Die einfachste Frage in der Fotografie ist auch die komplexeste: Was macht ein gutes Foto aus? Es reicht nicht aus zu sagen, dass ein gutes Foto von seiner Beleuchtung, Komposition, seinem Motiv usw. herrührt; Diese Frage hat eine tiefere Antwort. Gute Bilder – so unterschiedlich sie auch sein mögen – haben alle die gleichen Wurzeln: Der Fotograf hat ein starkes Ziel für das Foto und drückt dieses Ziel dann so effektiv wie möglich aus.
Inhaltsverzeichnis
1) Eine Vision bilden
Jedes Foto, das Sie aufnehmen, muss aus einem bestimmten Grund existieren. Egal, ob es sich um ein Wegwerfbild, einen Familien-Schnappschuss oder das größte Kunstwerk handelt, das jemals geschaffen wurde. Wenn Sie keinen Grund haben, das Foto aufzunehmen, wird es einfach nicht existieren. Dieser Grund ist die Vision hinter einem Foto.
Es hilft immer, die klarste mögliche Vision im Auge zu haben, wenn Sie ein Foto machen. Anstatt „Wow, was für eine coole Szene, ich brauche ein Bild“, ist es besser, sich selbst zu sagen: „Diese Landschaft würde perfekt in einem dunklen, launischen Foto funktionieren. Wie kann ich das erreichen?“
Eine hilfreiche Technik besteht darin, sich das endgültige Foto vor dem geistigen Auge vorzustellen. Schauen Sie sich die Szene vor Ihnen wirklich an und versuchen Sie genau herauszufinden, wie sie auf Ihrem Foto angezeigt wird – die guten und die schlechten Punkte. Stellen Sie sich dann die bestmögliche Version dieses Fotos vor und finden Sie heraus, wie Sie dorthin gelangen.
Eine Vision zu bilden ist der einfache Teil; alles, was Sie wirklich tun müssen, ist die Botschaft oder Emotion, die Sie erfassen möchten, genau zu bestimmen. Die eigentliche Herausforderung besteht darin, diese Vision zu erreichen – Ihr endgültiges Foto an das ideale Bild anzupassen, das Sie sich vorstellen.
2) Ihre Vision in die Praxis umsetzen
Um Ihre Vision in die Praxis umzusetzen, müssen Sie jeden Aspekt der Fotografie nachdenklich und bewusst angehen. Sie können nicht einfach ein paar schnelle Schnappschüsse machen, wenn Ihnen etwas auffällt; stattdessen sollte jedes letzte Bit des Fotos beabsichtigt sein. Das beginnt mit einem der wichtigsten Teile der Fotografie: Ihrem Motiv.
2.1) Auswahl eines geeigneten Motivs
Bei einem Workshop, an dem ich einmal teilnahm, bestand eine Aktivität darin, eine Blume auf eine Weise zu fotografieren, die ein Gefühl von Wut hervorrief. Alle Ergebnisse waren interessant, und einige waren bis zu einem gewissen Grad erfolgreich, aber keiner von ihnen entsprach wirklich dieser Vision. Mein Takeaway aus der Übung? Blumen sind einfach nicht gut darin, bestimmte Emotionen auszudrücken. Ich bin sicher, das war nicht das, was der Ausbilder für uns lernen wollte, aber es ist eine entscheidende Lektion.
Nicht alle Probanden funktionieren für jede einzelne Vision, die Sie haben. Es wäre sehr schwierig, einen hellen Wasserfall an einem sonnigen Tag zu fotografieren und ein Gefühl des Terrors hervorzurufen.
Der Punkt ist, dass Sie Ihr Thema sorgfältig auswählen müssen. Alles, was Sie fotografieren, bringt etwas anderes auf den Tisch – seine eigenen, einzigartigen Qualitäten, die mehr oder weniger für Ihre Vision geeignet sein könnten, je nachdem, was Ihre Vision tatsächlich ist. Viele Szenen sind nicht darauf zugeschnitten, „etwas Schönes“ einzufangen, zum Beispiel, wenn das dein Ziel ist. Einige werden immer besser funktionieren als andere. Wählen Sie also Ihre Themen sorgfältig aus.
2.2) Hat alles einen Grund?
Absichtlich. Zielgerichtet. Wenn Sie lernen, erfolgreiche Fotos aufzunehmen, sind diese beiden Wörter möglicherweise die wichtigsten von allen.
Mach nichts gedankenlos. Jeder einzelne Teil jedes Fotos, das Sie aufnehmen, sollte aus einem bestimmten Grund existieren. Nichts kann ein Unfall sein – nicht die Beleuchtung in der Szene, nicht die Art und Weise, wie Sie Ihre Motive zusammenstellen, und nicht die kleinsten Details am unteren Rand des Rahmens.
Bewerten Sie bewusst jedes einzelne Element in einer Szene und finden Sie einen Weg, es zu beseitigen, wenn etwas unerwünscht ist. Bei so viel Fotografie – guter Komposition und guter Nachbearbeitung – geht es darum, die Elemente zu minimieren, die Ihrem Foto schaden. Erwägen Sie vor diesem Hintergrund, Ihre Komposition zu ändern, indem Sie Ihre Kamera möglicherweise an eine andere Position bewegen oder ein anderes Objektiv verwenden. Verfeinern Sie Ihre Fotos so weit wie möglich im Feld, damit nichts das Gesamtbild des Bildes beeinträchtigt.
Eine Sache, die ich warnen würde, ist, extreme Nachbearbeitung zu vermeiden, um ein Foto zu stützen, das große Probleme hat. Manchmal ist es wahr, dass Sie in der Lage sein können, einen nervigen Grasfleck aus einem Foto zu heilen oder einen entfernten Berg zu verziehen und zu quetschen, um beeindruckender auszusehen. Aber selbst wenn es Ihnen nichts ausmacht, diese Art von Anpassungen aus künstlerischer oder ethischer Sicht vorzunehmen, ist es immer ideal, mit dem bestmöglichen Basisbild zu beginnen. Egal wie minimal oder extrem Ihr Nachbearbeitungsstil sein mag, die Qualität eines fertigen Bildes verdankt sich direkt der Qualität Ihres Fotos außerhalb der Kamera.
Deshalb sollte jedes Element in Ihren Fotos einen Zweck haben. Nichts sollte existieren, nur weil „die Szene so aussah“ und Sie keinen besseren Standpunkt gefunden haben – oder, schlimmer noch, weil Sie nicht genug Aufmerksamkeit geschenkt haben, um ein bestimmtes Problem überhaupt zu bemerken.
Ich sage nicht, dass das immer einfach ist. Als persönliches Beispiel habe ich kürzlich ein Foto gemacht, das fast gut genug ist, um es zu veröffentlichen, aber es gibt einen ganzen Berg in der Ferne, der nicht gut funktioniert, und es ist nicht möglich, es so auszuschneiden, dass es anständig aussieht. In solchen Situationen gibt es nicht viel zu tun, außer um zu vermeiden, dass das Foto meinem Portfolio hinzugefügt wird.
Auch wenn Sie nicht jedes einzelne Element eines Fotos optimieren können, stehen die Chancen gut, dass es eine Möglichkeit gibt, Ihren ersten Versuch einer Szene zu verbessern. Hier ist es wichtig, etwas über Dinge wie Licht und Komposition zu lernen, da sie einen so tiefgreifenden Einfluss auf die Art und Weise haben, wie Ihr Endergebnis erscheint.
Der höchste Ausdruck der Fotografie ist es, das ganze Bild bewusst und absichtlich zu machen – die Welt so einzufangen, dass Ihre Vision und Emotion nahtlos an einen Betrachter weitergegeben werden. Wenn etwas in Ihrem Bild unnötig aussieht oder von Ihrem Ziel für das Foto ablenkt, machen Sie nicht das Beste aus der Szene.
2.3) Das richtige Publikum finden
Viele der klischeehaftesten Fotos auf Stock-Fotografie-Websites sind auch sorgfältig gestaltet, wobei jeder Teil des Bildes absichtlich erstellt wurde. Die Vision des Fotografen besteht in diesen Fällen jedoch nicht darin, ein atemberaubendes Kunstwerk zu schaffen oder etwas in der Welt zu enthüllen, das noch nie zuvor gesehen wurde. Es geht darum, ein Foto aufzunehmen, das der Stichwortsuche einer Person entspricht.
Wenn Sie sich als Betrachter auf der Suche nach einem Meisterwerk einem Archivfoto nähern, werden Sie wahrscheinlich keines finden. Aber wenn Sie stattdessen das gleiche Foto aus der Perspektive von jemandem betrachten, der ein Bild von einem roten Hefter vor einem blauen Hintergrund braucht, werden Sie begeistert sein, das richtige Bild zu finden.
Ob ein Foto also „gut“ ist, hängt stark von Ihrem Publikum ab. Vielleicht gelingt es Ihnen, das schönste Wildtierfoto aller Zeiten aufzunehmen, aber einem Betrachter ist es egal, ob er nur versucht, ein Bild einer Mundharmonika zu finden.
Und hier geht es auch nicht nur um Stockfotos. Angenommen, Ihr Ziel ist es, das bestmögliche Foto einer Berglandschaft aufzunehmen. Abhängig von Ihrem Publikum kann dies sehr unterschiedliche Dinge bedeuten. Persönlich liebe ich Fotos, die dunkel, launisch und ruhig sind. Das schönste Bergfoto für mich könnte eines sein, das nach Sonnenuntergang aufgenommen wurde, wenn nur noch sehr wenig Licht übrig ist und ein Großteil der Details des Motivs im Schatten verloren geht.
Viele andere Fotografen würden solche Fotos als zu düster oder vielleicht einfach nicht interessant genug empfinden. Das gilt gleichermaßen. Wenn Ihre Definition eines schönen Landschaftsbildes starke Beleuchtung, satte Farben und ein einmaliges Motiv enthält, werden Sie sich für sehr unterschiedliche Fotos interessieren.
Damit ein Betrachter eines Ihrer Bilder erfolgreich finden kann, muss Ihre Vision für das Foto in Harmonie mit ihrer funktionieren. Je näher Ihre beiden Geschmäcker sind, desto mehr werden sie das Endprodukt mögen und desto weniger werden sie irgendwelche Probleme bemerken.
Natürlich ist es nicht möglich, genau zu wissen, wie andere Personen eines Ihrer Bilder sehen werden. In gewisser Weise liegt es mehr am Glück als an allem anderen. Die Chancen stehen jedoch gut, dass Ihre Zuschauer einen ähnlichen Geschmack haben wie Sie, oder sie würden Ihre Arbeit überhaupt nicht verfolgen. Aus diesem Grund, es sei denn, Sie schießen bereits mit einem bestimmten Betrachter im Auge (wieder, wie Stock-Fotografie), alles, was Sie tun können, ist sowieso erfassen und Anzeigen von Fotos, die Ihren eigenen Vorlieben entsprechen. Am Ende des Tages reicht das in den meisten Fällen aus, um das richtige Publikum zu finden und zu wissen, dass es Ihren Stil mag.
3) Fazit
Ein gutes Foto ist eines, das:
- Hat eine klare Vision
- Drückt diese Vision erfolgreich aus
- Harmoniert gut mit der eigenen Vision Ihres Betrachters
Das Abhaken dieser Kästchen, insbesondere des zweiten, ist nicht einfach, aber die Mühe lohnt sich. Wenn Sie alle drei erfüllen, ist das Ergebnis klar: Sie erhalten ein erfolgreiches Foto.
Auf einer gewissen Ebene ist jedes einzelne Element der Fotografie – Licht, Komposition, Motiv usw. – nur das Werkzeug, mit dem Sie Ihr Ziel oder Ihre Vision erreichen. Ob diese Vision darin besteht, ein wunderschönes, spektakuläres Landschaftsfoto zu erstellen oder ein schnelles Selfie zu machen, um es an einen Freund zu senden, spielt keine Rolle. Ein gutes Foto erreicht einfach sein Ziel und passt zum Geschmack Ihres Betrachters.
Um dorthin zu gelangen, ist es jedoch am wichtigsten, mit Absicht zu handeln. Wählen Sie zunächst Ihre Motive bewusst aus und stellen Sie sicher, dass jedes einzelne Bit jedes Fotos aus einem bestimmten Grund vorhanden ist. Ein gutes Foto passiert selten zufällig. Wenn Sie das im Hinterkopf behalten, sind Sie dem Spiel bereits einen großen Schritt voraus.
