sie beispielsweise den Tiefpassfilter im Verlauf einer Phrase schrittweise. Es ist nicht ideal, den Filter aggressiv zu aktivieren. Um diesen sanften Klang zu erzielen, sollten Sie sich genügend Zeit nehmen, um den Filterpegel schrittweise zu erhöhen.
Wenn Sie die Verwendung des Filters beherrschen, werden Ihre Mischfunktionen verbessert. Es gibt Ihnen die Freiheit, einen natürlich klingenden Übergangspunkt in jede Spur zu injizieren. Nehmen Sie sich etwas Zeit, um mit dem Filter zu spielen und sich damit vertraut zu machen, wie er den Klang beeinflusst. Sobald Sie sich wohl fühlen, können Sie sowohl während eines Tracks als auch für Übergänge damit experimentieren.
Phaser
Der Phaser-Effekt ist ein weiterer beliebter Effekt, den DJs verwenden. Der Phaser-Effekt verändert den Klang der Musik so, dass sie so klingt, als käme sie von einem rotierenden Lautsprecher. Dieser Effekt kann einer Spur viel dynamische Energie verleihen.
Im Allgemeinen sind die Parameter, die Sie für diesen Effekt ändern können, die Tiefe des Phasenklangs und auch die Länge. Je tiefer die Phase, desto ausgeprägter wird jedes Ende des Klangspektrums. Während die Länge einfach diktiert, wie lange der Phaseneffekt dauern wird, bevor er zurückkehrt. Bild Ändern der Geschwindigkeit, mit der sich der Lautsprecher dreht.
Der Phaser wird am besten für melodische Elemente einer Spur verwendet. Es kann schaffen eine kehr panorama fühlen, um die musik. Diese Ebbe und Flut funktioniert gut mit Pad-Elementen innerhalb von Tracks und längeren Ausfällen. Wo der Phaser nicht so nützlich ist, ist in allen schweren Bass-Sektionen, wie der Phaseneffekt das Audio zu einem Punkt verzerren kann, wo es sogar Ihren Sound in die roten drücken kann.
Spielen Sie beim Einrichten Ihrer Software mit den verschiedenen Parametern, die dem Phaser zugeordnet sind. Sehen Sie, wie es sich auf verschiedene Abschnitte einer Spur auswirkt, damit Sie sich damit vertraut machen können, wo es gut klingt und wo nicht.
Zur richtigen Zeit verwendet Der Phaser ist ein großartiges Werkzeug, um Ihren DJ-Sets dynamischeren Sound zu verleihen. Zur falschen Zeit verwendet wird in schrecklichen Audio führen, so vorsichtig sein, wenn Sie diesen Effekt.
Flanger
Der Flanger ist ein weiterer phasenbasierter Effekt. Ähnlich wie der Phaser erzeugt er einen Swooping-Effekt zur Musik. Der Flanger ist jedoch tendenziell aggressiver.
Wie beim Phaser können Sie sowohl die Intensität des Flangers als auch die Länge verändern. Der Flanger wird oft als Teil eines Aufbaus bis zu einem Tropfen verwendet. Es kann den Ton in Erwartung der Veröffentlichung nach oben oder unten heben.
Sorgfältiges Timing und die Verwendung von Effekten können Ihrem DJ-Set viel Energie verleihen.
Es kann ein schwieriger Effekt sein, ihn richtig zu nutzen, da ein zu aggressiver Einsatz des Flangers die Spur überfordern kann. Spielen Sie noch einmal mit dem Effekt, bevor Sie ihn in Ihre Sets integrieren, damit Sie sich damit vertraut machen können, wie er sich auf die Musik auswirkt. Versuchen Sie auch, einen aggressiven Flanger-Effekt über Kickdrums und Bass zu vermeiden. Ähnlich wie der Phaser wird es nicht gut klingen.
Eine andere Sache, an die man sich beim Flanger erinnern sollte, ist, dass er am besten im Takt mit der Struktur der Spur verwendet wird. Sie können beispielsweise den Flanger in den letzten 16 Beats vor einem Drop aktivieren, um mehr Drama zu erzeugen. Es kann nach oben und dann wieder nach unten genau in der Zeit für den Tropfen stürzen. Wenn Sie es entsprechend planen, werden die besten Ergebnisse erzielt.
Reverb
Reverb ist ein cleverer Effekt, der die Illusion erzeugen kann, dass der Klang in einem großen Raum stattfindet. Stellen Sie sich vor, Sie spielen Ihren Track in einem kleinen Raum im Vergleich zu einer großen Kathedrale, und Sie erhalten eine Vorstellung von der Art des Effekthalls.
Je mehr Hall Sie mit dem Regler anwenden, desto größer wird der Effekt. Es wird auf der „Größe“ des Raumes aufbauen, den es repliziert.
In praktischer Hinsicht wird Hall in Pannen verwendet, um der Musik mehr Emotionen und ein eindringliches Gefühl zu verleihen. Es kann auch effektiv sein, um eine tiefere Kante zum Gesang zu schaffen. Es kann schwierig sein, den Hall auszugleichen, um den Sweet Spot für eine bestimmte Spur zu finden. Je mehr Hall hinzugefügt wird, desto größer ist das Gefühl des imaginären Raums, aber Sie riskieren auch, dass er zu hohl und distanziert klingt.
Reverb kann auch in Ihren Übergängen verwendet werden. Dies kann eine gute Möglichkeit sein, den vorhandenen Track weiter entfernt klingen zu lassen, wenn Ihr neuer Track eingeführt wird. Der neuen Spur kann auch ein Hall hinzugefügt werden, und Sie können den Hall der eingehenden Spur langsam reduzieren, wenn Sie den Übergang abschließen.
Echo
Echo ist so einfach wie es klingt. Es wiederholt den Abschnitt des Songs ab dem Zeitpunkt der Aktivierung und verringert die Lautstärke schrittweise.
Der Regler für diesen Effekt beeinflusst, wie lange das Echo anhält. Je mehr Sie den Knopf auf die nasse Seite drücken, desto länger dauert das Echo.
Effekte wie Hall und Echo verleihen Ihren Übergängen Tiefe und Raum.
Der Echo-Effekt kann effektiv sein, wenn Sie von einem Song zum nächsten wechseln. Wenden Sie den Echo-Effekt auf Spur eins in den letzten Beats der Phrase an, um sie zu übertragen, wenn Spur zwei mit der Wiedergabe beginnt. Langsamere Basslinien reagieren auch gut auf den Echoeffekt. Sie neigen dazu, in die Ferne widerzuhallen, was einer Spur viel Tiefe verleihen kann.
Der Echo-Effekt kann auch auf vokale Elemente angewendet werden. Wenn es um Gesang geht, ist es am besten, einen sauberen Stimmabschnitt zu haben, um auch das Echo anzuwenden. Da Echo zusätzlichen Sound auf der Spur hinzufügt, kann es einen „geschäftigen“ Klangmix erzeugen, also seien Sie vorsichtig, wenn Sie diesen Effekt für den Gesang verwenden.
Spielen Sie noch einmal mit dem Effekt, um sich damit vertraut zu machen, bevor Sie ihn auf Ihre DJ-Sets anwenden. Möglicherweise bevorzugen Sie kürzere Echoeffekte und müssen den Regler daher nicht sehr weit zur nassen Seite bewegen. Der einzige Weg, dies festzustellen, ist aus der Praxis.
Effektgeräte und Pedale
Bisher können alle Effekte, die ich besprochen habe, von Ihrer Software und in den meisten Fällen direkt von Ihrer Hardware aus aktiviert werden. FX-Einheiten und Pedale geben Ihnen zusätzliche Optionen, die nicht auf den meisten Hardware gefunden werden kann.
Effektgeräte und Pedale gibt es schon lange und werden seit Jahrzehnten für andere Musikstile verwendet. Der DJ-Bereich hat diese Ausrüstung ebenfalls genutzt. DJs haben eine Reihe von Einheiten, die sie zu ihren Setups hinzufügen können, um sich eine bessere Kontrolle über Effekte zu verschaffen. Diese Einheiten können mehrere Effekte gleichzeitig ausführen und eine detailliertere Kontrolle über diese Effekte bieten. In dieser Kategorie gibt es eine große Auswahl an Optionen.
Während diese Teile des Kits als Anfänger-DJ fantastisch sind, empfehle ich Ihnen nicht, in sie zu investieren. Es gibt viele Fähigkeiten, die Sie an Ihrem DJ-Equipment beherrschen müssen, bevor Sie weitere Komponenten hinzufügen.
Möglicherweise verwenden Sie Effekte in Ihren Sets nicht so häufig. Wenn dies der Fall ist, kann Ihr Geld besser ausgegeben werden. Auf der anderen Seite können Sie sich in die Verwendung von Effekten verlieben. In diesem Fall ist es eine enorme Verbesserung gegenüber den Optionen, die auf Ihrer vorhandenen Hardware verfügbar sind, wenn Sie Ihre Steuerungsebene auf die nächste Ebene heben.
Ein letztes Wort der Warnung
Sie kennen jetzt die Top 5 DJ-Soundeffekte und wie Sie sie in Ihre Sets integrieren können. Bevor wir es einpacken, habe ich noch einen letzten Ratschlag.
Effekte können Ihren Sets viel dynamische Energie verleihen. Sie können Ihnen die kreative Freiheit geben, den Klang zu verzerren und zu ändern, um Ihren Mischwünschen zu entsprechen. Effekte können auch dazu führen, dass Ihre Mixe wie ein schrecklich klingendes Durcheinander klingen. Verwenden Sie Effekte sparsam und intelligent. Nicht jeder Übergang erfordert, dass Sie Effekte über die Oberseite legen. Ebenso benötigt nicht jeder Track Effekte bei jedem großen Drop oder Breakdown.
Das Üben mit Effekten zu Hause ist eine gute Idee, bevor Sie sie auf Ihre Live-Sets anwenden.
Je mehr Sie die Verwendung von Effekten in Ihrem Studio üben, desto besser sind Sie darauf vorbereitet, wann Sie sie in Ihren Live-Sets verwenden können. Es lohnt sich auch, Effekte mit guten DJ-Lautsprechern zu testen. Der Unterschied im Klang im Vergleich zu Studiomonitoren wird spürbar und spiegelt eine Live-Spielumgebung besser wider. Wie bei vielen Aspekten des DJings ist manchmal mehr weniger. Ein gut getimter Flanger oder Echo kann Ihre Mixe auf die nächste Stufe heben, aber achten Sie darauf, es nicht zu übertreiben. Musikproduzenten haben unzählige Stunden damit verbracht, ihre Musik zu basteln. Manchmal müssen Sie darauf vertrauen, dass die Strecke ohne zusätzliche Verzierungen alleine ausreicht.