Drake è stato un hitmaker non-stop nell’hip-hop, ma la presenza di ghostwriters nel suo campo diluisce la sua eredità come CAPRA?
Quando Meek Mill “smascherò” Drake per aver usato Quentin Miller come ghostwriter, un ampio settore dei suoi fan non fu sorpreso. C ” erano un paio di battute che brulicavano Internet per un momento, ma con un intervento da un altro colpo Drake, i mumblings è cresciuto in silenzio e Drake è stato ancora una volta lodato per la sua propensione a cadere colpi, non importa lo swing – sia da Pusha T o Meek Mill.
Alla fine di tutto, però, dove si siederà Drake nell’intramontabile conversazione hip-hop GOAT? Disegnare un pubblico di dimensioni commerciali è una cosa, ma la presenza di ghostwriters abbassa l’eredità di Aubrey Graham tra i più grandi parolieri che il gioco abbia mai visto?
Dipende da chi chiedi. I criteri per lo status di CAPRA nella musica, in particolare l’hip-hop, cambiano con la generazione. Ci sono molto meno puristi hip-hop che stabiliscono verdetti sulla questione. Basta controllare il paesaggio del settore. Artisti come Migos e Lil Yachty sono due dei più popolari, atti di questo tempo in hip-hop, ma all’inizio della loro carriera, entrambi sono stati rimproverato per la mancanza di riconoscimento hanno mostrato per la storia di questa forma d’arte e la mancanza di lirismo uno dei quattro portate a tavola.
Questi giovani sono stati incoronati “rapper mumble”, uno stile che i puristi hip-hop disapprovato perché rimosso l’importanza delle parole e la storia della musica. Questo, a sua volta, ha posto l’attenzione del pubblico esattamente sulla produzione e su come guidare in modo più produttivo il ritmo. Anche se Drake non è mai stato collocato in questo spettro di arte, l’idea del ghostwriter banalizza quegli stessi principi hip-hop puristi stare su.
I testi sono il pane e il burro di una canzone, o almeno così è stato in passato. I fan dell’hip-hop di nuova età sono meno considerati con la nozione di grandezza o eccellenza lirica e i criteri per ciò che costituisce una solida performance lirica si sono spostati. La capacità di Drake di trasudare un’onestà cruda e un’emozione nella sua musica lo ha reso popolare con il senno di poi, ma la sua capacità di essere aperto sulla presenza dell’assistenza sui suoi dischi ha anche preso peso dalle sue spalle.
È quasi come se la volontà di Drake di dare una sbirciatina dietro la tenda al suo team di scrittura abbia permesso ad altri artisti di sentirsi più a proprio agio ammettendo il fatto. I ghostwriter non sono più tabù nell’hip-hop, ma sono attualmente espressi come mali necessari per costruire una traccia di successo e creazione di grafici.
Le affermazioni di Meek Mill su come Drake non strumentale sia nelle sue canzoni sono state accolte con un’alzata di spalle perché erano informazioni che il rapper canadese aveva già presentato al pubblico. Q. Miller è stato correttamente accreditato per i suoi contributi all’album di Drake e così sono stati molti altri compositori, produttori e scrittori. Il difetto è stato trasformato in una caratteristica standard della sua musica.
La mancanza di vergogna pubblica della superstar di Toronto ha diluito il messaggio, perché non puoi esporre qualcuno che non è imbarazzato dai fatti, o almeno non lo mostra.
Cosa mantiene l’eredità di Drake fuori dal pericolo? Sono i colpi, ovviamente. Nell’ottobre di 2018, Drake ha battuto il record dei Beatles per il maggior numero di singoli top-10 nella classifica Hot 100 in un anno con il suo lungometraggio in “MIA” che viene eseguito da mc portoricano, Bad Bunny. Dal momento che l’uscita di So Far Gone nel 2009, che ha raggiunto il picco a No. 6 sulla Billboard 200, Drake ha prodotto un solido ciclo di successi in entrambi gli ambiti hip-hop e pop della musica.
Take Care, uscito due anni dopo nel 2011, sfornò battitori come “Headlines”, “The Motto” e “Crew Love”, che ci ha dato la nostra prima storia d’amore con The Weeknd. From Nothing era lo stesso di un album congiunto con Future, intitolato What A Time to Be Alive e il suo 2017 ha pubblicato More Life, Drake’s continuously chucking out bangers.
Ha assicurato la sua rilevanza in un modo che rivaleggia con l’idea che la presenza di parole provenienti dalla mente di qualcun altro sia l’ultima cosa a cui i suoi fan stanno pensando quando si muovono e si muovono su una delle sue tracce.
L’unico tratto della carriera di Drake che potrebbe ostacolare lo status di CAPRA Hip-Hop è la sua propensione ad allontanarsi dal genere, o almeno l’aspetto di esso. C’è un pregiudizio in quale categoria Drake si trova come artista. C’è una fazione di fan dell’hip-hop che etichettano il rapper come un atto pop. Canzoni come” One Dance “e” Hotline Bling ” aggiungono a questa affermazione. Ecco dove il cambiamento culturale è più efficace.
Molti artisti hip-hop, per inseguire la borsa e far crescere il loro pubblico centrale, si sono dilettati nell’arena pop o almeno con le pop star. È la norma e l’intersezione dei generi è diventata più prevalente negli ultimi tempi. Drake beneficia di essere in grado di abbandonare una canzone considerata pop e tornare alle sue radici nell’hip-hop con caratteristiche come su “Look Alive” di Blocboy JB o più recentemente il suo sforzo di collaborazione con Rick Ross su “Money in the Grave”.
Drake è uno degli artisti più visibili della generazione e ammettere di aver aiutato a scrivere i suoi successi deve ancora buttarlo giù da quel piedistallo. Dopo più tracce tracciate e più tempo è passato, la sua posizione crescerà solo più forte e il suo posizionamento tra le capre dell’hip-hop sarà scolpito.
Pensaci così: se la sedia a rotelle Jimmy può entrare nell’industria hip-hop, in primo luogo, cosa lo fermerà qui?